产品风格化设计
¥63.20
《产品风格化设计》课程是产品设计专业的主修课程之一,通过风格化设计的理论学习,行统一风格、家族化的系列化产品设计发实践。本书以理论讲授与案例分析相结合介绍产品风格化的形象形成、识别、塑造以及设计,使学生在具体案例中理解艺术流派与设计风格的产生、文化与风格的关系、设计师风格的形成、风格对品牌的塑造与影响等知识。理论与案例分析相结合的形式实用性较强,适合产品设计、工业设计相关专业师生使用。
人类学视野下的大调曲子研究
¥34.00
大调曲子源流研究的构想、大调曲子源流初探、大调曲子传入南阳时间考辨、板头曲的来龙去脉、大调曲子中的三弦、浅谈河南大调曲子板头曲三弦演奏的若干特点、大调曲子雅集性研究、雅集型乐种特征论、三弦独奏板头曲《打秋千》的重音及演奏等。
中国民族音乐及其与传统文化的交流
¥36.00
本书包括*章 概述、第二章 中国民族音乐的发展、第三章 中国民族音乐的体裁形式、第四章 中国民族音乐的艺术形态及特征、第五章 中国民族音乐的体系及支脉、第六章 中国民族音乐与传统音乐美学的交流、第七章 中国民族音乐与传统礼仪的交流、第八章 中国民族音乐与传统艺术的交流等。
iPad Procreate人物插画表现技法
¥47.90
随着时代的发展,越来越多人使用平板电脑和相关软件行绘画,Procreate就是一款基于平板电脑的易上手、功能强大的绘画软件。本书是基于Procreate,讲解如何绘制少女形象的教程。本书从介绍硬件和绘画软件工具手,带领读者从工具的运用技巧始,一步步成为使用Procreate绘制少女形象的达人。 全书共3章。第1章带领读者认识iPad硬件、绘画软件,以及Procreate常用功能;第2章讲解少女头像绘制的基础知识;第3章以不同风格、气质的19个少女形象绘制案例,展示用Procreate绘制少女的方法。 本书适合Procreate新手、少女绘画爱好者阅读和学习。
遇见中国书法艺术
¥39.90
《遇见中国书法艺术》是“遇见艺术”系列中的一册。本书介绍了篆书、隶书、楷书、行书、草书的源流与演,对中国各书法流派与代表书法家及作品行系统梳理,适合书法艺术爱好者阅读。
小山重叠:比例、边界、绘画时空的限制与突破
¥59.90
重叠即远近,眺望即山水,《小山重叠》即是对山水画的跨文化观察和解读。中国山水画的发展演变是一个非常复杂的历程,本书追根溯源,回到汉魏六朝乃至先秦时期,结合青铜器、墓葬壁画、画像砖石和大量传世画作,寻找山水画的根源图式及空间形态,观察它们在历史中如何发生、演变,互相借鉴、影响,最终塑造出山水画的形貌。作者重探讨了汉代绘画中仙山图画的样式,“高远、深远、平远”的早期萌芽,中国绘画中的外来元素,经变图模式与山水画核心图式的确立,等等。一系列的议题串联起中国山水画发展的脉络,“当我们从比例、结构模式、图式的生成与演化等角度来思索绘画及绘画史,也许会重新认识绘画”。写作视野同时越过天山以西,远至欧洲,检视各个古老文明的艺术,游观古罗马的壁画、中世纪手抄本插图和文艺复兴杰作,眺望两河流域的浮雕与波斯细密画,追问世界绘画叙事模式的前世今生,感知东西方艺术的交流与互动……
白谦慎书法论文选(增订版)
¥84.90
