一日一练!色铅笔动漫手绘自学教程+练习册 美少女
¥22.50
在手账风行、条漫漫天、同人火爆的今天,零基础的你是否也做过画出超可爱漫画美少女的梦?那么,阅读这本书将会成为你实现梦想的*步。 本书是专为零基础读者造的漫画美少女色铅笔绘画教程,书中案例简单,结构清晰,内容通俗易懂。不论是“人体结构比例”的大山,还是“人物五官”的难,本书都用简单明了的语言带你轻松翻越和解决。除此之外,对美少女各种类型的服饰和色铅笔的上色步骤及方法,书中也做了详细讲解。本书同时附有大量涂色练习案例和线稿,方便读者更加快速地掌握各种色铅笔漫画美少女的绘制方法。 本书适合绘画爱好者、动漫爱好者及色铅笔爱好者阅读和学习。
水彩画时光:控水+调色的18种基本技法
¥35.99
不同的水彩颜料叠涂、加不同量的水分、不同的叠涂方式都可以表现出不同的色彩和质感,这种变化多样的特性正是水彩所具有的独特魅力。而控水和涂色正是画好水彩画必须要掌握的技法,针对这,本书的第1章讲述了水彩画材的选择、画笔的用法等基础知识,力图让零基础的读者能够轻松地门;第2到5章则按照由易到难的阶过程讲解了掌控好水和色的18种绘画技法,通过精心编排的案例让读者能将前面学习到的基础技法融会贯通地使用;第6到7章则给大家带来了5个水彩速写小案例和作品欣赏,让有经验的读者获得新的感悟和提高。 虽然这是一本基础门级别的水彩技法书,但是书中的讲解细致全面,案例生动可爱,不仅能让大家在技法上得以提高,更能激起大家用水彩描绘各种美好事物的愿望。
金鱼绘:金鱼水彩插画手绘教程
¥31.92
自然中的万物是画家们笔下灵感的来源。学习水彩的人可能一般都会从花卉、美食这些题材上手,本书却不同于以往大家经常练笔的绘画题材,作者选择了非常具有灵性与美的水中动物——金鱼来行插画创作,在自然之美中充分体现绘画之美。 全书共分为6章,第1章和第2章为水彩的基础知识,分别讲述了水彩工具、色彩知识、上色技法等内容;第3章向我们循序渐地讲解了金鱼身体各个部分的表现手法;第4章和第5章则是精彩案例部分,从单条的金鱼绘制到与花卉组合的插画创作,每一个步骤的讲解都十分详细,便于学习与提高;第6章是作品欣赏部分,具有代表性的金鱼造型与色彩搭配,让读者能从中感受到自然万物的和谐共生。 诚心推荐这本书给大家,希望它能给准备或正在学画水彩的你带来不一样的体验,也希望大家无论何时何地,都能享受静心画画的快乐。
水光夏色:唯美童话水彩课(全彩)(含附件1份))
¥15.80
以风格治愈系、小清新的童话水彩画技法为主,穿插详细案例以及作品欣赏。跟着作者,手把手,一步步完成水彩画的绘制。书中还有温暖感人的绘本童话故事。图画细致得使人爱不释手,色彩饱满,温暖明亮,令人眼前一亮。
精彩江苏·画派系列:京江画派
¥16.60
本书用生动、简洁的语言向读者全面介绍了清代中晚期,于镇江地区逐渐发展并壮大的地域性画派——“京江画派”。此画派以自然山水为师法对象,画风直接宋元,形成了鲜明的绘画风格特征。作者从时代背景、代表画家、代表作品、艺术特色及在美术史中的地位等方面入手,为读者揭开了“京江画派”的面纱。
Q萌界 超可爱Q版人物漫画素描教程
¥22.50
内 容 提 要 在各种虚构的小说和影视剧中,我们常常幻想三千世界(宇宙)中有很多个小世界,例如人界、仙界、魔界,等等。那么,会不会有一个名字叫做“Q萌界”的世界,里面的生物都是可爱软萌的Q版形象呢?本书以此幻想为基础,全面介绍了“Q萌界”中可爱生物的绘制方法。 本书一共分为8章。第1章介绍了绘制Q萌人物的绘画工具;第2章介绍了线条的类型和使用场景;第3~5章分别介绍了Q萌人物头部、姿势和服饰的绘制方法;第6~8章为完整案例绘制过程展示,将前5章的基础知识结合起来,充分运用,并以“人族城”“玄幻城”“上古城”这3个主题为基础设定,分别讲解了日常人物、幻想人物和古风人物的绘制方法。 本书适合Q版爱好者、绘画初学者阅读,也可作为专业机构的培训教材。
铅笔线描技法:红楼梦中人
¥17.99
《红楼梦》为中国四大名著之一,书中通过对一个贵族官僚大家庭盛衰历史的描写,塑造了许多典型的人物形象,对当时社会行了一定的剖析,而《红楼梦》中的各色美人更是深人心。本书作者通过对《红楼梦》故事场景、人物特的反复研究,结合仕女画和古风绘画技法,描绘出了一个个生动形象的古风佳人。 全书根据《红楼梦》中的美人排名,选取了18个场景类型,共绘制了18幅美人插图。第1章介绍了绘制古风仕女的基础知识,包括工具及用笔方法、五官画法、发型,以及服饰与人物动态等;第2章介绍了“金陵十二钗”的具体绘制方法,可供初学者临摹;第3章选取了《红楼梦》中其他经典人物作为绘画案例,介绍了创作思路及绘制技法,以一步提升读者的绘画能力。 本书不仅适合古风绘画爱好者学习,同时也适合作为绘画专业的教材使用。
