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绘美故宫 国风颜彩手绘创作教程
￥51.90
北京故宫是中国明清两代的皇家宫殿，又称紫禁城。几百年来，这一辉煌的建筑群见证了历史的变迁，被无数文人墨客所描绘。本书将故宫和颜彩相结合，用一幅幅画卷展现故宫经典场景，描绘出极具古典之美的景观，在故宫建成600年之际，用这文化之美、绘画之魂，净化心灵，滋润穿梭在现代生活中的忙碌生命。本书同时也是艺术与心灵交流的纽带，让读者在品鉴绘画作品的过程中感受艺术的深邃和优美。 本书介绍了用颜彩绘制与故宫相关的景观、器物的绘制技法，共有六章。*章介绍了绘制工具和上色技法；第二章至第六章介绍了不同主题案例的绘制技法，分别包括“故宫的四季”“宫墙与繁花”“太平祥瑞”“宫廷雅物”“清辉万物”等主题，共有20个经典案例，包括“春·春樱如雪”“夏·莲”“秋·宫之金秋”“冬·宫墙疏影”“宫墙粉黛”“花榭”“石不语”“折梅酿雪”“碧山”“风缘化扇”“明月梨花白”等，画面精致，绘制技法讲解清晰，绘画步骤详细，十分适合绘画爱好者学习。 本书除介绍了国风颜彩画的绘制技法之外，还配以精美的图片，旨在向读者传达一种追求古典美学的生活态度。读者在完整地学习了本书之后，一定会对中国传统文化、古典美学有一个全新的认识。如果你对中国古典美学感兴趣，如果你也想用颜彩画出美丽的故宫景色，那么翻这本书吧，一起在绘画的过程中感受博大精深的中国传统文化。
任伯年花鸟扇面
￥29.99
《任伯年花鸟扇面/南山册页》以任伯年先生的花鸟扇面为题材，精选24幅该画家的花鸟作品编选制作成精品集。任伯年是我国近代杰出的画家，是“海上画派”中的佼佼者，“海派四杰”之一，他的绘画发轫于民间艺术，技法全面，山水、花鸟、人物等无一不能。由他绘画的花鸟扇面构图别具特色，有其自身特殊的艺术风格，形成雅俗共赏的效果。
美术基础技法超细致详解——素描基础(修订版)
￥15.60
总觉得其他素描书步骤解析不够详尽？绘画时总会发生“卡壳”、不知道怎么下笔的现象？对一些东西的画法始终不得要领？《美术基础技法超细致详解——素描基础》就是为你而准备的。 《美术基础技法超细致详解——素描基础》遵循细致而极致的原则，不仅将特别复杂的绘画案例叙述得非常详细，而且对简单的绘画案例分析也很到位，以达到让读者真正学会绘画技法的目的。全书共分七章，第1章和第二章是基础部分，介绍了素描工具和基本的素描绘制方法；第三章为石膏几何体的画法；第四章是静物素描；第五章和第六章是石膏人物头像和实际人物头像的绘制；第七章详细地讲解了人物半身像的绘制方法。 《美术基础技法超细致详解——素描基础》的分析细致微、讲解清晰、步骤翔实，相信一定可以帮助初级绘画者扎实、快速、准确地画出满意的素描作品。
梵高的耳朵(荷兰梵高博物馆、BBC官方认证!)
