购物车
个人中心
心之骛—王新妹作品
￥340.00
摄影，是时间的艺术，亦是空间的艺术。 或者，更确切地说，是以空间来注解与转换时间的艺术。 对于摄影师——照片的制造者而言，时间犹如指间流沙；镜头定格的每一个瞬间，都是消逝不再之物。如果说摄影师拥有某种决定权，即决定在何时按下快门、以永恒留存时间的权力，那么，这种权力行使的基础，往往是取景框中的空间呈现了某种特别的关系或是意象——在这个意义上说，摄影不是时间的艺术，也不是空间的艺术，而是以空间来注解与转换时间的艺术。
墨影画韵
￥340.00
初观陈大志先生的摄影作品，便感动于作品中光影水墨的诗意建构和融入生命精神的个性气息。 从《树·影》到《山野画卷》，从《三清仙境》到《关山依旧》，他怀着对自然的膜拜、对光影探索的痴迷和对中国水墨艺术的敬意，带给我们全新的视觉描绘和独特的水墨印象表达。
邹传安全集. 书法卷
￥344.00
《邹传安全集》是邹传安先生一生作品的集大成，是至今为止规模、品类全、权威的邹传安艺术全集，为当代中国工笔画艺术家个案研究提供了一个相对完整的文本。
云台山风光
￥344.00
在《云台山风光》摄影集第三版付梓之际，萦怀许久的一些话语挥之不去，不吐不快。 我首先想告诉大家的是，云台山作为联合国教科文组织认定的首批世界地质公园之一，其独特的地质地貌和美丽的山光水色，堪称峡谷*、山水经典，可谓韵味无穷、风情万种。十多年来，我利用节假日拍摄了万余幅表现云台山美丽风光的照片，从中挑选出100幅作品结成此集，这些作品和云台山自然风光的美轮美奂、雄浑大气相比，难及万一。
中国人的服饰与礼俗
￥349.00
1814年，威廉·亚历山大精选了50幅画作，辅以精彩的文字说明，在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作，本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情，现以中、英文对照精装套书推出，精选50幅珍贵画作，这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
放大伟大建筑的细节(伟大建筑的伟大之处就在于细节。17个国家,50座传世建筑,158个伟大细节,带你发现伟大建筑的伟大细节。)
￥368.00
本书收纳了全球17个国家50座传世建筑的详细讲解，从中国的长城、法国的埃菲尔铁塔到印度的泰姬玛哈陵，本书按时间顺序排列，展示了各种流派的建筑，涵盖了超过两千年的建筑历史。丰富的图片、详细的解说使读者能够欣赏过去和现在的建筑，同时也能步一了解建筑师的技术成就和美学光彩。
放大达·芬奇的细节(《蒙娜丽莎》《zui后的晚餐》《维特鲁威人》精选50幅传世名作,还原一代旷世奇才达·芬奇的伟大之处!)
￥368.00
精选50幅达·芬奇杰作背后的象征和意义，还原一代奇才达·芬奇的创作轨迹，包含圣母玛利亚、圣徒、使徒等闻名于世的人物肖像画，还有他为机械和军事所做的创作等。同时，作者还从达芬奇的同辈人中精选了同类型的创作来与达·芬奇的创作形成联系。全书紧扣达·芬奇艺术杰作本身，或全貌、或局部地解读藏在艺术杰作中的秘密，让我们彻底读懂杰作的意义。同时，透过模切窗口，让我们的眼睛更便捷地聚焦于画面的细节，增强了欣赏每幅杰作的趣味性。
放大世界名画的细节(世界名画的伟大之处就在于细节。51位艺术大师,62幅世界名画,303个伟大细节,带你发现世界名画的伟大细节。)
￥368.00
本书收纳了14世纪至19世纪杰出大师的60余幅名画，带我们近距离洞察领略达•芬奇、米朗基罗、拉斐尔、乔托、波提切利、丢勒、提香、鲁本斯、杨•凡•艾克、维米尔、安格尔等艺术巨匠不朽的艺术魅力。内容紧扣名画本身，或全貌、或局部地解读藏在名画的秘密，让我们彻底读懂看似不经意却蕴含着小秘密的名画中出现的元素是什么，它们为什么会出现，以及它们蕴含的意义。
放大米开朗琪罗的细节(《大卫》《创造亚当(西斯廷教堂穹顶)》精选50幅传世名作,发现米开朗琪罗一生杰作的伟大之处!)
