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人类学视野下的大调曲子研究
￥34.00
大调曲子源流研究的构想、大调曲子源流初探、大调曲子传入南阳时间考辨、板头曲的来龙去脉、大调曲子中的三弦、浅谈河南大调曲子板头曲三弦演奏的若干特点、大调曲子雅集性研究、雅集型乐种特征论、三弦独奏板头曲《打秋千》的重音及演奏等。
嗨·古琴：古琴名师琴谱集录
￥34.00
《古琴 古琴名师琴谱集录》是一本古琴名师琴谱集录。书中包含了梅?D、南一先生、裴琴子、王永亮、行者先生、杨青六位名师和三位琴友的共38首古琴琴谱作品。这38首作品不仅包含了传统的古琴名曲，也有根据时下流行的古风乐曲改编移植而成的琴曲。每一首改编作品的呈现，从甄选曲目、指法安排到谱设计，都是经过了老师们反复的推敲与斟酌，力求做到在保留原曲味道的基础上，更加突出古琴的音色和魅力。 本书适合古琴学习者使用，也适he作为音乐培训学校的演奏教材使用。
舞蹈人文的风姿流韵(明德书系·艺术坊)
￥34.03
《舞蹈的文化》一书提出舞蹈是人类早发生的文化现象之一。舞蹈是原始人类生命情调充足的表现，舞蹈是原始社会中拔高了的简朴生活，舞蹈随着原始人类身体的化而发展，舞蹈又作为发达的肢体语言团聚起人类的原始社会。?
声乐教程 : 初级
￥34.80
本册为初级部分，适用于高等教育综合类及师范类院校音乐专业低年级学生以及声乐初学者。此册以突出建立正确的歌唱意识，注重歌唱的基础训练，掌握科学的发声方法，强调中低声区“气、声、字”的协调配合，以声区统一、声音连贯、音乐流畅、语言清晰、风格准确为教学目标。中国作品主要选择了适合中、低声区训练的古曲以及20世纪初创作的艺术歌曲等作品，而外国作品的选择则以意大利文艺复兴时期、巴洛克时期的古典艺术歌曲为主。
基础乐理练习题集
￥34.82
乐理知识的学习不是一蹴而就的，需要日积月累，系统地反复练习、巩固，才会熟能生巧，眼到手到心到。本书是为音乐基础理论学习者提供的一本专项综合乐理题集。 本书中包含音的性质、音程、和弦、调式及演奏术语等知识， 还包含六套模拟测试题及其答案。章节内容安排合理，紧扣音乐理论知识，并配有详细的指导答案，不仅能够帮助学习者深化理解知识，还有利于提高学习能力和实战能力。 本书适合音乐爱好者、乐理学习者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。
汉画中的古琴研究
￥34.99
思源人文。*一般项目（13YJA760020）。《汉画中的古琴研究》从图像学的学科角度出发，结合音乐学、考古学、文献学、文化学等多学科，把近现代发掘出土的汉代墓葬艺术——汉画像作为重要研究材料，以汉画像中频繁出现的弹拨乐器——古琴为研究对象，对汉代图像中的古琴做一次综合的、立体的、考察研究。通过对图像中古琴的各种艺术表现形式的梳理、归类、分析研究，结合文献相互印证，揭示了古琴在汉代音乐社会发展中的时代特征及其衍变规律。可作为艺术学和传统文化感兴趣读者的学习用书。
沧海桑田——移居香港的内地作曲家研究(20世纪30-80年代)
￥35.20
香港,中国的特别行政区。由于复杂的政治、历史原因,在上个世纪80年代以前,我们对香港音乐发展历史知之甚少。直到改革放后的80年代,才逐渐有了一些交流和了解。由于香港的历史背景和社会制度的特殊性,造成了其音乐发展与内地差异巨大。而今,香港回归祖国,历史的段落已形成。对于她的那段史实,如能抱有积极的、实事求是的科学态度去掌握材料,自然可以放笔直书。 《沧海桑田——移居香港的内地作曲家研究(20世纪30-80年代)》,以时间为序,以史实为纲,以作曲家的创作为目。研究对象为内地或海外出生,并且在内地成长和受专业音乐教育的作曲家们；自20世纪30年代以来,由内地移居香港,在英国政府管理下生活、创作的作曲家们。论文将其在香港的音乐生活、音乐历史上的影响行了筚路蓝缕般地分段、分类阐述，总结评价。另对香港的特殊性——中国领土、英国统治、广东居民所构成的多文化、跨文化研究行了归纳总结。深研究其在香港专业音乐发展领域所做出的成就和贡献；在当地的文化身份认同；香港的音乐现状和前景展望等。此项科研不仅有助于推动香港音乐发展的整体研究,并且填补了香港音乐史研究方面的不足,从而促中国音乐史研究工作的全面深。
