购物车
个人中心
先锋艺术思想史
￥96.00
本书主要以近三十年来活跃于中国当代艺术界、学术界的著名艺术家、批评家、学者为深度对话的对象，涉及中国先锋艺术思想生成逻辑的方方面面，既有对于艺术世界的观念维度与现实维度的讨论，也有对于世界关系美学七重关系的理解与探讨，同时还涉及我们的生活世界的应然之在与实然之在的生成敞现，涉及艺术家、批评家、学者在观念层面作为个体生命在心理与文化方面的感性动力与感性结构。借助特定的问题意识艺术生发的现场，本书原生态地呈现出中国当代艺术文化，如何在自1840年以降积淀而成的“混现代”的背景下对华夏文明现代性的探问求索。
好画500年: 画家眼中的西方绘画史
￥96.60
当我们看一幅画时，看到的是什么？ 是美好的色彩与形象、画家的八卦逸闻，还是画面元素的隐喻、历史大势的映照？虽然我们可能已经熟悉许多名作的模样，读到过学者们条分缕析的解读，但一幅杰作究竟好在哪里，一位画家因何青史留名，却未必找到了答案。 还有一种看画的角度，聚焦于绘画本身，那就是画家的角度。当画家来到一幅画的面前，他看到的并不是一个平面、一个成品，他具备作为同行的心有灵犀，他会看到隐藏在画布上的秘密，理解一幅画是如何产生的。 本书作者身兼画家和学者两重身份。作为专业的艺术史学者，他对于绘画的历史和理论体系有清晰的把握，揭示出权力的运转、社会的变迁如何影响着艺术的程；作为自年少便执画笔，并曾游历欧洲诸多艺术馆的画家，他能以创作者的身份代作者本人的视角，提供直面原作的感受与判断。作者以学院美术为线索，将西方绘画史有机地结合为一个整体，呈现西方绘画500年来的发展脉络。 本书将带领读者拆解画面，体察画家的构图、造型、调色、笔触，还有创作中的犹豫与坚定，立意时的欲望与野心，让读者仿佛来到大师创作的现场，重新发现我们熟悉或不熟悉的杰作；发现一幅画包含的风格与技艺的传承与革新，并理解这些流派是如何相互影响、此消彼长，西方绘画是以什么样的逻辑在演变。
笔墨狂情:王铎与晚明书法艺术
￥96.60
本书从王铎的书法研究入手，探讨晚明时期中国书法之演变。 王铎意欲借复古而创新，调和王羲之的侧棱用笔和精细细节，与张旭的中锋行笔和雄阔气势。全书由七篇长文组成，在整个晚明文化的时代背景中，讨论了王铎书法线条的形态、来源，以及他与同时代书法家的对比。 同时，作者还对张芝、王羲之、王献之，以及张旭、怀素、颜真卿、米芾、黄庭坚、董其昌等中国历史上众多书法大家的风格特点，进行了详细的解析，并汇集了大量藏于海内外难得一见的书画珍品。
中国文化之美
￥96.60
读懂中国文化之美，寻索华夏大地五千年美的历程。 对美的追求伴随着中华文明的发展历程。中国文化之美，流淌在中华民族的精神气质、艺术表现与日常生活中。本书由美在精神、美在艺境、美与生活三部分组成，选取引人驻足的13个坐标，图文并茂地呈现中华大地上镌刻的文化与大美。 中国之美，美在品格：国学、礼乐、辞章是绵延千年的底蕴。国学思想博大精深；"文质彬彬”是中国人所追求的君子修为；天人合一、中道之美是礼乐文化的核心；辞章在韵律、意象和情感上都营造出独特的审美体验。 中国之美，美在艺境：书法、丹青、纹饰、色彩是中国审美精神的具象呈现。书法是直指人心的艺术，在浓淡疏密的线条中展现出人格襟抱；丹青水墨呈现出形神兼备、平淡天真的意境追求；从故宫纹饰中，可领略文化的延续与承袭；从敦煌壁画中，可窥见独特的色彩美学体系。 中国之美，美在生活：服饰、戏曲、建筑、器物无不体现出生生不息的创造力。传统服饰华美精致；戏曲艺术源远流长；从屹立千年的木构建筑中，可体悟“宛自天”的工匠精神；青铜器、陶器、漆器、玉器……丰富多彩的巧美器物，是中国人生活巧思和审美趣味的呈现。 泱泱中华，文明何其博大。在跨越时空的古今对话中，感受弦歌不绝的传承，寻索大美中国的精神源流和蕴藏其间的中国智慧。
西方绘画大师经典佳作 莫奈(高清细节版)
￥98.00