书法是抽象的艺术吗? 书信的收藏与传播,在中国艺术史上具有怎样的独特意义? 生活在以硬笔字和美术字为主体的文字环境中,频繁地受到这些视觉刺激,我们的视觉系统中是否会留下记忆的痕迹?这种痕迹是否会影响我们的审美趣味? 本书精选了书法史学者白谦慎教授发表于不同时期的论文22篇。其中收录了他40多年前发表且不时被援引的处女作《也论中国书法艺术的性质》,以及考察仔细、探讨深入的《1886年吴大澂在吉林的文化艺术活动》等。增订版重新梳理内容体例,修订讹误,删去5篇文章,新增收入8篇文章,占全书近三分之一篇幅。 从中国现存蕞古老的书信简牍到王羲之的《行穰帖》,从对联到篆刻,从八大山人、傅山到吴大澂,本书既涉及明末清初、晚清、20世纪书法研究,还探讨了书法研究方法与海外书法研究情况;既关注个体书法作品与书家活动,更透过现象表层,将个体放置在整个时代语境中,寻找其背后的社会机制与社会史意义。 全书内容丰富,四色全彩印刷,包含近250幅文物和艺术作品彩插,以及许多珍贵的史实资料和稿本等。论述简洁,有启发性,较为*地展示了白谦慎的学术研究特点和理论视野,呈现出书法跨越时空的文化力量和独特魅力。
音乐日记 Logic Pro X场景x风格编曲实用教程
¥58.80
本书是为音乐制作爱好者量身定制的Logic Pro X场景和风格化编曲的实用教学教程。在本书中,读者将了解用Logic Pro X制作多种场景和音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,有助于在实战操作的过程中提升自己的编曲能力、制作出作品小样。 本书包含10章,按照不同场景和风格讲解了10首歌曲的曲式结构、歌曲和弦、不同声部的制作等内容。读者先在软件中建立新的工程文件,按照书中步骤和乐谱制作每一轨乐器,完成上述步骤之后,对照本书赠送的原版工程文件行对比、修改,完成歌曲的制作。在整个学习过程中,读者不仅可以提高自己的制作与编曲能力,还能在每章学习之后完成一首自己的作品。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合专业音乐制作人和音乐培训学校使用。
剪映专业版:短视频创作案例教程(全彩慕课版)
¥45.00
随着短视频行业的迅速发展,越来越多的人加入了短视频创作的行列。剪映专业版是一款专业的短视频剪辑工具,能够满足各种场景的剪辑需求,深受用户的青睐。本书系统地介绍了使用剪映专业版创作短视频的方法与技巧,共9章,主要内容包括短视频概述、剪映专业版快速入门、剪映专业版进阶功能、创作图文类短视频、创作城市宣传片、创作生活Vlog、创作产品推荐短视频、创作商业广告短视频,以及创作文艺短片。本书旨在帮助读者*掌握短视频剪辑技术,提升短视频创作能力。 本书内容新颖,案例丰富,既可作为高等院校新媒体类、电子商务类、新闻传播类等专业相关课程的教材,也适合广大自媒体工作者、短视频创作者及爱好者阅读学习。
威尼斯学院美术馆 (伟大的博物馆·少年版)
¥22.00
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 威尼斯学院美术馆被誉为“欧洲绘画艺术的集成之地”,馆内收藏有提香、乔尔乔涅、贝利尼、丁托列托等14 至18 世纪知名画家的杰作。在这里,你可以尽情欣赏文艺复兴时期重要的画派之一——威尼斯画派首屈一指的艺术作品。 本书的*部分介绍威尼斯学院美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
伟大的博物馆·少年版(套装共14册)
¥305.00
伟大的博物馆·少年版(套装共14册)包含单册明细: 《阿姆斯特丹凡·高博物馆》 《华盛顿国家美术馆》 《伦敦国家美术馆》 《莫斯科普希金博物馆》 《帕尔马国家美术馆》 《维也纳艺术史博物馆》 《阿姆斯特丹国家博物馆》 《柏林国家博物馆绘画陈列馆 》 《开罗埃及博物馆》 《罗马博尔盖塞美术馆》 《威尼斯学院美术馆 》 《巴黎卢浮宫》 《巴黎奥赛美术馆》 《佛罗伦萨乌菲齐美术馆》
照夜白:山水、折香、循环、拼贴、时空的诗学(新版)
¥69.00
