Q版漫画人物素描技法教程
¥14.99
本书主要针对的是Q 版漫画爱好者和自学者,无论是零基础还是有一定绘画经验的读者都适用,全书分为四大章,从易到难,先围绕Q 版漫画人物的各个组成元素——头部、躯干肢体、动作等行详细讲解,再通过大量的绘制练习夯实基础,*后创造不同个性、不同风格的Q 版漫画人物。
学漫画原来如此简单 漫画公式揭秘
¥32.90
很多漫画爱好者都希望能画出自己喜欢的漫画作品,但是因没有美术专业知识,或没有美术天赋而苦恼。其实画漫画并不难,我们在上学时都背过各种各样的公式,把公式套题目,就能顺利算出答案,那漫画有没有公式存在呢?当然有,漫画也存在着漫画公式。我们可以像上学背公式一样,去学习漫画。 本书是一本讲解漫画公式的图书。本书向读者讲解了如何去推导漫画公式,以及如何灵活运用公式,从而画出自己满意的作品。本书一共分为7 章:第1 章为人脸公式,主要讲解人脸公式的推导以及各种应用方法;第2 章为人体公式,主要讲解人体公式的推导以及各种应用方法;第3 章为透视公式,主要讲解在不同透视下的头像及人物的画法;第4 章为人物动态的画法,主要讲解如何根据骨架的变化绘制人物动态;第5 章为衣服的画法,主要解读漫画中各种衣服的画法;第6 章为人物光影的画法,主要讲解漫画中光影的运用;第7 章为综合练习,主要讲解如何把学到的知识运用到实际绘画中。 本书语言流畅,图文并茂,适合漫画初学者、漫画爱好者以及漫画从业者阅读,同时也非常适合相关培训机构作为参考教材。
花神录 古风美人水彩绘画技法
¥48.80
借花喻人,古来有之,花颜亦是人颜。本书选取古人笔下具有象征意义的花草作为绘画主题,把具有不同气质的花草比作古风美人,用水彩行细致的描绘。花草与古风美人结合,相得益彰,画面更显唯美与浪漫。 本书主要介绍了以花草为主题行拟人创作的水彩技法。全书共有五章:*章介绍了作者的作画工具;第二章介绍了作者绘制古风插画的经验与心得,让读者在古风水彩绘画方面得到一些启发;第三章至第五章分别以《诗经》、《离骚》和神话传说中具有特殊象征意义的花草为主题行拟人创作,所选花草包括木槿、锦葵、芍药、桃花、荷花、木兰、秋菊、旋花、彼岸花和昙花等,为读者充分展现了古风美人的创作方法。 本书内容丰富,画面精致,人物形象唯美动人,所讲解的技法清晰明了,十分适合古风爱好者、水彩爱好者和艺术从业者阅读学习。
黑白灰装饰画入门与创作技法教程
¥32.90
内容提要 装饰画是一种实用性极高的画,应用范围非常广,如家具设计、染织设计、服装设计、工业设计等。常物的读者可能会有这样的感受:同材质的商品,有装饰画图案的价值似乎更高。本书作者特别擅长绘制装饰画。用绘制装饰画这种有趣的方式记录生活中发生的故事,生活好像也变得更有趣了,大家都来尝试一下吧! 本书共有5章。第1章“绘画基础”,介绍绘画工具和技法基础,包括画笔工具、纸张工具、辅助工具、认识线面、认识黑白灰、认识构图、认识表现形式等内容;第2章“装饰符号基础”,介绍几何符号和字符符号,包括常见几何符号、数学符号、英文符号、中文符号等内容;第3章“一草一木一庄园”和第4章“一花一树一世界”,介绍不同主题的实战技法,案例丰富且有趣,作者分享相应的绘制要、技法提示,并通过详细的图片和解说文字重现绘制过程;第5章“花语的奇思妙想”介绍了适合初学者学习的黑白灰装饰画创作案例的绘制技法。本书案例既有天马行空的想象场景,也有生活中常见事物的夸张呈现,可谓妙趣横生、别出心裁。本书部分案例配有视频,便于读者快速掌握绘制技法,同时希望读者不仅能从中体会到装饰画的无限可能,更能体会到生活的无限乐趣和无穷魅力。 本书适合喜欢装饰画创作的美术爱好者阅读,也适合作为设计师等专业人士拓展想象力的趣味美术教程。
局部·陌生的经验
¥103.50
本书是陈丹青视频节目《局部》*季的讲稿。从少年王希孟到憨人凡·高,从早期文艺复兴的捣蛋鬼布法马可到威尼斯画匠卡帕奇奥,从舞女出身的瓦拉东到民国闺秀女画家,从宫廷画师徐扬到战死沙场的巴齐耶……他们多数是被美术史忽略的天才,作品亦然,虽经历史“隐没”而显得“次要”,却值得再度被认知、被观看。这是一份画家个人的观看与叙述,艺术史退为背景,艺术家,才是主角。
局部·我的大学
¥88.50