￥368.00
剖析米朗琪罗创作的绘画、素描和雕塑背后的故事，还原一代奇才米朗琪罗的创作轨迹。全书紧扣米朗琪罗艺术杰作本身，或全貌、或局部地解读藏在艺术杰作背后的历史、象征和秘密，让我们彻底读懂杰作的意义。同时，采用模切窗口的工艺，让我们的眼睛更便捷地聚焦于画面的细节，增强欣赏每幅杰作的趣味性。
江山如此多娇
￥380.00
本影集是《风景这边独好》的续集。
方成全集(1—16册)
￥384.00
《方成全集》是目前国内*部集方成作品之大成的传世精品，采用横向时间轴与纵向事件轴的方式对方成各时期所作漫画及所撰文字行展示，忠实反映了时代风云变幻和主流媒体的声音，全面展现了方成一生笔下的创作。 全集共二卷16册，分漫画卷、文稿卷。漫画卷1—11册主要收录作者于20世纪30年代至21世纪初已发表或未发表而自珍藏的漫画作品。文稿卷12—16册主要收录作者于20世纪80年代至21世纪初已发表或未发表的理论文稿，分别立意“述人生”“谈漫画”“说幽默”“画外音”“老友记”，对方成的一生历程、漫画心得、幽默理论、杂文评议、朋辈交游等行较为全面的总结展示。 全集具有较高的艺术欣赏价值和历史文献价值，是我国漫画艺术界的重大成果，有利于漫画艺术研究工作者对方成当时所处历史背景下漫画创作的研究，也有利于大众读者认识和理解当时社会背景下，方成创作的漫画所体现的社会内涵和历史意义。
巫鸿美术史著作经典
￥399.00
《废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》： 寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 《废墟的故事》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》： 以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？长安，这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市，如何彪炳不同时期统治者的荣耀？一座座零散而无言的坟茔和祠堂，如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德？而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统，又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为？ 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》尝试打破美术史研究中的门类之别，以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化，重构中国古代美术的宏观叙述。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》： 屏风入画，画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏》的研究将围绕屏风展开，打破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。
中国传统文化赏析：绘画、服饰、礼俗、诗文辞赋（共3册）
￥408.00
作者经过充分论证，首次提出“士夫画”为黄宾虹核心绘画理念，而非一般人所认为的“内美”“浑厚华滋”。首次归纳出黄宾虹士夫画之艺术理路：人—书法—笔墨—气韵—士夫画；提出其浑厚华滋画风的形成并非是由于西方印象派的影响，而是来自师古人和师造化；首次创造性阐发黄宾虹士夫画之缺憾及其内在原因；提出对黄宾虹绘画分期的新观点等，在黄宾虹绘画研究上有一定突破。 本书精选50首中国经典古诗文词赋，经整理、汇编成吟谱合集，其内容丰富，形式新颖，在保留原词、原谱的基础上添加吟唱题解，便于读者理解及吟唱。书中勒口处印有二维码，扫描即可收听吟诵乐曲，这样既保存了几近失传的中国古诗吟唱方式，又让读者能得到文学与音乐的双重滋养，在旋律与韵味中体味中国文化、理解中国文化。 1814年，威廉·亚历山大精选了50幅画作，辅以精彩的文字说明，在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作，本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情，现以中、英文对照精装套书推出，精选50幅珍贵画作，这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
巫鸿美术史文集第一辑(1979-1998)
￥429.00
