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从镜头中看世界：孙宪法 贺京平摄影随笔
￥84.00
卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，始建于1204年，原是法国的王宫，现为卢浮宫博物馆。卢浮宫是法国文艺复兴时期ZUI珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世，如达·芬奇的油画蒙娜丽莎、断臂维纳斯雕像和胜利女神雕像等。卢浮宫也是巴黎的经典景之一，正像人们感叹的，“古老的欧洲城堡加上玻璃金字塔外观，给人一种穿越时空的感觉”。 巴黎圣心教堂位于巴黎蒙马特高地上，建成于1919年，具有罗马式与拜占庭式相结合的别致风格。教堂通体洁白，四个小圆顶围绕一个大圆顶，很具中东情调。教堂后部有座高84米的方形钟楼，正面有三扇拱形大门，门顶两侧有两尊骑像，分别是圣路易王和圣女贞德。教堂一侧是小丘广场，这儿是艺术家的聚集地，有许多画家和学生在此卖画或为游客画肖像，我也曾过两幅小品。 集宗教、文化、建筑艺术于一身的巴黎圣母院因法国文豪维克多·雨果的一部同名小说使她更加闻名于世。巴黎圣母院位于法国巴黎市中心西堤岛上，是天主教巴黎总教区的主教座堂，也是世界著名的教堂。圣母院约建造于1163—1250年间，历时180多年，为欧洲早期哥特式建筑和雕刻艺术的代表。
艺术哲学
￥84.00
《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书*初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑。对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。 全书条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，傅雷的译文色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。傅雷曾几次在“家书”中为傅聪推荐丹纳著的《艺术哲学》，并且，曾忍着腰酸背痛、眼花流泪，每天抄录一部分译文，寄给傅聪。
米芾:风格与中国北宋的书法艺术
￥84.50
米芾是十一世纪一位成就斐然的书法家，也是中国艺术史上的著名人物之一。身为受过良好教育的精英，或曰文人士大夫，他也对探讨书法（这是文人以形象化方式表达自我的最重要手段）的功能与风格这一理论议题做出了卓越的贡献。在本书中，石慢在艺术家跌宕起伏的人生框架内探索其书法艺术，并深考察了米芾所在年代北宋的文化，以及米芾对文人艺术理论的推动作用。 时过境迁，米芾在北宋社会中的地位和角色不断发生变化：作为艺术鉴赏家，作为身负重任的官吏，作为寄情山水的闲逸之人，以及作为服务于帝王又深受道家思想影响的才俊。米芾正是通过探索发展书法风格来表达其在不同社会角色下变化着的社会理想与个人理想。本书紧随此线索，既按年代叙事又具有主题性。石慢之分析谨慎微，兼顾书法作品的内容与书体风格，将米芾书法稳固地置身于北宋历史发展的脉络中。与此同时，石慢以米芾同他生前身后书法艺术史的关系来诠释了“书法”这种最具中国特色的艺术形式。
白谦慎书法论文选(增订版)
￥84.90
书法是抽象的艺术吗？ 书信的收藏与传播，在中国艺术史上具有怎样的独特意义？ 生活在以硬笔字和美术字为主体的文字环境中，频繁地受到这些视觉刺激，我们的视觉系统中是否会留下记忆的痕迹？这种痕迹是否会影响我们的审美趣味？ 本书精选了书法史学者白谦慎教授发表于不同时期的论文22篇。其中收录了他40多年前发表且不时被援引的处女作《也论中国书法艺术的性质》，以及考察仔细、探讨深入的《1886年吴大澂在吉林的文化艺术活动》等。增订版重新梳理内容体例，修订讹误，删去5篇文章，新增收入8篇文章，占全书近三分之一篇幅。 从中国现存蕞古老的书信简牍到王羲之的《行穰帖》，从对联到篆刻，从八大山人、傅山到吴大澂，本书既涉及明末清初、晚清、20世纪书法研究，还探讨了书法研究方法与海外书法研究情况；既关注个体书法作品与书家活动，更透过现象表层，将个体放置在整个时代语境中，寻找其背后的社会机制与社会史意义。 全书内容丰富，四色全彩印刷，包含近250幅文物和艺术作品彩插，以及许多珍贵的史实资料和稿本等。论述简洁，有启发性，较为*地展示了白谦慎的学术研究特点和理论视野，呈现出书法跨越时空的文化力量和独特魅力。
