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贾想Ⅰ：贾樟柯电影手记（1996-2008）
￥24.50
本书稿是著名电影导演贾樟柯*部回顾其电影创作和思路历程的著作，也是对其1996到2008年这十余年来导演生涯的梳理与总结，全景记录了这些年来其思考和活动的踪迹。此书2009年由北京大学出版社首次出版，此次经作者重新修订，改版推出。书中收录了贾樟柯导演生涯各时期对电影艺术孜孜不倦的探索和独特的思考，另有多篇与电影界、艺术界、媒体等多领域关键人物的代表性访谈。全书以贾樟柯所拍电影为纲，所有收录文章以发表的时间顺序排列，呈现出导演个人敏感而执着的心路历程，也体现出贾樟柯以电影抒写乡愁的深切情怀。
声律启蒙
￥49.80
《声律启蒙》是古代让孩童学习作诗对句、掌握声韵格律的启蒙读物。 “云对雨，雪对风，晚照对晴空。来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。” 从单字到双字对，从三、五、七字到十一字对，诗词声调和谐、朗朗上口，读来如同唱歌。 这本诗词门小书内容广泛，包罗天文地理、花木鸟兽之余，还融了大量神话传说和历史故事。
小顾聊神话
￥23.54
超人气艺术普及作家顾爷， 带你走西方古典艺术的源头——希腊神话， 艺术门指南， 360度紧致提拉你的艺术逼格， 启全民艺术狂欢! 拜伦说：如果我是一个诗人，是希腊的空气造就了我。 雪莱说：我们全都是希腊人。我们的法律、我们的文学、我们的宗教，根源皆在希腊。 顾爷说：希腊神话就是一部包含了血腥、暴力、乱伦、钩心斗角和同性恋的情景剧！ 希腊神话，因其脑洞大的丰富想象力和充满伦理拷问的故事情节成为古典艺术家、文学家、音乐家们宠爱的题材，古往今来以它作为灵感的艺术作品层出不穷。在享受古典艺术之旅的盘山小道上，能不能快乐地辟出一条不硌脚的路，很大程度上都仰赖于对于希腊神话的了解。 此次，顾爷用清爽地气的语言、一针见血的评，通过平易近人的叙述方式，将希腊神话这出剪不断理还乱的家庭伦理狗血大戏，理出一个头绪来，让艺术不再高冷，让神话妙趣横生。 顾爷工作室全体热辣推荐—— 老张（合伙人）说：算拿这本书再融资六百亿！ 杨老师（主编）说：看了这本书我就考上了清华大学的博士！ 阿花（设计师）说：这本书太牛了太牛了！从没见过这么酷炫的书，我一定要一本支持支持！ 阿冬（营销）说：看完这本书以后，我和我的女朋友再也没有吵过架了，真是恋爱宝典啊！咳咳咳…… 晶晶（策划）说：拿着这本书坐地铁，遇见了好的他！ 顾爷（老大）说：所谓艺术，只是一个人或者一群人的浪漫，它也有爱情的八卦、人生的苦难，它能让你心酸，也能让你笑翻天！
茶馆
￥5.99
《茶馆》是中国话剧史上的经典，代表了一个时代的文学高度。本书只有三幕，却分别写了三个时段，通过形形色色、生动鲜活的人物命运的描写，反映了从戊戌变法失败到抗日战争胜利后国民党政权覆灭前夕近50年的变迁史，揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众苦难生活，突出地表现了分别“葬送了三个旧时代”这一主题，那个时代波澜壮阔之下的民间疾苦和嬉笑怒骂，值得当下每个人去阅读和感受。大茶馆就是一个小社会。一个茶馆，一群平民，在三个不同的时代上演三场不同的悲欢离合。人，一直没变，变的是这个世道。 《茶馆》是中国话剧史上的瑰宝；幕是古今中外剧作中罕见的幕。——曹禺。 《茶馆》是一个有浪漫主义色彩的伟大的现实主义作品。——现代戏剧理论家张庚。 我认为《茶馆》是1949年新中国成立以后*好的作品。作品的特点就是不煽情，语言平实、口语化，却能表达深刻的感情，能让人落泪。——王蒙
画坛巨匠-戈雅素描
￥20.06
