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理性的艺术鉴赏
￥47.60
灵活运用理性的方法，轻松看懂艺术！ 日本资深策展人，经过多年策划大型艺展和提供企业咨询的实践，总结出一套行之有效的方法，即用逻辑思维补足艺术感受力上的不足，用理性的方法深度理解艺术品的描绘对象、背景、形式、风格、内涵，并以达·芬奇、凡·高、伦勃朗、库尔贝、马奈、莫奈、罗丹等20位艺术大家为例，教授五大鉴赏公式—— 公式一：3P架构——从人物、背景、时代三个角度，概略理解作品 公式二：作品鉴赏检核法——观察及盘作品细节，判断你的好恶 公式三：故事分析法：追溯艺术家的生命轨迹，体会作品深层情感 公式四：3K架构：从革新、顾客、竞争共创三个方面，理解艺术圈的变化 公式五：A-PEST架构——分析政治、经济、社会、技术，探究大环境与艺术的关联 活用五大公式，建立属于自己的分析数据库，就能找到观看艺术的脉络。 借由欣赏艺术，获得人生中无可替代的喜悦，也多一个拓世界的武器！
交响星穹：仰望交响音乐大师
￥47.60
本书以交响音乐发展史上不同时期代表性的20位交响音乐大师为主题，以文学化的语言，以“肖像”式的视角，生动地刻画了20位大师的生平、作品以及历史业绩。每一位交响大师皆以一个概括其貌的标题yin领，醒目提示其历史价值。20位大师包括“交响乐之父”海顿、“音乐中的永恒阳光”莫扎特、用痛苦铸造了欢乐的贝多芬、交响音乐的“歌者”舒伯特等。
落差:经受摄影的考验 (2023版)
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于贝尔·达弥施是法国艺术史学家和哲学家，同时，他也无可争议地是这个时代为重要的作家之一，他思辨性的分析和理论学说，构成了法国当代思想真正的锚定。他在整个职业生涯中向摄影这一机械的媒介提出质疑，包括摄影在电影领域内的延伸。他以谦逊的态度，通过借鉴而来或直截了当的手段，不懈地浇灌着这一永远需要拓的研究领域。 这部以《落差》为题的“摄影”随笔集，旨在分析在摄影和电影闯艺术实践领域之后所产生的“层差”，并揭示由其造成的批评话语的断裂。本书受到了德勒兹，特别是本雅明的影响，它将达弥施在不同时间段的文字集成一册，使读者得以看到一种摄影思想的全貌。从作为序言的《关于摄影现象学的五想法》（1963）到二十一世纪初的随笔，本书呈现出一些相同的思考，相同的疑问，并围绕一个中心问题展，即：无法为摄影撰写历史。而这本身，就证明这一问题是多么的恒常，多么的“构成问题”。在收录于本书的《纪念瓦尔特·本雅明〈摄影小史〉出版五十周年》（1981）一文中，达弥施写道—— “摄影不去改变历史，而是固执地动摇历史这一概念。假如有一样东西必须作为一种‘摄影小史’存在，那么，它的出发不应该是一个源头的叙述，而是强制的重复，是它构成了摄影行为为恒常的动力。无意识，正如人们所知，或者以为知道的，是没有历史的；但它在历史中还是起作用，而且对历史产生作用，使之动荡。摄影对记忆也有同样的作用。”
回望手艺
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“通过一件物品来传达人与人之间的情感，才是手艺的终极意义，无关精美。” 那些曾活跃于“手工业时代”中的工匠们，他们的伦理道德观与职业观，在今天能否找到新的栖身之处？ 作为日本采写*人，盐野米松走访日本各地30余年，采访和记录了300多位日本传统手艺人，用手艺人自己的语言书写他们的生活和技艺。他的《留住手艺》在日本出版后反响强烈，人们始重新关注那些即将消失于工业化浪潮中的传统手艺。 本书延续了《留住手艺》和《留住手艺Ⅱ》的视角与精华，除了采访记录手艺人的日常之外，更一步深探究手工艺品材料的困境、手艺曾如何通过师徒制度传承、新时代的传承制度等内容，以不同视角记录了日本手工艺的时代变迁，深度分析了传统手工艺消失的内在原因。 本书是盐野米松在数十年采访手艺人后，对日本传统手工艺和“人”与“物”关系的思考。虽然手工艺时代不可挽回地结束了，但盐野米松通过《留住手艺》与《回望手艺》的记录与出版，在消费主义盛行的今天，试图帮助我们找回原初的幸福。
历史中的艺术与艺术的历史
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艺术在以往的历史社会学中是较少开掘的议题，本期《历史与变革》试图搭建一场临时的交流，并形成了两组研究议程：“历史中的艺术”，即历史的结构与制度因素变迁，关键时刻的巨变，如何形塑了艺术的风格、形式，以及“艺术世界”中的行动者；“艺术的历史”，即艺术本身的危机和变革，及其实践所搭建的网络和社会联结，又如何改变了历史与当下情境中人的观念与行动，甚至物质世界本身。
