Photoshop后期强:数码摄影后期完全宝典
¥66.60
本书是“Photoshop后期强”系列数码后期教程的精华汇编版,集合了Photoshop基础门、原理与理论解析、影调与色调应用、抠图与合成、RAW格式技法等多个领域的知识和技法。 本书遵循确保全书系统完整的宗旨,读者可以从零基础起步,由浅深,逐步掌握数码摄影后期处理的全流程知识。 本书注重理论联系实践,在将基本原理剖析到位后,各种理论知识会融案例中,让读者可以在实战中理解和掌握理论,真正做到举一反三。 本书还为读者赠送了长达300分钟的教学视频和大量素材图,以供读者在阅读之余更好地学习数码摄影后期技法。 阅读本书,相信读者能够真正实现数码照片后期技术门与阶,并制作出自己喜欢的、风格各异的摄影作品。 本书适合摄影爱好者,数码摄影后期门者学习参考。
油画基础教程 林景篇
¥35.99
内容提要 这是一本案例丰富,技法多样,且讲解极为细致的油画林景技法书。通过本书,您可以跟着高飞老师深学习油画风景的绘画技法。本书分为两大部分,首先学习油画的基础知识,包括松节油的使用方法、油画调色技巧、配色常识、油画笔及其他工具的使用技巧等知识。其次通过林景油画绘画实例逐步教授油画绘画技巧,阳光、树木、远山、河流……案例丰富,且讲解详尽。 无论你是油画绘画的爱好者,还是美术专业的学生,从本书中都能轻松学到你想要的东西,而快速地提高油画绘制技能。
国韵燃新:专业颜彩国风手绘教程
¥48.60
颜彩是近几年流行起来的一种绘画形式,由于画颜彩所用的颜料多是由矿物、植物、化学物等加工而成的,因此具有水彩画、中国画、日本胶彩画的特,深受广大绘画者的喜欢。众多插画师反映,颜彩能更好地表现物象的体积感与厚重感,其配色独特,能表现出古韵朴拙的画面效果,对于有水彩基础的人来说也更加容易掌握。 本书共分为8 章,以“案例步骤详解+作品赏析”的方式安排内容,涵盖“颜彩国风人物、神兽、服饰、动物、植物、建筑、山水、场景”等题材及元素。书中由浅深、循序渐的讲解与示范,可使读者在掌握基本技法的基础上,一步丰富自己的想象力与创造力。 本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢水彩、颜彩的读者及爱好水彩、颜彩的初中级读者学习使用,同时也可作为各地水彩或颜彩绘画培训班的实用教材。
商业插画绘制技法与应用解析
¥35.60
本书是一本商业插画绘制教程。全书共6章,第 1章讲解商业插画的基础知识;第2章讲解商业插画的构思与绘制技法;第3~5章通过App皮肤插画设计案例、手机壁纸插画设计案例和印刷类物品插画设计案例,详细讲解插画的绘制方法与商业应用;第6章讲解插画师如何推广自己,让自己获取更多的关注。本书案例丰富,讲解细致,知识全面,注重插画的商业实用性。另外,本书所有的设计案例均附有教学视频。 本书适合插画师学习和使用,也可作为广大插画爱好者及相关从业者的参考资料。
这幅画里原来有狗
¥59.00
什么时候*只欧亚灰狼被驯化成了狗?艺术*早出现的狗的形象是什么样?古埃及人为何会在亲人亡故后,制作狗木乃伊安葬在地下墓穴? 新的资料表明,名画《乔凡尼·阿尔诺芬尼夫妇像》中的小狗并非用来象征对婚姻的忠诚。英国的维多利亚女王很可能是世界历*爱狗的帝王。中国狮子狗在19世纪末一度成为欧洲贵族中流行的宠物犬…… 人类已经与狗共处三万多年,狗的生命与人的生活交叠,衍生出一段亲密、互惠、稳定而又不断变化的人狗关系史,也因此诞生了无数关于狗的艺术形象、传说故事。今天,全世界有超过9亿只狗,中国有超过3000万家庭养狗,但我们真的足够了解这些与我们朝夕相伴的动物伙伴吗? 本书是一部简约的狗文化通俗读本,通过200余幅充满爱与美的艺术名作,引领读者踏上一段轻松美好的文化艺术之旅,认识艺术史上形形色色的狗狗形象,也将帮助我们更好地了解狗狗们的世界。