游艺黑白2：世界钢琴家访谈录：1944-1953
￥35.76
收录于第二册的钢琴家，除了科瓦切维奇，皆出生于1944至1953这十年之间，在相似的大时代背景中成长。这是世界大战结束，美苏成为超级强权，世界秩序重组的时代，也是百废待举，从断垣残壁重新出发，求新也求变的时代。大环境如此，钢琴家也反映世局，悲欢离合、幸运无奈，都在音乐里细说从头。 名家辈出的德国钢琴家在第二次世界大战后为何销声匿迹？作为战后德国享有持续国际名声的钢琴家，奥皮兹会给我们带来怎样的心得故事？英国为何长期没有培育出自己的钢琴家与作曲家？本册的英国钢琴家多诺霍，将娓娓道出自己对于英国钢琴传统的理解。白建宇夫妇险遭朝鲜特工绑架，曾是昔日欧洲各报头条；陈必先含辛茹苦的学琴过程，或许更令人讶异与震撼。“匈牙利三杰”的访问承接了册中桑多尔和瓦萨里的艺术理念，群星闪耀的俄国钢琴家则在这动荡不安的十年里各自面对不同的人生际遇，荣耀有时，痛憾有时。
游艺黑白4：世界钢琴家访谈录：1968-1990
￥35.76
本书以访谈的形式书写音乐史，梳理二十世纪至今的钢琴演奏史、学派与风格变化、重要名家传承、诠释与演奏观，兼及重要作曲家与乐曲，形成透古通今、纵横交错、迭代更新、交融杂陈的迷人景观。作者对许多钢琴家的追踪和访谈长达三五年到十年不等，碰撞交流过程中呈现出罕见的深度、广度、密度、高度，钢琴家们敞心扉、巨细靡遗、畅所欲言，甚至主动参与问题设计与内容讨论，多次来回修订，每一篇均可视为钢琴家的口述自传。 全书共四册，计107万字，收录106篇访问，是焦元溥耗时20年，追踪世界108位钢琴家、109位音乐家的访问实录，聚焦的钢琴家来自各学派、文化、地域、种族、年代，代表了当今钢琴演奏领域的*水准，为了尽可能呈现多元面貌，作者还访问了数位古钢琴名家。在编排上，一至四册整体而言以钢琴家出生年排序，*、二册大致以学派或地域划分章节，第三、四册则渐渐走向个人化。
游艺黑白1：世界钢琴家访谈录：1912-1944
￥35.76
钢琴的出现，带来音乐创作天翻地覆的改变。它是表现性能强、和作曲家互动频繁的乐器。它要求对音乐全面的理解与掌握，也拥有广泛多元的曲目。因此，要成为钢琴家，必须也得是学者、音乐家、艺术家与运动员，甚至还是哲学家与时空旅人。 收录在册的钢琴名家，多是各演奏学派的重要传人、赫赫有名的大师与国际赛事获奖者，更是二十世纪音乐史不可或缺的要角。他们是时代的见证，受教于昔日钢琴巨擘，又在不断的探索和学习中实实在在地经历了钢琴学派的演变与发展。贾尼斯是美苏冷战中音乐外交的代表人物，本书访问是他首度透露相关细节；史兰倩丝卡学承多方，甚至与拉赫曼玛尼诺夫请益，经历尤其特殊；三位亚洲钢琴大师——傅聪、殷承宗、王青云——的人生故事，更是令我们在细细品味钢琴艺术之外，感慨世事多艰，莫测难言。
游艺黑白3：世界钢琴家访谈录：1954-1965
￥35.76
随着国际交通往来频繁，音乐学习与交流愈来愈普遍，学派与地域特色也就愈来愈不显著。第三册内容仍大致由地域分类，但访问内容愈来愈个人化，读者将自此看到学派影响如何变化消长，反思学派的定义与意义。 本册独立成章的齐默尔曼与波格雷里奇两篇独家访谈，前者为齐默尔曼近三十年来长篇专访，后者先后访问跨度长达十年，被波格雷里奇收入个人官方资料，成为他独有的“传记”。所谓“音乐见天地，一人一世界”，正是对两位大师好的注解。 本册中同样追踪访谈超过十年的钢琴家还有邓泰山、霍夫、巴维杰与齐柏丝坦，他们或是来自东南亚的山野，以赤子之心琢磨出缤纷灿烂的音色，在孤独中解读音乐作品中的情感与秘密；或是多才多艺，在钢琴演奏之外，于文学艺术亦深有造诣；或是大器晚成，在访问中见证演奏事业的起步与辉煌……