剪映视频剪辑从入门到精通(电脑版)
促销价:￥23.99|￥79.00
剪映专业版是剪映软件的电脑版，其可方便用户更直观、更细致、更精确、更专业地行视频剪辑。剪映专业版的优势在于覆盖了剪映手机版丰富的功能、先的人工智能算法，以及简单的操作，方便用户快速实现对剪映软件的视频剪辑功能从门到精通。 本书从剪映专业版的门方法始讲起，介绍了剪辑、滤镜、字幕、动感卡、创意、转场特效等重内容，后以多个案例行综合实践讲解，帮助读者做到学有所得、融会贯通，成为视频剪辑高手！ 本书适合喜爱短视频制作、运营等的用户学习和参考。
IP形象创作与运营变现指南
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本书是关于IP形象设计和创作的教程，同时也是指导IP形象运营变现的书籍。 本书共5章。第1章介绍了创作IP形象前要了解的知识，括IP形象的概念、备工具和软件、设计延展与应用领域。第2章详细讲解了设计IP形象的方法，从前期构思、基础造型设计再到形象细化、颜色搭配等。第3章讲解了IP形象的过程，总结了IP形象设计的完整思路。第4章展示了IP形象的设计实例，括个人IP、企业IP、吉祥物IP、文旅IP和潮玩IP。第5章分享了一个IP形象设计师的职业素养。本书呈现了一个项目从0到100的整个流程，并提供思路性讲解。 本书内容实用、案例丰富，适合艺术类在校生及相关从业人员阅读和学。
人人都能学漫画 动漫人物角色设定基础教程
￥47.80
相信许多喜欢看动漫的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法，但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等种种阻力放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到梦想的答案。 本书是飒漫画精心造的“人人都能学漫画”系列教程中的动漫人物角色设定基础教程分册内容通俗易懂，讲解生动有趣。本书包括5章:第1章“了解角色”，介绍了角色的性格类型及外貌和性格的关系；第2章“绘制角色的基本造型”，介绍了人物头部、身体的绘制方法；第3~4章分别为“女性角色的塑造与绘制”和“男性角色的塑造与绘制”，其主要介绍了各种类型美少女和美少年的塑造与绘制方法；第5章“不同类型角色的塑造”，介绍了各种幻想系角色的塑造方法。 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读，也可作为绘画类培训机构的教材。
人人都能学漫画 动漫分镜、构图、场景与**基础教程
￥47.80
相信许多喜欢看漫画的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法，但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等原因放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的答案。 本书是飒漫画精心造的“人人都能学漫画”系列中的动漫分镜、构图、场景与特效基础教程篇，全书内容通俗易懂，讲解生动有趣。本书共4章。第1章为“分镜”，介绍了漫画分镜的含义及让分镜更流畅、丰富的秘诀；第2章为“构图”,介绍了单幅插图和漫画分镜的构图技巧；第3章为“场景"介绍了各种风格漫画场景的绘制方法；第4章为“特效”，介绍了漫画中几种常见特效的表现方式 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读，也推荐相关绘画专业机构将其作为教材使用。
宝相万华录——汉服线稿插画绘制教程
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汉服即汉民族传统服饰。本书以汉服为主题，展示了线稿插画的绘制方法。 本书首先展示了汉代、晋代、唐代、宋代、明代的典型服装款式，以及妆匣中常见的步摇、簪、钗等首饰，着介绍了本书中插画绘制所使用的软件Procreate，然后分妆匣和人物两部分展示了十几个插画绘制案例。每个案例的插画绘制过程都讲解得十分详尽，并且总结了相应的知识。本书还收录了传统汉服和汉元素时装的相关插画作品，最后通过一个案例，介绍了给线稿作品上色的方法。 本书中的线稿插画风格唯美，线条流畅飘逸。本书适合喜欢汉服、喜欢线稿插画的读者阅读。