《传统革新》 文集的卷，收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历，他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究，显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单，但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素（2—3世纪）》一文，对有关母题进行了定性定量的细密分析，成为后来学者们研究这个课题的一篇文章；他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析，可以看作《武梁祠》的预演；《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生了。 《超越大限》 文集的第二卷，收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿，涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面，力求突破既有的研究范畴，在方法和理论上寻求创新，其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史，而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生；《何为变相？》这篇长文则将上述概念结合起来，将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释，而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。 《陈规再造》 文集的第三卷，收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题，持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风入画》《陈规再造》等一系列论文，围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展开，选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切入点，兼具学术性与可读性，引人入胜的同时，进一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观，是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。
普陀山
￥430.00
普陀山，碧海中的一座小岛，因观世音菩萨的道场成为中国四大佛教名山之一。「海天佛国」何以能名扬四海，历劫长盛？因为佛选名山化灵山觉海？缘由山海兼胜呈自然造化？还是净土禅林能洗心涤俗呢？是，都是，却不尽然。
邹传安全集. 工笔卷. 上
￥430.00
《邹传安全集》是邹传安先生一生作品的集大成，是至今为止规模、品类全、权威的邹传安艺术全集，为当代中国工笔画艺术家个案研究提供了一个相对完整的文本。
邹传安全集. 综合卷
￥430.00
《邹传安全集》是邹传安先生一生作品的集大成，是至今为止规模、品类全、权威的邹传安艺术全集，为当代中国工笔画艺术家个案研究提供了一个相对完整的文本。
邹传安全集. 工笔卷. 下
￥430.00
《邹传安全集》是邹传安先生一生作品的集大成，是至今为止规模、品类全、权威的邹传安艺术全集，为当代中国工笔画艺术家个案研究提供了一个相对完整的文本。
创造美好生活十部曲
￥471.98
【内容简介】 如何理解建筑 作者雷布琴斯基教授在本书中向读者提供了一套理解建筑的框架，涵盖了10个思考维度，并通过介绍现代丰富多彩的建筑和众多知名建筑师的设计理念与实现过程，带领读者深入体验建筑的本质。 坎贝尔生活美学 全书围绕着几项人生主题铺展开来：（1）世俗生活的挑战、（2）心灵觉醒的过程、（3）觉醒过程的挣扎，以及（4）神圣生活的艺术。部分以坎贝尔的格言警句开场；第二部分汇聚了坎贝尔的思想片段和语丝；第三、四部分堪称“坎贝尔思想菁华录”。 远见 奥美互动全球首席执行官布赖恩?费瑟斯通豪向我们展示了职业生涯中3个截然不同但相互关联的阶段，教会我们如何不断储备职场燃料以创造长期的成功。提供了实用的练习、工具和案例，带你重新思考和评估你的技能、时间和职场投资方向。远见思维帮助我们利用新方法寻找工作，平衡工作与生活，规划职业生涯的45年。 社交天性 针对社会生活的方方面面，从如何理解他人的思想和行为、如何与他人合作，到如何帮助孩子高效学习、如何激励员工努力工作，《社交天性》为我们提供了科学的解释和建议。 如何与重要人物社交 白宫是全世界有权力的办公场所之一，白宫社交秘书则是世界上雅体面的职业之一。他们要与身份尊贵的各国政要和各界名流打交道，组织各种大型的正式活动。 本书的两位作者就是白宫曾经的两任社交秘书，他们通过分享紧张惊险的工作经历和有趣、温暖、机智的故事，来传授应对重要人物和重要场合的12个社交技巧。 苏富比的早餐 在本书中你能了解到：西方现代艺术史的发展轮廓；艺术品的普遍性价值规律；艺术品与金钱财富的相互纠缠；艺术家和艺术品世界的八卦趣闻。 吃的美德 《吃的美德：餐桌上的哲学思考》讲述了饮食的哲学，我们选择要吃什么，其实涉及人性的本质层面：动物性、感官、社会、文化、创造性、情绪和知性。对饮食的认真思考，需要考虑到和自然的关系，和其他动物的关系，和其他人的关系，以及和我们自己的关系。 人人都该懂的古典音乐 一本简单有趣的音乐入门读物。