国画入门学与练100例 山水云树
¥19.92
中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以一问一答的形式,从广大中老年中国画爱好者的实际需求出发,系统讲解了绘制中国画写意梅兰竹菊的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意梅兰竹菊的创作画法等内容。 全书内容丰富,共六章,DIYI章介绍了写意花鸟画门基础,包括笔、墨、纸和颜料。第二章详细地介绍了写意梅花的常见问题和绘制技法,包括梅花花头的画法、不同角度的梅花花头的画法、双勾法画梅干、没骨法画梅干、雪梅的画法等。第三章详细地介绍了兰花的绘制技法,包括兰花花头的画法、兰花花苞的画法、兰花花蕊的画法、兰叶的画法、风中兰花的画法、雨中兰花的画法等。第四章至第五章分别详细介绍了竹和菊花的画法。第六章则详细地介绍了写意梅兰竹菊综合画的创作方法。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
巫鸿美术史著作经典
促销价:¥199.99|¥180.00
《废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》: 寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从? 《废墟的故事》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》: 以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起,又如何逐渐衰亡,演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代?长安,这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市,如何彪炳不同时期统治者的荣耀?一座座零散而无言的坟茔和祠堂,如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德?而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统,又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为? 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》尝试打破美术史研究中的门类之别,以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索,将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化,重构中国古代美术的宏观叙述。 《重屏:中国绘画中的媒材与再现》: 屏风入画,画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份,屏风赋予画家绝妙的灵感,也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏》的研究将围绕屏风展开,打破图像、实物和原境之间的界限,涵盖多种艺术和文化类型,从肖像与图画叙事到窥视与伪装,探索屏风在中国艺术中的独特地位,进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画? 答案在层叠纵深的空间之内,在亦真亦幻的画屏之上,在绵联展现的手卷之中。
水色诗篇:浪漫水彩手绘插画教程(全彩)
¥23.97
本书为水彩插画手绘教程,内容涵盖四大部分:初遇水彩、水彩门、水彩技法、手绘实例。实例精讲部分又从门到阶涵盖了植物、动物、少女、插图等水彩手绘插画教学中,*贴近生活又清新浪漫的丰富案例。通过完整的学习,可以为画出更精彩的插画作品下良好的学习基础。随书配有视频教程,使学习更加直观轻松。
团扇 赏饰——宋·山水 三
¥9.90