￥26.99
在阿尔勒的那个深夜里，梵高割掉耳朵的那一天，究竟发生了什么？这是贝尔纳黛特·墨菲一直所困惑的问题。被梵高赠与耳朵的神秘女子究竟是谁，梵高何以对她如此痴情？是什么事件，促成了这位伟大艺术家的怪异举动？梵高真的死于自杀吗？在历经几代的造神运动之后，墨菲致力于挖掘出已成定论的历史背后的真相。《梵高的耳朵》以深度的田野调查和采访，大量事发当时的一手资料，试图还原出梵高所生活时代的阿尔勒的真实图景，还原出一个不同于艺术史中的，真实的梵高。
水彩画基础教程：花草、蔬果、动物、静物、风景手绘技法(全彩)
￥61.60
这是一本水彩画基础教程门级图书。书中分为七大章节，涵盖了水彩工具材料介绍、水彩调色和基础技法运用、和五大类常见绘画题材多种实例。蔬果、花草、动物、静物、风景手绘技法一网尽，从一颗苹果始教你画起，步步阶难度循序升级，希望通过这本书的学习，你也能像作者一样，成为水彩绘画达人。
天一阁画史
￥15.99
这是一本以连环画形式来反映天一阁史实的通俗读物。天一阁创建于明嘉靖年间，距今450余年历史，是我国现存早的私人藏书楼，也是一座神奇的文献资料宝库。天一阁创建者范钦前半生戎马倥偬，晚年又成为杰出的藏书大家，一生经历跌宕传奇。本书以连环画的形式，形象生动地展示了天一阁发展的主要史实，以及其藏书久而不散的文化脉络，使读者能对天一阁有一个全面而概括的了解。
花想蜜语 清新水彩花卉技法教程
￥53.90
美丽的花卉，是水彩绘画永恒的主题。因为结构简单和适用范围广泛等优，花卉非常适合水彩绘画者练笔。花卉种类繁多，绘画形式也千变万化，怎样让自己的花卉样式新颖、不落俗套呢？ 本书将为读者详细解读。 本书为零基础水彩花卉教程，全书一共包括5章。第1章为基础章，介绍了水彩基础技法和单个花瓣、枝叶及单朵花的绘制方法；第2章介绍了单个无背景花枝的绘画方法；第3章将花卉和星座相结合，展示了用花卉画出星座图案的过程；第4章介绍了花环和花束的绘制方法；第5章展示了有背景、有故事的花卉插画的绘制过程。 本书适合水彩爱好者、水彩绘画初学者学习使用，也可用作水彩培训机构的教材。
石涛
￥18.00
内容简介 石涛是中国绘画史上屈指可数的伟大人物之一，他的艺术主张和绘画实践对后世产生了重要影响，也为中国画向近、现代的发展作出了重要贡献。其所作山水、花鸟、人物、走兽无不精擅且富有新意。石涛的作品表现手法富于变化，又能做到和谐统一，有着自己独特的风格特色。石涛是一个僧人，他从禅门转入画道，因而他的画风似有一种超凡脱俗的意境。本书精选石涛存世花鸟、山水绘画精品60余幅，对于书画艺术爱好者来说，是临习、欣赏的范本。
陈淳
￥18.00
内容简介 陈淳，字道复，号“白阳”，又号“白阳山人”，明代著名书画家。在绘画史上，陈淳与徐渭并称为“白阳、青藤”， 陈淳的绘画属文人隽雅一路，擅长写意花卉，其作品虽表现一花半叶，却淋漓疏爽，深受当时文人士大夫的赞赏；其山水，水墨淋漓，颇得氤氲之气。他的泼墨之功，往往见于所画烟云之中。他是继沈周、 唐寅之后对水墨写意花鸟画的发展作出了重要贡献的画家。本书精选陈淳存世花鸟、山水绘画精品60余幅，对于书画艺术爱好者来说，是临习、欣赏的范本。
超写实的美食彩铅手绘教程
￥47.94
这是我的彩铅书。很早以前我就听说过“超写实”一词，对于超写实画面中细腻的效果而着迷，从那始我就迷恋上了超写实。后来我尝试利用彩铅行作画，发现彩铅画有着独特的魅力，所以一直以来我都热衷于使用彩铅行写实表现。有时候我一边作画一边想：如果可以将自己画彩铅画的经验分享给大众，尤其是那些彩铅爱好者们，帮助他们提升写实技法，将会是很好的选择。这本书是由我精心筛选出的20 个美食案例构成的，并按照难易程度分成四个章节，前两个部分分别为缤纷水果和经典美食，后两个章节为美味零食和甜诱惑。这些美食是我们生活中*常见的美食，美味可口，非常诱人。本书采用水溶彩铅和油性彩铅相结合的技法，这种方法经我的亲自检测，可以做到非常真实的效果。希望这本书可以对于大家学习彩铅有所帮助。
岩生初语 岩彩插画手绘教程
￥59.90
