贾想Ⅱ:贾樟柯电影手记(2008-2016)
¥25.48
本书收录贾樟柯在2008到2016年间的文章、演讲与对谈,这些与电影作品并行的文字,记录下他电影内外的生活和思索,对于历史和社会剧变的关怀和反思,呈现更为广阔和深厚的生命底色,也揭示出他电影的缘起和归宿。在电影中,贾樟柯记录下大时代里被政治扰的个人和被时光遗忘的生命细节,凝视剧变年代里被权力和经济利益抛向边缘的个人,叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离合。放下摄影机,拿起笔,烟雾氤氲中,贾樟柯向青春告别,却无数次忧愁上身,思绪飘回汾阳的街道、北京的胡同,想起县城的少年、百无聊赖的青春,缅怀文学启蒙的恩师,感叹与侯孝贤、杨德昌等前辈的交往与遗憾,也直白道明以电影捞历史细节、对抗遗忘和反思历史的初衷。
不成问题的问题:从老舍小说到梅峰电影
¥39.27
本书是电影《不成问题的问题》工作版定稿剧本,根据老舍发表于1943年的同名小说改编,讲述了抗战时期重庆“树华”农场主任丁务源虽经营不善,却善于周旋的故事。剧本基本沿袭了小说的叙事结构,保留了老舍语言的凝练与幽默,用更多细节还原了20世纪40年代的人情世故、民国风貌。 除了独家呈现完整剧本,书中还收录了原著小说、电影主创成员的创作阐述、导演的重磅专访,以及精选的幕后图稿、分镜头表等。读者可结合上述内容揣摩文学经典的改编之道,了解影片的美学选择与创作思路,感受“新文人电影”对文学传统的继承、对现实的关照,全方位见证这部电影的诞生。
娱乐与煽情!韩剧编剧技巧解析
¥16.99
书以韩国电视连续剧中的青春偶像剧为切,以《洛城生死恋》、《冬日恋歌》、《来自星星的你》等为案例,着重解析韩剧的娱乐性与煽情手法,以及它们的编剧技巧。
荣誉
¥45.00
在北京电影学院有一门各系学生必修的课程:“影片分析课”。该课受到学生们的热烈欢迎。本书是该课主讲教员的部分讲义。 本书是一部影片读解著作,作者以其深厚的电影功力和对电影制作的深入了解,带领我们读解世界优秀电影,并在读解中讲授“电影编剧基础”和“电影导演基础”。全书布局严密,由浅入深。作者文风纵横且平易质朴,文字锐利且充满激情! 《荣誉》原版2000年出版。它是一部电影教材,国内数十所艺术院校(含大学艺术系),将其作为学生书。它是一本考学辅导书,无数本科、研究生考生在其帮助下,考进电影学院和其它艺术院校。它还是一位走入电影殿堂的心灵伴侣,它伴随一代代电影热爱者成长,并使其中一些人获得“荣誉”。2000年7月至2004年4月,《荣誉》六次印刷,创中国大陆电影书籍印次之,并获“中国高校影视学会第三届学会奖优秀学术著作一等奖”。 本书为《荣誉》之修订版(本书已列入“十一五”*规划教材)。作者对原版《荣誉》全面充实、修订,并增加了影片《罗拉快跑》读解、学生元素作业、电影书目和拉片片目等内容。重要的是:作者将他的“电影创作的基本问题”收入本书。这是作者多年对电影创作问题的思考。观点独到,论述深刻,视野广阔。 本书对于艺术院校影视专业学生、大学中开设电影课程的学生、艺术院校本科(研究生)考生、影视制作者、立志学习影视制作的人和广大电影爱好者均有重要的参考价值。
影视表演基础
¥2.00
《影视表演基础》是作者积数十年教学经验传授的一种影视表演入门的基础知识,是给初学表演者学习组织行动,建立信念,寻找人物感觉,走向角色彼岸,搭起的一座方法之桥。
中国类型电视剧研
¥16.21
本书由十二章组成,分别从学理和实践的层面对十二种主要类型电视剧,即都市言情剧、青春偶像剧、谍战剧、家庭剧、历史剧、儿童剧、农村剧、民工剧、西部剧、军事剧、灾难剧、“红色经典”改编剧展开了多元的思考与探讨。不仅梳理了这些类型电视剧的发展轨迹、生成语境、影像风格衍变规律,还剖析其存在的问题和未来的发展态势。同时为便于读者阅读和学界、业界同仁的进一步研究,每章后还附有该类型电视剧主要作品年表。
数字调色的艺术——图解DaVinci Resolve
¥29.99
“无调色、不视频”,调色已成为影视制作的技术环节。本书为调色师提供系统而前沿的知识、丰富的实用技术、解决疑难杂症;为摄影师、导演等影视前期工作人员拓展视野、激发创作灵感,丰富表现技法,提升其作品表现力。 本书以DaVinci Resolve为平台,图文并茂,由浅深,系统完整地讲解当代数字影视调色技术的工作流程、技术操作、调色思路、工作技巧。本书案例详实,包含院线规范,微电影规范及常规实用影片规范等。
中国广播收听年鉴2015
¥2.00
