购物车
个人中心
十大行书名帖放大临摹本--王羲之兰亭序
￥11.99
无
一本书认识莫奈
￥44.00
翻这本书，一场沉浸式的艺术之旅就此启。本书以灵动的漫画笔触，勾勒出印象派大师莫奈的一生。从叛逆少年对传统绘画的不屑，他勇于破常规，踏上了独属于自己的艺术征途；到青年在艺术之路上的跌跌撞撞，历经无数次挫折，却始终坚守对光影的执着；再到晚年凭借《睡莲》系列作品享誉世界，用色彩和笔触震撼了整个艺术界。本书语言质朴风趣，画面灵动活泼，将莫奈从遥不可及的艺术神坛拉至读者身旁，让读者在轻松阅读中燃起对印象派艺术的热爱，切身感受艺术之美与无穷力量。
影响世界的设计大师
￥58.00
本书围绕现代设计领域10位极具影响力的设计大师展开，深度挖掘了 设计大师的生平事迹、人物故事、设计的经典产品、开创的独特设计风格， 并生动有趣地介绍了设计史的发展进程及相关知识。全书以漫画形式展现， 是一本集专业性、趣味性为一体的设计史科普漫画读物。本书作者是设计领 域与艺术领域的专业人士，对设计史、设计风格、设计理论有较为深入的学 习和理解。本书不仅适合设计爱好者、设计专业学生阅读，而且广大青少年 也可以从本书中学习设计知识，培养创新意识，提升美育素养。
刘凤兰水彩画集
￥68.99
刘凤兰教授任教于清华大学建筑学院，是全国著名水彩画家，具有丰富的水彩画教授经验。本书为她的水彩画集，主要收录了“京城春雪”、“白塔话语”、“东厢夕照”、“胜因冬雪”、“秋杨”、“夕照”、“小岛秋色”、“雪中舞曲”等作品。《刘凤兰水彩画集》面对所有热爱水彩风景画的读者，包括学习绘画的学生，从事建筑、城市规划、园林景观事业的工作者、教师及艺术界同行。
山海经：绝美水墨画卷
￥7.99
众所周知，围绕《山海经》的谜团数之不尽，而其中*让人感兴趣的，莫过于书中记载的各种上古奇兽。《山海经》中的奇兽到底长什么样？本书以水墨手绘的形式为我们重现了中国上古奇幻巨著——《山海经》中巨兽的真容！ 书中令人称奇的绝美画作出自艺术家沈鑫之手。沈鑫自幼痴迷于《山海经》等经典古籍里记载的上古圣兽神怪：昆仑山上住着西王母，长得半人半兽；青丘山中的狐狸，长着九条尾巴……这些都令他神往，于是他决心要创作一部传统水墨风《山海经》。他在二十余年的学习和创作中，反复精心研读《山海经》，查阅大量古籍资料，凭着精湛的画技和丰沛的灵感，花费两年时间绘制了120幅绝美异兽图画。在沈鑫的笔下，那些极具神秘色彩的上古异兽仿佛复活了一般，它们有灵魂，有情感，甚至是人性，仿佛每个异兽的背后都有一段属于自己的故事。这位年轻的艺术家以突破水墨的笔锋，为我们描绘着那个用眼睛难以窥探到的奇幻世界。
了不起的中国名画
￥220.00
中国画作为华夏艺术的瑰宝，拥有悠久的历史和独特的艺术风貌。本书选择具有代表性的中国画名作，以历史为序，鉴赏为主，兼顾介绍中国画在构图、造型、设色等方面的独特技法。画作涵盖人物、山水、花鸟、风俗等诸多品类，匹配高清大图辅以文字解说，令不同层次的读者在全面了解中国画的同时，通晓基本的赏析方法，沉浸式完成品鉴的全过程。本书以期引领读者朋友在阅读中提升审美观念，真切感受中国画的匠心独运，品味中国优秀传统文化的魅力所在。
牛津艺术史系列:肖像艺术
￥108.00
