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如何观看
￥39.99
艺术是如何运作的？它是如何感动我们，知会我们，挑战我们的？ 作为国际知名画家大卫·萨利的艺术随笔集，本书介绍了20世纪影响力的一批艺术家的作品，从画家到观念艺术家，包括萨利的朋友和同代人，杰夫·昆斯、约翰·巴尔德萨里、罗伊·利希滕斯坦、亚历克斯·卡茨等。 本书不仅探索了艺术家本身特性的多重性，同样揭示了他们作品的特别之处。萨利摆脱艺术理论的行话，以幽默和热情的行文，精确和深具缅怀的描述，带领读者奔赴一场诉诸直觉的艺术之约。这是一堂讲述如何用艺术家的眼光观看艺术的大师课。
旅游规划十二讲
￥59.90
本书是作者从事旅游工作二十多年以来的经验总结，该书阐明了生态旅游是解决自然保护与旅游业发展之间的矛盾的关键，强调文化遗产地的旅游发必须在文化遗产的有效保护和科学规划的前提下行，并在实践应用的基础上对旅游管理行了多角度的深研究。 该书可供旅游管理、设计学等相关专业教师、学生及旅游景区规划从业者使用。
巴黎卢浮宫(伟大的博物馆 少年版)
￥31.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融世界艺术的大环境之中。 《巴黎卢浮宫》通过两部分内容来介绍卢浮宫：*部分“卢浮宫是什么”，介绍了卢浮宫这座古老的宫殿建筑的历史，与之相关的皇室收藏的历史以及*终变成对公众放的博物馆的故事；第二部分“卢浮宫有什么”，对精选的十四件重要艺术作品行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
佛罗伦萨乌菲齐美术馆(伟大的博物馆 少年版)
￥35.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融世界艺术的大环境之中。 《佛罗伦萨乌菲齐美术馆》主要分为两个部分：*部分“乌菲齐美术馆是什么”，介绍了文艺复兴时期佛罗伦萨的历史和文化，以及美第奇家族造乌菲齐宫并*终将其捐赠给佛罗伦萨市政府当作美术馆的故事；第二部分“乌菲齐美术馆有什么”，对精选的十四件重要艺术作品行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
日本东瀛艺术图库:日本艺术之美(套装共5册)
￥125.00
从早期日本对中国佛画的学习，产生了日式“垂迹画”；由对“唐绘”的模仿，发展为纯本土的“大和绘”；受宋元水墨的影响，独创了深藏禅机的日本水墨画；以及明治维新以后受欧美为代表的西方文化影响，形成了“近代日本画”......日本绘画在对传统文化的眷念为主轴，外来文化不断刺激为辅线的背景下，以“全盘受，逐渐吸收”的态度，滋养丰厚了本国文化，并形成独特的体系，构成了具有包容性的绚丽丰富的绘画世界。
艺术哲学核心术语(艺术哲学领域入门*)
￥17.90
这本书共分四个部分，即核心术语、重要思想家、关键文本和各门艺术介绍。*部分核心术语选取了26个在当代艺术哲学中*常用的词，分别对其历史渊源和现实意义进行了简要的叙述。第二部分是重要思想家，作者在古今的重要思想家中，选了22名作介绍。后两个部分对关键文本进行提要性介绍，并对各门艺术的特性进行论述，也为读者提供了相关方面*基本的知识。这是一本可查可读的书，一册在手，艺术哲学也由此入门。
出界!艺术直岛
￥47.40
直岛，安藤忠雄、草间弥生、杉本博司、蔡国强等世界級艺术家共同造的艺术聖地，原研哉、吴青峰、坎耶·维斯特等百万游客共同奔赴的文艺岛屿。 直岛项目负责人首渡执笔，以亲历者视角讲述一段不为人知的往事：破败腐朽的工业城镇、商业与艺术的互利与矛盾……直岛，在成为“直岛”之前。 “我是一个三十五岁才?l一次正式职的人。‘我找了份工作，要去直岛’，此话一出，周围的人都吓了一跳。”
印象派绘画在近现代中国的传播(1905—1937)
￥39.90
本书主题为印象派绘画在近现代中国的传播，主要梳理西方现代绘画重要代表之一印象派，自20世纪初期至抗战爆发前，在中国美术界流转，与中国传统艺术知识体系及既有的写实西画环境发生交流碰撞的历史过程。本书借助“内生现代性”历史观来调整现有的中国近代西画史研究对“冲-回应”偏重，通过详实的史料再现1905-1937年间，伴随印象派在中国的传播，中国油画艺术观念样式得以丰富、中国现代艺术教育得以向专业化程度推、中国艺术界与世界艺术场域的联结得以增强的历史实相。本书适合对近代中国文化艺术历史感兴趣的读者阅读，通过历史、艺术、传播等跨学科视角，引导读者理解，在与世界艺术持续对话的过程中，中国艺术家是怎样结合世界艺术整体发展趋向，增强传统文化主体信念，重塑文化艺术身份认同，协力推中国艺术现代转型的。
