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牛津艺术史系列：照片的历史
￥79.00
《照片的历史》选取了摄影史上的关键作品，从涅普斯首次固定的摄影形象，到卡蒂埃–布列松、施蒂格利茨等人的经典作品，再到辛迪·舍曼、维克多·伯金等人的后现代摄影尝试，以时间为线，梳理了风景、城市、肖像、身体、纪实、艺术等几大摄影题材，以呈现一部炫目而富有创造力的摄影史。
牛津艺术史系列：欧洲艺术：1700—1830
￥88.90
18至19世纪的欧洲，经济空前增长，社会激烈变革，城市化程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化，文艺复兴艺术的传统土崩瓦解，代之而起的，是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。 视觉艺术成为一种平等交流的媒介，艺术的公众群体范围前所未有地扩大，对于艺术品质标准的争论日趋白热化；艺术家不再只是为了少数人的愉悦而服务，他们寻找着新的创作方式，新的销售方式，以及新的谈论艺术的方式；同时，各地区经济发展的极大差异，也使得艺术作品中的文化态度呈现出惊人的多样性，统一性的“欧洲艺术”已然不复存在。 面对这样一个复杂动荡的时代，仅仅靠“洛可可”、“新古典主义”和“浪漫主义”这些术语，已不足以阐释出这一时期的艺术发展。本书作者大胆抛陈词滥调的术语，将以往浮于作品表面的目光，拉回到历史观看的原，鲜活展现出在巨大经济与社会变革影响下的欧洲艺术全景。
牛津艺术史系列：文艺复兴时期的意大利艺术
￥98.00
“牛津艺术史”系列第五本！ 权威学者破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！ 近160幅文艺复兴代表作精美插图 附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南 这里有众多的艺术品类型，绘画与雕塑只是其中很小的一部分。 这里是名门望族林立的意大利，神话般的美第奇家族只是其中的一个。 这里有势力庞大的各商业行会，其赞助手笔毫不逊色于宫廷权贵。 这里当然有的是名垂青史的*艺术家，但他们的工作室可能杂乱无章，状况百出，而一山多虎也必导致极其残酷的明暗竞争。 就算是达·芬奇，在学徒时期也会为了争取资助而极尽赞美之能事。 就算是教皇的亲自委托，在教堂庄严威仪的青铜大门背后，艺术家还是秘密刻上了自娱自乐的戏谑场景，为后人留下永恒的玩笑。 我们现在将他们视为伟大的艺术家，但他们却更多视自己为工匠。 我们以为他们会因为才华不被承认而感到脸上无光，但他们却更多因为得不到所承诺的报酬而焦急失望。 …… 这是一个我们既熟悉又陌生的“文艺复兴时期的意大利”。 《文艺复兴时期的意大利艺术》破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。 一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面，论述之完美，我不知道还有哪本书能做到。 ——乔治·赫尔姆斯（牛津大学万灵学院荣休教授） 全新的研究，清晰的观，丰富的文献，流畅的行文，每个人都应该读它。 ——尼古拉斯·曼恩（伦敦大学荣休教授）
日本美术史
￥73.00
本书以时间为脉络，介绍日本艺术从远古时代到20世纪末的发展历程，为初学者传递日本之“美”。尤具特色的是，作者参照广阔的中、西文化背景，重点关注日本各个时代创新意义的艺术，以此展现日本艺术精神的宽度和弹性。全书文字轻松晓畅，并配有250幅珍贵的插图。
新媒体文艺
￥7.47