看视频,学画画!彩色铅笔花卉绘制入门教程
¥26.99
浪漫花卉,绚丽多姿;盈盈暗香,撩心帘。本书的制作依托于高速摄像机和专业相机,给每一个案例都附上了教学视频,视频优质的画面效果有助于增加读者的绘画兴趣,提高其学习效率。 本书是彩铅花卉绘制的门教程,共分为4章。*章为基础部分,介绍了彩铅绘画所需要的工具;第二章为彩铅绘画技法,讲解了4种主要技法的运用;第三章为应用章节,将技法与案例结合,讲解了绘制线稿和配色等基础知识,此外,还介绍了单枝花的画法;第四章为案例章节,详细讲解了4个花卉插画案例的绘制方法。 本书内容丰富,讲解详尽,文字、图片、视屏三合一的模式远远超越了以前简单的案例教学。本书适合绘画初学者、彩铅爱好者和花卉爱好者阅读学习,希望各位朋友在学习过程中不断步,收获喜悦。
无师自通学国画:兰花(第2版)
¥19.20
本书是“无师自通学国画”系列中的一本。全书共分为5章,由浅深地介绍了如何轻松掌握国画中兰花的各种绘制技法。书中首先介绍了写意画的基本知识,包括常用工具、如何用笔、调墨和调色的技法;然后分别介绍了兰叶和兰花的画法;着介绍了兰花和配景的绘制技法;通过创作的方式让读者加以练习,提升读者的绘画能力。本书是一本国画自学教程,即使你没有绘画基础,也能让你成长为国画高手。 本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢画兰花的读者,国画培训班的 学生,爱好国画的初、中级读者,同时也可作为各地老年大学的实用教材。
国画300例 写意花卉技法入门教程
¥19.92
内容提要 中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意四季花卉的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意四季花卉的创作画法。 本书内容丰富,共六章。第1章介绍了中国画的基础知识,包括常用工具和保存常识、笔法、墨法及色法。第2章详细介绍了常见春季花卉的绘制技法,包括百合花、丁香花、杜鹃花、海棠花、兰花、玫瑰花等。第3章详细介绍了夏季花卉的绘制技法,包括合欢花、荷花、鸡冠花、康乃馨、向日葵、萱草、玉簪花等。第4章详细介绍了秋季花卉的绘制技法,包括大丽花、桂花、红掌、菊花、秋海棠等。第5章详细介绍了冬季花卉的绘制技法,包括白梅、红梅、君子兰、山茶花、水仙等。第6章则是作品欣赏。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说,是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
国画300例 梅兰竹菊技法入门教程
¥19.92