艺术哲学
￥16.88
《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，是一本带领大家畅游艺术天地的导游书，也是一本经典文艺理论著作。书中内容来自丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂，深浅出。丹纳在书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，深讲解了艺术发展的主要潮流，能够很好地帮助人们理解领会艺术。不论是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益。
版式攻略:版式设计原理与案例应用解析
￥52.80
版式设计是所有设计形式的基础，其设计原理和理论渗透于各个设计领域。本书共5部分。01“基础篇”，将介绍版式设计的基本概念、构成要素和设计流程，帮助读者*理解版式设计的整体框架和核心理念；02“文字篇”，将深入探讨文字在版式设计中的关键作用，包括如何选择合适的字体、实现有效的文字搭配以及巧妙的文字编排设计，以提升版面的阅读体验和传达效果；03“图形篇”，将引领读者探索图形在版式设计中的独特魅力，涵盖图形的多种类型、使用原则以及图文互动的创意编排方法，为版面增添生动性与趣味性；04“配色篇”，将阐释色彩的基础知识，并教授如何通过精妙的色彩搭配来强化版面的视觉效果和情感表达，营造出与主题相契合的氛围；05“构图篇”，将深入剖析版式设计的构图精髓，详尽阐述平衡稳定、灵动活泼与理性严谨等构图类型的特点与应用方法，同时展示多种基本构图样式，为设计师提供丰富的灵感与参考。
帕尔马国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 帕尔马国家美术馆是一座世界知名的油画博物馆，它位于意大利北部小城帕尔马的皮洛塔宫，拥有令人惊叹的宏伟建筑和历经磨难、跨越历史留存下来的艺术珍品， 其中包括达·芬奇、安杰利科、卡纳莱托等艺术家的伟大杰作，向参观者讲述着历史与传奇。 本书的*部分介绍帕尔马国家美术馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
莫斯科普希金博物馆(伟大的博物馆·少年版)
￥16.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 莫斯科普希金博物馆的建筑外形就像一个宝藏盒，它是一座融汇古今的博物馆，藏品覆盖面很广，数量巨大，涵盖了不同时期、不同地域的经典艺术品，且每一件藏品都是一段历史，诠释了一个时期的文化与审美，看到这些藏品就像在与历史对话。 本书的*部分介绍莫斯科普希金博物馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
伟大的博物馆·少年版(套装共14册)
￥305.00
伟大的博物馆·少年版（套装共14册）包含单册明细： 《阿姆斯特丹凡·高博物馆》 《华盛顿国家美术馆》 《伦敦国家美术馆》 《莫斯科普希金博物馆》 《帕尔马国家美术馆》 《维也纳艺术史博物馆》 《阿姆斯特丹国家博物馆》 《柏林国家博物馆绘画陈列馆 》 《开罗埃及博物馆》 《罗马博尔盖塞美术馆》 《威尼斯学院美术馆 》 《巴黎卢浮宫》 《巴黎奥赛美术馆》 《佛罗伦萨乌菲齐美术馆》
威尼斯学院美术馆 (伟大的博物馆·少年版)
￥22.00
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 威尼斯学院美术馆被誉为“欧洲绘画艺术的集成之地”，馆内收藏有提香、乔尔乔涅、贝利尼、丁托列托等14 至18 世纪知名画家的杰作。在这里，你可以尽情欣赏文艺复兴时期重要的画派之一——威尼斯画派首屈一指的艺术作品。 本书的*部分介绍威尼斯学院美术馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
西方艺术中的文艺复兴与历次复兴
￥100.00