丢勒是德国位真正的有思想的艺术家，他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性，并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者，然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风，同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向，对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日，丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家，甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭，不断地给予后人以新的启迪。 丢勒是德国位真正的有思想的艺术家，他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性，并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者，然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风，同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向，对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日，丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家，甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭，不断地给予后人以新的启迪。 《画坛巨匠：丢勒素描》为“巨匠素描大系”之一，收录了丢勒的素描作品，适合美术爱好者学习参考。
九江学院艺术学院教师作品集
￥48.74
本画册以展示江西九江学院艺术学院专业教师近年来的创作研究成果，集中展示了学院专业教师队伍*的创作研究现状，也是检阅学院教师队伍的创作实践与探索，展示学习成果。虞斌，江西九江学院艺术学院院长，教授，硕士生导师。
素履绘事—郭建国绘画作品集
￥13.44
本书收录了作者多年来的绘画作品以及到安徽、广西、云南等地的写生作品。画集里的一景一物，或轻描淡绘，或浓墨重彩。通过这些绘画作品，作者用画笔把真、善、美凝聚到作品之中，表达了对生活的热爱和对艺术的追求。
江汉风-江汉艺术职业学院设计教师作品集
￥9.99
本书收录江汉艺术职业学院设计教师美术作品300幅，包括国画、油画、水彩、版画等多种艺术形式，全面反映了江汉艺术职业学院设计学院教师的整体艺术水准，通过教师作品展示其专业教学理念及成果。张远珑，江汉艺术职业学院设计学院院长，教授，硕士生导师，中国美术家协会会员。
画坛巨匠-萨金特素描
￥19.50
萨金特是19世纪末20世纪初美国的肖像画家。英国皇家美术院成员，英国皇家水彩画家协会的会员、皇家苏格兰美术院院士，在英国水彩画史中占有非常重要的位置。他一生的绘画作品大约有2500～3000件，其中4伽多幅肖像画。有《波依特的四个女儿》《卡罗勒斯·杜兰肖像》《少女与玫瑰》《亨利·怀特夫人》和《维克三姐妹》等。《萨金特素描》说收入了他的部分重要画作。
画坛巨匠-提埃波罗素描
￥20.06
本书是辽宁美术出版社明星系列“画坛巨匠”系列图书之一，展示了提挨波罗的各个时期画作，大师风采一览无余，您值得拥有！
人像摄影进行时丛书(套装共4册)
￥57.61
