谈谈诗 聊聊画 苦瓜和尚画语录
¥27.92
《苦瓜和尚画语录》又名《石涛画语录》《画语录》《石涛画谱》,共18章,系统地论述了山水画理论。靠前章是总纲,提出了全书的中心论题——“一画”之法,第二、三章分别从“了法”与“变化”两个方面进一步阐述“一画”之法的精髓,从第四章开始到第十八章详细地论述了“一画”之法在“笔墨”“运腕”“皴法”“境界”等各个方面的应用。全书先总后分,由具而微,其理论性、系统性和高度概括性在中国绘画目前首屈一指。 李晶晶编译的《苦瓜和尚画语录(谈谈诗聊聊画)》以清乾嘉时期大藏书家鲍廷博、鲍士恭父子刊刻的《知不足斋丛书》为底本,并以《中国书画全书》(第八册)收录的《苦瓜和尚画语录》为参照本,加以校勘,在参考吴冠中、朱良志等大家注解的基础上进行注释和翻译。为了使读者更全面地了解石涛的绘画理论,本书在每个篇章之后附短文一篇作为拓展阅读,内容涉及石涛的人生经历、艺术生涯、生平趣事及其画论、画作,以及他在其他艺术领域取得的成就等,多方面地为读者介绍了这位画坛巨匠。
当代艺术的十九副面孔:大师与我们的时代
¥66.00
面对当代艺术,一百个人,会有一百种解读。 策展人奥布里斯特自20世纪80年代起,就始有意识地采访触到的艺术家,并记录下来,至今已经积累了近2000小时的录音素材。谈笑中,《当代艺术的十九副面孔——大师与我们的时代》收录的是他与19位(组)当代重要艺术家和建筑师的对话,其中包括大卫·霍克尼、吉尔伯特和乔治双人组、格哈德·里希特、路易丝·布尔乔亚、雷姆·库哈斯、奥斯卡·尼迈耶、扎哈·哈迪德,等等。他们都是(或生前曾是)当代艺术界举足轻重的人物,如被誉为“英国艺术教父”的大卫·霍克尼,当代重要的女性主义艺术家路易丝·布尔乔亚,“行为艺术之母”玛丽娜·阿布拉莫维奇,建筑风格独特又备受争议的建筑师雷姆·库哈斯、扎哈·哈迪德,曾参与修建巴西新首都巴西利亚的奥斯卡·尼迈耶,等等。 在轻松的谈话中,艺术家与建筑师阐述了自己创作中面对的个人及社会问题,具体作品的创作思路,未来的创作计划,乃至对年轻艺术家的建议,等等。通过此书,我们得以看到他们的灵感来源,了解背后的创作故事。 本书的写作方式,受到文艺复兴时期艺术史家乔尔乔·瓦萨里《名人传》的启发,没有区分艺术家和建筑师,而是将这些同代人视作历史人物行记录。而事实上,当代艺术家和建筑师早已突破学科的藩篱,在多个领域行着跨界实践。无论从写作方式还是内容来看,这本书都“很当代”! 19篇对话,19位(组)艺术家,浓缩了当代艺术的19种面貌,折射出当代艺术的丰富形态。我们亦可以通过艺术家之眼,审视我们生活的时代。
中国色彩简史
¥66.20
从色彩的感性到美学再到色彩发展史,决定了色彩研究走向整体论的必然,而学术性仍是以实践经验为支撑。《中国色彩简史》这本书,无疑代表了他们眼中的色彩艺术是什么、具体研究什么。书中八章按历史时期展现出中国色彩艺术研究大致有如下几个面向:①对色彩材料的研究;②从伦理规范向纯艺术的色彩研究;③绘画史;④工艺设计史;⑤色彩“技”“艺”的历史。
巴黎奥赛美术馆(伟大的博物馆 少年版)
¥32.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融世界艺术的大环境之中。 《巴黎奥赛美术馆》主要分为两个部分:*部分“奥赛美术馆是什么”,结合巴黎的城市历史讲述了奥赛由火车站变成美术馆的故事,并介绍了对该馆极为重要的印象派的发展历程;第二部分“奥赛美术馆有什么”,对精选的十五件重要艺术作品行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
图说西方艺术系列(套装共4册)
¥123.99
《图说西方绘画艺术》 西方绘画始于古希腊、古罗马时期,是与其他艺术如雕塑、音乐、舞蹈等等一起发展起来的,与人类的生活是分不开的。而在漫长的中世纪,绘画作为宗教的艺术而存在。 西方绘画,呈现出与时代发展和人类精神发展同步运行的特点,表现了画家审视自然、社会和自身所持的思维观点,表现了自然和社会所透露的主观化情绪。 我们在《图说西方绘画艺术》中循着历史的走向,介绍了西方绘画艺术从初始的岩壁画、陶画到现代多姿多态的绘画艺术的发展史,介绍了西方不同时期的绘画流派及代表人物,对其中世界大师级的画家做了生动讲述,也是与读者一同从远古走到了今天,一同领略了人类文化艺术宝库的丰富和璀璨,一同开启心智,培育人文精神。 《图说西方工艺美术》 从古到今,西方工艺美术有着许多脍炙人口之作,如丹麦的《太阳马车》、米诺斯的《持蛇女神》、古埃及的《图坦卡蒙金面具》、两河流域的《汉谟拉比法典》、古波斯精美的金银器、古罗马的青铜工艺品、中世纪的玻璃镶嵌画、文艺复兴时期的建筑雕刻……可谓琳琅满目、美不胜收。 