范美俊著的《新媒体理论与实务系列教材：新媒体文艺》分三编共十章，系统地阐述了文学、艺术新时代媒体巨大冲击下的适应、突破与转型。
另一种观看
￥29.33
本书是一本以图像为主要阅读方式的图书，与文字的阅读方式不同，图像不仅适合当今的读者的阅读习惯，同时也不会带给读者“先入为主”的概念性判断，它可以引导读者自己去面对这些似曾相识的形象，并在此基础上思考问题、提出问题、解决问题。全书共分四个篇章：“观看篇”“判断篇”“参与篇”“选择篇”，共计百余幅图片，是作者在近十年的教学研究过程中精心收集、整理、拍照和创作的。读者会在精心编排的图片引导下，顺序的进入观看、判断、参与和选择的过程之中，并终达到通过观看图像而不是观看文字来独立分析问题和解决问题的目的。
艺术概论
￥8.49
吸收了国内外*研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；论述深入浅出、例证丰富，由感性认知到理性升华，符合学生的认知规律。
碰巧的杰作：论人生的艺术和艺术的人生
￥21.60
在艺术的领域里，充满了各种人物和故事，通过它们可以道出有关这个世界的真相。本书是作者走遍世界各地，听到或者亲身经历的一些故事，出现在这些故事中的有大艺术家，也有艺术爱好者，或是无名艺术实践者，他们都对艺术深情而专注，艺术也为他们更加充分地体验生活提供了一些线索。作者通过对艺术、艺术作品、艺术家细致入微的感悟，以独特的视角阐释从中得到的体验。艺术是一段旅程，能为每一个人开启出乎意料的新天地。一个心系艺术的人生本身就可能是一种艺术。
志摩归去
￥17.36
上个世纪一二十年代，古老的中国吹入了清新的风，新知识、新文化、新思想处处萌动，激荡着胸怀大志的年轻才俊们的心。头顶诗人桂冠的徐志摩留英归来，春风得意。他热情倡导社会改良的政治理想，身体力行新文学尤其新诗的拓荒创作。
一个人的文艺复兴
￥52.99
该书为知名青年撰稿人傅尔得近年关于影像文字的梳理。书稿包含多位海内外摄影师的介绍、评论、访谈等，还有作者游走世界采访摄影师、观看视觉媒介等遭遇的故事和感想等，名为“一个人的文艺复兴“，其实就是一个人成为自己的过程中，智识、精神、见解等各方面的养成过程。它比单谈外界的影像，更具情感性和“另辟蹊径”性。里面有包含一些个人的体悟，当然，大多谈影像为主。
由艺臻道——永临书院第一期“书法与国学”研修班学员作品与课程讲义选编
￥55.99
本书主要是对清华大学美术学院中国书画艺术专项课题高研班与永临书院期“书法与国学”研修班学员结业作品的汇集，其中包括老师与学员的书画作品约60件，学员学习心得约6万字，以及授课老师讲课内容录音整理的文字稿约30万字等等。本书使书画艺术、哲学思想汇集一堂，使读者达到“以道统艺，由艺臻道”的读书效果。 永临书院位于北京市昌平区北七家宝隆艺园内，书院以传统书画艺术创作、培训与展览为主。永临书院位于北京市昌平区北七家宝隆艺园内，书院以传统书画艺术创作、培训与展览为主。
上海市现代服务业集聚区品牌与文化软实力研究
￥160.00
本书基于品牌创新设计视角，采用理论研究与实证研究相结合的方式，从宏观到微观、从理论到实践，对现代服务业集聚区的文化建设与品牌设计行了一次系统性研究尝试。希望通过对集聚区的历史发展回顾、理论成果汇集、文化建设规划、品牌设计策略分析以及实践案例介绍，可以为当下城市转型中的集聚区升级发展提供有价值的参考与建议。全书分为上下两篇。上篇为历史?理论。在对相关概念界定及其理论研究成果行概述的基础上，对现代服务业集聚区文化与品牌的构成要素与动力机制、建设的资源、成就与短板及其发展的模式与路径、提升对策行了系统研究，构建了集聚区文化建设与品牌发展的理论框架。下篇为实践创新篇，这部分着重对上海8个典型和标杆服务业集聚区行了实证研究、案例分析，从多角度、多层面、多形式探讨了集聚区持续创新增强品牌影响力与文化软实力，从理论和实践结合上构成了本书的逻辑框架。