宋代的团扇是宋代院体中发展出来的具有一定实用性、装饰性、雅俗共赏的小幅绘画作品。到了后期,已经不仅仅以实用为目的,而向更具有观赏性、艺术性的装饰品靠拢,为了满足帝王赏阅的需求,团扇经拆裱制成册页形式。实物今天尚能见到,尤其是宋代的绘画作品,保存至今的有相当一部分是画在团扇上的,且不乏出自名家之手。由于年代久远,这种团扇画多为绢本扇页的形式出现。扇面字画,使人赏心悦目,给人以美的享受。欣赏扇面书画务须细细品味,慢慢咀嚼其中的艺术意蕴。宋代的团扇画对之后的元、明、清乃至近、现代都有深远的影响,它的意蕴、风格和技艺一直延续着其独特的魅力。时至今日,历经上千年,宋代团扇画也依然能够满足现代人的审美诉求。 中国宋朝延续三百多年,民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系,彼此间又相互影响、吸收、渗透,构成宋代绘画丰富多彩的面貌。本系类丛书将宋代团扇画做成赏饰系列,涵盖山水、花鸟、人物等各类别,包括上百幅经典作品,原作尺寸、高清印刷,供广大读者及爱好者欣赏、临习,亦可直框做装饰用。如宋朝文人一样,心中有山水,有一片属于自己的山水。
走过:水彩风景写生技法精讲(视频教学版)
¥39.60
本书包含7章。第1章为读者介绍绘画所用的材料与工具,使读者快速找到适合自己的画材。第2章讲解水彩基础知识,带领读者掌握水彩的多种绘制手法与技巧。第3章从基础手,讲解水彩风景绘制中单棵树与森林的绘制技法。第4章讲解水彩中云与山的画法。第5章循序渐地讲解水彩中带水场景的绘制方法。第6章与第7章,结合已学的各式风景元素,通过10个精致案例,由浅深地分析水彩风景的绘制步骤。
典型人物速写108例 提升观察×概括×记忆×默写能力
¥20.30
本书是专为初学者造的风景速写门教程,以108个案例带领读者从速写的基础出发,逐渐掌握风景速写的画法。 全书共分为8章。第1章是速写基础知识,包括笔、纸、橡皮、辅助工具、绘画姿势等的讲解及线条的基础训练;第2至6章分别讲解了山、石、云、水、树木、花草、建筑的画法,从形态到质感、从静态到动态、从造型到结构及透视,通过89个案例向初学者讲解了风景速写中所有绘画对象的绘制技法;第7章详细讲解了4种构图法则,帮助初学者增强画面表现力,更好地表达画面内容;第8章是15个风景写生训练,让初学者巩固所学,从而自主作画。 本书案例丰富,步骤详尽,适合速写初学者与风景画爱好者学习使用,也可以作为美术培训机构及院校相关专业的教材。
从零起步 炭笔风景素描基础教程
¥20.30
风景绘画中,炭笔也是一种常见的工具,使用炭笔画画,不仅上色速度快,容易拉开画面的层次感,而且还可以在较短的时间内完成一幅作品的创作。 本书以炭笔为主要绘画工具,以众多素描主题中的风景画为切入点,通过由易到难的35个炭笔风景素描案例,给大家解琐绘画新技能。全书共分为5章,第1章介绍了风景素描的工具;第2章为大家讲解了一下风景素描的含义及其表现形式;第3章则为大家介绍了风景绘画方面的构图、取景等基本常识;第4章通过带领大家绘制15个饱含意境的风景画,让大家初步领悟风景素描中的光影规律的表现和空间感的塑造;第5章则带领导大家进行了炭笔风景素描的整体绘制练习,有山、有水、有树林、有建筑,让大家体会到炭笔的卓越表现力。 本书内容新颖、案例丰富,以炭笔的技法创作了多幅作品,步骤清晰,易于学习,不仅适合绘画爱好者临摹学习,也适合美术相关专业的学生作为教材使用。
墨颜绘 水墨风动漫人物创意手绘教程
¥24.90
气韵生动、以形写神的水墨画遇见浪漫、唯美的古风动漫场景,会出现什么样的画面效果呢?在绘制的过程中,应该掌握哪些绘画技法、注意哪些绘制重呢? 本书主要讲解用水墨绘制古风动漫场景的技法。全书共有6章,第1章介绍了绘画工具;第2章介绍了水墨画的基础技法,包括墨色的知识、运笔技法和上色技法等;第3章介绍了水墨场景的基本构图规律和法则;第4章至第6章介绍了不同案例的绘制技法,包括古风小元素、古风建筑场景和浪漫的古风场景等。 本书将水墨与古风动漫场景相结合,画风独特,绘制出的画面具有别样的美感,并且绘制技法讲解详细,适合绘画初学者和绘画爱好者阅读、学习。
5分钟的手绘时光 彩铅恋物志
¥20.30
本书是一本讲解如何绘制清新雅致、生趣盎然的彩铅小插画的教程。 全书共6章。第1章介绍了用彩铅绘画时所需掌握的基础知识,包括绘画工具的选择、生动线条的表现、配色技巧、彩铅绘画技巧,以及彩铅小插画的日常应用; 第2章至第6章分别以动物、花草、美食、日常小物和假日生活为主题,以图解的方式,介绍了100 余例软萌可爱的彩铅小插画的绘制过程,并配有提示,可帮助读者轻松上手。 本书适合绘画、插画爱好者和手账达人阅读。让我们赶快一起跟随本书描绘软萌世界吧!
