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纪录片研究(仅适用PC阅读)
￥34.80
2000年从国外回国在高校任教，便开始开设有关纪录片的课程。时至今日，已经给本科、硕士、博士等不同水准的学生从不同的角度和要求讲授了有关纪录片的课程。这本书的内容大致上是这些课程的内容，同时也是个人对于纪录片研究的一些心得。
欲望与禁忌：电影娱乐的社会控制
￥24.00
本书对社会控制形式进行了全面的介绍，辨析了电影审查制与电影分级制的区别，对西方电影从审查制向分级制的转型进行了全面评析，并对当下中国电影的诸多相关问题进行了深入的分析。
影视音乐的美学价值
￥7.96
影视音乐是一门新生艺术，尽管戴着音乐的“帽子”，但是它却是伴随着影视艺术生长起来的，因此作为一门跨界的艺术，它兼具了“音乐”和“影视”的特性，而它的存在形式，也就不仅仅限定在某一类的艺术中了。
动画艺术短片创作（全彩）(试读本)
免费
本书为“北京市高等教育精品教材立项项目”。 本书是对动画艺术短片创作的全面总结，从艺术、技术多角度分析、讲解如何行动画艺术短片的创作。书中列举了大量风格迥异、各具特色的动画艺术短片，为创作者提供了较多的学习蓝本。本书从动画艺术短片的艺术特分析手，介绍了动画艺术短片的风格、形式、创作特，启发读者的思维，同时结合制作实践，较为系统地分析了动画艺术短片各种风格形式的制作技巧。 本书适合于动画、数字媒体、多媒体等专业从事动画创作方面的教师、学生和广大动画爱好者阅读。
视听节目形态解析
￥24.34
《视听节目形态解析》以当前国内外主要流行的视听节目形态为对象，全面解析不同的视听节目的特、内涵、组成元素、构成方式和运作机制，所涉及的节目形态主要有广播节目、视频新闻节目、专栏性视频新闻节目、视频谈话节目、演讲类视频节目、视频综艺娱乐节目、真人秀节目、视频活动类节目、栏目剧与网络剧节目和视频社教类节目十类。《视听节目形态解析》结合大量案例行多方位解析，把抽象的理论知识通俗化、实战化，适用于迫切需要了解节目形态构成和运作的高校教师、学生，也适合想在视听节目的策划创新方面有所行动的实践操作者阅读。《视听节目形态解析》可作为新闻传播学相关专业高等院校本科生、高职高专学生的教材。
和声理论与实践新思路
￥12.00
和声学是研究多声部音乐写作技法与创作原则的作曲技术理论学科，是当代专业音乐教育体系的主干必修课程。本书力争使学习者把理论上学习的内容尽可能落实到“耳朵”里，了解基础和声写作在作品中的实际应用状况，学习内容生动、活泼。在 本着科学性、系统性、实用性等原则下，更注意突出以下特点：整体结构注重传统和声理论体系的系统性；基本概念注重定义及语词解释的严谨性；注重和声材料的实用性；作品谱例丰富充实；文字论述简明扼要。
日本电影110年
￥44.99
《日本电影110年》将日本的文化传统、电影技术的发展、日本与东亚乃至世界的关系史、日本社会意识的演变等多维度交织在一起，围绕日本电影的兴起与发展，娓娓道来。 本书补写了21世纪头十年以来日本电影的*展，一步丰富了该书的内容，特别是将平成时代日本电影的新动向更加完整地勾勒出来，使得电影产业在日本几个不同的重要历史阶段的发展得到更加均衡的、面目清晰的展现，有助于人们从更为广阔的社会史视野审视日本电影110年来的发展，思考电影对一个国家和人民的意义。 这本书不仅可以帮助我们了解日本电影的新展，从方法论的意义上，它也有助于我们了解日本文化与日本社会近来呈现出的各种新特征。比如对后殖民主义、女性主义、民族主义、环保主义、东方主义、全球化、日本社会的保守化与内向化等问题的关注视角就拓宽了对电影本身考察的视野。一部日本电影发展简史也给我们提供了一面镜子。日本电影经历过的故事，扮演过的角色以及所面临的问题，对我们难道不是很好的参照吗？