徐立军主编的《中国广播收听年鉴(2015)》主要 包括以下四部分内容:**部分,综述。主要从收听 环境、听众特征、听众收听行为、频率竞争格局等方 面对2013年中国广播收听市场行全景式扫描与分析 ;第二部分,专题研究。对2013年新闻、交通、音乐 、文艺等主要频率的收听状况行分析。第三部分, 收听数据。CSM媒介研究2013年对全国37个城市行 收听率调查的城市的收听统计数据,涉及人均收听时 间、全天收听走势等。第四部分,附录。主要包括 CSM媒介研究各城市收听率调查网的基本情况和所监 测的频率名称。
中国电视剧类型批评
¥2.00
《影视多棱镜丛书:中国电视剧类型批评》从中国电视剧作品实际出发,从业已播出的浩如烟海的中国电视剧作品中选取几种有代表性的、与构建社会主义核心价值观关系为密切的电视剧题材类型,对这些题材类型中所表现的三农问题、家庭伦理关系问题、暴力犯罪与青少年成长问题、民族团结问题、商业竞争问题、传统价值观和历史观表现问题等行研究。
中国电影电视博览
¥5.36
在这里,既有审美的欣赏,更有历史的认知与启示,并以精炼、浅显的语言与精美图片阐述中国电影电视艺术源远流长的发展历程,全方位展示我国电影电视艺术的精华,多角度介绍我国电影电视艺术的发展脉络。
世界电影摄影观赏
¥0.99
本套书由于涉及的艺术门类众多,同时又有意识地以非专业读者作为主要读者对象,因而从专业读者的眼光来看,在有些问题上写得比较浅的现象。但是就大众读者而言,这样一部囊括艺术种类齐全、文字通俗生动、内容详略得当、知识性和趣味性兼备的艺术读物,相信能够引领读者畅游于人类艺术历史的浩瀚海洋之中。
百事达——伟恩和他的影视娱乐王朝全译本
¥2.90
伟恩·惠善佳正耐心十足地坐在威柏·波特的木造房前。波特这间房子,是罗德岱堡西边,绵延好几英里的美洲蒲葵矮木丛原中,一所房子。波特站定身手,看到这个一头金发、瘦巴巴、有个“惠善佳”这么个奇怪姓氏的年轻小伙子,又来找他时,心中不禁暗笑。风水真是星移斗转了,1962年的佛罗里达南部,居然会有白人要看黑人的脸色。这个小伙子已经来找波特好几天了,一直要波特把一辆垃圾车和垃圾收集路线卖给他。不过波特还不愿点头,因为还不到时候。“不行,伟恩。我想自己一个人拼拼看,所以不想把生意卖给你。”现在已88岁高龄的波特,还清楚记得伟恩当时的回答:“好吧,如果你真的不愿意,那我也没辙。不过,要是你改变心意的话,我会再来找你谈。”
例外:毛尖电影随笔
¥22.99
毛尖以《非常罪非常美》定义了影评作为一种文体之后,转而寻求突破,她在报纸专栏上用文化批评的方式写电影,在文学杂志上用随笔杂感的方式写电影,在评论刊物上用半论文的方式写电影。《例外》便是她突围后的集合,亦是她的第二本影评专辑。 在这个全民影评家的时代,一个专业影评人,除了表明更能骂以外,还有什么呢?为了这个寻找这个“还有什么”,毛尖有意改变了写作风格。常常会有读者跟她提意见,说现在文章没以前的好看,中心思想是,从前比较腐朽,如今比较健康。这种“健康”,是好还是不好,读者看完文章自有说法。不过,如果没有了毛尖的文字,我们总会觉得少了点什么吧。尤其是这个烂片当道的年代,我们似乎比以往任何时候更需要毛尖的文字。
商业动画美学与市场
¥41.24
本书以哲学美学为基础,融合商业美学、电影美学的相关理论,剖析动画美学与商业动画美学之间的异同,夯实研究的基础,从中外商业动画的发展历程的回顾中,明晰世界动画发达国家的商业动画影片的历史发展脉络,从其民族文化、政治经济特等具有本民族特色的审美因素为切,通过特定商业动画影片剖析其美学元素构成与叙事模式等核心内容,以市场经济发展要求为基准,从消费者的物质需求和心理需求的角度探讨商业美学在动画作品中的存在和价值,从美的物质性、功利性方面手研究商业美学在动画作品设计中的客观性,通过对国外优秀动漫案例分析,论证商业动画美学在主题、情节、构图、颜色、音乐等各方面的实际存在及其应用效果和价值,辨证地分析动画作品与商业美学的关系,通过理论和案例分析,结合当代大众审美观的变化与审美泛化的特,研究具有时代特征的审美嬗变,而深研究商业动画受美学的动态变化情况,*后结合相关理论,研讨提升国产商业动画的路径与策略。
对白:文字、舞台、银幕的言语行为艺术
¥68.00