《图说西方雕塑艺术》 古埃及雕塑内在神秘,期冀“永恒”; 而古希腊雕塑的审美理想是追求“真实之美”; 罗马人在肖像和纪念碑雕塑上,以宏伟取代了典雅; 黑暗的中世纪,为上帝歌颂光荣的哥特式艺术却取得了辉煌的成就; 文艺复兴时期涌现出许多雕塑杰作,技巧完美、气魄宏伟、思想深刻; 巴洛克风格的雕塑更加世俗化; 洛可可艺术纤细柔弱; 新古典主义艺术以美的理论风行一时; 而浪漫主义以强烈的想象回答了冷酷的理性; 现实主义运动诞生,罗丹在现实中寻找灵感,叩响了现代雕塑的大门…… 在赏心悦目的阅读中,你会对西方雕塑进行一次全景式的巡礼,从而轻松获得丰富的艺术知识,提升审美素养。 《图说西方建筑艺术》 西文建筑在世界建筑名上占有重要地位,读其建筑史就是享受史诗般的精神盛宴。 《图说西方建筑艺术》将为你系统地介绍西方由古到今各个历史时期的建筑。从古代美索不达米亚地区神庙、古埃及的金字塔到古希腊、古罗马建筑,以及哥特式建筑、巴洛克建筑、古典主义建筑乃至现代主义建筑和后现代时期各种风格的建筑,都将一一呈现在你眼前。你也可以从中领略各种建筑流派、建筑大师以及他们的经典作品的风采。
古代印度文艺理论文选
¥26.00
《古代印度文艺理论文选》摘译了五本梵语文学理论著作。《舞论》是现存的古印度早的系统文艺理论著作,一般认为产生于二世纪,论述了戏剧演出的各方面。《诗镜》是古代印度同类书中现存早的两部之一,实际是一本作诗手册。《韵光》是大约九世纪的作品,系统创立了关于“诗的灵魂”的理论。《诗光》大约诞生于诗论盛极将衰的十一世纪,而它也被看作古典诗论的总结。《文镜》是十四世纪的著作,是古代印度文学理论中后期的综合论著。
艺术入门
¥12.99
本书是面向学生的艺术启蒙读物,由上海师范大学朱恒夫教授组织十余名高校教授编写,分为十个章节,以宽广的视野,对艺术的起源、艺术的发展历程,戏曲、话剧、舞剧、音乐剧、音乐、舞蹈、绘画、影视、数字化艺术等主要艺术门类的兴起、发展、审美特征、艺术家、经典作品行介绍,让读者由此对艺术有一定的了解,激发读者对艺术的热爱,提高他们的艺术修养,并引导部分读者走上专业的艺术之路。 本书以世界的视野和公正科学的态度,介绍戏剧、音乐、舞蹈、美术、书法、影视、设计等主要艺术形式的历史和特征,勾勒人类艺术的发展过程和行规律,展望未来的艺术景象,鉴赏经典艺术作品,旨在让青少年对艺术有更多的认知,激发他们对艺术的热情。本书对于成年人尤其是做教师和做家长的人,同样有帮助,不但能提高他们的艺术修养,还可以成为他们教育学生或子女的“指南”。
伦敦艺术博物馆
¥63.00
本书对伦敦市十七座重要的艺术博物馆行了详细介绍,包括大英博物馆、国家美术馆、国家肖像美术馆等世界知名艺术品收藏展示中心。正文部分详细介绍了这些博物馆的历史和概况,并配有图文并茂的重艺术品推荐。本书为有计划赴伦敦旅游的文艺爱好者及有兴趣了解世界各地博物馆情况的读者提供全面的实用信息,轻松解决去哪儿看、看什么、怎么看的问题。
华盛顿国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
¥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 华盛顿国家美术馆是世界上建筑精美、藏品丰富的美术馆之一,它由两座风格迥然不同的花岗岩建筑组成,西馆主要收藏中世纪到19 世纪欧洲的重要画作与雕塑,东馆主要收藏现代艺术品。它伫立在国家广场上,等候着来自世界各地的艺术朝圣者。 本书的*部分介绍华盛顿国家美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
伦敦国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
¥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 坐落在特拉法尔加广场中心的伦敦国家美术馆,是伦敦的文化瑰宝,其藏品种类的丰富和超高的水准使它成为世界上很有价值的美术馆之一。它像一条炫目的艺术史长廊,展示了从13世纪到20世纪各个时期的艺术作品,包括达·芬奇、拉斐尔、提香、塞尚、凡·高等众多著名画家的作品,讲述着许许多多精彩绝伦的故事。 本书的*部分介绍伦敦国家美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
柏林国家博物馆绘画陈列馆 (伟大的博物馆·少年版)
