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版式设计
￥31.19
本书涵盖导论、基础理论及实战应用三个板块，共 6章内容；其一，版式设计导论，包括基础概念、应用范畴、版面方法、版式设计的流程；其二，版式设计的溯源与发展，阐述版式设计在东西方历史发展上早期的样式与影响；其三，版式设计中的网格系统，讲解网格系统的基础概念知识及具体的应用方法；其四，版式设计中的视觉流程，讲解不同的视觉流程类型及层级关系；其五，版式设计中的视觉元素，讲解设计元素的应用方法与技巧；其六，版式设计的实战应用，讲解不同媒介载体的版式设计原则与技巧。本书将理论与实践深度融合，紧跟数字化技术趋势，引新近设计案例，展现跨界融合的前瞻性。同时，深度挖掘创作思路，揭秘设计师的灵感来源与问题解决策略，助力掌握版式设计精髓，适应多元化设计需求。本书可作为高等院校艺术设计相关专业教材，也可以供艺术设计从业者阅读参考。
AIGC创意:包装设计(微课版)
￥35.90
本书是一本讲解包装设计实际应用的教材，注重包装设计理论的讲解、设计创意思维的培养以及包装设计软件的实操，帮助读者掌握包装的设计理念及创作思路。本书融入AIGC的相关知识内容，让创作过程更加便捷、*。 全书内容包括包装设计的4大类视觉要素、7种常见的包装版式类型、6大类包装造型类型、26种包装造型子类型、8种包装材质、5种基础印刷工艺、6种印后加工工艺、9大类行业的包装设计、5项开放性实践课题以及50个课后习题。案例部分采用“项目诉求+设计思路+AIGC工具辅助+操作实战”的模式，帮助读者更加深入地理解设计项目的创意构思、配色方案与版式布局等。 本书可作为各大院校的视觉传达、包装工程等相关专业的教材，也可作为包装设计爱好者与AIGC应用探索者的参考书。
古筝启蒙(修订版)
￥38.00
本书采用了大家熟悉和喜爱的儿歌和民谣行编写，是一本适合古筝爱好者门学习古筝的基础教材。学习共分为25周行，在每周的学习内容后还附加了“每周练筝记录”表格，学员可填写练筝时间和练筝时所遇到的问题，以及上课、还课记录，后由老师评分签名，在此阶段学员可基本完成古筝门。同时，在每周的学习内容后还简单地介绍了一些基本的乐理知识，让学员在轻松愉快的学习中掌握古筝的基本技法。此外，修订版将本书配套的教学视频按教学周次制作成二维码植书中，学员扫描二维码即可观看教学视频，实现零基础轻松门学古筝。
新手学吉他从入门到高手
￥27.19
本书稿从吉他的基础知识讲起，包括吉他的选、调音、保养等基础技能，再到吉他演奏的指法、和弦、节奏等阶技巧，最后涵盖吉他演奏的各类风格与曲目，内容全面且系统，适合从零基础到高手的各个阶段读者。图文并茂的呈现方式在书中配有大量的高清图片和示意图，直观地展示了吉他的结构、指法的位置、和弦的按法等关键信息，使读者能够迅速理解并掌握相关知识。每个月都有明确的学习目标和任务，容针对性强，循序渐！通过大量的练习和实战，让他们在实践中不断巩固和提高自己的吉他演奏水平！
老年大学实用教程--零基础学国画入门与提高
￥19.91
本书针对国画零基础入门的初学者，将国画入门基础课分为水墨画、花卉、果蔬、动物、花鸟和山水，让自学者清晰明白地掌握国画的基本绘画方法。细致讲解国画的基本技法，素材精细分析，自学无难点。
中长视频内容创作、拍摄剪辑与运营一本通
￥31.19
本书主要介绍中、长视频内容创作与运营的实战技巧，帮助读者用视频来涨粉和变现，本书分为两大模块行专业讲解。一是内容创作篇，主要介绍内容定位、选题策划、拍摄技巧、剪辑方法、发布视频等内容，帮助读者学会创作优质的视频，吸引更多人关注！二是平台运营篇，主要介绍了西瓜视频、B站视频、抖音视频、视频号、商业变现等内容，来教大家如何运营中、长视频的主流平台，获得更多收益！本书特别适合以下三类人：一是运营新手，帮助他们快速门中、长视频的创作和运营；二是适合中、长视频运营者，帮助他们掌握中、长视频的核心创作和运营技巧；三是适合短视频和图文运营者，帮助他们快速转变思维，增加转战中视频的胜率。