克洛德·莫奈既是印象主义画派的代表人物及创始人之一，也是法国历*重要的画家之一。他不关心造型、轮廓和阴影，而是把重心放在了笔触上，以此力图对色彩和自然光线进行细腻而完美的表达。 《西方绘画大师经典佳作 莫奈（高清细节版）》图文并茂地叙述了莫奈的生平与艺术创作经历，共收录莫奈超过100幅*代表性的作品。这些作品的创作贯穿了他的一生，从初露锋芒的青年时期，到迷恋印象派的中年时期，再到后来艺术升华的中老年时期，以及后花园世界的晚年时期，包括其永垂不朽的《睡莲》、《日本桥》等系列作品。 《西方绘画大师经典佳作 莫奈（高清细节版）》对莫奈及其作品进行了系统性的介绍，阅读本书读者可以领略莫奈画作的无限魅力。书中的图片极其精美，极具观赏性，对读者来说是一场难得的视觉盛宴。本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。
装饰的法则
￥98.00
《装饰的法则》是人类设计史上一部里程碑式的巨著。本书首次出版于1856年，作者是当时的先锋设计师欧文•琼斯。丰富的插图（112帧图版，逾2000种图案）、对各种文化深刻全面的考察（20种地域文化）以及独到的37条设计基本原理，是本书的三大卖。 琼斯曾在欧洲和近东地区广泛游历，对大量不同风格的装饰艺术作品展了全面细致的研究。他的研究范围涵盖古埃及、古希腊、中国直至意大利文艺复兴的作品。他把这种观察所得运用到设计实践中，从而推动了西方艺术设计的革命，同时也为设计师们指明了一条正确的创新之道，奠定了其在西方设计史上不可取代的地位。
中国山水画对谈录
￥98.00
九场重量级对谈，直面山水画关键问题：为什么中国人钟爱画山水？千年来山水画经历了哪些变革与发展？中国山水画与西方风景画有何区别？山水画的笔墨和书法笔墨有何关联？画家的修养和性情如何影响作品？当代人如何面对山水画传统？ 早在南北朝，宗炳便以《画山水序》奠定了山水画的理念；此后历朝历代的画家创作了大量不朽名画，这些作品至今仍是艺术创作者取之不尽的灵感来源。本书收录了许钦松与邵大箴、郎绍君、薛永年、潘公凯、易英、朱良志、尹吉男、余辉、吴为山九位艺术史家、艺术评论家的对谈，循序渐并深浅出地讨论了中国山水画传统，以及现当代山水画的意义如何重建。 对谈山水画，既是解读前人,也是阐释自己。对话，随经典画作穿越千年.溯源中国人的审美基因。
人物:文本、舞台、银幕角色与卡司设计的艺术
￥98.00
《人物》分为四个部分：部，人物礼赞，探讨人物发明的灵感源泉，并为塑造你的才华奠定基础，以创作出具有超级想象力的虚构人物。第二部，人物创作，阐述见所未见的人物创作，从“由表及里”的方法始，过渡到“从内到外”，拓展到多维度和复杂性，后以为的角色作结。第三部，人物宇宙，书写类型人物、表演以及读者/ 观众/ 人物关系。第四部，人物关系，通过铺陈五部散文、戏剧和影视作品中的“剧中人物”来阐明卡司设计的原则和技巧。
太极
￥98.00
《易经》——“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦”。 浩瀚宇宙间的一切事物和现象都包含着阴和阳，以及表与里的两面。
水彩故宫
￥98.00
水彩画家黄有维历时三年，手握画笔穿梭在故宫各个角落，用画家独特的审美，寻找着故宫中令人惊叹的奇特视角、四季下的美景。他将这些眼中所见和心中所想画了下来，汇集成为一本关于故宫最鲜活的水彩手帐。
雕刻灵魂的表情(并行)
￥98.31
具有700年历史的古典戏剧——日本能乐于2001年与昆曲同时被列联合国教科文组织的人类口述与非物质文化遗产代表作。是高度融合诗歌、音乐和舞蹈的古典歌舞剧，表演使用能面。能面造型具有超越雕刻艺术品和舞台道具的实物性，凝聚俳优心志与艺道，代表专演逝者往事的能乐戏剧精神。其不仅是日本文化的象征，亦在世界面具史上占有重要地位。能面师及其匠心是日本传统手工艺及其文化传承的缩影。
生命之歌：镜头背后的身心重生之路(精装版)(全彩)
￥98.99