¥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 柏林国家博物馆绘画陈列馆算得上德国历史Z悠久的美术馆之一,它是Z早的皇家私人收藏室转变为公共文化场所的典型。走进绘画陈列馆,我们可以看到“文艺复兴美术三杰”之一拉斐尔的《圣母子》,荷兰黄金时代的精品力作,普鲁士王国时期尊贵的腓特烈大帝的肖像,对*次热气球升空事件的描绘……即使绘画陈列馆的名称屡次变更,但其中画作的风采依旧,对后世的影响深远。 本书的*部分介绍柏林国家博物馆绘画陈列馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
“空间”的美术史
¥118.00
一幅图像如何通过构筑“女性空间”传递儒家教谕? 一件铜爵如何以*压缩的内部空间发挥礼仪功能? 一座墓葬如何为想象的灵魂设计可游可居的永恒家园? 这些看似独立的问题,*终指向一个核心:“空间”概念如何帮助我们理解艺术与历史? 在这部开创性著作中,巫鸿首次系统阐释了贯穿其学术生涯的关键概念——“空间”。他以“空间”为方法,穿透图像、器物与建筑之间的传统界限,不仅拓宽了观看艺术的视野,也丰富了讲述艺术的语言。
谁在收藏中国:美国寻获亚洲艺术珍宝百年记
¥68.60
在过去的两个世纪中,西方来到中国,从洞窟、宫殿和画商的密室里搜刮艺术珍品,盗走了雕塑、家具、瓷器、书画等大量国宝。敦煌壁画、龙门石窟、昭陵六骏……这些稀世珍宝现存何处?在盗宝者中,除了臭名昭著的斯坦因、华尔纳、卢芹斋,还有哪些鲜为人知的“幕后黑手”?两位作者通过查阅私人文件、历史档案,以及主要人物的回忆录,详细叙述了从鸦片战争到1949年这段时期,以美国人为首的西方收藏家是如何想方设法获得中国艺术品的一段历史,这些文物最终催生了中国古董市场在欧美的蓬勃发展,也激发了中国人依靠艺术市场促使国宝回归的努力。
超实用鉴赏力:西方美术怎么看
¥34.00
本书以西方美术史演进为基础,以23件世界名作为例,透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪波普艺术的变革,帮助读者精准分析名画绘制技巧、创作背景。通过聚焦这些引起西方美术革命的决定性作品,可以学习到“不依赖感性的美术鉴赏”。
超实用美术鉴赏攻略(共两册)
¥68.00
1.以西方美术史演进为基础,以23件世界名作为例,透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪波普艺术的变革,帮助读者精准分析名画绘制技巧、创作背景。通过聚焦这些引起西方美术革命的决定性作品,可以学习到“不依赖感性的美术鉴赏”。 2.精选了19幅能了解日本美术脉搏和继承审美意识的名作。为读者讲解日本美术中一定要掌握的要点。透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍以平安时代后期到明治时期日本美术的代表作品,帮助读者精准分析日本美术的绘制技巧、创作背景,并借此了解与之相关的日本文化知识。
浮世绘里的《西游记》
¥44.00
《西游记》传日本后,由于故事背景与中日两国共同的佛教交流背景一致又充满惊险诙谐的神仙妖怪争斗内容,因而深受日本人民的喜爱。这种可以称作着迷的喜爱,也催生了大量的以《西游记》为主题的浮世绘作品。 本书收录月冈芳年的大判锦绘《通俗〈西游记〉》、大原东野绘制的第一至第二十九回《〈画本西游全传〉初编》、歌川丰广绘制的浮世绘《西游记》第三十至第五十三回、葛饰北斋所绘制的《绘本〈西游记〉》、以及河锅晓斋、春松堂玉国、歌川国贞等人绘制作品。一次性看尽近300幅珍贵《西游记》主题浮世绘名作。
艺术小史:从史前岩画到当代艺术
¥98.00
一本包罗万象、契合当下的艺术门书。艺术史研究者夏洛特·马林斯以娓娓道来的讲述,带领读者穿行于辽阔多样的艺术世界,领略从10万年前至今的艺术魔法。 从洞穴绘画的起源,到秦始皇造兵马俑的创举;从印象派、立体主义等流派轮番登场,到当代艺术百花齐放,成为强大的社会变革力量;从沙龙展的出现,到大型博物馆和连锁画廊的兴起……在历史长河中,见证艺术的诞生、交融与演变,掌握艺术新动向。 通过本书既能一睹米朗琪罗、葛饰北斋、莫奈、杜尚等大师的风采,解锁数百件名作背后的奥秘,也能发现那些常被艺术史忽视的创作者和作品,以多元视角重新品味艺术之美:从古希腊黑绘大师,到拜占庭佚名艺术家;从首位宫廷女画家,到“游队女孩”的街头海报;从影响毕加索的非洲面具,到碧昂丝的卢浮宫音乐短片……艺术的故事不断更新,谁将成为未来的讲述者?