景观设计手绘表现技法(微课版)
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本书系统地介绍了景观设计手绘效果图的表现技法和绘制过程。全书共7章，包括景观设计手绘效果图概述、基础线条训练、构图与透视、色彩与表现、景观配景元素表达、景观设计效果图综合表现和景观设计方案快速表达。本书通过大量实战案例，结合理论与实践，详细地介绍了绘制景观设计手绘效果图的全过程，让读者快速掌握景观设计手绘效果图的绘制方法和技巧。 本书适合作为普通高校景观设计相关专业的教材，也适合作为景观设计师、建筑设计师以及任何对景观设计感兴趣的读者作为参考书使用。
人人都能学漫画 动漫人物服饰与造型基础教程
￥47.80
相信许多喜欢看动漫的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法，但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等种种阻力放弃了。其实，这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的途径。 本书是飒漫画精心造的“人人都能学漫画”系列教程中的动漫人物服饰与造型基础教程分册，内容通俗易懂，讲解生动有趣。本书包括5章:第1章“了解服装”，介绍了服装的基本分类、材质和绘制要等；第2~3章分别介绍了“女生造型与服装”和“男生造型与服装”，包括便服、制服和幻想风格的服饰等；第4~5章介绍了“萌系造型与服装”和“古风造型与服装”。 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读，也可作为绘画类培训机构的教材。
人人都能学漫画 动漫人物五官与发型绘制基础教程
￥47.80
相信许多喜欢看动漫的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法，但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等种种阻力放弃了。其实，这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的途径。 本书是飒漫画精心造的“人人都能学漫画”系列教程中的动漫人物五官与发型绘制基础教程分册，内容通俗易懂，讲解生动有趣。本书包括6章:第1章为“人物五官的基本画法”，介绍了绘制人物五官的基础知识；第2章为“脸部的萌系画法”，介绍了Q版等可爱风格的人物五官绘制方法；第3章为“不同人物脸部的画法”，介绍了各种人物的脸部绘制方法；第4章为“发型基础"，介绍了绘制发型的基础知识；第5章为“发型的不同画法”，介绍了各种风格发型的绘制方法第6章为“不同风格的五官与发型”，介绍了各种面风中五官与发型的组合。 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读，也可作为绘画类培训机构的教材。
日系动漫中的美少女上色技法
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擅长肌肤上色的插画师mignon，讲解了她的绘画思路，详细介绍了从用Photoshop的蒙版上色基本技巧到肌肤上色的独特方法。让读者通过绘制肚脐了解Photoshop蒙版上色的基本技巧，即使是不懂图层蒙版的人也能通过详细的步骤中掌握这项上色技巧。从草图到成稿，mignon重视的理念和实用的基本技巧一应俱全，此外还解析了如何通过标志掌握肌肤形状，如何对皮肤行变形，并完整介绍了美少女的制作过程。
北斋的设计:从构图、色彩到几何形态与线条设计
￥47.88
本书户田吉彦从设计师的角度，深分析了葛饰北斋的浮世绘、漫画、纹样、折物设计等绘画作品，发掘了300年前的北斋在构图、色彩、几何形态、线条设计等方面的超前美学思想与设计能力。在北斋的《神奈川冲浪里》在西方被现代的高速相机还原其真实性之后，再度掀起了北斋的热潮。作者从北斋的多种绘画创作中捕捉到了北斋与现代设计美学中的各种联系，并行了详细的分析，精准地解读了北斋高超的设计思维，揭示了北斋的绘画作品中的镜头感，以及具有现代设计意识的几何形态和独特的线条设计，诠释了北斋的绘画对现代绘画及设计的影响。本书适合作为绘画、设计艺术爱好者深了解北斋的艺术作品的视角独特的参考资料。
465个日系动漫角色动作详解
￥47.88