这不是一本普通的画册，这是一个人通过相机去修行、去获得身心重生的真实记录。每张照片都诉说着作者的故事，带着体温和能量。画册里包括的照片有精心策划之作，也有即兴意外所得；其中的风光照片绝大多数是在三脚架上拍的，但也有手持甚至手持做了曝光合成的；有千里之外的追寻，也有几乎是家后院的风景；有就在路边的随摄，也有深到印第安部落腹地的非常景；有站在大海里拍的，也有坐在卸掉窗门的直升机里拍的；有几个小时等待之得，也有抓起相机即刻之作；有数码相机*代初级产品的作品，也有目前风光摄影器材的成果。
2016/2017中国好设计年鉴
￥99.00
《2016/2017中国好设计年鉴 》共收录了158件“中国好设计”奖的报奖产品，这些设计包含由20余位院士和专家选出的8项中国好设计金奖和19项中国好设计银奖。书中为这些绝佳的设计作品，配有详细的文字介绍和图片展示，能为广大的设计从业者提供良好的借鉴。
新摄影笔记
￥99.00
本书是作者在《摄影笔记》的基础上行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。 本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者行学习。作者深浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。 本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。
商业插画绘制技法从入门到精通
￥99.00
这是一本讲解商业插画绘制技法的专业教程。全书系统讲解了以Photoshop为创作工具的商业插画绘制技法，总结了作者在商业插画创作实践中的技巧与感悟，包括商业插画的风格特征，软件的操作方法，笔刷的用法，小物件、人物和动物的绘制技法，构图的形式与技巧，配色与光影的效果表现，以及商业插画案例的具体创作流程。 本书适合零基础的插画学习者和绘画爱好者使用，也可作为相关培训机构的教材。
蜂鸟摄影学院单反摄影宝典(第2卷)
￥99.00
蜂鸟网是全球*的中文影像生活门户网站，拥有近500万注册网友。《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典》作为蜂鸟网成立12周年的献礼之作，一经上市就受到广大影友和网友的热捧，获得了读者的一致肯定。作为该书的继续与扩展，本次蜂鸟网再次集结了网站的优秀资源和网站数十位资深网友精湛的作品，共同创作了《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典》（第2卷）。 摄影是一门艺术，也是一门技术。如果说《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典》第1卷让影友迈入了摄影艺术的门槛，那么第2卷将使你真正领略摄影艺术的真髓。摄影诞生175年来，尽管器材和设备经历了划时代的变革，但是其核心的技术：构图、用光、色彩却始终就没有改变过。也只有完全掌握了这三大技术，才能让你在摄影创作上得到飞跃。《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典》第2卷以构图、用光、色彩作为三大篇章，15个章节的内容不仅非常详细地阐述了这三大核心技术的原理和基础技巧，还专门以影友常拍摄的风光、人像、静物、旅行、花卉等题材的60余个场景为例单独讲解了在实拍过程中如何合理的运用构图、用光和色彩的技法。《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典》第2卷讲述清晰细致，非常适合影友对技术的理解和应用。 相关推荐： 《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典》 《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典(第2卷)》 《蜂鸟摄影学院单反摄影宝典+蜂鸟摄影学院单反摄影宝典 第2卷》