中国人眼中的美
¥50.99
读懂了中国人眼中的美,就读懂了中国人的精神。 全书从思、气、神、意四个关键字切,结合各类艺术实例,爬梳大量国学典籍,探寻中国人的十大审美意识,深中国传统文化的精神内核。如透过故宫、天坛等古典建筑,剖析古人天人合一的审美情怀;于文人山水画里,追问人生有限、宇宙无穷的深意;在中华传统装饰图案中,寄托对生活美好愿景的祈盼;从书画、建筑、音乐、舞蹈到造物,体悟中华艺术特有的大象之美……中国人眼中的美,是藏在传统文化里的审美记忆,更是中国人的精神底色。
藩屏:明代藩王的艺术与权力
¥108.00
拱卫皇室为“藩”,展现皇权为“屏”,明代藩王被赋予藩屏天下的重任,后人却道他们是百无一用的贵族寄生虫。然而正是这些“无用之人”,为世人留下无数珍宝。 晋王的崇善寺,肃王的玄妙观;周王的《东书堂帖》,鲁王的《画法大成》;潞王的仿古铜鼎,梁王妃的宝石金簪……还有宁化王的老陈醋,无处不见宗藩的参与或赞助。 柯律格通过对藩王物质文化的实地考察,展现了艺术对藩屏帝业的重要意义,从反思史学研究中的刻板偏见出发,力图构建更全面、更多元的明史叙事。
如愿绽放:绥中一高中2023年艺术社团作品集
¥34.99
针对当前县域普通高中重智育、轻美育等问题,绥中一高中在理论研究基础上,结合中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于*加强和改进新时代学校美育工作的意见》,通过“通识教学+社团课程+拓展活动”的一体化实施模式,构建科学的美育课程体系,大力改进美育教育教学,让学生懂得美、欣赏美,进而尝试创造美。本艺术社团作品集正是该校美育教学成果的具体体现之一。该作品集收录的是学生在艺术社团活动中创作开发的各类优秀作品200幅(件),分书法、绘画、陶艺、剪纸、手工制作等5个篇章,充分体现了学生的审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养。本书在理论指导的同时,辅以丰富的艺术作品,对于其他县域普通高中而言,具有一定的实践借鉴与参考价值,有助于引导县域普通高中社团活动走向科学、*。
一本书读懂元宇宙
¥29.00
虚拟现实、增强现实、混合现实、扩展现实,我们后能分得清哪些是现实,哪些是虚拟吗? 元宇宙是下一代互联网Web3.0吗? 元宇宙是现在网络游戏空间的扩展吗? 元宇宙需要哪些新兴技术来构建? 元宇宙是一种和当下截然不同的经济运作新模式吗? 元宇宙何时到来,会怎样改变普通人的生活样貌? 我们每个人真的会变成自带分身的“阿凡达”吗? 未来已来,元宇宙横空出世并始风靡全球,新时代的大幕正在徐徐拉,但是书店里关于元宇宙的书却多是专业性著作,普通读者很难读得懂。为了让普通读者都能对元宇宙有一个简明直的理解,作者编写了这本小书,并请插画师根据内容行了轻松明快的手绘图解。这本书面向非理工科出身、非专业人士的普通读者,通过114篇小文章,对元宇宙行了全面而简要的介绍,主题包括元宇宙的概念、构思来源、用途、技术、发展趋势,以及一些法律与哲学上的思考,通俗易懂,生动有趣。旨在让读者思考,和未来紧密相关的元宇宙世界到底是什么样,我们能在元宇宙中做什么,元宇宙会如何发展,需要什么技术,如何改变现实世界,需要什么完善的法律制度,等等。

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