《人像摄影进行时》丛书是为了帮助入门级的人像摄影师更成熟、成功地表现人像主题而打造的，力图通过深入细致的案例解析，帮助读者扫清人像摄影之路上定会碰到的问题，并引发读者作更深层次的思考和拓展，达到举一反三的学习效果。这套书提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精彩评论，值得你一遍、两遍，持续不断地阅读下去，在学习和领悟中，你会发现自己变得强大和成熟起来。 《人像摄影进行时：完美构图》围绕构图这一核心技法，细致讲解了构图的知识与要领。全书首先从透视讲起，分析了镜头透视、线条透视与大气透视，让你学会表现人物与空间的关系。接着，本书又分析了构图的简约原则，教你如何使被摄主体与背景达到一种恰到好处的均衡。接下来则分析了取景的问题，从取景画幅上来说，有横画幅、竖画幅、方画幅之分，每种画幅都将影响构图的行为；从取景角度上来说，则有俯视、仰视、平视之分，每种角度都将影响画面的表达。此外，本书还分析了景深的控制、三维空间感的营造、影调的呈现、色彩的运用等问题。后，本书对人像摄影中常见的特写和半身人像进行了具体分析，使你在面对拍摄对象时胸有成竹。 本书的每个知识点都可以在细化的案例讲解和图片分析中得到直观和富有成效的理解，这不仅有助于初学者快速理解和掌握，而且对于具有一定人像拍摄经验的摄影师而言，也更有借鉴性和启发意义。 在一定意义上，人像摄影艺术就是用光的艺术，用光的重要性对于人像拍摄不言而喻。 《人像摄影进行时：雕琢光线》围绕用光这一核心技法，细致讲解了用光的知识与要领。根据光线的作用，本书将告诉你主光如何负责造型，辅助光如何进行补充和渲染，背景光如何控制影调并衬托主体，轮廓光如何鲜明生动地勾勒主体的轮廓，修饰光如何对画面局部进行加工润色。根据光源，光线可分为自然光与人工光，本书分析了这两种光线的各自特点，并告诉你如何运用它们来表现人物。根据光位，光线可分为正面光、侧光、逆光、顶光、脚光，本书亦分别对这几种光线进行了详解，并告诉你如何利用它们进行富有表现力的人像摄影创作。根据光质，光线还可分为软光与硬光，本书亦分析了它们在拍摄对象身上所产生的独特造型魅力。后，在对光线进行了详尽分析之后，本书将告诉你如何控制光比，如何准确地测光与曝光，如何根据色温设置白平衡，帮助你在用光上做到游刃有余。 本书的每个知识点都可以在细化的案例讲解和图片分析中得到直观和富有成效的理解，这不仅有助于初学者快速理解和掌握，而且对于具有一定人像拍摄经验的摄影师而言，也更有借鉴性和启发意义。 《人像摄影进行时：把握主体》围绕人像主体，讨论了与人物塑造相关的细致问题。从与模特的交流，到头发、道具、服饰等在塑造形象、表达个性、营造氛围等方面的作用；从对躯干、腿、手臂、头部这四大人体部位的造型分析，到室内室外布景的技巧与注意事项；从人物肌肤质感的化妆处理到光影塑造，到人物神态的捕捉，作者都进行细致的分析，并且融入了一些实战拍摄中总结出来的经验之谈。后，作者还对主题人像进行了讲解与分析，如婚纱人像、生活人像、职业人像、时尚人像、性感写真、旅行写真、黑白人像、情景人像等，帮助初学者有条不紊地对纷繁复杂的人像拍摄进行有目的的学习和实践。 本书的每个知识点都可以在细化的案例讲解和图片分析中得到直观和富有成效的理解，这不仅有助于初学者快速理解和掌握，而且对于具有一定人像拍摄经验的摄影师而言，也更有借鉴性和启发意义。 《人像摄影进行时：提升内在》将关注点放在拍摄照片的摄影师身上，因为摄影师作为画面的创作者，其精神世界和对美的理解将直接决定画面的呈现方式和特点。所以，一个人像摄影师努力提高个人的艺术素养，是比单纯学习技术技法更紧要的事情。本书从人像摄影师如何学习和训练入手，细致讲解了人像摄影师提升内在素养的方式和方法，如人像摄影师应该具备哪些素质，如何培养一双对光线的特点敏感的眼睛，如何在心中形成对拍摄对象的整体形式设计。作者还总结了摄影师所需具备的三个力，即面对拍摄对象的感受力、发现美的观察力、将画面各元素捏在一起的融合力。此外，本书还探讨了摄影师的审美能力、色彩感知能力、总结能力、理解能力、联想能力、冷静的创作心态等问题。后，本书结合一些富有创意的作品来帮助摄影师开启灵感之门。 本书的每个知识点都可以在细化的案例讲解和图片分析中得到直观和富有成效的理解，这不仅有助于初学者快速理解和掌握，而且对于具有一定人像拍摄经验的摄影师而言，也更有借鉴性和启发意义。
风光摄影进阶(开始构图、驾驭光线、透析主体、强大内在套装共4册)