这本书收录了108类465种实用的日系动漫绘画中的常用动作姿态，包括视觉效果良好或经典的姿势，以百科形式分类呈现。书中收录了适合半身或特写镜头的手臂和手部姿势、适合全身展示的动态姿势、使用道具增强表现效果的定格姿势等， 并对每个姿势的关键要提供清晰的解说，同时还提供了多种视角和裁剪思路。无论你是“想要找到适合角色的姿势”，或者“想了解符合构图或视角的姿势”，还是“需要确定姿势的提示”，这些姿势都可以作为绘制角色时的参考资料，也能为你在角色设计时提供灵感。
200个日系动漫绘画关键技巧
￥47.88
本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品，总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析，并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式，详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是，本书包括了传统手绘及数字绘画技巧，涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使用方法、细节刻画等动漫绘画的关键要素，旨在通过“图鉴+技巧说明”的通俗易懂的方式，帮助读者快速应用200种实用技巧提升绘画技能。
Premiere Pro CC新媒体视频编辑案例教程(全彩微课版)
￥47.90
全书按照由浅深的写作方法，从基础内容始，以实例为主，全面详细地讲解了Premiere影视后期特效制作在商业的应用。全书共7章，内容包括视频剪辑概述、走近PR的世界、字幕效果设计、视频效果设计、音频效果设计、调色效果设计、短视频剪辑全流程实战。 本书可作为普通高等院校影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体技术等相关专业的教材，也可作为想要从事影视制作、栏目包装、电视广告、后期编缉等行业的人员的参考用书。
轻复古二次元水彩人物插画绘 遗落花园
￥47.90
美少年、美少女一直是许多读者喜爱的水彩画题材，特别是喜爱手账、纸胶带、动漫等相关内容的读者。本书为二次元人物水彩手绘图鉴和教程，介绍了不同类型的二次元人物的绘制技法。 全书分为上、下篇：上篇为图鉴，展示了8个主题的手绘插画；下篇为教程，介绍了绘制二次元人物的技法，展示了7个案例的绘制过程。 本书内容丰富，插图精美，适合水彩爱好者和喜欢轻复古风动漫人物插画的读者阅读、学习，也适合作为临摹的参考用书。
iPad Procreate二次元动漫插画专业技法与实例解析
￥47.90
iPad绘画创作，在动漫爱好者以及从业者中越来越流行，大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案，更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画，而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节，第1章，iPad介绍和Procreate的使用基础，主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识；第2章，画画前的地基—绘画思路，主要介绍了对画画灵感和故事性的编排；第3章，绘画大楼的框架—构图与构成，主要介绍了需要掌握的构图知识；第4章，线稿与上色技巧，主要详细介绍了线稿与上色的具体方法；第5章，绘画中光影的运用，主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧；第6章，提升画面的实用画法教程，主要介绍了各种增添画面效果的小元素；附录，美图欣赏，主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美，图文并茂，适合动漫初学者和爱好者阅读学习，也适合专业机构作为培训教程。
桃夭传 古风水彩人物插画设计技法
￥47.90
本书是一本以故事串联讲解人物和场景的水彩、水墨风格的古风插画创作教程。 全书共五章。章介绍水彩画的工具和基本技法；第二章讲解古风人物五官、表情与发型的绘制方法；第三章讲解人体的结构、不同质感的服装和常见古风纹样与元素的绘制技法；第四章讲解水彩和水墨两种风格下的古风人物插画设计方法；第五章以精彩的故事情节为主题，详细讲解了12幅插画的创作过程。 本书内容丰富、画风唯美，并且随书附赠线稿别册，方便读者行临摹。本书适合古风绘画爱好者和水彩画爱好者阅读，也希望可以给专业插画师提供创作灵感。