成人学音乐:简谱钢琴实战教程
￥35.80
“成人学音乐”系列图书是针对成人音乐爱好者学习特、学习习惯而量身编写的一套实战门教程。本书是系列图书中的一本为满足成人音乐爱好者想要用简谱学习钢琴弹奏的需要，而精心编写的新颖、有趣的自学教程。 本书分为4个学习阶段，85课内容。第1阶段讲解了右手的弹奏方法及中音区的7个音符，并通过经典歌曲实战巩固中音区的知识；第2阶段阐述了左手的弹奏方法、低音区的7个音符及常用的音乐符号，并通过流行歌曲实战巩固低音区的知识；第3阶段介绍了双手的弹奏方法及高音区的7个音符，并通过经典老歌巩固高音区的知识；第4阶段讲述了钢琴弹奏中常用的音乐标记及记号等阶知识，全面巩固本书讲解的知识。在学习本书的过程中，读者可以通过扫描封底二维码，获取附赠的视频，边看边学。书中内容讲解轻松简洁，并用双色图解式的展示方式，让成人音乐爱好者能快速、牢固地掌握钢琴弹奏知识，增加学习信心，激发学习潜力，快速获得成就感。 本书适合成人音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
纸短“琴”长 简谱钢琴流行改编曲谱集1
￥35.90
本书是为钢琴爱好者量身造的流行音乐钢琴改编曲谱集，作者在优美动听的原曲基础上行钢琴改编，并用简谱行记谱，更适合识谱能力较弱或不识五线谱的初学者弹奏。 本书包含37首乐曲的简谱钢琴曲谱，每首乐曲选用了比较适合初学者弹奏的C大调行改编，左手的伴奏也是比较简单的分解和弦或半分解和弦模式，每一首都值得细细品味和练习，书中的歌曲也可以作为表演曲目演奏。 本书适合钢琴爱好者学习、演奏，也适合音乐培训学校作为练习教材使用。
纸短“琴”长 简谱钢琴流行改编曲谱集2
￥35.90
本书是为钢琴爱好者量身造的流行音乐钢琴改编曲谱集，作者在优美动听的原曲基础上行钢琴改编，并用简谱行记谱，更适合识谱能力较弱或不识五线谱的初学者弹奏。 本书包含38首乐曲的简谱钢琴曲谱，每首乐曲选用了比较适合初学者弹奏的 C 大调行改编，左手的伴奏也是比较简单的分解和弦或半分解和弦模式，每一首都值得细细品味和练习，书中的歌曲也可以作为表演曲目演奏。 本书适合钢琴爱好者学习、演奏，也适合音乐培训学校作为练习教材使用。
打着拍子学唱简谱 7天学会简谱(视频讲解版)
促销价:￥17.99|￥59.80
本书是为想要学习简谱的音乐爱好者量身定制的自学图书。本书作者根据零基础读者学习简谱的难、痛，安排了7天的学习内容，跟着本书一起学习，可以掌握基础的简谱知识。 本书7天的学习内容包含对音符视唱、高低音视唱、音符时值、休止符时值、常见简谱符号、变音记号和三连音等知识的讲解。本书的学习内容先从知识讲解始，再通过耳熟能详的歌曲，学习着拍子唱谱子，让读者不知不觉中掌握节奏，快速实现识谱、唱谱的成就感，并且以卡通漫画形象贯穿教学，让学习充满乐趣。 本书适合音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
从零开始:竹笛超级入门
￥35.90
本书是为竹笛学习者量身定制的竹笛基础教程，书中不仅包括竹笛的相关基础知识讲解，还有大家耳熟能详的流行吹奏曲目。 本书共分为6章。第一章是竹笛的相关概述，介绍了竹笛的历史、构造、种类与笛膜。第二章是乐理基础知识，讲解了音符、节奏、节拍等基本概念。第三章至第五章详细介绍了学习竹笛的相关知识和技巧，包括演奏姿势呼吸方法、指法以及颤音、叠音、吐音等技巧。第六章是经典曲谱，供读者在学习吹奏时参考和练习。书中配有丰富的谱例，帮助读者好基础，掌握每一个知识，最终完成曲谱部分的吹奏。 本书适合竹笛爱好者使用，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