本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿,围绕纽约大都会艺术博物馆铺展来。历史不是静止的,美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田,维米尔堆砌起凝结层的魅力,印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家,大多数没过大学,古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学,此所以我至今尚未毕业。”。
构图决定一切(修订版)
¥76.80
这是一本适合摄影初学者阅读的构图理论书。本书在2011 年出版的《构图决定一切》基础上,内容行了大幅地调整,图片行了彻底地更换。 本书前 7 章从摄影美学的基础出发,由浅深地介绍了摄影构图的基本原理和方法,详细讲述了、线、面、形状、图案、 色彩、影调和节奏等构图元素的巧妙应用,介绍了 15 种构图形式以及合理的画面经营原则。第八章分15 个专题,介绍了近些年来非常时兴的专题摄影,包括风景摄影、人物摄影、纪实摄影、儿童摄影、动物摄影、多重曝光、堆栈摄影和星空摄影等,每个专题都配有图片、拍摄参数、摄影创意和构图解析。 本书适合摄影爱好者阅读,对院校学生亦有参考作用。
镜头的背后:王永辉风光摄影实战解析
¥70.50
拍出一张好照片并不是件容易的事,摄影师除了需要掌握必要的摄影知识,还需要熟练掌握拍摄现场的光影、色彩、线条等元素的运用技巧,并以自身独到的艺术审美和想象力,把镜头前的风景更有生命力地呈现出来。 本书是作者*近几年摄影实践的经验总结。从拍摄器材的选择、相机*状态的设置,到培养摄影师的眼力、风光摄影技巧、堆栈合成技术、风光摄影的滤镜魔法、多重曝光的拍摄技法,作者既讲解了摄影师必须掌握的基础知识,又分享了他在实际拍摄中总结、提炼的诸多实用风光摄影技巧。本书旨在帮助广大摄影爱好者建立起自己的理论体系,不断提高自身的艺术修养,提倡多思考、多练习、多实践,带着摄影师的眼光观察周围的世界,激发自身的创造力。 本书适合广大摄影爱好者,尤其是钟爱风光摄影且有意愿提升个人摄影作品艺术表现力的摄影师参考阅读,可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。
跟着大师看名画(套装共3册)
¥80.99
《跟着大师看名画》(套装共3册)包括《世界美术名作二十讲》《中国绘画史》和《极简欧洲美术史》。 《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作,也是学习美术赏析、西方艺术史的入门书和书,被誉为“中国版《艺术的故事》”。《世界美术名作二十讲》围绕西方文艺复兴以来的20位艺术大师及其名作展开,起于乔托,终于柯罗,文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期的绘画大师无不网罗。 《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿,提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史,梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,内容全面、语言凝练,是一本中国绘画的简明通史。 《极简欧洲美术史》是英国著名艺术史学家埃里克·牛顿向大众普及欧洲艺术史和艺术鉴赏常识的一部经典之作。以时间为纬线,以地域为经线,或做正面解读,或挖背后的故事,兼而比较东西方艺术的异同,将欧洲美术的千年往事,娓娓道来。
民谣乐队的夏天:流行精选乐队曲谱集
¥32.90
本书是为想要组建乐队的音乐爱好者量身造的总谱曲集,作者在优美动听的原曲的基础上,行乐队演奏版本的改编,使乐曲更加适合以乐队的形式演奏。 书中包含 17 首民谣总谱,乐曲类型包含时下热门的抖音歌曲、排行榜热歌劲曲及经典民谣歌曲。总谱中包含了歌曲的原调与选调信息、拍号、速度、曲式,用吉他谱 旋律谱 贝斯谱 木箱鼓谱的书写方式行排列,并且附上了每首歌曲的歌词,方便读者练习和演奏。在目录之后还标注了总谱的结构、木箱鼓谱的读谱说明,建议读者先阅读此部分,再行练习。本书还附赠了示范音频,读者可以先试听音频,再行练习。 本书适合想要组建乐队的音乐爱好者使用,书中曲目也适合作为表演曲目演奏。