流行与经典:动人心弦的大提琴曲100首
￥27.19
《流行与经典 动人心弦的大提琴曲100首》是一本极具吸引力的音乐集，适合所有大提琴爱好者。书中精选的100首曲目，既有流行音乐的现代感，也有经典曲目的永恒魅力，完美地融合了不同风格的作品，能够让演奏者在练习中享受到多样的音乐体验。这本书的最大亮在于其曲目的多样性和易于演奏的安排。对于初学者和不同水平的演奏者而言，能够找到适合自己能力的曲目是十分重要的。每首曲目均标注了弓法和指法，这对学习者来说无疑是一个极大的便利，能够帮助他们更快上手、掌握演奏技巧。同时，这样的安排也鼓励演奏者尝试不同的演奏风格，从而在音乐的旅程中不断成长。与钢琴伴奏的结合更是提升了整本书的表现力。大提琴独特的音色与钢琴的和声相得益彰，使得音乐的情感表达更加丰富，演奏者能够在此过程中感受到音乐的魅力与力量。无论是在独奏还是与他人合奏的场合，这本书都提供了极佳的曲目选择，带来无尽的音乐乐趣。
设计师的演讲力:让你的方案汇报打动人心
￥27.19
这是一本专为设计界人士编写的提升专业表达技能的书籍，从设计项目的汇报思路组织到现场汇报技巧、语言表达训练等，具有较强的实用性。作者经过多年实践经验的积累，总结出设计师在方案汇报时缺乏说服力、逻辑不清晰等常见的痛、难问题，从汇报对象分析、逻辑框架组织、语言和表情的运用、现场表达技巧等多个维度，探讨了提升汇报效果的思维和方法。帮助设计师快速全面提升设计表达能力，使方案汇报真正实现动人心的效果。本书既适合建筑设计、室内设计及其他设计行业中想要提升汇报能力的设计师、项目负责人等，也适合大中专院校中的设计类专业师生作为教材使用。
二胡自学从入门到精通
￥23.19
《零起步二胡自学门教程》是一本针对零基础音乐爱好者量身编写的自学教程。本书力争简化晦涩的理论知识，用最通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中遇到的需要了解掌握的基础理论知识。为了能够让二胡自学爱好者快速掌握二胡演奏的基础知识，用最短的时间学以致用。本书以图解形式介绍二胡学习的重难，大大降低了二胡自学者的理解难度。每一章有相对应的练习曲目，有古曲、经典流行、超热流行等精选热门曲。每一章节均配有二维码视频讲解，读者可以通过手机扫书中二维码观看重难教学讲解。
数字图像编辑
￥27.19
本书全面剖析数字图像编辑，涵盖其发展脉络、基础概念、工具使用及在多领域的应用。本书从理论到实践，详细讲解图像处理技术与软件操作，结合丰富案例展示在数字媒体、视觉传达、产品设计、环境艺术等方面的应用成果与方法。本书适合高校相关专业学生、数字艺术创作者、设计从业者及对图像处理感兴趣的读者，是系统学习数字图像编辑知识与技能、获取实践指导和创作灵感的实用教材与参考书籍。
艺术设计创新力丛书--插画设计
￥27.19
本书首先系统性地梳理了插画的概念，并以对表现手法的探索为核心思想，引了艺术家研究与表现手法研究的版块；其次，通过解析不同地域不同时期插画师的作品，再围绕不同画材带来的不同效果与质感、写实与变形、不同的艺术理念导致的不同表现手法与形式、理念与形式的关系，逐步揭示了插画表现的原理。本书可作为高等院校艺术设计专业的教材使用，也可作为插画门学习、研究的参考用书。
中国工艺美术史
￥31.19
本书以中国工艺美术品的门类划分为纵轴，以中国历史发展的各个年代为横轴，分别介绍各门类工艺美术品在具体历史时期的发展情况。全书涵盖陶瓷、金属、染织、髹饰、家具、雕刻等多种工艺美术类别，时间历史跨度从原始社会时期延续至当下，全面系统总结了各种工艺美术类别在不同时期的风格类型与工艺特征。本书可作为高等职业院校艺术设计、工艺美术、装饰艺术类专业的基础理论课教材，特别是职业本科艺术设计类专业更为适用，也可供同等学力及中国工艺美术爱好者使用。
古风也流行:动人心弦的古琴改编曲
￥27.19
