东方神话录 古风美男水彩手绘教程
¥27.92
内容提要 本书是一本以东方神话中的男子为主要绘制对象的古风水彩手绘教程。本书画面精美,绘制过程描述详尽,能让读者在快速学习掌握古风男子水彩手绘技巧的同时了解东风神话人物的故事,感受古风美男的魅力。 本书由“器与技”“洪荒”“人间”“仙风道骨”四章组成。*章“器与技”介绍了常用的绘画工具和一些比较常见的绘画技法;第二章“洪荒”按照步骤详细演示了盘古、伏羲、黄帝等12位上古神话人物的绘制过程;第三章“人间”是对周文王、姜太公等民间传说人物绘制过程的演示;第四章“仙风道骨”演示了一些中国古代道教人物和古代传说中的仙人的绘制过程。 东方神话录,带你遨游古风美男的水彩世界。本书适合水彩爱好者、绘画初学者、艺术从业者阅读学习。
张春汉画集
¥58.99
本书是暨南大学经济学院统计系退休教授张春汉画作的集合,共83幅画,大部分为其八十岁之后所绘。画集分为“人物·童趣”“舞蹈·体操”“风景·静物”三个篇章;第四篇章“生活影像”为作者生活照。
花影——四季花卉水彩绘画技法
¥35.60
不同的季节,有不同的鲜花盛。本书以四季为主线,介绍33种花的水彩绘制技法。每个案例中除了关于这种花的介绍外,还有绘制花卉各个部分所使用的色卡,以及详细的步骤解析。案例中有大量的细节图和技法提示,可以使读者更好地掌握绘画方法。书中的花形态各异,但每一种都唯美、生动,整本书翻起来,心情也会变得美好。 本书适合专业插画师阅读,也适合水彩绘画爱好者、花卉绘画爱好者学习使用。
成年人学国画速成宝典 百花卷
¥39.20
内容提要 中国画可分为写意画和工笔画两种,而写意画,以其鲜明的艺术特色,深受国人喜爱。本书是专为成年人设计的一部写意花卉速成宝典,使初学写意画的读者能够快速上手下笔绘制。 全书共分为二十九章:*章是中国画工具的介绍和使用方法的讲解,包括笔、墨、纸、颜料等;第二章将写意画的基本技法分为执笔、用笔、用墨、用色四部分讲解;第三至二十九章分别是27种花卉的画法讲解,包含梅花、桃花、兰花、菊花、牡丹、鹤望兰、月季、荷花、木芙蓉、百合、玉兰、紫藤、虞美人、向日葵、秋葵、蜀葵、牵牛花、鸢尾花、玉簪花、昙花、水仙花、迎春花、百日草、君子兰、蝴蝶兰、海棠花、鸡冠花等,每种花都从花头、枝干、花枝叶组合的绘制到作品的创作来讲解,每个案例都有多幅样图供临摹学习,有些案例还有多种技法的创作讲解。 本书案例丰富、讲解详细,适合写意画初学者、花卉爱好者学习参考,也可作为老年大学的国画教材。
美的情绪:西洋画派十二讲
¥52.99
绘画是以时代精神与文化为背景的,是一时代的人的人生观、自然观、世界观的表现,是画家的思想、人格的表现。故各画派的分别,不仅是表面的差异,不能用一两句话来说明,不是向来不留意于画的人所能一望而知的。所以要获得鉴别画派的能力,必先具有一绘画鉴赏的素养。这素养越多,对于绘画的理解越深。 ——丰子恺 顺着艺术的潮流,丰子恺先生系统地整理了现代西方绘画流派递变的步骤。这其中有润物无声的缓步更迭,也有长久蓄势后的颠覆性爆发,但无论何种变化,艺术始终是一个时代人们人生观、自然观、世界观的表现。所以在丰子恺先生眼中,研究绘画的流派,是兴味深长的一件事。 《美的情绪》选自丰子恺先生早期美术理论作品《西洋美术史》外一种“西洋画派十二讲”。单行本新增图片百余幅,以便于读者更好地理解丰子恺眼中的“西洋画派”。
看视频,学画画!彩色铅笔花卉绘制入门教程
¥26.99
浪漫花卉,绚丽多姿;盈盈暗香,撩心帘。本书的制作依托于高速摄像机和专业相机,给每一个案例都附上了教学视频,视频优质的画面效果有助于增加读者的绘画兴趣,提高其学习效率。 本书是彩铅花卉绘制的门教程,共分为4章。*章为基础部分,介绍了彩铅绘画所需要的工具;第二章为彩铅绘画技法,讲解了4种主要技法的运用;第三章为应用章节,将技法与案例结合,讲解了绘制线稿和配色等基础知识,此外,还介绍了单枝花的画法;第四章为案例章节,详细讲解了4个花卉插画案例的绘制方法。 本书内容丰富,讲解详尽,文字、图片、视屏三合一的模式远远超越了以前简单的案例教学。本书适合绘画初学者、彩铅爱好者和花卉爱好者阅读学习,希望各位朋友在学习过程中不断步,收获喜悦。
怎样把字写好 ---汉字书法源流、美学与技巧及其优秀传统
¥42.00