内容提要 中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从众多中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意梅兰竹菊的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意梅兰竹菊的创作画法。 全书内容丰富,共五个部分。第1章介绍了国画的基础知识,包括常用工具和使用常识、笔法、墨法和色法。第2章详细地介绍梅的绘制技法,包括梅干的画法、梅枝的画法、梅枝留花法、梅花的基本画法、不同放时期梅花的画法、花与枝的穿插关系和不同品种梅花的画法。第3章详细地介绍兰的绘制技法,包括兰叶的画法、不同形态叶子的画法、兰花的画法、花蕊的画法、不同放时期兰花的画法、不同角度兰花的画法和花头组合方式。第4章至第5章分别详细介绍了竹和菊花的画法。书中的绘画范例,对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合国画美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
传统与创造:动画本真的探求
¥17.50
本书从“历史视野”、“现状调查与不足分析”、“典型案例分析”等层面展开。用纵向比较研究,展现了西部高校动画专业人才培养在不同时代背景下的特点、状态、发展趋势等;通过横向比较研究,将中国东部部分高校与中国西部高校的动画专业人才培养理念、教学方式、师资队伍建设、优势资源发挥、课程设置、校企合作、培养模式和路径等多方面的状态呈现出来,并得以启示。
工笔花鸟画——零基础轻松学
¥11.50
《工笔花鸟画——零基础轻松学》以工笔花鸟画基础教学为主,共以8张示范画稿为例,依次从简单到复杂,循序渐进来完成作品。每张画稿分别从勾线、设色等多个步骤细节展示,逐步深入刻画,辅以通俗易懂的分步骤讲解说明,使读者能够轻松学会各种花卉、草虫和鸟儿的绘画方法,从而扎实掌握工笔花鸟画的一般绘画步骤。本书为初学者学习工笔画技法,提升美术修养并陶冶情操的便捷临本。
2017/2018中国好设计年鉴
¥74.50
《2017/2018中国好设计年鉴 》共收录了150件“中国好设计”奖的获奖产品,这些设计包含由12位专家组成的评审团选出的14项中国好设计金奖和数百项中国好设计优胜奖和荣誉奖。书中为这些绝佳的设计作品,并配有详细的文字介绍和图片展示,从产品的设计理念到材质的运用,本书讲解的都十分详细。这些获奖产品反映了行业和客户的共同需求,能为广大的设计从业者提供良好的借鉴。
水彩时光·致敬大师:用水彩临摹世界名画
¥39.20
欣赏大师的画作,学习大师的笔法,体会大师的心境,可能是每一位学画之人都曾经历的事情。如今丫丫鱼老师让读者有机会用水彩临摹这些名画,近距离感受名家名作的魅力。 本书共分3章。第1章是基础篇,包括常用工具和美术基础知识的介绍。第2章是临摹篇,作者将大师的经典画作用水彩的形式行临摹,包括凡·高、莫奈、西斯莱、塞尚的10幅经典作品;无论是《星夜》《向日葵》,还是《日出·印象》《静物和窗帘》,读者都可以跟随作者的细致讲解用水彩临摹出来,同时还能通过“作者说”部分了解作者在临摹时的心中所想。第3章是赏析篇,希望读者能够通过欣赏临摹示范与创作感悟对自己的独立创作有所启示。本书中的案例配有相关的教学视频,读者可以扫码观看,以更直观的方式行学习。
发烧耳机——Hi-Fi耳机评论精选
¥27.60
《发烧耳机——Hi-Fi耳机评论精选》采用图文叙述的形式,主要介绍了市面上主流的发烧耳机系统。通过对耳机类、耳放类、随身播放器类共计32款产品的详细介绍,并对产品行试听及评,为读者分享真实的使用感受。全书语言通俗、图文结合、内容丰富、评精彩,适合耳机爱好者以及音响爱好者阅读。同时,本书也是广大爱好者耳机系统的选指南.