从中世纪的为神歌唱、巴洛克时期的为贵族演奏、古典时期的为观众写作、浪漫主义时期的为自己作曲，到20世纪的矛盾与多元；从巴赫到贝多芬、瓦格纳，到莫扎特、肖邦、舒曼，再到立体主义、偶然音乐等风格，本书系统地梳理了从中世纪到20世纪的西方音乐的发展变化，给我们呈现了一部西方音乐发展史。 人人都该懂的艺术 本书从石器时代的小雕像讲到21世纪的视频艺术，米开朗琪罗、伦勃朗、德拉克洛瓦、莫奈、凡·高、塞尚、毕加索等艺术家齐聚于此，带来一场无与伦比的艺术盛宴。作者劳里·施耐德·亚当斯通过对艺术中的争议进行详细的探索，亚当斯将引人入胜的叙述和艺术理论的基础结合了起来。 人人都该懂的美学 在本书中，查尔斯·塔利亚费罗以经典的艺术品为例，巧妙地引导我们了解世界各地的艺术和美的概念，进而阐释美学的精髓。从柏拉图的诗歌到林戈·斯塔尔的鼓，本书是一本完美的美学入门读物，适合所有对美学感兴趣的人。 【编辑推荐】 如何理解建筑 提升审美力，从更高的层次欣赏“明星建筑”“网红建筑”，不要只打卡，本书中介绍的建筑多为明星建筑，读过本书后，读者除了能看懂它们，还能真正了解它们的美学和艺术价值。 了解古典主义建筑的68个专业概念和140幅实景或手绘图，帮你更快速地了解建筑知识。 坎贝尔生活美学 源自女诗人黛安娜·奥斯本和坎贝尔历时一个月的精神对话。她精选了神话学大师的各类文字：讲演实录、观点摘编和格言警句，将这场思想盛宴完整地传递给全世界的坎贝尔迷。 本书仿佛一把生命的金钥匙，帮助凡俗之人跨入神圣的灵魂世界。在这些文字中，坎贝尔重构了世俗生活的方方面面：金钱、地位、婚姻、爱情……，教会你在苦难中体验愉悦，在无常中实现完满。 远见 一堂来自奥美互动全球首席执行官的职业生涯规划课，30余年职场洞察的结晶。3大职场燃料，4大黄金问题，5个关键数字，100小时测试……带你打造理想的职业生涯。 2017年Axiom商业图书奖获奖作品，2016年“商业:职场”类图书奖，荣登2017年国际图书榜单。 社交天性 让“影响力教父”西奥迪尼都赞叹不已的新兴学科开拓者马修·利伯曼倾力之作！首次揭露大脑天生爱社交的神经奥秘。全书论述峰回路转、曲径通幽之美堪比丹·布朗的小说！ 如何与重要人物社交 白宫社交秘书可以说是全世界运筹帷幄的人之一，从美国总统和夫人到各国政要、商界大佬，以及娱乐明星。作者提供了12个实用的社交技巧，配合大量的白宫社交秘书工作实例，告诉读者如何做到接待重要客户不怯场、参加重要场合不慌乱，以及如何训练高明的社交手腕、从容的应变能力和过人的管理技巧。 苏富比的早餐 苏富比拍卖行资深董事、印象派和现代艺术部高级总监菲利普·胡克，从价值与投资角度，解读你不了解的西方艺术历史与发展。 更适合中国人阅读的西方现当代艺术入门图书，不高冷、不高深，让美学零基础的你，轻松看懂西方现当代艺术作品，学会如何欣赏美、拥有美。 作者以多年艺术投资领域专业经验，通俗讲述西方艺术圈，除了高尚的艺术，这里还有故事、趣闻、传言和真相。作者用一本书告诉你：艺术与金钱的关系，远比你想象的更紧密。 吃的美德 好吃·联合京城餐厅，精美特辑生动再现经典料理。 《你以为你以为的就是你以为的吗？》作家朱利安·巴吉尼畅谈饮食哲学。 本书不但告诉你身而为人应该怎么“吃”，而且教你思考怎么“活”。 人人都该懂的古典音乐 简单、有趣、好读的音乐入门，一本书读懂古典音乐的发展史！音乐是时代的缩影，带你从音乐的角度理解世界的发展和文化的变革！ 中央音乐学院音乐系教授、博士生导师余志刚，中央音乐学院西方音乐史学副教授、英国布里斯托大学音乐学博士贾抒冰联袂推荐 人人都该懂的艺术 本书涵盖了艺术的定义、历史、起源、形式、目的和争议几大主要问题，涉及的艺术品包括石器时代的雕像、中世纪的大教堂、17世纪的巴洛克艺术，以及20世纪以来的现代艺术。直击艺术的重要主题和作品，是读者进入艺术学科的绝佳入门读物。 人人都该懂的美学 想理解艺术，先理解美学。作者通过对艺术品进行分析，使读者能够近距离地领悟美学的奥义。不同的民族对美的不同理解，促使各种不同的文明在历史中诞生。这其中的美学世界也在读者眼前逐一展开。
巫鸿美术史文集第二辑(1999-2019)(套装共3册)
￥499.00
《无形之神》为“巫鸿美术史文集”的第四卷，本卷收录作者1999—2003年的15篇论文与讲稿，从战国时代的城市形制到明清皇城的钟鼓楼，从敦煌石窟到《女史箴图》，探究艺术品的物质性与历史性，领略中国古代美术的“无形之神”。 《残碑何在》本卷收录作者2005—2011年的14篇论文与讲稿，从时间性、空间性和物质性等多个角度探讨古代视觉文化中“复古”“废墟”观念的体现、中国古代墓葬艺术对主体的表现、“生器”与“明器”的理论和实践等，旁征博引，引人入胜，兼具学术思辨和可读性。 《比较场所》收录作者2012至2019年的15篇论文和讲稿，主要涉及中国古代墓葬艺术、绘画，六朝艺术，美术史方法论等方面，以独特的“细读”方式深入分析了宝山辽墓、马王堆汉墓、中山王厝墓等古代墓葬中隐藏的细节，找寻礼器的意义，追溯山水画的起源，提取出了大量被忽略的信息。全球语境下的艺术史如何被研究、被书写成为新的焦点，在过去和当代的艺术之间、在世界上的不同文化之间建立起联系。
美学感知力:你的私人艺术馆(共6册)
￥499.99
写给大众读者的入门级艺术鉴赏指南，套装共6册，分别为《艺术会让我们更爱这个世界吗》《看见敦煌》《山海精怪美人图鉴》《细节之美》《艺术的乐趣 : 如何观看、欣赏、谈论艺术》《书籍秘史》