我的婚礼故事 从新人到资深策划师的晋级宝典
￥85.86
本书以真实的婚礼故事引出婚礼策划时需要注意的问题和具体的操作过程，形式新颖，内容全面。本书不仅对婚礼策划需要学习的知识进行了全面而深入的讲解，还将“婚礼图书”的感觉体现得淋漓尽致，让读者可以从真实的婚礼故事开始阅读，以一种轻松愉快的状态更好地掌握婚礼策划的方法和技巧。 为了使读者能够在学习的过程中真实地体会婚礼场景的氛围，本书还精心准备了相关的视频，供读者参考。
绝美人像摄影完全解析：环境 用光 构图 摆姿 拍摄 后期
￥85.86
朱彬是国内知名的人像摄影师，他曾经在国内外的大赛中获得数百个奖项，同时兼任多家机构和器材厂商的特约讲师和形象大使。本书是朱彬多年摄影经验的总结。 本书共分为五个部分，第1部分介绍了摄影佳作的要素；第二部分是设备工具概述；第三部分是后期制作与输出；第四部分是50个创意光影案例；第五部分向读者提供了数码摄影术语的中英文对照表。本书的重第四部分，作者将自己精心创作的50个案例奉献给读者，这50个案例分为日光、阴天、夜景、室内四个场景行逐一介绍。每个案例作者都详细讲述了拍摄的环境、用光、焦距、构图、造型、摆姿、后期等技术细节。作者为了让读者便于理解，还专门绘制了布光图。本书的技术含量很高，介绍了职业摄影师操作的关键细节。 本书适合职业人像摄影师，人像摄影爱好者学习参考。
收藏与鉴赏：彩色宝石大全（共五册）
￥85.99
暂无
徐世政美术作品集
￥86.67
在15中学的30多年来，指导学生创作版画作品1500余幅，其中被国家、省、市级报刊发表和出版800余幅。其间，辽宁人民出版社出版《教育革命开新花——旅大市第十五中学学生版画集》，人民美术出版社出版《旅大中学生版画》，15中学学生的作品占65%。1985年获国内《版画世界》金杯奖。有近300幅学生美术版画作品先后出国展出和出版、被收藏；33幅版画作品被日本《教育版画》杂志分两期发表并撰文予以高度评价，同时在日版巡回展出。日本版画教育协会于1985年授予15中学“日本儿童版画奖”。
全球经典标识与导视设计
￥87.50
导视系统是结合环境与人之间的关系的信息界面系统，同时也是传统建筑设计与视觉传达的中间学科。在很多情况下，它体现为标识的个体造型。导视系统现在已经被广泛应用在现代商业场所、公共设施、城市交通、社区等空间中，导视不再是孤立的单体设计或简单的标牌，而是整合品牌形象、建筑景观、交通节、信息功能，甚至媒体界面的系统化设计。 在现代城市生活中，人与环境信息关系的受程度的要求越来越高，小到一幢写字楼，大到一个区域，甚至诚市都要求有科学和人性化的导视设计，它不再是由材料、造型或加工类型，来行界定的单项设计制作项目，而是融环境与人之间的信息互动运营的系统设计项目。 公共环境与人们的生活息息相关，与之相关的各种导视系统设计特和影响、如何与大众产生怎么的联系，是我们所要关注的；商业活动是人类文明社会之后重要的活动之一，而导视系统又有对其有什么样的效果和影响呢？商业导视系统与品牌之间究竟有什么联系？商业品牌、导视系统、空间与人、媒介传播，这四者是否存在内在的微妙关系；后，精神文化与环境导视之间的沟通桥梁是如何搭建起来的，文化符号与导视系统设计的标识设计能否通过文化这个纽带建立起来，通过文化与导视系统，透露出文化所蕴含的人文气息和文化气息，是文化导视系统的功能所在。本书主要呈现这三者与导视系统设计的关系，并着重介绍在这三种特殊的环境条件下，导视系统设计如何能更好地适合基本属性和社会特。