画说室内设计手绘 基础训练+设计草图+ 考研快题
¥35.60
本书以室内设计为核心,系统全面地讲解了室内设计手绘表达各个方面的知识,包括手绘线稿工具、手绘上色工具、手绘姿势、手绘基础线条、手绘透视、室内手绘常见单体及组合家具的画法、室内空间与马克笔上色技法,以及室内快题方案表达等。 本书共5章,第1章为手绘工具介绍,第2章为手绘基础门,第3章为室内空间及马克笔表达,第4章为室内快题方案表达,第5章为作品赏析。 随书赠送案例的线稿文件、效果图文件和在线教学视频。本书具有很强的针对性和实用性,注重理论与实践相结合,适合从事环境设计和室内设计工作的人员及相关专业的学生学习,同时可以作为马克笔手绘爱好者的参考用书。
超有爱的儿童国画
¥20.80
本书是一本饱含童心的超有爱的儿童国画教程。 本书不拘泥于技法,用水墨绘出童心。全书共7 章:第1 章介绍了绘画工具与绘画技法,第2章至第7 章分别从小吃、生活小物、果蔬、动物、花草和人物6 种题材中精选了120 余个精美案例,并用清晰图文讲解了绘制方法。 本书可以让读者跟随作者,用水墨绘出身边的精彩。
乐理小白的写歌秘籍:歌词写作基础教程
¥22.50
歌词,是歌曲的重要组成部分,想要写好歌词,就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要行歌词写作而定制的理论教程,书中所讲解的理论规则,是行歌词写作的前提,有了理论基础,再行不断地实践和练习,才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节,*章是歌词的基本介绍,包括歌词的意义、歌词写作要求等;第二至七章是具体的歌词写作的理论规则,包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏;第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法;第九章是对歌词写作要的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材,大家先行理论的学习,再参照给出的歌词实例,一步消化和吸收理论知识,*后再行自我创作,提高自己的歌词写作功底。 本书适合音乐创作者阅读,也适合作为音乐培训学校的教材使用。
巫鸿中国古代美术史论文集(第一辑):传统革新
¥119.00
“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿,按照年代编排,展现作者的研究轨迹,破西方研究中国古代美术的传统范式,通过探索新的观念和方法,使这个学科的内涵更为丰富和复杂。 本书为文集的*卷,收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历,他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究,显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单,但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素(2—3世纪)》一文,对有关母题行了定性定量的细密分析,成为后来学者们研究这个课题的一篇文章;他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析,可以看作《武梁祠》的预演;《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生了。
巫鸿中国古代美术史论文集(第二辑):超越大限
¥179.00
“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿,按照年代编排,展现作者的研究轨迹,破西方研究中国古代美术的传统范式,通过探索新的观念和方法,使这个学科的内涵更为丰富和复杂。 本书为文集的第二卷,收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿,涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面,力求突破既有的研究范畴,在方法和理论上寻求创新,其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史,而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生;《何为变相?》这篇长文则将上述概念结合起来,将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释,而在于体现出作者对于一步拓展中国美术史研究视野的努力。
素描自修课 超详细图解教程 石膏几何体
¥22.50
绘画,可以表达人们对生活的热爱,能够陶冶情操。素描是绘画的基础技法之一,练好素描,可以帮助我们更好地勾勒属于自己的美丽画稿。本书将素描*基础的两部分——结构、光影梳理思路,提取重、难,结合案例行了细致的图解分析与绘画技法讲解,帮助读者下坚实的绘画基础。 本书共4章,第1章为素描基础知识,包括工具介绍、执笔姿势、基础绘制方法等。第2、3章分别对几何形体结构和光影表现行了详细解析,图解分析了经典几何形体,并配以相应形体的静物案例,讲解了如何将绘制几何体的技法运用于静物素描,使读者的技法技能能够循序渐、融会贯通。第4章是几何形体构图与空间解析。本书另配有案例绘制视频,读者可以边看边学边画,更好地理解绘制技法。 本书是一本适合绘画初学者、自学者的素描基础教程,也可作为美术培训及院校相关专业的参考教材。
Photoshop后期强:摄影后期抠图与合成实战宝典
¥57.60
陈建强是国内知名的数码摄影后期专家,曾经获得国内外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验,出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法,并将自己的创作思路行讲解,使读者能够知其然,更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具,更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。 图像的合成是数码摄影后期创作中经常需要使用的技法,要掌握图像的合成技术,同时也要掌握抠图技术。本书主要就是针对照片抠图与合成而展介绍的。本书共19个章节66个案例介绍了8种重要的图像合成技法,8种常用的抠图技法。同时,作者还介绍了如何用后期思维引导前期的拍摄,以及图像合成的的基本原则和注意事项等关键的技术要。本书的60多个案例基本覆盖了数码摄影后期创作的知识和常见情况。 本书适合广大摄影爱好者和摄影后期爱好者学习参考。

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