编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后,时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域,为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 在这本书里,对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度,其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动",麦基一步指出常见的对白谬误,并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图,《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域行深度探索,仿佛戴上一副3D的透视眼镜,在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
手机摄影技法宝典(超值随行版)
¥24.39
手机摄影,已经日渐融我们的生活,所有手机用户几乎都有过用手机拍摄的经历。那么如何用手机拍出超越纪念照水平的精美摄影作品呢?这除了要掌握基本的操作手机的能力,还需要具备一定的艺术修养。本书将从以下几个方面让大家提高手机摄影技术和艺术方面的能力: 第1~2 章讲述操作技巧方面的内容。这部分教会大家如何使用手机中的拍摄功能,例如如何对焦、如何测光、如何使用手机连拍、如何用手机拍摄出主体清晰的照片等。第3~5 章讲述拍摄艺术方面的内容。这部分主要教会大家一些摄影的用光、构图、色彩技巧,以便提高大家在摄影审美方面的修养。第6~13 章讲述的是不同摄影题材的实战经验,包括旅行风光、生活人像、可爱儿童、诱人美食、静物小品、精美建筑、美丽花卉等。第14 章介绍了几种实用有趣并且功能强大的手机后期APP 软件的使用方法。第15 章为大家介绍了一些性价比很高的手机小附件,例如手机镜头、手机三脚架、自拍杆等。 《手机摄影技法宝典》适合所有爱好手机摄影的初学者阅读学习。
网络电影研究
¥19.99
在总结分析目前网络电影研究的主要问题和网络电影还需研究的问题基础之上,杨晓茹、范玉明著的《网络电影研究》以网络电影还需研究的问题为主要研究内容,从艺术学、传播学、文化学、产业经济学、营销学角度对网络电影的概念、网络电影的发展阶段、网络电影的形式、网络电影的艺术特征、网络电影的传播体系、网络电影的文化特征、网络电影的产业价值和微电影营销行系统分析。 章,网络电影的概念界定及发展阶段。本章通过分析其他学者对网络电影所下的定义,对网络电影做了一个比较准确的界定,在此界定的基础之上,对数字电影、网络视频、DV短片、博客电影等相近概念做了比较分析。此外,本章总结了网络电影的发展史,将网络电影的发展阶段分为雏形、成长和快速发展三个阶段。 第二章,传播媒介与电影艺术变革。随着传播媒介的发展,电影的媒介属性越来越弱,内容趋势越来越明显。所以,本章从电影传播媒介发展历程出发,分析了媒介的变化对于电影艺术形式的影响,重分析了影院电影和电视电影两种形式。 第三章,网络电影的形式及微电影发展。网络电影之所以难以下一个较为准确的定义,原因在于其形式过于多样,本章对当前网络电影出现的若干形式行了归纳总结。此外,探讨了微电影的发展现状、原因、问题及策略等。 第四章,网络电影的艺术特征。本章首先分析了网络艺术的审美追求,然后总结出网络电影具有个性化、在线交互的活性审美和快乐审美等特征。 第五章,网络电影传播的体系结构。从传播学角度,对网络电影的传播控制、受众、内容、特征、模式行了系统分析。本章的重在于建立网络电影传播模式,传播模式的建立有利于提高对网络电影传播的整体认识,有利于发现网络电影传播的深层规律,有利于解释及解决网络电影传播过程中遇到的各种问题。 第六章,网络电影的青年亚文化考量。网络电影作为网络时代的一种青年亚文化形式,具有典型的青年亚文化特征:对文化工业的抵抗、文化内涵丰富多样、人人都是“艺术家”以及一种自下而上的美学传播。青年亚文化逃脱不了被收编的命运,网络电影也不例外,具体表现为社会意识形态的收编和商业化收编。 第七章,网络电影产业探析。随着传统影视公司的介,网络电影巨大的商业前景逐渐清晰起来,它正在改变中国电影的生产和传播格局。本章在分析网络电影产业环境、产业动因、产业优势的基础之上,探讨了网络电影的盈利模式、营销模式,后针对网络电影产业发展面临的问题,提出了发展对策。 第八章,微电影营销研究。本章对微电影营销发展现状、发展中的优劣势、发展威胁和机遇、消费者和发展策略行了系统分析。 本书研究的重为第五章、第六章和第七章。
我们与恶的距离(罗翔动情推荐!当热搜代替媒体,当“网络升堂”成为日常,我们与恶的距离,也许仅隔着一次轻率的“转发”!)