《怎样把字写好——汉字书法源流、美学与技巧及其优秀传统》阅读对象主要是中小学学生与教师,简明扼要和浅显地阐述了汉字毛笔书法的发展源流、美学与技巧三个方面的优秀传统。美学有书法形质美和韵致美的具体标准;技巧包括坐姿、执笔方法、运笔要、章法安排、题款印章及范本碑帖与如何选用笔墨纸砚等具体要。对已有相当书法基础的书者,可选读有关美学章节和今日书坛流行的一些值得注意的问题的探讨,这里的独特见解将让你耳目一新。第七章是专为学习硬笔字的人而写的;第八章是为帮助读者了解书内格律诗的格律要求而写的。
来画漫画!Q版人物一学就会
¥18.00
拥有活跃在自己笔下的Q版漫画人物,大概是喜欢漫画的你一直想做的事吧。可是从何下手呢?如何将Q版人物画得丰富有趣呢?这里有一本为你量身定做的讲解全面的Q版漫画人物绘画超级教程。 本书共分8章。第1章介绍Q版人物的特。第2到6章,分别讲解了Q版人物头部、表情、身体、姿态和造型的绘制,讲解细致、全面,即使是初学者的你也能学会Q版人物的绘制。第7、8章,是人物角色构思以及场景绘制的讲解,在你学会了人物绘画的基础上,就可以学习如何创造漫画角色以及为角色搭建场景丰富主题了。 相信喜欢动漫和绘画的你,一定能在本书的帮助下,将Q版漫画人物绘画技法完美掌握。
烟雨中 水彩写意画入门教程
¥27.92
当水彩画遇上烟雨,“半山烟雨半山晴,几分朦胧几分清”,你一定也会忍不住想要画出一幅水气氤氲的水彩作品吧?那么绘制烟雨主题的水彩画时需要注意些什么呢?有哪些水彩绘画技法需要熟练掌握呢?这本书就为你一一介绍这些需要学习的重内容。 本书主要详解烟雨主题的水彩画绘制技法,共包括五章的内容。*章介绍绘制写意水彩画的工具;第二章详解绘制烟雨主题水彩画的技法,包括如何控水、表现烟雨和绘制云雾等;第三章讲解配色技巧和晕色原理,教你画出烟雨的朦胧感;第四章和第五章涉及具体的案例,分别讲解以春、夏、秋、冬为主题的写意水彩画和不同场景下的烟雨主题水彩画。 本书主题明确,案例丰富,作品美观,每一个步骤都有详细的文字讲解和图画示例,十分适水彩绘画爱好者和水彩初学者阅读、学习,也适合相关培训机构作为教材使用。
一日一练!色铅笔动漫手绘自学教程+练习册 美少女
¥22.50
在手账风行、条漫漫天、同人火爆的今天,零基础的你是否也做过画出超可爱漫画美少女的梦?那么,阅读这本书将会成为你实现梦想的*步。 本书是专为零基础读者造的漫画美少女色铅笔绘画教程,书中案例简单,结构清晰,内容通俗易懂。不论是“人体结构比例”的大山,还是“人物五官”的难,本书都用简单明了的语言带你轻松翻越和解决。除此之外,对美少女各种类型的服饰和色铅笔的上色步骤及方法,书中也做了详细讲解。本书同时附有大量涂色练习案例和线稿,方便读者更加快速地掌握各种色铅笔漫画美少女的绘制方法。 本书适合绘画爱好者、动漫爱好者及色铅笔爱好者阅读和学习。
水彩画时光:控水+调色的18种基本技法
¥35.99
不同的水彩颜料叠涂、加不同量的水分、不同的叠涂方式都可以表现出不同的色彩和质感,这种变化多样的特性正是水彩所具有的独特魅力。而控水和涂色正是画好水彩画必须要掌握的技法,针对这,本书的第1章讲述了水彩画材的选择、画笔的用法等基础知识,力图让零基础的读者能够轻松地门;第2到5章则按照由易到难的阶过程讲解了掌控好水和色的18种绘画技法,通过精心编排的案例让读者能将前面学习到的基础技法融会贯通地使用;第6到7章则给大家带来了5个水彩速写小案例和作品欣赏,让有经验的读者获得新的感悟和提高。 虽然这是一本基础门级别的水彩技法书,但是书中的讲解细致全面,案例生动可爱,不仅能让大家在技法上得以提高,更能激起大家用水彩描绘各种美好事物的愿望。
金鱼绘:金鱼水彩插画手绘教程
¥31.92
自然中的万物是画家们笔下灵感的来源。学习水彩的人可能一般都会从花卉、美食这些题材上手,本书却不同于以往大家经常练笔的绘画题材,作者选择了非常具有灵性与美的水中动物——金鱼来行插画创作,在自然之美中充分体现绘画之美。 全书共分为6章,第1章和第2章为水彩的基础知识,分别讲述了水彩工具、色彩知识、上色技法等内容;第3章向我们循序渐地讲解了金鱼身体各个部分的表现手法;第4章和第5章则是精彩案例部分,从单条的金鱼绘制到与花卉组合的插画创作,每一个步骤的讲解都十分详细,便于学习与提高;第6章是作品欣赏部分,具有代表性的金鱼造型与色彩搭配,让读者能从中感受到自然万物的和谐共生。 诚心推荐这本书给大家,希望它能给准备或正在学画水彩的你带来不一样的体验,也希望大家无论何时何地,都能享受静心画画的快乐。
巫鸿作品集:重屏:中国绘画中的媒材与再现