本书为古琴移植改编曲集。书中选取30首有代表性的曲目，包括流行歌曲、耳熟能详的经典老歌、朗朗上口的古风诗词乐曲以及其他乐器经典曲目。曲谱的指法编排充分展现了古琴独有的音乐色彩，巧妙地融合了散音、泛音、按音三种音色，并结合种单音、和弦技巧，对乐曲行不同的指法编排，丰富演奏效果，使琴曲既符合现代人的音乐审美，又保留了古琴特有的韵味。书中每首乐曲均配有视频、音频，并设置了古琴门视频课程，读者不但可以学习古琴的弹奏技法，还可以抚琴伴唱，提高学琴趣味性。
博物馆里的传世珠宝:珍藏版
￥79.19
从卢浮宫到大英博物馆，从埃米塔什到大都会艺术博物馆，从希腊国家考古博物馆到故宫博物院，横跨七大洲五大洋，穿越7000年历史长河，大英博物馆、卢浮宫、大都会艺术博物馆、埃米塔什博物馆、埃及博物馆、绿穹珍宝馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆等25家闻名于世的珠宝博物馆，全部官方图片授权，想看到珍稀华贵的典藏珠宝，想了解珠宝背后的历史人文，想追溯高级珠宝的前世今生，如果有一本书能满足你关于珠宝的所有想象和期望，负责任地推荐这一本！
经典工笔画临摹技法详解:人物
￥51.19
《经典工笔画临摹技法详解》系列全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要、工序流程，是作者多年绘画与教学经验的总结。本系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科，每个画科精选三幅具有代表性的经典作品，由易到难排布，以详细的步骤图和文字解说，深而精微地讲解其临摹流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率的原作范本和白描底稿。本系列图书选取的临摹范本取材于高等院校工笔画专业课的临摹内容，与美术学国画专业本科生培养方案完全一致。本书不仅能帮助读者学习技法知识，更重要的能加深读者对中国画审美品位的理解适合作为美术类高等院校国画专业及其相关专业的教材，亦可供业余爱好者自学参考。
AI摄影与后期:高清细节、真实质感创作与商业应用
￥39.19
本书分享了12个AI摄影工具 130组案例指令 157个实用干货内容 179集教学视频 210个素材效果文件 550张精美插图 12000多个AI绘画关键词赠送，助你一本书轻松成为AI摄影与后期高手！本书通过理论 实例的形式，全面介绍了使用剪映、豆包、通义千问、文心一言、文心一格、腾讯智影、美图秀秀、剪映Dreamina、Midjourney、DALL·E 3以及Stable Diffusion等AI工具，轻松生成令人惊艳的AI作品；掌握相机指令、构图指令、光线色调指令和风格渲染指令等核心技术，让您的摄影作品焕发新的魅力；通过剪映App和Photoshop的AI功能行后期处理与精修，最后讲解了Midjourney和Stable Diffusion的商业设计案例。无论你是想要提升个人摄影技能，还是希望将AI技术应用于商业项目中，本书都将为你提供丰富的案例操作指南。本书图片精美、丰富，讲解深浅出，实战性强，适合摄影爱好者、专业摄影师、视觉设计师、对AI技术感兴趣的读者、摄影与后期处理初学者，以及摄影、设计、美术等专业的学生阅读。
秒懂摄影测光、曝光、用光及实拍技法
￥23.59
测光、曝光与用光是学习摄影的必经之路。前两个关乎能否拍出亮度正确的画面，后一个则关乎能否拍出预期的光影效果。 很多摄影爱好者认为摄影用光很难，觉得光线看不到、摸不着，还没学，就打了退堂鼓。所以本书的目的在于让每一位零基础的摄影爱好者都能掌握摄影用光。而在学习用光之前，测光与曝光是必修的功课，因为无论光影细节多么唯美的场景，如果测光与曝光不正确，依然拍不出一张好照片。 因此，为了帮助初学者更好地掌握这些技巧，本书将分为四个部分进行讲解：测光基础知识、曝光基础知识、用光基础知识及题材应用技巧。 希望通过本书的讲解，读者将能够更好地理解测光、曝光和用光的概念和技巧，从而在拍摄中更加得心应手。无论是初学者还是有一定基础的摄影爱好者，都可以从本书中获得有益的启示和指导。