从诞生之日起，肖像艺术总是和“相似性”联系在一起。逼真既是肖像创作的利器，也会招来骂名——摄影术出现后，肖像作品一度被贬低为缺乏创造性的模仿，并陷前所未有的危机。 20世纪以来，毕加索、马蒂斯、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍尔、大卫·霍克尼等艺术家持续捍卫肖像艺术，或主动破传统表现方式，或以更加实验的媒介，用肖像作品凝视他人与自我，探索性别、种族、身体的边界与可能。 在《肖像艺术》一书中，艺术史学者希勒·韦斯特对肖像艺术的历史行了清晰而全面的概述，提供引人胜的细节，并回答了诸多关键问题：几个世纪以来，肖像艺术发生了怎样的变化？肖像作品是如何表现他们的主题的，又是如何被解读的？肖像作品所牵涉的身份、现代性、性别等议题也在其文化和历史语境中被讨论。
AI写实人物绘画关键词图鉴 Stable Diffusion版
￥29.90
AI是当下无法阻挡的艺术创作趋势。 本书首先简要地介绍了关键词的使用方法，以及软件界面的参数，帮助读者大致了解生成图片的基本原理；正文实战部分，展示了画质渲染、构图视角、画面效果、人物类型、头发样式、头部细节、服装风格、人物动作、场景呈现等9大主题的AI图片生成效果，并给出了提示词说明，通过图文对应的方式帮助读者了解生成图片的具体方法，从而生成自己想要的图像。 本书适合对AI图像创作感兴趣的读者和有AI图像创作需求的设计师、插画师等阅读。
终极线稿:幻想主题线稿典藏手册
￥65.80
本书是一本素描作品合集。英国ImagineFX杂志社以“素描”为主题，将历年刊行的素描类图文内容汇集成此书，以期为 艺术爱好者展示当代优秀艺术家的素描作品，并提供简明、实用的素描学习思路。 本书遴选全球19位艺术家的素描画作，其中既有关于人体各部位，如面部、手部、躯干及全身结构的传统型素描，也有关 于奇幻生物、科幻载具的创作型素描。这些素描作品涵盖多种风格类型，适用于插画、漫画、概念设计和传统手绘艺术等不同 场景。除了高质量的素描画集，本书第2章还提供了精美的配图和翔实的绘画思路，可以有效辅助读者快速掌握素描与设计的 诸多技能。 本书适合美术爱好者、绘画初学者作为作品鉴赏及自学读物使用，也适合作为素描的入门培训教材。
AI动漫角色设定教程
￥47.90
这是一本利用AI绘画工具辅助动漫角色设计的教程。本书不仅总结了AI绘画工具的实用操作技巧，还特别强调了它在角色设计初期的创意阶段所发挥的关键作用，向读者提供了利用AI设计动漫角色的操作方法和实践指导。 本书共6章，第1章介绍了AI绘画工具的基础操作，涵盖从环境准备到提示词编写，再到参数配置等一系列关键知识；第2~6章则深探讨并展示了AI在角色设计领域的应用，特别聚焦于创意的拓展和概念的构建。书中呈现了甜美梦幻、现代时尚、哥特复古、东方古风及奇幻拟人五大流行主题的多个角色设计案例，全面展示了AI在辅助角色设计过程中的工作流程和实际成果。本书配有教学视频，方便读者学习。 本书适合创意工作者阅读，包括但不限于设计师、游戏美术工作者，以及对AI绘画工具辅助创作感兴趣的初学者，旨在帮助读者快速掌握AI在角色设计中的应用，激发创意思维，同时提高创作效率。
聊不完的艺术家:入世天使拉斐尔
￥39.99
拉斐尔·桑提是意大利著名画家，也是文艺复兴三杰中最年轻的艺术家。本书第一部分通过 10 个标签讲述拉斐尔的一生，帮助读者了解拉斐尔的生平。他在耶稣受难日出生又在 37 年后的同一日去世。学习是他一生都在贯彻的理念，从模仿到拥有属于自己的风格，这期间他面临的挑战、嘲讽都化为了他的动力。第二部分精选出 38 幅拉斐尔的名作行解析，带领读者一起了解其创作背后的故事，并从不同角度来欣赏作品的美。