¥128.00
屏风画,画屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份,屏风赋予画家绝妙的灵感,也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏:中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展,破图像、实物和原境之间的界限,涵盖多种艺术和文化类型,从肖像与图画叙事到窥视与伪装,探索屏风在中国艺术中的独特地位,而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画? 答案在层叠纵深的空间之内,在亦真亦幻的画屏之上,在绵联展现的手卷之中。
巫鸿作品集:废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
¥138.00
寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从? 《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。
牛津艺术史系列:西方当代雕塑
¥108.00
《西方当代雕塑》以1945年为起始,全面介绍了“二战”之后西方当代雕塑的主要流派与代表作品,深度解析雕塑在表现形式与使用材料上的突破。 战后新世界的启促使雕塑家们迅速告别传统,转而追求更加自由和辛辣的艺术表达,作品甚至前卫到“不像雕塑”。贾科梅蒂将一直以来位于雕塑底部的基座融创作,让空间感更加放;安迪?沃霍尔把随处可见的日常消费品作为使用材料,推动了名噪一时的“波普艺术”;约瑟夫?博伊斯用真正的脂肪堆砌出著名的作品《油脂椅》,以此探索分裂世界中人的本质…… 本书生动呈现了不同雕塑作品在艺术上的前瞻性表达,忠实记录了西方当代雕塑与20世纪社会发展的积极互动,带领读者穿透众多作品“似是而非”的外表,直抵这一艺术极具爆发力的精神内核。
盛世蓝颜 古风美男漫画线描技法
¥17.99
内容提要 提到古风男子,相信大家脑海中马上会出现长发飘飘、潇洒俊逸的美男形象。其实古风美男有很多种类型,有学富五车的才子,有清冷脱俗的仙人,有温文儒雅的世家公子,还有武艺高强的隐世大侠……那么,这些类型的古风美男应该怎样绘制呢?本书将为你一一解读。 本书是一本古风美男漫画人物线描教程,全书一共分为9章。第1~4章为基础知识部分,主要介绍了常见线条的用法及古风男子头部、身形、服饰的绘制。第5~9章将古风美男分为才子、玄幻小说男主、美男反派、高贵配角和暗卫共5种类型,展示了20个详细的古风美男绘制过程。 本书适合古风爱好者、绘画初学者、人物绘画初学者阅读,也推荐机构将本书作为古风男子绘画教学的教材使用。
写实之美!马克笔小物写实技法基础入门教程
¥26.99
内容提要 很多日本漫画家都爱用马克笔绘画,大家看到的漫画彩页,其实很多都是用马克笔上色的,如大家熟悉的《火影忍者》《海贼王》等。马克笔确实很适合漫画平涂。相信你看到别人的作品,自己心里也多少会蠢蠢欲动。但是,你了解马克笔吗?什么牌子的马克笔好用?用什么纸画?马克笔怎么使用?相信大家对这些问题的答案期待已久了!本书不仅将这些问题一一解答,还将手把手教会你独立绘制一幅心仪的马克笔作品。 本书共3篇7章,40余个案例。本书第1章带你认识马克笔;第2章讲解了马克笔的绘制技法;第3章从简单案例始绘制;第4章体验小物体的着色练习;第5章通过具体案例讲解特殊质感的塑造;第6章通过复杂案例讲解了马克笔综合技法的绘制;第7章讲解了人物技法的绘制。 本书是你从马克笔“小白”成长为马克笔“大触”的必经之路。
慢慢来,比较快——成为插画师的30周学习手册
¥26.60
这是一本写给插画师的学习手册,主要内容包括绘画前期的准备、习惯的养成、素材的积累、风格的形成、自我的创作,以及寻找突破和探索性的尝试等,用 30周的时间,带你了解插画师的成长心得。“慢慢来,比较快”,书中含有大量创作插画,配合深入浅出的讲解,帮助读者慢慢培养自己的绘画习惯,终可以进行独立的个人创作。 本书适合想学习画画或想成为插画师的人,也适合有一定基础,但是多年不曾练习,想重新拾起绘画技能的朋友。愿本书能够帮到你,离梦想更近一步。
巫鸿美术史著作经典
¥399.00