影视后期编辑与合成(含DVD光盘1张)
￥9.98
本书是全国数字媒体动漫游戏专业主干课程标准教材系列丛书中的一本，重介绍了Fusion在影视后期编辑中的应用及合成制作。 Fusion是由加拿大Eyeon公司发的基于PC平台的节式专用合成软件，因其与MAYA良好的合作性，成为目前PC平台上好的合成软件之一。通过本书的学习，读者将真正掌握影视后期合成的精髓，并灵活地应用于实际的工作与学习中。 本书共分为8章，内容包括：常用后期合成软件介绍、Fusion软件基础介绍、遮罩、文字动画、三维合成、色彩校正、抠像、跟踪、稳定，以及粒子特效等。通过详细的讲解与生动的案例练习，帮助读者迅速掌握理论知识与应用技巧。 本书配套光盘包含书中实例所用的素材，以及实例教学视频。读者可以通过观看光盘中的视频教程，体验真实的操作环境与步骤，提高合成技术的熟练程度，达到事半功倍的效果。 本书可作为高等院校、职业学院相关专业学生的授课教材，也可作为广大影视编辑人员的参考书籍，同时还可以作为各类培训班的参考教材。
动画编导
￥44.85
本书是一本动漫专业教材，是动画学习的必修课程，也是系统研究动画创作中动画编剧和导演的专业教材。通过由浅深、循序渐的系统学习和训练，培养学生正确的剧本和导演的思维方法、表现方法和艺术创造力。本书包括3章，第1章为动画编导概述；第2章为动画剧本；第3章为动画导演。这些内容都是动漫创作专业人士及爱好者必须了解并熟练掌握的专业知识。本书适合作为本科及职业院校动画专业学生的教材，也可以作为动画爱好者的学习用书。
对白：文字、舞台、银幕的言语行为艺术（所有对白都带着目的。“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基时隔二十年再创经典）(试读本)
免费
编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后，时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域，为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 在这本书里，对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度，其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动"，麦基一步指出常见的对白谬误，并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图，《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域行深度探索，仿佛戴上一副3D的透视眼镜，在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
冷暖人生之上学记
￥3.99
研究生自杀、高考生“被落榜”、艾滋村走出的大学生、十二次高考的“当代范”……十六个关于读书的故事，十六个家庭的酸甜苦辣。
如何欣赏一部电影
￥29.40
《如何欣赏一部电影》是全美备受欢迎公课教授托马斯·福斯特，继《如何阅读一本小说》《如何阅读一本文学书》之后，用二十堂课梳理电影的各种元素，带我们踏上欣赏电影之旅。 《贫民窟的百万富翁》如何令故事扣人心弦？《复仇者联盟》中的斗为何如此惊心动魄？《戴珍珠耳环的少女》中许许多多的框究竟有何含义？全书从电影的“语法”写起，讲解电影的画面、框架、剧本、配乐等，并结合经典影片与流行影片论证，所选片目主要来自美国电影学会“百年百部影片”。 通过阅读本书，读者可以从观影爱好者，升级为电影解读家，并获得丰富知识和奇妙体验。
西学东渐——民国电影美学研究