弹唱速成秘籍 8个*和弦搞定钢琴弹唱(视频版)
￥35.90
本书是为音乐爱好者量身定制的钢琴弹唱自学教程。书中包含钢琴弹唱中常用的8个和弦及由这8个和弦组成的和弦进行套路。学会这8个和弦及和弦进行套路，就可以用钢琴弹唱大部分的流行歌曲。 本书共分4章：第1章讲解了在学习钢琴弹唱之前，读者须掌握的基本知识；第2章是10首歌曲片段的示范弹奏练习；第3章讲解了由8个和弦所组成的5个和弦进行套路，以及在歌曲中经常出现的其他和弦进行套路，并列举了每个和弦进行套路在流行歌曲中运用的实例，以供读者理解和练习；第4章提供了49首歌曲的钢琴弹唱曲谱，并详细标记了歌曲调式、速度、拍号、歌曲曲式、伴奏模式、歌曲主旋律/前奏、和弦标记和歌词等。书中讲解和应用的和弦进行套路都比较容易上手，适合初学者进行练习和弹唱，精选的歌曲也是时下深受读者喜爱的热门曲目。 本书适合钢琴弹唱爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教材。
大家都来听古典：古典音乐简单到不行+古典音乐就是这样子+古典音乐一下就听懂(套装共3册)
￥35.99
大家都来听古典：古典音乐简单到不行+古典音乐就是这样子+古典音乐一下就听懂(套装共3册)。 古典音乐简单到不行 涵盖各种乐器、演奏形式、管弦乐队及其分组、音乐会后台、听音乐会礼仪、乐谱知识，以及作曲方法等的介绍。以漫画形式图解古典音乐，生动介绍音乐理论知识，虽然是从作曲家的角度介绍古典音乐，却是一本“猫儿都看得懂的古典音乐完全图解圣经”，为音乐爱好者学习古典音乐的入门图书，听懂古典音乐的“敲门砖”。 古典音乐就是这样子 从认识作曲家开始，通过诙谐的文字和漫画，作者带领我们逐步认识古典音乐的关键词，以及古典音乐业界各种出乎意料、难以想象的人物和风貌——听起来充满音乐艺术气质、高不可攀其实无固定收入、不被一般社会认同的作曲家；演奏会上看似虎虎生威实际只是尴尬地夹在作曲家和演奏家之间的指挥家；世上zui莫名其妙的职业之一、靠嘴吃饭但不知所云且不负责任的乐评家……本书有助于打破一般人的刻板印象，见识真正的古典音乐这一行。 古典音乐一下就听懂 学完古典音乐的基础知识之后，吉松隆老师带你漫步音乐史，回顾了古典音乐各个流派的发展历程和风格特点，介绍了重要的作曲家及其代表曲目，同时讲解了交响曲、协奏曲、歌剧、室内乐、独奏等各类音乐体裁，带你轻松畅游古典音乐的海洋。此外，作曲家还推荐了必听的古典音乐名盘，聆听经典中的经典，给读者更多感性体验和“可听”空间。
古典吉他基础大教程
￥35.99
古典吉他零起步学习一本通，内容涵盖基本功练习、入门篇、提高篇、卡尔卡西25首练习曲及经典乐曲部分，满足读者所有需求，摘掉“初学者”称号，有这本，就够了！
中国民族音乐及其与传统文化的交流
￥36.00
本书包括*章 概述、第二章 中国民族音乐的发展、第三章 中国民族音乐的体裁形式、第四章 中国民族音乐的艺术形态及特征、第五章 中国民族音乐的体系及支脉、第六章 中国民族音乐与传统音乐美学的交流、第七章 中国民族音乐与传统礼仪的交流、第八章 中国民族音乐与传统艺术的交流等。
音乐的极境
￥36.50
从古尔德、波利尼、布伦德尔，到普莱亚、席夫、鲁普；从切利比达克，到巴伦博伊姆、莱文；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹…… 萨义德以专深音乐素养论及众多伟大作曲家、作品，伟大演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被低估的影响力，对音乐界现状提出尖锐批评： 帕瓦罗蒂将歌剧表演的智慧贬低到*少，把要价过高的噪音推到*； 霍洛维兹成了在白宫受颂扬的国有资产； 莱文的指挥简直就像是从坟墓里挖音乐，而不是赋予音乐生动与活力； 纽约大都会歌剧院只甘于上演老实平庸的二流剧目； 萨尔兹堡音乐节僵化成例行公事和恬不知耻的观光促销计划……