看不尽的同里
￥99.00
同里这个中国历史文化名镇，闻名遐迩。来到这里观光的四方游客络绎不绝，它更吸引着无数摄影人纷纷到此追光蹑影。然而，要想拍出同里真正的神貌及其历史文化内涵，却非走马观花或浮光掠影所能；而必须身心“入乎其内”，细微体会，才能得其本真。
轮回
￥99.00
大家都说，艺术来源于生活。就这点而言，人文摄影行走于艺术的边缘。在冷冰冰的现代建筑群鳞次栉比出现的今天，生活气息荡然无存，人与人之间的漠视不是生活，更无美感可谈。虽然每个人都是上帝创造的艺术品，但冷漠绝非上帝欣赏的艺术。 幸好多数城市尚存一隅老城。过多承载文化积淀的老城尽管曾繁华市井，风光一时，却历经风霜，日渐飘摇。但这仅是表象，斑驳的砖墙、断踏的石板，难掩身处其间的热闹，晒阳闲坐、逗童遛鸟、择菜晾衫、家长里短。就在这稀松平常的衣食料理间，日月星辰悄然滑过。这就是生活！平常人的生活。也有人在此间谋生，都是与饮食起居有关的行当，他们无暇思考也无需明白为什么有那么多不需要的行当来满足现代人的欲望。生活在老城，你会觉得轻松、惬意，既无繁杂的关系需应付面对，也没太多的压力而无所适从。平凡的生活，日复一日、年复一年、世代轮回。同一个街头、同一条巷口、同一间小店、同一张板凳，无数次苏醒后沉睡，沉睡又苏醒，她们在见证，见证生活的真谛，她们在沉淀，沉淀人间的精华。
氛围美食影像学(修订版)
￥99.00
本书作者邱子峰是国内美食摄影师，长期与《贝太厨房》《Richesse女人雅集》《LOHAS乐活》合作，他的作品色彩艳丽、构图严谨、品位高雅。而他提出的“氛围美食影像学”更是引起了业界和美食摄影爱好者的关注和赞许。本书就是结合他自己多年来的从业经验，将“氛围美食影像学”诠释给广大读者。告诉读者如何去拍摄，如何去营造一种美食影像的氛围。 全书分为4篇，共13章。本书首先从美食摄影的概念及风格演变讲起，带你剖析美食摄影；然后，由浅深地讲解了美食摄影的基础知识和阶知识，包括相机选择和设定的相关知识、光源的相关知识、拍摄场景的布置技巧、拍摄角度及构图的选择、食品造型、照片的后期处理等内容；后，则对美食摄影的相关内容行了趣味延伸，讲述如何拍摄人物场景氛围摄影、传授手机拍摄技巧、贴心讲解餐厅拍摄秘籍以及美食社交网络的秘密等。本书是作者从事美食摄影多年来的经验总结，全书图文并茂，将带你走美食摄影的大门。 本书适合摄影爱好者、美食摄影师及热爱美食的人们阅读。
《Think:新摩登》(生活美学系列!艺术史学家、建筑杂志专栏作者 皮埃特·斯温伯格&国际顶尖家居摄影师 简·维林德 联手打造,捕捉生活的灵感与潮流)
￥99.50
比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特?斯温伯格用专业、精准的目光挑选遍及荷兰、比利时、法国等国家的家居案例，寻找有气氛的新摩登风私人居所。娓娓道来这些家居案例的设计亮以及设计师对设计细节的把控。呈现新摩登风格中清晰的线条、朴素的颜色，以及散发出力量和禅意。这就是本书的精髓——有灵魂的设计。在这里，你能感受到当下的国际流行趋势设计，找到设计灵感。本书收录很多从未刊登过的图片，为读者呈现*精美的复古主义室内设计。
《Think:复古》(生活美学系列!艺术史学家、建筑杂志专栏作者 皮埃特·斯温伯格&国际顶尖家居摄影师 简·维林德 联手打造,重温20世纪50年代的情怀风韵)
￥99.50
让家留住记忆，并且更优雅的复古家居 当代的室内设计有很多特，其中一个关键词当然是复古。比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特?斯温伯格用专业、精准的目光挑选了遍及荷兰、比利时、法国等国家的家居案例，娓娓道来设计亮以及设计师对设计细节的把控。通过展示艺术收藏家、设计师、建筑师和古董商的空间设计案例，展现结合新旧事物的室内设计。本书收录很多从未刊登过的图片，为读者呈现*精美的复古主义室内设计。重新发现20世纪50年代的优雅形式，使现代家居充满活力。