《废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》: 寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从? 《废墟的故事》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》: 以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起,又如何逐渐衰亡,演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代?长安,这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市,如何彪炳不同时期统治者的荣耀?一座座零散而无言的坟茔和祠堂,如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德?而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统,又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为? 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》尝试打破美术史研究中的门类之别,以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索,将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化,重构中国古代美术的宏观叙述。 《重屏:中国绘画中的媒材与再现》: 屏风入画,画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份,屏风赋予画家绝妙的灵感,也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏》的研究将围绕屏风展开,打破图像、实物和原境之间的界限,涵盖多种艺术和文化类型,从肖像与图画叙事到窥视与伪装,探索屏风在中国艺术中的独特地位,进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画? 答案在层叠纵深的空间之内,在亦真亦幻的画屏之上,在绵联展现的手卷之中。
原画梦 30天学会日系插画
¥28.50
本书是一本介绍日系插画绘制技法的教程,通过30天的时间安排,帮助读者规划学习内容,具体包括角色五官画法、人体分解画法、日常服饰绘制、上色技法及完整插画绘制过程等。本书偏向于板绘基础入门,书中所有案例均是使用Photoshop软件绘制的,并详细讲解了软件的使用方法,适合喜爱日系动漫、想要学习日系数码绘画的读者使用,即使没有板绘经验的初学者也能轻松上手。 随书提供每章作业的电子文件,读者可以下载练习;同时提供书中推荐的笔刷文件及案例的PSD源文件,供读者参考使用。
校园黑板报手抄报大全
¥13.50
黑板报和手抄报是丰富中小学生校园生活的一个环节,定时更新的黑板报、偶尔的手抄报作业伴随着我们走过难忘的校园生活,制作黑板报/手抄报,既是培养学生自主学习和审美、动手实践的有效手段,又是班级之间角逐的另一个“战场”。本书主要针对黑板报和手抄报的版式行的编排,可以合面提升学生们的设计能力。 本书共分为7个部分:Part 1从制作黑板报/手抄报的工具出发,介绍了黑板和粉笔的种类及优缺,以及刀、尺子、铅笔、炭画铅笔、炭精条、橡皮、抹布、颜料粉、吹风机等辅助工具,另外还讲解了粉笔的6个绘画技法——直画法、单线画法、单线平涂法、色块画法、蘸粉法、喷涂法,还有铁筛网、即时贴的使用技巧; Part 2以教育、节日、学习、服饰、饮食等5个主题为例展示了刊头的设计;Part 3展示了多种常规字体和各种艺术字体;Part 4是花边的设计,共34个简单花边和25个复杂花边;Part 5是边框和角纹的设计展示;Part 6是花木、人物、动物、风景、体育、科技等类型的图案设计;Part 7是15个版式设计,涉及学习、节日、科技、安全卫生、饮食、读书、公益、保护环境等校园主题。 本书主题丰富、内容全面,适合各个阶段的学生及其他办报人员阅读参考。

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