上海市现代服务业集聚区文化与品牌创新设计
￥130.00
本书基于品牌创新设计视角，采用理论研究与实证研究相结合的方式，从宏观到微观、从理论到实践，对现代服务业集聚区的文化建设与品牌设计行了一次系统性研究尝试。希望通过对集聚区的历史发展回顾、理论成果汇集、文化建设规划、品牌设计策略分析以及实践案例介绍，可以为当下城市转型中的集聚区升级发展提供有价值的参考与建议。全书分为上下两篇。下篇 案例?分析。精心选取了10余个集聚区作为典型案例，着重从项目背景、转型模式、演化路径、发展机制、技术转化、产业集群、业态创新、案例启示等操作层面分析了集聚区文化建设与品牌创新设计，并提出具体应对策略，从而构成本书从理论体系到实践应用的体系结构。
如何看懂艺术2(文艺复兴中文世界首度完整呈现)
￥67.80
继《如何看懂艺术》启意大利艺术之旅后，艺术经纪人、知乎艺术达人翁昕带领我们来到佛罗伦萨和威尼斯，在这两座于文艺复兴时期大放异彩的历史名城中深探究艺术之美。 《如何看懂艺术2》帮我们把一幅幅画作还原到诞生之初的历史情境中，当艺术家、赞助人、普通市民等不同人物之间的关系如闪光的丝线般一一浮现，当这些人物所担纲的故事重新变得鲜活，我们会看到，原本简单的一幅画也拥有了更丰富的含义。
世界美术名作二十讲
￥11.99
傅雷先生留学回国后受聘于上海美术专科学校，担任美术史课教席。本书是他在讲稿的基础上修订、补充，从而完成的一部著作。书中着重介绍文艺复兴以来近二十位美术大师及其名作，生动讲解其艺术风格和人品操守，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，深浅出，引人胜。
不如与花缠绵
￥16.60
【内容简介】 《不如与花缠绵》选取施立松近年发表在《人民日报》《散文》《散文选刊》等报刊上的文章，其中多篇文章获得全国征文大赛奖，入选中考试题。在这部散文精选集中，作者以女性独特的视角，把生活中的人、物、景巧妙地连缀成一幅优美的画卷，让读者随作者的文字走进那些人世间的或平常或幽微的点点滴滴中，领略爱和温暖。
牛津艺术史系列(第一辑 全十册)
￥945.00
牛津艺术史（辑） 丛书中文版主编：易英 易英、王春辰、郭红梅等 译 牛津艺术史——西方当代权威的艺术史丛书，由英语世界权威学者撰著，采用开放式的出版理念，已出版三十余种。每种配有百幅以上的全彩精美图版，用前沿观点与新颖材料阐述艺术史核心问题，被誉为“通向21世纪艺术史的大门”。 1.中国艺术 Art in China [英]柯律格Craig Clunas 著 中国美术史权威学者柯律格的进店著作，以前沿观念全面盘整解析中国艺术脉络，被中国美术学院艺术人文学院院长曹意强看作是“对传统艺术史的巨大挑战，文辞优美，充满智慧。” 2.古风与古典时期的希腊艺术 Classical Art: From Greece to Rome [英]罗宾·奥斯本Robin Osborne 著 回归古典，近距离观看古希腊城邦的艺术生活，全面深入探索西方艺术传统之源头。 3.文艺复兴时期的意大利艺术：1350－1500 Art inRenaissance Italy : 1350-1500 [英]伊芙琳·韦尔奇Evelyn Welch 著 打破传统艺术史研究视角，从社会与经济发展与物质材料变革入手，全方位还原文艺复兴辉煌背后的人性真相。 4.欧洲艺术：1700－1830 Art in Europe1700-1830 [英]马修·克拉斯克Matthew Craske 著 抛开陈词滥调的属于，回归历史观看的远点，再现城市经济空前增长时代的欧洲艺术全景。 