如何变成写歌高手:听懂读懂11种流行音乐风格
¥32.90
本书是针对音乐创作者想要提升自己的写歌能力而编写的教程。在本书中,你将了解到流行音乐中的11种音乐风格,并学会每种音乐风格的歌曲写作特点,应用到自己的写歌创作之中。 本书共分为11章,每一章讲解了一个音乐风格,分别为乡村音乐风格、民谣音乐风格、蓝调音乐风格、节奏蓝调音乐风格、爵士音乐风格、波萨诺瓦音乐风格、摇滚音乐风格、朋克音乐风格、放克音乐风格、雷鬼音乐风格、中国风/古风音乐风格。每一个音乐风格按照代表作品的乐谱、音乐分析、发展历史、音乐风格特性、代表人物和歌曲、风格片段练习这个顺序来讲解,每一种音乐风格读者可以先通过代表作品来初步感受,再去了解每一种音乐风格的历史,学习音乐风格的不同特性,阅览不同音乐风格的代表人物和歌曲,后拿起乐器练习每个音乐风格的示范片段,做到听懂、读懂11种不同的流行音乐风格。 本书适合音乐创作者阅读,也可以作为写歌创作培训课程的教材使用。
超写实的美食彩铅手绘教程
¥47.94
这是我的彩铅书。很早以前我就听说过“超写实”一词,对于超写实画面中细腻的效果而着迷,从那始我就迷恋上了超写实。后来我尝试利用彩铅行作画,发现彩铅画有着独特的魅力,所以一直以来我都热衷于使用彩铅行写实表现。有时候我一边作画一边想:如果可以将自己画彩铅画的经验分享给大众,尤其是那些彩铅爱好者们,帮助他们提升写实技法,将会是很好的选择。这本书是由我精心筛选出的20 个美食案例构成的,并按照难易程度分成四个章节,前两个部分分别为缤纷水果和经典美食,后两个章节为美味零食和甜诱惑。这些美食是我们生活中*常见的美食,美味可口,非常诱人。本书采用水溶彩铅和油性彩铅相结合的技法,这种方法经我的亲自检测,可以做到非常真实的效果。希望这本书可以对于大家学习彩铅有所帮助。
摄影与心理学
¥59.90
对于摄影初学者的烦恼莫过于,看到美丽的景物,可是拍下来的照片却与自己想象的结果大相径庭。本书从视觉心理学的角度去分析摄影者进行创作的过程。本书共分为4章,章探讨了格式塔与摄影三原则,即照片表现的主题,怎样把注意力吸引到主体上,如何使画面简洁,第二章探讨了格式塔的视觉原理即闭合性、连续性、相似性、接近性以及共同命运性等,了解这一点对于构图非常有帮助。第三章讨论了讨对主体形象的把握,它对拍摄效果的影响更为实际有效。第四章则研究了摄影对于色彩的要求,什么是真实的色彩,哪些是我们需要的色彩。本书探讨了心理学对于摄影的影响,了解了我们头脑中映射的图像和现实图像之间的差距,我们如何去从现实中提炼出我们头脑中的理想影像,这对于摄影创作大有裨益。 本书适合摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
日本绘画(东瀛艺术图库)
¥29.99
从早期日本对中国佛画的学习,产生了日式“垂迹画”;由对“唐绘”的模仿,发展为纯本土的“大和绘”;受宋元水墨的影响,独创了深藏禅机的日本水墨画;以及明治维新以后受欧美为代表的西方文化影响,形成了“近代日本画”......日本绘画在对传统文化的眷念为主轴,外来文化不断刺激为辅线的背景下,以“全盘受,逐渐吸收”的态度,滋养丰厚了本国文化,并形成独特的体系,构成了具有包容性的绚丽丰富的绘画世界。
日本文学(东瀛艺术图库)
¥23.99
在漫漫的历史长河中,日本文学经历了由自然发生到深受汉文学影响,再到恢复本国文学传统,*后到大力吸收西方文学理念和文学手法的发展历程。 《日本文学》以时间顺序编写,从远古时代到近代,详细介绍口头文学到文字文学发展,叙述了从神话、传说、原始歌谣、和歌、汉诗、物语、日记、随笔、连歌、俳句、通俗小说到近代小说。文学形态从初期近古文学的二元性,到中期文学逐步走向多样化、庶民化和大众化,从而产生了丰富多姿的文学形态。在其文学发展的程中,日本始终坚持兼收并蓄,大力吸收优秀的外来文学和文化,使得日本文学在世界文学中一直占得重要的一席。
古希腊文明的光芒
¥188.00