¥49.19
《我们与恶的距离》撕沉默伤口,是吕莳媛丢给喧嚣社会的一个庞大诘问。一起随机杀人事件,一位思觉失调症患者,牵动出家庭、媒体、教育、法治与精神疾病污名等思辨对话;通过发生在你我周遭的故事,串起事件与人性的多重样貌。加害者、被害者、律师、社工、媒体人员,各有各的残缺,各有各的正义急欲伸张;当种种实时新闻如不痛不痒的擦边球“刷”过生活,当批判轻易脱口而出将人定罪,我们与恶的距离之间,究竟还剩下些什么? 两年前一场无差别杀人事件中,凶手李晓明造成九人死亡,数十人受伤,台湾“*法院”宣判其死刑定谳。 身为“品味新闻台”编辑主管的宋乔安,她的儿子正是这起事件的罹难者。乔安与丈夫本因工作理念不同渐行渐远,更因儿子离后水火不容,准备诉请离婚。白天她是新闻台厉声火爆的主管,晚上则是无法走儿子房间、以酒精麻痹身心的可怜母亲……当女儿的行为日渐失序,加上凶手李晓明的妹妹因缘际会公司,成了自己的下属,她与丈夫刘昭国,终究被逼着直视整起事件和新痕旧创不断的人生。 与此同时,李晓明的辩护律师王赦,在死刑定谳之后仍想要了解其犯罪动机,被受害者家属泼粪、遭骂“人渣律师”,连家人都无法体谅。锲而不舍的他,启了众人命运联结……
冷战时期香港电懋影片的“另类改编”与重拍(精)--香港中文大学中文系学术文库 中华书局出品
¥40.80
1950-1960年代,香港称为华语电影的制作中心,电影懋业(简称电懋)是当时香港地位举足轻重的电影制作公司。而经过考察可知,香港之所以能以较为匮乏的资本与人才,制作如此多的影片,是因为较多地采用了“另类改编”与模仿、重拍等手段,在版权法尚未严格制定及执行的年代,这也是较为常见的创作方式。本书便围绕这一现象,集中选取了六部有代表性的电懋影片作为案例,分析其改编行为与深藏的文化隐喻。
发烧天书——音响评论精选
¥31.60
为了帮助读者深了解不同品牌的音响产品的技术特与声音特,作者团队对不同品牌的多种音响产品行测试和评,并精选了其中的优秀评论集结出版。本书主要介绍了国内外多种品牌的落地音箱、书架音箱、胆机功放、解码器、播放器和黑胶唱机等设备,对每个产品的研发背景、技术特、声音效果等行了详细介绍。本书可作为音响发烧友的设备选用参考用书。
电影产业数据挖掘
¥41.30
全书首先系统梳理电影产业发展现状、现存问题、电影产业数据分析现状,其次围绕电影产业制作、宣传、发行和放映等环节行数据挖掘分析,主要包括导演和演员行艺人画像和艺人分类研究;电影营销能力评价指数分析;电影用户满意度挖掘;电影个性推荐研究;电影海外传播能力分析及电影票房影响因素分析等。

购物车
个人中心