陪孩子听音乐
￥88.00
这是一本帮助你了解宋朝人衣食住行的历史普及读本。中国文化的高峰出现在宋朝，宋人的生活方式，也成为影响一千多年的模板。我们今天的生活习俗、节奏乃至价值观念，大都是从宋代始定型。宋朝能满足一个现代人基本的需求，养猫养狗，上班吃外卖，逛夜市，看演出......它散发着自己独有的时代魅力。本书围绕着现代人的兴趣选取了四大主题，包含美食、逛街、住行、节日。从这本书中你会发现，宋人的美食天天不重样，夏季冷饮冰果应有尽有，不想出门了还可以叫外卖；去夜市逛街，到酒楼喝酒，到瓦舍勾栏观赏各种文艺演出；当然你也可以在家独自焚香、喝茶。宋人日常的审美和趣味，不就是我们在忙碌庸凡的城市生活中渐渐失落的“风雅”吗？本书作者侯印国多年致力于古人生活史研究，文章内容依托详实可靠的史料。他以一位现代人的视角和语境，带你穿越回那个并重理想与现实，兼备大俗和大雅的宋朝。
诗路浙江
￥88.00
《诗路浙江》以钱塘江诗路、大运河诗路、浙东诗路和瓯江诗路为主体线索，涉及浙江全境11个地级市，钱塘江、瓯江、大运河、富春江等知名水系；会稽山、天台山、雁荡山等知名山岳；西湖、灵隐寺、严陵钓台等知名景。 从中国历史上选取120首左右描写四条诗路的古典诗词，如《梦游天姥吟留别》《钱塘湖春行》等，并加以赏析。同时，全书配上描绘四条诗路的知名古画，如《富春山居图》《西湖十景》等。 展现了诗词与浙江山水的联系，展现了浙江的文化之美、生态之美、气韵之美、活力之美。
化繁为简:CG绘画五步练习法
￥88.00
这是一本讲解CG绘画方法的书，作者将自学CG绘画过程中总结的经验和方法概括为“CG绘画五步练习法”，将CG绘画学习者在绘画中遇到的问题逐一破解，引导读者在有限的时间里获得*大的进步。本书分为10章，第1~2章从审美和技法两个方面讲解CG绘画的方法，第3~8章讲解“CG绘画五步练习法”的具体内容，第9~10章梳理、拓展全书知识，并分享了作者的工作历程与学习心得。 本书适合零基础和有一定美术基础但进步缓慢的CG绘画学习者，具有一定经验的画师也可以从中获得启发。作者总结的“CG绘画五步练习法”是基于CG绘画软件的图层概念得出的，因此部分内容不适合想要学习传统纸绘的读者。本书适合用有图层功能的绘画软件辅助学习，如Photoshop、SAI等。
世界美术名作二十讲
￥88.00
《世界美术名作二十讲》由傅雷先生编著，通过二十余位西方美术大家的作品与生平，讲述自文艺复兴始至十八、十九世纪五百年间的西方美术变迁史。
![穆夏画集：少女的诗篇[星辰与四季都在他的笔下化作少女。来自19世纪的艺术家阿尔丰斯?穆夏，没有他就没有日本漫画！]](http://img60.ddimg.cn/digital/product/81/40/1901228140_ii_cover.jpg?version=5f2d5c4c-fd9c-4687-9679-b9f0bd1d1fc3)
穆夏画集：少女的诗篇[星辰与四季都在他的笔下化作少女。来自19世纪的艺术家阿尔丰斯?穆夏，没有他就没有日本漫画！]
￥88.00
《穆夏画集：少女的诗篇》收录了新艺术运动先锋穆夏代表性的百幅画作。 穆夏的作品吸收了日本木刻对外形和轮廓线优雅的刻画，用轻柔梦幻的笔触和华丽张扬的色彩，勾勒出鲜花间绽放的少女情态。他笔下那些古典而唯美的少女，或是明艳高贵，或是天然纯真，流露出女性的独立之美。 本书分为四个章节：“如歌的行板”“织梦者”“漫游诗篇”“咏叹调”，用时间轴的方式呈现出艺术大师一生的起伏，专业色彩还原穆夏的百幅经典之作，并对创作背后的故事进行解说。书中还附有索引，每幅作品都用以清晰简洁的形式展示出来，方便翻阅。 本书由知名设计师操刀，硬壳精装甄选品质，烫金、镂空工艺尽显奢华，是一部极具艺术价值与收藏价值的经典画集。
局部·我的大学
￥88.50