聊不完的艺术家--科学艺术大师达·芬奇
￥39.99
列奥纳多· 达· 芬奇，意大利画家、自然科学家，也是工程师。立体的透视、色彩和明暗对比的应用都是达· 芬奇绘画的最大特。本书通过14 个标签化的解读，帮助读者了解达· 芬奇的生平。从少年时期的天赋展现，到晚年的声名远扬，其间他所经历的喜悦、痛苦，以及背后的故事，都一一展现在读者眼前。同时精选出22 幅达· 芬奇的经典作品行解析。另外，书后所附的艺术家年表，可以令读者更清晰、明了地了解达· 芬奇的一生；而艺术家画作分布，则方便读者选择自己喜爱的画作行赏析。
眼睛 漫画教程口袋书
￥11.90
本书是“漫画教程口袋书”系列以人物眼睛为主题的图书。 全书共4章，用通俗易懂的文字讲解了眼睛的基础结构、眼睛的绘制方法、眼睛的绘画素材参考、眼睛的绘画练习等4个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感！ 本书内容丰富，本小巧，便于随身携带，适合漫画新手阅读和学习。
彩铅萌新入门教程
￥18.90
想学习彩铅绘画吗？那么一定不能错过这本书。本书会用简单易懂的语言和生动有趣的例子来帮助读者掌握彩铅绘画的基本技巧！在这本教程中，读者将学习到如何选择合适的彩铅工具和材料，以及如何运用各种实用的技法来绘制出色彩丰富、表现力生动的作品。书中还有很多练习和实例，让读者可以跟着教程一步一步地提高自己的绘画水平！作者还会分享一些创作心得和方法，帮助读者在创作过程中更好地表达自己的想法和感受，发掘自己的独特风格！所以，不管是刚刚入门的萌新画手，还是已经有一定基础的爱好者，都可以从这本书中学到很多东西！快来一起加入彩铅绘画的世界吧！ 本书适合自学绘画的初学者或想快速提升绘画能力的爱好者学习，也适合作为相关培 训机构的教学参考用书。
10分钟快画! 油画棒简笔画素材600例
促销价:￥9.99|￥29.90
这是一本画风清新、内容简单的油画棒素材集，能让你抛复杂的绘画工具和繁琐的绘画步骤，尽情畅游在迷人、清新的油画棒插画中。 本书共有5个主题、600例完整插画，包括花叶、甜品美食、动物、风景、Q版人物头像等。书中收录的插画素材充满创意，画面效果明快，视觉冲力强，绘制难度小、易上手。 对油画感兴趣的你，快拿起油画棒，画出你心中的创意作品吧！
Q萌 漫画教程口袋书
￥11.90
本书是“漫画教程口袋书”系列以创作Q萌人物为主题的图书。 全书共5章，用通俗易懂的文字讲解了Q萌人物的头部、Q萌人物的头发、Q萌人物的身体动态、Q萌人物的造型、Q萌人物插画创作等5个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感！ 本书内容丰富，本小巧，便于随身携带，适合漫画新手阅读和学习。
世界美术名作二十讲
￥11.20