￥35.00
中国的电影是随着晚清以来的西学东渐而诞生和发展的，《西学东渐：民国电影美学研究/武陵译学丛书》以1905年到1949年间的中国早期电影的美学特点为研究对象，以欧美电影创作与电影研究为参照，在中国本土文化和民族审美传统的立场上，对中国早期具有标本意义的导演及其作品进行串联式的解读，以描述和阐释的方式进行理性梳理和总结，揭示出中国传统电影在欧美电影影响下仍保持了鲜明厚重的民族文化的美学特征。
我知道你们又来这一套： 影评大佬罗杰·伊伯特毒舌小词典（好莱坞电影的套路烂梗“吐槽大会”。）
￥9.99
这是一本由美国蕞具影响力的影评人罗杰·伊伯特策划编纂的讽刺影评“吐槽大会”，以小词条形式收录人们对类型片陈腐俗套的幽默吐槽。如果你爱看好莱坞电影，就一定能理解书中的毒舌嘲讽——很多用烂了的人物形象、视听元素、情节模式、宣传诡计，到今天为止还在无脑地自我复制——这种把观众当傻子的行为，不抗议怎么行呢？ 本书包含一千多个毒舌小词条和四篇文章，是三十年来各国观众、影评人甚至影视公司高层人士犀利调侃的结晶。几乎所有好莱坞类型片烂梗和商业操作伎俩都没能逃过本书的“攻”，惊悚片《本能》《致命诱惑》、动作片“虎胆龙威”系列等更是频频“中枪”——从*页到*后一页，让电影创作者冷汗直冒、谋求创新，让影迷明辨高下、大呼过瘾。
如何拍电影：夏布罗尔导演札记（法国国宝级电影大师、新浪潮“五虎将”之一、《包法利夫人》等巅峰作品导演总结的30堂大师课。）
￥29.88
《如何拍电影》是法国新浪潮著名电影大师克劳德·夏布罗尔畅谈导演经验的一部著作。克劳德·夏布罗尔以他几十年、上百部影片的制作经验，将片场内外的经历、所思所想、窍门娓娓道来。对于电影从业人员，有一定的参考价值。简体中文版特别收录新的访谈片段，夏布罗尔在其中更是对其他导演发表了辛辣的看法。
绽放的积累：张国立影视艺术创作研究
￥46.80
张会军，1956年生于北京。1978年考入北京电影学院摄影系“78班”学习。1982年7月获文学(电影摄影)学士学位并留校任教。 现任北京电影学院教授、博土生导师、院长、研究生部主任，第十一届全国政协委员；全国政协教科文卫体委员会委员；国家公安部特邀监督员；北京影视艺术家协会副主席；中国艺术教育促进会副主任；中国电影家协会理事；北京大学中国文化书院导师、教授；中国电影电视技术学会副理事长、常务理事；国务院学位委员会、*全国艺术硕士专业学位指导委员会委员，享受国务院政府特殊津贴专家。曾获“优秀指导教师奖”、“意大利仁惠之星勋章”等多项荣誉。 拍摄电影十余部，主要作品有：电影《小院》《青山夕照》《生死树》《嫌疑犯》《黑太阳731》《追逐死亡的人》《大漠恩仇》《天生胆小》等。拍摄电视剧、电视片二百多部集，主要作品有；《天边有群男子汉》《宋莲生坐堂》《不谈爱情》《经过上海》《智圣东方朔》等；电视电影《但愿人长久》《我真棒》等。拍摄音乐电视片多部，主要作品有。《霸王别姬》《花街》《父母中国》《天长地久》《B种情感》《精忠报国》《临安遗恨》等，参与创作的电影、电视作品获国内外多项奖项。 开设和担任的教学课程有：“影片分析”、“电视摄录像技巧”、“电影摄影艺术创作”、“电影画面”等。 主持、参加*科研项目2项，省部级、北京市和学院的人文、技术、社会、教育科研项目7项。独立出版、主编及参与撰写出版的学术专著、理论研究丛书学术论文集、专业教材二十余部。在专业刊物上发表学术、专业、教育、艺术、技术、创作论文、译文一百余篇。
分镜台本设计
￥24.00