海报设计
￥27.19
本书是一本为高等院校视觉传达等专业编写的教材，旨在深入探讨海报设计的核心与技巧。海报作为一种传播城市实践精神的媒介，不仅仅是信息传递的工具，更是情感表达和创意展示的重要载体。本书引导读者从基础的设计原则到高级的创作技巧，通过对形式风格、图形语言、创意、色彩、构图、排版、字体等要素的*解析，帮助读者掌握如何将创意转化为有效的视觉语言。在具体的实践部分，书中结合大量案例分析与实操指导，力求通过真实的设计案例让读者理解如何在不同的设计需求中找到*佳的解决方案。 无论你是刚刚接触海报设计的初学者，还是希望提升设计技能的从业者，本书都将为你提供理论与实践*结合的学习指南，帮助你在创作过程中突破思维的束缚，*大限度上实现视觉表现。
读懂本土牌桌:从零打造德州扑克高手实战系统
￥58.80
本书聚焦国内牌局特色，破解玩家学了就忘、一打就懵的核心痛点。全书以本土化实战为核心，构建"防守基石 + 优势引擎”的双重策略体系："本土化基准策略”基于GTO核心原则与本土环境（Ante/Straddle、深筹、普遍 Limp、鱿鱼游戏）深度优化，确保玩家在复杂局面中做出合理决策；"精准剥削策略”则针对本土常见玩家类型（跟注站、紧弱玩家、疯鱼等），提供针对性打法，*提升赢率。内容架构遵循"认知 - 实战 - 进阶 - 成长”的完整路径：*部分"制胜蓝图”搭建本土化攻防体系，破除GTO学习误区；第二部分"内功修炼”夯实理论基础，涵盖期望值（EV）、补牌"二四法则”、位置优势、下注目的与尺度等核心逻辑；第三部分"掌控翻前”聚焦翻前策略，针对不同本土环境（Ante/Straddle、深记分牌、鱿鱼游戏）提供率先加注、3-Bet/4-Bet、盲注攻防的具体打法；第四部分"翻后鏖战”详解翻牌圈、转牌圈、河牌圈的全流程决策，包括牌面解读、牌力评估、持续下注与反击策略；后续还涉及玩家类型识别、心理建设与持续成长体系，配套"黑桃大师”AI训练小程序，实现理论学习+刻意练习的闭环。此外，书中穿插大量本土实战案例、数据图表与互动训练场景，结合教练团队超800万手实战经验与数十万学员反馈，确保策略可落地、可验证，帮助玩家从"知道”到"做到”，*终实现持续进化。
行进的乌托邦:比较视野下的法国大众戏剧:1903—1968
￥29.00
本书分三个部分——“中法大众戏剧乌托邦的概念界定”“乌托邦理想与历史‘变奏’”及“大众戏剧的复兴与幻灭”。在中西比较视野下，探讨了中法大众戏剧乌托邦的理论起源与概念界定，梳理了法国大众戏剧的乌托邦理想与社会历史不同阶段的“变奏”和运动模式，经由让·维拉尔在中国学界的研究、罗兰·巴特的大众戏剧观、《大众戏剧》在中国学界的译介和研究现状等，展现了20世纪上半叶法国大众戏剧的历史全貌，这为研究20世纪中法大众戏剧的发展路径搭建起了不断扩展的研究场域，为学界提供了关于法国大众戏剧研究的一手参考资料。此外，关于大众戏剧的研究，在增进中法学术界、戏剧研究领域认知大众戏剧的同时，也为学界在戏剧研究、戏剧译介、戏剧教育等方面提供具有国际化视域的参考。
迫近的艺术:图画与画面之间的格哈德·里希特
￥98.00
本文对格哈德·里希特长达近六十年的绘画实践进行检视， 重新评估里希特的核心作品，以揭示其为绘画媒介带来的巨大重铸效应。作为外来者的里希特在西德重启艺术生涯之后，他首先依附的“资本主义现实主义”标签只是对新视觉文化的适应行为。绘画与摄影的对话，形成了贯穿里希特众多作品的标志性策略。在基于照片的绘画中，里希特的核心关切从未改变：再现的局限，历史的重要性，意识形态的挫败，保持距离与冷漠的姿态。里希特从具象转向抽象的微妙过程， 证明两者之间的丰富关联。抽象画自此成为里希特毕生开拓不尽的领域。除了灰色单色画和彩色抽象，里希特还发展出独特的“去绘画”、照片放大绘画和软抽象。另外，刮板的引入进一步释放了抽象的潜力，在偶然与控制之间，在具象与抽象之间，里希特代表性的公共空间作品展现出绘画的巨大弹性。