此次出版的傅雷《世界美术名作二十讲》为16，书中还随文配有100余幅高清彩图，尽可能呈现出书中所涉及的艺术作品各自不同的艺术特征，彼此关联、相互映照，从视觉上还原艺术史的现场感，帮助读者感受艺术作品精微的意蕴，从更直观的角度理解本书丰富的内涵。 傅雷先生年轻时曾经任教于上海美术专科学校，教授“美术史”等课程。《世界美术名作二十讲》就是他在当时的授课讲稿基础上修改、补充，并参考法国学者博尔德等人的美术史后，于1934年完成的一部著作，生前从未出版。全书以人物为核心，着重介绍了西方自文艺复兴至十九世纪的数百年中近二十位具有代表性的艺术家和他们的代表作，并结合这些艺术家们各自的生平以及他们所处时代的社会环境与文化氛围，对他们的艺术作品的风格特作了深浅出的评述。作者不满于20世纪30年代国内画坛对于西方艺术表面化的模仿以及当时投机取巧、浅薄功利的风气，提出了艺术工作者应当注重自身的人品操守和学问修养，坚持历史与理论兼顾并重的学习态度。整部作品文字简洁生动，充满真知灼见，即便以今天的眼光来看，依然是一部值得一读的力作。
印象派的敌人
￥34.99
在欧洲艺术史上，印象派的产生成为了新旧两个时代的分水岭。印象派之后，现代艺术脱离了以再现对象为目的的传统形式，变得自由丰富。印象派因而被赋予了特殊的历史价值。但是，在印象派的强烈光环之下，人们往往忽略了与之分享同一时代的学院派画家。他们具有更严格的技术训练，拥有更多的社会资源和更高的地位——在一个具有悠久艺术传统的国度中——这意味着他们绝非简单的尸位素餐之辈。 本书瞩目于19世纪下半叶的法国学院艺术，主要使用图像学、阐释学以及文献法，通过对当时法国学院的代表人物和重要作品的解读和梳理，简介学院作为一个艺术机构的基本情况，同时探讨其在社会转型期承担的重要职能。 具体到艺术史的层面，本书对学院中风格技法观念的演变、学院艺术家之间的关系、他们与独立艺术家共同构成的艺术生态行了广泛的讨论，以期再现一种相互影响、相互渗透的历史语境。
制作进行:一本书让你彻底了解动画制作
￥27.00
即使不会画画、没有专业技术，“外行人”也能制作动画？ 近年来，喜欢动画的年轻人越来越多。不过，大多数人虽然喜欢看动画，却不知道动画究竟是怎么制作出来的。 日本新锐动画制作公司Trigger（扳机社）的创始人舛本和也，以“制作行”这一职务为切，汇集业内经典案例，从脚本、分镜再到后期剪辑，内容详尽，步骤清晰，手把手教你如何走动画。本书堪称动画制作的大师级创作公课，从事创意的人都该读一读！
奇妙物语 奇幻少女风水彩插画绘
￥59.90
本书作者白与是一个喜欢看童话故事的大人，也是一个希望能生活在奇幻世界的普通人，她热爱用画笔绘制想象中的精灵，希望唤醒大家封存的童心。作者有扎实的水彩绘画基本功和丰富的想象力，笔下的画面丰富且有趣。 这是一本以奇幻风格为主的水彩绘画教程，书中既展示了作者精心绘制的系列主题插画，又介绍了奇幻风格的水彩插画的绘制过程。全书分为上下两篇，上篇为图鉴篇，下篇为教程篇。图鉴篇共有3个主题，分别是少女呢喃、精灵物语和绿色梦境。教程篇共有工具、技法、人物基础、绘制梦境4个主题，从挑选绘画工具讲起，分别介绍了色彩的基础知识、常用的水彩调色技法、人物的头部结构，以及人物五官和头发表现技法等。 本书内容丰富，画面精致，讲解清晰，适合对奇幻风格水彩绘画感兴趣的读者学习和使用，适合喜欢欣赏精美插画的读者收藏、临摹。
丰子恺聊印象派
￥35.99
本书是关于丰子恺解读印象派的著作，丰子恺以印象派为中心，选取其中的关键的画家及其代表作行了清晰而精确的评，深浅出地讲解印象派本末及其兴起、与之关联紧密的新印象派、后印象派，纵向勾勒西方绘画的源流，同时，他又横向对比中西传统，出东方绘画对印象派的影响，并对相关绘画技巧行了深的剖析，指出印象派与现代艺术的内在关联。运用通俗淡雅的语言，引领读者品味绘画中的“光的言语”和“色的文字”。