动画分镜头创作是动画前期创作中的一个非常重要的环节，它的创作与完成，关系到整部作品的成败。因此，认真学习和研究这一环节十分重要。本书从动画分镜头基本概念入手，选取了包括日本动画大师宫崎骏、美国迪斯尼动画作品以及皮克斯、梦工厂等在内的一系列风格形式、各具特色的世界经典优秀动画作品，对其中的有关剧本、镜头、景别、构图、角度、运动、色彩以及声音等动画分镜头元素进行了科学、理性的分析，深入浅出地论述了动画分镜头的基础理论和动画分镜头的主要特点，以及创作技巧、手段与表现方法，在理论和实践相结合的基础上对动画分镜头创作做了全面的论述和系统的分析。本书力求帮助读者系统地学习动画分镜头创作，通过丰富的内容，鲜明的观点，图文并茂、通俗易懂的形式，使学生掌握动画分镜头画面设计的基本规范与原理，以及作为动画独特的视听语言在分镜头画面创作中的叙述方法及应用，开拓思维，提高动画创作水平。 本教材适合用作高等院校动画、漫画、游戏及相关专业教学用书，也可用作相关培训机构、高职高专教材，以及与动画相关专业学习参考书。 高宝宝 2019年5月
互动娱乐设计·三维游戏动画
￥22.50
《互动娱乐设计·三维游戏动画》在编写过程中力求深入浅出地将Maya软件操作和动画原理结合起来介绍给读者。书中的小球、走、跑等动画是每一个动画师必须掌握的基础，现在市场上动画方面的书籍大多只是从二维动画原理的角度来分析这些动作，而实际上在三维动画制作中，许多地方应该用三维动画的视角去看待二维动画原理。书中就将从三维角度出发，结合二维动画理论来分析角色动画的原理及动画制作方法。从三维动画学习及从业角度来说，同时掌握必要的绑定设置技术是十分必要的，编者在《互动娱乐设计·三维游戏动画》中不仅介绍了绑定设置中所要用到的基础知识，还提供了一个完整的角色绑定方案，以供读者参考。 《互动娱乐设计·三维游戏动画》由上海出版印刷高等专科学校武毅恒、李国勇老师负责，受到高等职业教育创新发展行动计划（2015-2018年）XM-01-01数字媒体艺术设计重点专业建设项目的资助。同时感谢上海装帧创意转化与研发平台提供的书籍装帧设计。 《互动娱乐设计·三维游戏动画》不仅适合高校数字媒体艺术、影视动画制作、三维游戏设计等专业的学生使用，同样也可作为相关培训机构用教材。
用户体验设计
￥21.00
《用户体验设计》围绕用户体验设计的主要流程，从研究方法到实践方式，按照实际的设计时间线展开只是讲述。 《用户体验设计》通过、二章来讲述以用户为核心的研究方式，第三、四章讲述以产品为核心的研究方式，第五章来展示一到四章所讲述理论知识的实践。并在附录一中将相关概念进行列表整理，附录二中对工具进行概述。很后的参考书目列表则是对展开学习的增强。
耳机宝书
￥59.23
内容提要 耳机播放系统因其系统构成相对简易、体型小巧、价格合理，且由于放大倍率小，失真极低，一直以来都是爱乐者们欣赏音乐的利器，更是录音师、混音师等专业人士的工具。大约在近十年时间里，耳机播放系统得到了关注，耳机播放产品也呈现出爆发式的增长和发展。 有鉴于耳机产业的迅猛发展、耳机产品多如繁星，发烧友们在选择、搭配、把玩过程中存在诸多的疑惑和不解，本书为广大耳机玩家奉上了这本关于耳机的饕餮盛宴。本书共分为“耳机知识”“器材甄选”和“访谈故事”三大部分。较为系统地梳理了在耳机“发烧”过程中值得注意的知识和玩法，并为您带来了近期具有代表性的优质耳机类相关产品的介绍，包括耳式耳机、头戴式耳机、耳机播放大器、解码器/一体机、便携播放器、附件等，希望本书能给广大耳机爱好者带来真正值得参考的信息和心得分享。
电影与抗战
￥36.00
本书为中国电影史研究专著，以十四年抗战期间电影的发展为整体考察对象，贯穿起局部抗战和全面抗战时期电影在民族危亡下的电影思想、技术、艺术革新、制作力量及政策的变化。从抗战前中国电影的民族化之路、战争形势下电影界的整体转变到抗战时期电影思想建设，从国统区包括故事片、纪录片、动画片在内的抗战电影宣传到以延安为中心的抗日根据地电影事业的建立与成长，从上海和香港两座“孤岛”的电影生产到沦陷地区受到的电影文化侵略，作者终完成了对抗战时期电影文化的全面书写与评价。