￥71.99
风光摄影进阶：开始构图 : 构图是学习摄影基本的技能，风光摄影尤其讲究如何选景与构图。作者将审美意识、摄影理念和拍摄技巧完美融合，通过分析实例，给风光摄影师提供常用的构图技巧，又在基本构图的基础上，教你如何突破。庄开歌所著的《开始构图(风光摄影进阶)》图片艺术性强，文字说明实用而通俗，是风光摄影不可或缺的优秀读物。 风光摄影进阶：驾驭光线: 光线是风光摄影中为重要的外在条件，张新根所著的《驾驭光线(风光摄影进阶)》通过对各类不同的光线进行深入全面的研究和分析，在结合图片分析的基础上，顺理成章地归结出应对不同光线条件下的拍摄技法和思路，使摄影师有的放矢。本书图片艺术性强，文字说明实用而通俗，是风光摄影不可或缺的优秀读物。 风光摄影进阶：透析主体: 风光摄影要面对山川、大海、草原等诸多不同的拍摄对象和主体，摄影师面对不同的拍摄主体，可以采取不同的应对策略，这直接影响到选景、构图、用光等，田鑫、韩冰所著的《透析主体（风光摄影进阶）》结合精彩的案例，为摄影师出谋划策。本书图片艺术性强，文字说明实用而通俗，是风光摄影不可或缺的优秀读物。 风光摄影进阶：强大内在: 高觉所著的《强大内在（风光摄影进阶）》从风光摄影师自身角度出发，告诉摄影师所应该具备的审美能力和自身素养。面对丰富多彩的外在世界，我们如何去选景、怎样通过摄影去表现它们，都是本书涉及的内容。通过学习，从而以更扎实的内在为拍摄提供强有力的支撑，本书图片艺术性强，文字说明实用而通俗，是风光摄影不可或缺的优秀读物。
希利尔讲艺术史
￥16.90
课堂上，老师正在讲课。我一边听着，一边玩着手里的铅笔。我发现，我的课桌上有两个相距大约1英尺宽的小点。于是，我漫不经心地用手里的铅笔尖在一个点上戳了下，又在另一点上戳了下。于是，这两个小点就变成一双圆圆的眼睛。然后，我在这两只眼睛的周围又分别画上两个圈，再用一条弧线把这两个大圆圈连起来，于是，一副眼镜跃然桌上。
艺术哲学
￥9.99
《艺术哲学》是一部有关艺术、历史及人类文化的巨著。《艺术哲学》由丹纳在巴黎美术学校的讲义整理而成，将古希腊、文艺复兴，17、18世纪的西方绘画、雕塑做以阐释，以渊博精深的见解指出艺术发展的主要潮流。丹纳主张研究学问，应当“从事实出发，不从主义出发；不是提出教训而是探求规律，证明规律”，认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。从这个原则出发，丹纳阐述了意大利、尼德兰和古希腊的艺术流派，*后一编“艺术中的理想”是对丹纳美学思想的概括。 这本类似随笔、散文的艺术史，文字优美，充满了节奏感，并将艺术推向哲学的高度。 可以说，《艺术哲学》中澄澈的语言和真知灼见为读者开启了一扇窗户，一扇考察人类艺术本质的窗户。
此时无声胜有声：拍静物
￥4.81
《摄影起步》系列丛书定位摄影初学者所需要的摄影技法，全方位立体化地进行摄影技巧解析，提供了丰富而精美拍摄体例与教程，内容简洁实用，立足于实际拍摄的图文讲解更令读者一目了然。《此时无声胜有声：拍静物》一书针对不同主题与静物本身的特点，结合实际摄影技巧，详细剖析了静物摄影中的60种技法，为摄影初学者拍摄静物提供了多种参考，可以“照本宣科”地进行拍摄。此外，书中还有摄影基础入门知识讲解、照片后期初步加工等实用内容，是一本物超所值的摄影技法类图书。
野性之道：自然生态摄影探索
￥14.40
这不是一本纯粹的关于自然摄影创作技巧的书籍，其内容更多的是讲述如何在身边发现自然之美，观察野性之趣；通过精美的摄影作品、生动而有趣的自然故事展示和揭露野性生存之道，传达自然摄影理念。不论在荒野沙漠、戈壁草原，还是在热带雨林，重要的是你在坚持拍摄；不论是植物的生长繁衍，还是野鸟昆虫的生存之道，顽强的生命在其独特的生存领域创造着无数的生命奇迹。通过摄影札记的方式，在欣赏摄影作品之余，从文字中了解作者的创作心路，在潜移默化中培养你的摄影兴趣，刺激你的创作欲望。同时，它又是一本关于讲述野生动物"弱肉强食，适者生存"的科普读物。