仙子萌萌哒 古风彩铅人物简笔画教程
¥22.50
可爱的古风人物穿越时空来卖萌,有吹笛子的翩翩小公子、抱着兔子的甜甜小姑娘,还有一起玩耍的蛐蛐和小猫,真是充满了童趣,让人忍不住想要拿起笔跟着画起来! 本书主要介绍了用彩铅绘制Q萌古风人物的技法。全书共有五章:章介绍了绘画工具和基础技法,包括简单的绘画工具、色彩的基础知识和彩铅涂色小技巧等;第二章介绍了绘制Q萌古风人物的技法,包括人物头部、身体的绘制方法,以及上色的技巧;第三章介绍了绘制古风少男少女的技法,包括发型、发饰、配饰等;第四章和第五章分别介绍了不同主题的案例绘制过程,包括翩翩公子、窈窕淑女等。此外,书的结尾处还增加了作者专门绘制的简笔画素材集,为读者提供更多有用的图画素材。 本书画风可爱,介绍的绘制方法简单,绘制步骤易懂,十分适合绘画初学者,也适合想把图画画进手账里的手账爱好者。
时光本草 国风水彩植物绘
¥35.20
本书共分为6章。第1章从水彩插画创作工具入手,引领读者进入水彩绘画的世界;第2章循序渐进地讲解了绘制水彩插画的基础技巧;第3章讲解了国风元素的水彩绘制方法,为后面国风植物的创作打好基础;第4章和第5章,从简单的单朵花卉绘画技法练习入手,逐步增加技法难度,向读者展示了16个国风水彩植物插画的绘制步骤和技巧;第6章则是国风植物的效果欣赏,帮助读者建立对美的追求。 本书画风古朴、案例丰富、讲解细致,不仅适合水彩爱好者、绘画初学者学习,也适合对国风插画感兴趣的读者阅读和学习。
巫鸿美术史文集第一辑(1979-1998)
¥429.00
《传统革新》 文集的卷,收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历,他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究,显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单,但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素(2—3世纪)》一文,对有关母题进行了定性定量的细密分析,成为后来学者们研究这个课题的一篇文章;他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析,可以看作《武梁祠》的预演;《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生了。 《超越大限》 文集的第二卷,收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿,涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面,力求突破既有的研究范畴,在方法和理论上寻求创新,其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史,而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生;《何为变相?》这篇长文则将上述概念结合起来,将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释,而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。 《陈规再造》 文集的第三卷,收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题,持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风入画》《陈规再造》等一系列论文,围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展开,选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切入点,兼具学术性与可读性,引人入胜的同时,进一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观,是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。
水墨画意·经典国画原大版与高清细节:清四僧
¥39.92
四僧(石涛、八大山人、髡残 、弘仁),不同与四王崇尚摹古的理念,借画抒发身世之感和抑郁之气,寄托对故乡山川之情。四人都擅长山水画,各有风格:石涛奇肆超逸;八大山人简略精练;髡残苍左淳雅;弘仁高简幽疏。他们虽风格各异,但都竭力发挥其创造性,冲破当时画坛摹古的樊篱,振兴了画坛,对后世的扬州八怪有较大的影响,直到近代的吴昌硕、齐白石等画家。 本书甄选了18幅清代四僧的代表作品,以高精度的印刷品质和绘画技法分享,向读者呈现清代文人派山水画技法的风貌。同时精选部分大图作局部分析,让读者更清晰准确地了解画家的绘画技法特点,快速而直观地了解经典国画大师的创作过程。 通过对本书的学习,读者可以轻松掌握实用的国画绘制原则和技巧,相信无论是初学者还是经验丰富的专业人士,都能从中汲取养分,提高自己的艺术创作水平。 本书适合国画爱好者阅读,也适合美术教师作为挂图使用,还适合作为大中专院校相关专业和培训机构的教材使用。
铅笔线描技法 翩翩美男
¥15.92
铅笔是一种很常见的绘画工具。无论在哪里,只要有铅笔和纸,都可以马上画起来。使用铅笔绘制出来的作品清新雅致,可以用签字笔勾线成为黑白画稿,也可以辅以彩铅、水彩等上色,再配上美文,让你感受到绘画的无穷乐趣。 这是一本古风美男人物铅笔线描教程。全书一共分为6章:第1章介绍了古风美男的基础绘画知识,包括线条类型和人物五官、发型、服饰、动作的画法等;第2章至第6章则将古风美男子按照气质分为了温和儒雅、风华绝代、风流倜傥、多愁善感和侠肝义胆5种类型,展示了22个翩翩美男的详细绘制过程,从头部、身体、动态、服装,再到配饰,图例精美,讲解细致,也易于临摹学习。 本书不仅适合绘画爱好者和初学者使用,也适合出版物插图绘制人员、插画师、平面设计师等相关专业人员作为参考。

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