本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿，围绕纽约大都会艺术博物馆铺展来。历史不是静止的，美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田，维米尔堆砌起凝结层的魅力，印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家，大多数没过大学，古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学，此所以我至今尚未毕业。”。
室内设计全书(全彩)
￥88.80
随着社会的发展，人们生存的空间环境和生活方式都发生了巨大的变化，室内设计的实用价值日益凸显，室内设计的发展也呈现出前所未有的火热态势，运用设计元素不断创造出新的室内环境日益成为艺术设计工作者的时代追求。 本书对室内设计做了全面而系统的讲解，通过清晰明了的思路、深浅出的文字、丰富实用的内容、精美新潮的室内设计案例，使读者快速领略不同风格的室内空间的设计要和设计技巧。即使是刚行的室内设计师，学习本书内容后也能够对室内空间行独立的设计与搭配，可谓是一本集专业性、便捷性、高效性于一体的室内设计大全。 本书配合设计实例，内容讲解图文并茂，兼具欣赏和实用功能，可供室内设计师、室内设计爱好者、室内设计专业的师生作为参考图书。
大地中国
￥88.80
本书以中国的人文历史地理为叙事线索，用精致且温暖的镜头语言感知、诠释东方特色的自然景观与人文风情，重温人与天地万物感应共鸣的静谧时光。每幅摄影作品加上简短文字注释，兼具诗情画意与人文气息。
绘画的捷径
￥88.80
本书共14章，前半部分内容主要包括为什么画、画什么、绘画基础、有效练习、人体造型等内容，使读者有一个明确清晰的自我定位，有一个长远计划的信心。后半部分内容主要包括画手、画形体、有计划的练习、提高基本功等内容，帮助读者在看似漫长枯燥的基础提升过程中，调整心态，以达到我们所说的“热爱”的驱动力，从而持之以恒坚持创作与绘画。本书有丰富的图例，详细的教程、以及作者多年绘画方法的总结，帮助读者快速有效提高绘画能力。
蜉蝣解语 幻想世界艺术图鉴
￥88.80
这是一本溯源于西方幻想世界的魔法古书，流转于梦境之中，超脱于现实之外；这是一本穿梭于自然科学与瑰丽想象之间的奇幻人文艺术图鉴。本书生动有趣，展示了多幅精致的幻想艺术插图，包括晶石、蝴蝶、灵植、神秘奇物等主题，搭配充满文艺气质的文字解说，呈现了奇幻生物的自然形态，使读者享受到一场丰富的人文与美学盛宴。生若蜉蝣而观大世，全新的视角，全新构建的世界，跟随作者一起来重新审视、热爱、享受自然与生命的艺术！
看见,诗意的苏州园林
￥88.80
《看见，诗意的苏州园林》是一本专为展现苏州园林绝美风貌而编撰的摄影视觉图集。本图集由知名古建筑摄影师苏唐诗倾力造，精心收录了其所拍摄的120幅苏州园林高清照片。每一张照片都经过摄影师的严格挑选，并从多个不同的视角、在各种光线条件下捕捉到了苏州园林那份独有的静谧与灵动。 通过长达十年的坚持与努力，作者用镜头完美地记录下了江南水乡独特的韵味与风情。这本书不仅代表了高品质的摄影艺术，更为读者带来了一场视觉上的饕餮盛宴，让人们能够在书页间尽情领略苏州园林的无尽魅力。
书法美育的经典图释
￥88.80
本书为陈振濂书法美育思想的“图像篇”，是针对书法美育的一次力行实践，对书法美育的推广与普及做出了前瞻性的贡献。全书立足于书法作为艺术的古今经典图像、图式、图形的视觉观赏世界，又以清晰的历史流变嬗递和书法构成中的书体、书风、书技诸要素的比较立场和类型化方式，为我们构筑起一个浩瀚宏阔、循序渐进、栩栩如生的书风解读和审美感知渠道。 全书围绕100件历代书法经典作品，对这些名作进行了一次全 面而深刻的审美提示。作者以“观赏的书法”概念为中心，以文释图，以图释图，通过“阅读书法”，将文史知识、个人情怀和社会文化敏感地引入书法美育之中，让读者能够通过阅读与学习，建立起一个关于认识和欣赏艺术及书法经典的基本框架，为社会大众、广大非专业的观众、爱好者提供一道精神盛宴。