《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹“照夜白”,取其字面的意象——水墨山水的黑是物象,是黑夜,白是空无、水和云光。全书分为五个部分“山中何所有”“时间中的风景”“空隙之美”“鸟之双翼”“山水小史”,合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验,以散文般的诗性语言,立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念,探讨了一些司空见惯但有趣的话题:*辑“山中何所有”,回答的是“当我们看山水画时,我们在看什么”的疑问,文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起,探讨诗歌与绘画意境的生成,山水如何从荒野变为人文景观。第二辑“时间中的风景”,分析中国画中暗藏的独特时空观,以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感,乃至所谓的“移步换景”又是如何实现的。第三辑“空隙之美”,以美学讨论为主,意在更新对艺术的语言表述。第四辑“鸟之双翼”,讨论中国绘画的形态演变,试着回答“中国绘画为什么是这样,而不是别的样子”。第五辑“山水小史”,追溯山水画的起源,梳理其发展脉络,既是对全书的总结,也是对中国山水文化思索的回归。全书贯穿了古诗词与古画、山水画与古典音乐、西洋画与中国画、全景的宇宙感与小景的人间气,由山水进入广阔的东西方文化领域。得益于作者画家和作家的双重身份,本书既有画家视角的经验论述,也有学术层面的探讨,更汇集了大量的古画珍品图片,是一部图文并茂的中国山水画入门读物。
动漫人物表情神态2000例
¥35.90
初门的漫画爱好者或有一定基础的漫画作者,虽然拥有很高的创作热情,但在绘制人物神态时,经常会遇到画不准形、不够生动的问题。本书通过提供丰富的动漫人物表情素材和应用方法,帮助读者解决这个难题。 本书作者绘制了约2000个动漫人物表情神态素材,包含喜悦、愤怒、悲伤、惊讶、其他情绪,还提供了不同性格人物的表情、不同场景中的表情表现,图书最后附描红练习。本书图例丰富,风格多样,覆盖了动漫、游戏、插画创作的大部分场景,能够为漫画新手和漫画从业者提供绘画参考和丰富的创作灵感。 本书适合漫画新手和漫画阶创作者阅读参考。
色之道 中国传统色配色设计手册
¥53.90
这是一本专为插画师编写的传统色配色使用指南,旨在帮助读者深理解并掌握传统色彩在插画设计中的应用技巧。本书从颜色的基本概念手,详细阐述了色彩的基本原理和设计理念,并通过丰富的案例演示了如何运用这些概念理论创作出具有强烈视觉冲力和吸引力的作品。此外,本书还探讨了传统色彩的历史渊源与发展脉络,以及不同文化背景下传统色彩的应用与变化,使读者能够更深地理解和灵活运用传统色彩。 本书适合插画师、设计师以及艺术爱好者阅读,是一本具实用价值的参考指南。
喵在江南
¥41.80
我向往自由,猫也向往自由 我一年中有三分之一的时间在江南度过 用镜头抓拍江南的家猫、野猫 我爱猫,也爱古建筑,因此总能遇见猫和中式建筑同框的画面。 这是一段放松自我,找寻人生意义的拍猫之旅。我在旅途中不断遇见猫抓取猫的各种瞬间,猫的各种形态,在江南的各种风景、各种季节里。 一只名叫“欢喜”的猫将会带领大家启一段愉快、欢乐和有爱的旅行。
审美即信仰:英国艺术运动的十个瞬间
促销价:¥46.80|¥78.00