聂宁水墨画集(第三集)
￥103.99
聂宁教授是清华大学美术学院室内设计和工业设计的教师。2000年退休后，潜心研究如何用传统绘画艺术，在当今钢铁、玻璃构成的现代空间中表现现代人的生活及思想情感。二十年来已出版了《聂宁水墨画集》*集、第二集，从作品的内容和形式看，已取得了可喜的成果。现在把第三集献给大家，请大家品评。
艺术人文
￥12.60
艺术温暖人心，艺术点亮生命，艺术是日常生活的一部分。艺术创造和艺术审美特有的人文性和精神性使得艺术教育成为通识教育和人文教育不可缺少的重要内容和基本环节。本集“新人文讲座”以“艺术人文”为主题，通过追溯艺术创造在人类文明进程中的踪影和回声，探讨艺术与人文、艺术与科学、艺术与生活、艺术与社会的广泛联系，启发读者深入思考艺术与审美的人文内涵和社会价值。
皇冠网店商品拍摄技法与实战
￥15.60
本书主要讲解了网店商品拍摄的要求与技法，共分为９大章节来进行分门别类的介绍，真正做到了内容丰富、图文并茂。第1章和第２章主要讲解了网店商品的分类以及拍摄的基础用光知识。第３章讲解了构图对于网店商品的重要性。第４章～第９章则分别讲解食品、箱包、化妆品、数码产品、家具用品以及其他高信誉类商品的拍摄要求与技巧，可以说是全面详细、各个击破。通过对每个章节的阅读学习，读者能够掌握一 定的拍摄知识与技法，并能够很好地运用于实际的拍摄当中，真正做到使理论服务于实践。 本书图片精美、内容充实，并且涵盖的知识技法较为广泛与实用，是一本真正从基础到进阶的技术资料，非常适合刚刚拿起相机的摄影爱好者，而且也比较适合广大网店新手提升拍摄的创意思维。
梦里的香格里拉守望卡瓦格博
￥45.38
"2006年，新浪博客开通的第二年，杨旭东注册了“留给自己一份柔软的心情”的个人旅行博客。十余年来，一直认真地记录着这家伙走南闯北“在路上”奔波忙碌的足迹，记录着来到这些神山圣水面前的震撼、狂喜、感动和沉思。 在路上的风景里，杨旭东独爱大山。不知不觉中，《中国国家地理》杂志2015年评选出来的“中国*美的十大名山”（南迦巴瓦峰、贡嘎山、珠穆朗玛峰、梅里雪山、稻城三神山、黄山、泰山、乔戈里峰、冈仁波齐、峨眉山）杨旭东已经拜访过九座（就差乔戈里峰）。每座高山都给他留下了难以忘怀的记忆和感动。 2013年开始，在朋友的鼓励下，他把近十年的博客图文整理出来，便有了这套《梦里的香格里拉》系列旅行丛书的出版，总共四本：1.《守望卡瓦格博》；2. 《探秘南迦巴瓦》（尚未出版）；3.《梦回香巴拉》；4.《转山冈仁波齐》近180个章节，30万多文字，2000张精选的图片。其中，《守望卡瓦格博》守望的是信仰，《探秘南迦巴瓦》领悟的是坚持，《梦回香巴拉》享受的是美好，《转山冈仁波齐》呈现的是勇气。 本书是一部饱含深情的卡瓦格博游记，作者用镜头记录下卡瓦格博的美与神秘，文笔细腻，适合每一位渴望探寻梦中香格里拉守望卡瓦格博的人阅读参考。"
数码摄影摄像入门与实战
￥19.60
摄影终的目的是表达，而手段则是拍摄技法。对于初学者而言。绕开拍摄技法谈表达的优劣，这不免显得空泛。当前许多优秀的摄影师能够用“狗头”拍出“牛片”，除了他们独具慧眼外，正是因为他们有深厚的摄影技法功底。虽然，当国内许多摄影论坛中摄影器材至上论的“器材党”不在少数，但随着学习的逐渐深入，相信其中的大批人终将成为“摄影技法派”“摄影理念派”，而这也正是由技入道的基础。 本书正是一本能够帮助各位读者快速掌握并精通各类常见题材拍摄技法的实用型图书，详细讲解了详细讲解了户外人像、儿童、体育纪实、人文纪实、舞台纪实、山峦、日出日落、湖泊、瀑布、海洋、树木、雪景、建筑、夜景、野生动物、宠物、鸟类、昆虫、花卉等20余类常见题材的数百种拍摄技法。即使是接触摄影时间不长的读者，只要认真阅读这本书，能够掌握绝大多数摄影题材的拍摄技巧，称为轻松驾驭各类摄影题材的摄影高手并非难事。 笔者将通过微信、论坛、400电话等形式服务各位读者，以确保各位读者通过阅读学习本书真正掌握摄影精髓。