这本装帧精美、图版丰富的作品，是潘诺夫斯基根据1952年在瑞典乌普萨拉大学发表的“美术史中的文艺复兴问题”四场讲座内容修订而成。该书章讨论了文艺复兴时期有关艺术和学问复兴的文献；区分了视觉艺术上回归古代与回归自然的两个方面；主张文艺复兴的自我意识，而否认其为一种自我欺骗。第二章试图说明意大利文艺复兴与所谓的早期文艺复兴之间的区别，尤其是加洛林时代文艺复兴与12世纪文艺复兴；作者认为两次中世纪复兴均是有限而短暂的，而唯有意大利文艺复兴带来了古典形式与古典内容的重新结合，是全面而持久的。第三章阐明了意大利14世纪绘画尤其是乔托和杜乔带来的创新与影响；而在建筑和雕塑方面，北方的发展甚至主导了意大利艺术。后一章讨论了古典主义和自然主义在雕塑、建筑以及绘画中的发展，强调了15世纪意大利艺术与尼德兰艺术之间的联系。 《西方艺术中的文艺复兴与历次复兴（何香凝美术馆·艺术史名著译丛）》的正文及其所附的大量注解，无不显示出作者渊博的学识与缜密的逻辑。对于美术史学界与历史学界而言，它都不失为一部非常具有启发性和学术性的理论著作，所提供的思想与方法有着重要的参考价值。
思考尺度:巫鸿美术史文集卷七
￥169.00
“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国美术研究成果的全面集成，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。 本书是巫鸿美术史文集的第七卷，收录作者2019年至2021年的12篇论文与讲稿，内容涵盖绘画、雕塑、墓葬美术、宗教美术、摄影等方面，从尺度、空间、媒材、作品细读、身份认同等角度展对雕塑、山水画、莫高窟、肖像画等内容的探讨，见解独到且具有研究方法上的启发性。
一幅画看日本
￥32.99
吉卜力创始人及灵魂人物，日本动画界殿堂级人物，影响宫崎骏的动画电影大师，《萤火虫之墓》《岁月的童话》《平成狸合战》《辉夜姬物语》等经典动画的导演、编剧高畑勋，是动画大师，更是一名画痴，于其56年动画导演生涯中，流连于世界各地美术馆，从艺术中吸取创作灵感，成就慧眼。 在这本书里，高畑勋选择了30幅日本历史上的名画，从平安时代的绘卷、室町时代的水墨、桃山时代的屏风画、江户时代的浮世绘,到现代细腻写实的动画……介绍雪舟、尾形光琳、葛饰北斋、香月泰男等日本艺术史上的主角级人物，带领读者游历1200年日本艺术史。 像简笔画一样粗糙的线描画为什么能成为日本国宝？伟人们为什么要找人画下自己的“陋容”？……高畑勋以深厚美术功底和文化底蕴，解读画作重要细节，呈现画作背后的日本文化。 前作《一幅画启的世界》获得超50万读者的喜爱和关注，本书升级了纸张和工艺，封面采用宣纸纹理的非涂布纸，内页采用表现力强的超感纸，高清呈现其中28幅名画的细致纹理，带给读者身临其境的赏画体验！
浮世绘(豆瓣8.8,)
￥78.99
浮世绘被誉为“日本民俗的百科全书”，是流行于日本江户时代（1601-1867）、出自民间画工的版画艺术，以花魁美人、歌舞伎演员、春宫魅惑、民俗风景、花鸟虫鱼等社会风俗为主要题材，表现当时社会各阶层的生活百态和流行时尚。 中国浮世绘研究权威潘力清晰地讲述了浮世绘300年的兴衰史。鸟居派、歌川派等7大流派的来龙去脉，喜多川歌麿、葛饰北斋、歌川广重等31位大师的生平故事与艺术成就，《歌撰恋之部》《富岳三十六景》《名所江户百景》等200多幅经典作品的风格解析，都在书中得到了完美展现。 每一幅浮世绘都承载着丰富的日本民俗文化密码，只有巨细无遗地解锁这些信息，才能说是真正看懂浮世绘，也才能对日本文化有更准确的认识。——潘力
艺坛轶事(上)
￥2.00
艺术史研究应当为希望了解和探寻艺术秘密的人们提供一些答案， 应描述和展现出人类在漫长的历史中不懈的艺术追求轨迹， 但是更重要的还在于把人们引向一个迷人的领域， 展现人类的漫长的历史中的艺术长征历程。
世界原始艺术(下)
￥1.50
人类艺术几乎与人类文明共生，历史悠久，源远流长。艺术史研究应当为希望了解和探寻艺术秘密的人们提供一些答案，应描述和展现出人类在漫长的历史中不懈的艺术追求轨迹，但是更重要的还在于把人们引向一个迷人的领域，展现人类的漫长的历史中的艺术长征历程。
世界原始艺术(上)
￥1.50
人类艺术几乎与人类文明共生，历史悠久，源远流长。艺术史研究应当为希望了解和探寻艺术秘密的人们提供一些答案，应描述和展现出人类在漫长的历史中不懈的艺术追求轨迹，但是更重要的还在于把人们引向一个迷人的领域，展现人类的漫长的历史中的艺术长征历程。