审美可以改变世界吗? 资产阶级革命浪潮中的威廉·布莱克,维多利亚时代的约翰·罗斯金、拉斐尔前派、威廉·莫里斯、麦金托什夫妇,亲历“二战”和嬉皮士运动的弗朗西斯·培根、卢西安·弗洛伊德,全球化、性别与族裔政治话语中的班克斯、翠西·艾敏和卢贝娜·希米德。 十组不同背景的英国代表性艺术家,立足自己的时代,或通过创作,或通过著述,对审美成规与旧有秩序发起了挑战,创了新的审美风潮。 追溯这些艺术家的人生经历与创作背景,青年学者、作家郭婷勾勒出英国艺术发展的脉络,探讨了政治、宗教、社会文化与艺术间的互动,以及“审美”如何记录、改变和超越时代。
日系动漫中的美少女上色技法
¥47.88
擅长肌肤上色的插画师mignon,讲解了她的绘画思路,详细介绍了从用Photoshop的蒙版上色基本技巧到肌肤上色的独特方法。让读者通过绘制肚脐了解Photoshop蒙版上色的基本技巧,即使是不懂图层蒙版的人也能通过详细的步骤中掌握这项上色技巧。从草图到成稿,mignon重视的理念和实用的基本技巧一应俱全,此外还解析了如何通过标志掌握肌肤形状,如何对皮肤行变形,并完整介绍了美少女的制作过程。
帕尔马国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
¥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 帕尔马国家美术馆是一座世界知名的油画博物馆,它位于意大利北部小城帕尔马的皮洛塔宫,拥有令人惊叹的宏伟建筑和历经磨难、跨越历史留存下来的艺术珍品, 其中包括达·芬奇、安杰利科、卡纳莱托等艺术家的伟大杰作,向参观者讲述着历史与传奇。 本书的*部分介绍帕尔马国家美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
AI小小艺术家 Hello,AI幻想世界
促销价:¥9.99|¥25.00
这是一本专门为儿童编写的,启发孩子感知艺术之美的书。 神奇的AI,能帮我们实现很多意想不到的艺术效果。孩子们可以通过AI绘画感受艺术的魅力。这本书里有各种“AI配方”。只要孩子们想好自己想要什么,比如魔法森林、宇宙星际、水下王国等,再用上相应的“AI配方”,就能让AI“画”出美丽的作品。 希望本书能受到孩子们的喜爱。同时愿所有人都能通过艺术熏陶,找回那颗纯真、柔软的心,愿所有人都拥有感知美的能力和热爱生活的心态!
摄影基础教程(微课版)
¥47.90
本书依托国家级精品课,全面细致地讲解了摄影的基础知识、美学理论和实践技巧。本书分为3篇:摄影基础、摄影美学和摄影实践。摄影基础篇的内容包括摄影概述、摄影器材和摄影曝光,摄影美学篇的内容包括构图、光线和色彩,摄影实践篇的内容包括商品摄影、风光摄影、人像摄影、新闻摄影、视频拍摄和摄影后期处理。本书理论与实践并重,技术与艺术结合,图文并茂,通俗易懂,针对性强,可帮助读者系统提升摄影技能。 本书可作为艺术传媒类专业基础课的教材,也适用于院校各专业的摄影公选课程,还可供摄影爱好者参考使用。
图像的雄辩:五代人物画叙事模式研究
¥33.00
五代人物画虽留存下来的数量不多,但其画技之高举世瞩目。对于一些经典作品,无论是原作还是摹本,都能够反映出五代人物画的风貌及成就。本书正是针对这些人物画作品以及五代时期敦煌石窟中的人物壁画展研究。书中选取了六幅在叙事上最具典型特征的五代人物画作品作为切,并一一分章展叙述,对六种各不相同且具有典型性的叙事模式行研究论述,这些基本涵盖了五代人物画的叙事类别;同时以带面,对相同叙事特征的作品行归纳,从图像出发对这些独具特色的叙事模式的技巧、方法、成因及前朝演变、后世影响等展深的探讨。

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