5.现代艺术：1851—1929 Modern Art1851-1929 [美]理查德·布雷特尔Richard Brettell 著 深入探讨资本主义扩张时期下的艺术巨变，脉络清晰，鞭辟入里，全面剖析莫奈、毕加索等现代艺术大师的诞生之路，充分展示了艺术在社会中所扮演的各种功能和责任。 6.风景与西方艺术 Landscape andWestern Art [英]马尔科姆·安德鲁斯Malcolm Andrews 著 诗意的崇高与风景中所蕴涵的哲学思想在西方艺术风景画中完美结合，山之巅的孤独，海浪的咆哮，瞬息万变的消逝及永恒，领略特纳、库尔贝、斯特林堡、莫奈、塞尚等绘画大师的艺术哲思。 7.照片的历史 The Photograph [英]格雷汉姆·克拉克Graham Clarke 著 柔和不同创建，从作品、人物理解摄影题材的发展变化，探索摄影与绘画之间的关系，以崭新的视角重新审视摄影自诞生以来生动、极具情感的进化历程。 8.20世纪的设计 Twentieth-CenturyDesign [英]乔纳森·M. 伍德姆Jonathan M. Woodham 著 世界设计师协会主席权威制作，充分展现了设计作为一种新的、独立的艺术方式，进入人类商业社会发展视野的全过程，以及设计与20世纪以来不断发展的民族意识、实用主义之间密不可分的联系，中国未来设计之路的借鉴明灯，每一位想进入设计历史丰碑的设计师的之书。 9.西方当代雕塑 Sculpturesince 1945 [英]安德鲁·考西Andrew Causey 著 全景观呈现“二战”以后，西方雕塑的发展历程，记录艺术与现实的交锋碰撞。 10.艺术史的艺术：批评读本 The Art ofArt History：A Critical Anthology [美]唐纳德·普雷齐奥西Donald Preziosi 编 艺术史研究源于何处？艺术史与艺术是何种关系？艺术史研究读本，包括温克尔曼、康德、黑格尔、沃尔夫林、李格尔、贡布里希等人迄今具有开创性和影响力的35篇文章，以手资料梳理艺术史的发展脉络。
穿过岁月遇见你
￥16.60
【内容简介】 《穿过岁月遇见你》一书，收录了作家李良旭近百篇青春美文，篇篇精彩，意味隽永。全书分为七辑，以“梦想”为主题，以温柔的笔触抒发了爱与美好。本书收录的文章有多篇被用于各地中考现代文阅读试题，适合广大青少年阅读。
画坛巨匠．籍里柯素描
￥19.60
籍里柯的绘画作品注重技法的创新。1819年，在国家沙龙 (法国的美术展览会 ) 上展出的作品《梅杜萨之筏》，被看作是浪漫主义绘画的重要代表，标志着浪漫 主义画派的真正形成。
10000年中国艺术史(全2册)
￥150.00
中国美术史学科创始人王逊写给所有年轻人的中国艺术通史。 作者以其在中国美术史各门类的渊博知识和在文史、哲学、美学等方面的深厚修养，全面、系统而扼要地阐述了绘画、雕塑、建筑、工艺美术等艺术门类在中国各历史阶段的成就和发展规律。在阐述艺术现象的同时，兼论它们赖以产生、发展、变化的社会历史条件，重视它们与哲学思潮、宗教信仰、文化艺术及各门类之间的相互关系。行文脉络清晰、生动精炼、朴素淡雅而娓娓道来。 本版特别收录高清彩色插图500余幅、艺术关键词索引及中国艺术史年表，以期为读者带来更悦目、丰富而完备的阅读体验。
画坛巨匠．彼得·勃鲁盖尔素描
￥19.60
彼得·勃鲁盖尔在今日已被公认为是佛兰德斯绘画的三大巨匠之一。虽然其 作品数量只有五十件左右，然而勃鲁盖尔在艺术史上的影响力却不容小觑。勃鲁 盖尔借着对事物细节之忠实描绘与怪诞幻想之唐突对比，于画中创作出人世的缩 影。他是 17 世纪荷兰绘画的开拓者