为什么古希腊人可以从0到1创造出惊艳后世的制度和文明? 为什么只要读懂了希腊神话和《荷马史诗》,解读西方大部分经典和隐喻便一马平川? 希腊神话、城邦制度、雕塑建筑、悲剧哲学……古希腊的荣光照耀着整个人类历史,堪称西方文明之源头和典范。 照见古希腊文明的上下2000年,领略古典之美,可以从这本书始。 赵林教授研究西学40载,10次实地考察访问,用非常真实的一手资料,带你走近雅典卫城、德尔菲遗址、希腊各个博物馆,重新认识荷马、梭伦、埃斯库罗斯、苏格拉底…… 神话的感召、艺术的薄发、思想的脉动、天才的涌现。让我们相约在晨曦里的帕特农神庙、晚照下的奥林匹亚古运动场,与美之故乡的古希腊文明,于书中相见。
一部电影的诞生--电影《攀登者》幕后的"攀登"
¥24.00
作者以丰富非凡的人生经历以及对生命的关注,使得此书既具有生动的内容,又具有启迪的力量。经商者可以从中悟出经商之道,工人可以从中获得成功之道,它教你如何立足于当今社会,它教你如何保持平常心态。当你在面对生命与事业孰先孰后的难题时,当你在面对健康与工作孰轻孰重的矛盾时,本书会给你睿智的答案。
UI图标手绘88例
¥43.50
内容提要 这是一本UI图标手绘设计专业教程。本书的宗旨是帮助读者理解图标设计的原理,用手绘的方式将图标展现出来。在UI设计工作中,我们可以采用各种设计方法制作图标。其中,手绘是一种快速且容易出效果的方式,设计师在独立创作、群体讨论、会议展示、工作汇报时均可采用。 本书分为3篇,共14章。其中,基础篇和进阶篇讲解如何制作App相关的各类图标,在初步掌握手绘技能的同时,理解UI图标设计的原理和规范,从而为图标手绘练习打下良好的基础。高阶篇则是将生活中常见的事物融入图标设计中,通过对生活素材进行提炼、简化并有效组合之后再呈现出来,提高读者对素材的提取、处理及重组能力,从而进一步提升图标手绘能力。本书不仅全方位介绍了图标手绘设计的基本方法与技巧,还提供了一些实际工作中的经验知识。此外,每个案例都带有配套视频,读者扫码即可观看。 本书适合UI设计初学者和有一定UI设计经验的设计师学习或参考。
成贵民摄影构图36法
¥37.99
构图是摄影重要的技能之一,我们常用的很多经典的构图形式,例如,中心构图、三分法构图、黄金分割法构图等。作者以他几十年的拍摄经验,总结出用英文字母构图法,这种构图的总结形式源于欧美,是一种锻炼我们观察能力的方法。这种方法使我们能有意识地在景物中寻找字母的形态。本书作者不仅发现了生活中包含字母形态的瞬间,并且根据字母在符号和语言中的含义行逐一解读,增强了字母构图的内涵。本书还举例了12种错误的构图方法,供读者引以为鉴。 本书适合广大摄影爱好者行学习参考借鉴。
悟道摄影——提升摄影技艺的25篇摄影笔记
¥43.50
摄影是一个自我发现的过程,你知道如何用相机捕捉真我吗?知名摄影师将带你透过相机发现自我,认识自我。本书从了解相机的基础知识、与相机交朋友讲起,然后讲解相机的使用技巧,随后作者结合自己多年的经验分别讲解了光影、颜色和构图的相关知识,并讲述后期处理的重要性及其相关思维方式,*后本书介绍了摄影的几大门类及提高摄影审美、培养摄影理念的方法。本书从作者自身的实践出发,力求条理清晰地对摄影初学者行指导、帮助读者行实践,而不是单纯地让读者行知识的储备。这是一本实用的指导性摄影图书。 本书适合摄影爱好者,尤其是初学摄影的爱好者阅读。
中国古建筑摄影(修订版)
¥70.40
中国古建筑是中国文化遗产中璀璨的瑰宝,具有悠久的历史和光辉的成就。中国古建筑以其独特的魅力吸引着广大摄影爱好者。 本书共6章,作者将中国古建筑的形式分为宫殿、长城、陵寝、园林、宗教建筑、坛庙、民居、古桥、古城、牌坊、佛塔和石窟等十余种类型,他对于这些古建筑的拍摄方法行了细致地梳理。本书还对拍摄古建筑的摄影器材、构图、用光、色彩等技术环节行了详细地讲解。作者对古建筑的细节拍摄和如何拍出具有创意的摄影作品提供了专业的指导。为了与中国古建筑行对比与参照,作者还介绍了8种类型的国外古建筑的拍摄方法。 本书适合广大摄影爱好者,旅游爱好者,特别是对古建筑摄影感兴趣的读者学习参考和收藏。

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