岩彩，是一种源自中国的古老绘画技法，此画种的绘画效果十分丰富、醒目，绘画的过程也十分有趣，所以画岩彩画的人在逐年增多。 全书共有五章内容：*章，作者从他对岩彩画的认知，讲述了这个画种与中国传统重彩画和日本画的联系与区别；第二章，概要地介绍了岩彩画的常用工具及画材，作者对每种材料的特性做了十分详细的说明，并且配有相关图片，方便读者快速领会；第三章，对于初学者而言，画岩彩画的前期的准备工作十分重要，作者在这个部分也是颇费笔墨，从胶矾水的制作，到画板的制作，高清步骤图，为您的阅读与理解扫除一切障碍；第四章，作者甄选了三个具有代表性的典型插画—壁画、静物插画和人物插画，详细地讲解了创作的过程，技法教学由简到难，让大家逐步掌握岩彩绘画的基础知识及现有的应用；第五章则是作者的作品赏析部分，通过观摩作品，提高读者的认知和审美能力，为以后的创作下良好的基础。 这本书的内容十分丰富、细致，文字表述也较通俗易懂，又配有高清图示，能使岩彩画的初学者和具有一定绘画基础的读者比较容易地读懂、了解和掌握。
有趣的素描教程 万里挑一
￥29.90
本书用风趣幽默的语言向读者娓娓道来素描里那些看起来很“枯燥”的概念，用生动有趣的小游戏代替那些看起来很“无聊”的操作…… 本书共分为五大篇。篇为工具篇，介绍了素描中常用的工具及各类工具的使用方法；第二篇为画线篇，介绍了素描中基础的线条、排线的绘制方法；第三篇为光影篇，介绍了光影素描中表现调子和明暗的技法；第四篇为质感篇，详细地解析了柔软、粗糙、光滑等质感的绘制要；第五篇为透视篇，深浅出地讲解了三种常见透视的概念和应用方法。 本书内容丰富、生动有趣、干货满满，基本涵盖初学者学习素描需要了解的各方面知识，适合素描初学者及相关从业者阅读。
新手自学入门 工笔基础教程╳实战练习
￥29.90
工笔画是中国画的一种，不论是人物画，还是花鸟画，都力求“形似”，“形”在工笔画中占有重要的地位。与水墨写意画不同，工笔画更多地关注“细节”，注重写实，而工笔画中特有的白描技法和色彩运用，常常使得零基础的绘画爱好者望而却步，本书将带领读者以工笔画中常绘制的荷花与牡丹为切，从零起步，学习绘制工笔画。 全书共分为7章：第1章细致讲解了绘制工笔画所需要的工具和材料；第2章讲解了白描的基本运笔技法和线条绘制技巧；第3章以荷花为例，具体讲解了花瓣、花苞、莲蓬、叶子和花蕊的白描技法；第4章以牡丹为例，具体讲解了花瓣、花苞、叶子、花茎和花蕊的白描技法；第5章具体讲解了工笔画中12种常用的染色技法；第6章和第7章分别通过6个工笔小品的创作行实战演练，帮助读者将前面学习到的技法切实运用到工笔画中。本书还附有多段绘画视频，通过手机扫描正文中的码，可随时随地观看，让教学视频辅助你来更好地学习工笔画法。 本书案例精美，讲解细致，适合工笔画爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。
拒绝高深 游戏动漫人体结构基础教程
￥42.00
本书是一本针对动漫游戏绘画行业初学者和爱好者并讲解游戏动漫角色的人体基础知识的绘画教程。 全书包括序章和6章详细教程。序章介绍了游戏动漫风格的特、绘制游戏动漫人物的要求、初学者应该如何行学习；第1章讲解游戏动漫人体基本比例；第2章讲解游戏动漫头像绘制技巧；第3章讲解游戏动漫人体的基础结构；第4章讲解游戏动漫炫酷动态的核心难；第5章讲解游戏动漫角色的服装设计；第6章讲解构图方法，并针对不同的游戏动漫风格提供插画实践案例。 本书风格明确，讲解细致，刨除了实际应用中使用不多的内容，专注于应用技巧，是一本帮助读者快速上手、牢基础的人体绘画教程，适合游戏动漫绘画新手、游戏动漫爱好者阅读和使用。
机械未来 动漫重型人形机甲设计实例教程
￥35.90
科幻的魅力来自于科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花。机甲是科幻中的一个重要分支。 本书的内容主要针对人形机甲行绘制，共分为4章。第1章为“重型人形机甲美学”，介绍了人形机甲的魅力和机械觉醒设定。第2章为“追求人形美，体现机械感”，主要介绍了人形的绘制、人形机甲的细节处理和人形机甲动态表现。第3章为“人形机甲的版本迭代”，主要介绍了机甲的迭代化与武器装备的绘制。第4章为“重型人形机甲时代”，展示了5个重型人形机甲的设定与创作解析。 本书作为重型人形机甲的门教程，适合科幻插画师、机械绘画爱好者学习使用。
彩之绮梦 色铅笔+水彩手绘插画教程
￥54.50
本书作者将色铅笔和水彩融合，绘制出了拥有独特肌理和质感的色铅笔水彩插画。书中既有插画欣赏，也有绘画教程，展示和分享了作者近几年的插画作品和绘画经验。 本书第1章展示了作者绘制的近70幅插画作品。这些作品风格多样、充满奇思，可以让读者一窥作者丰富的内心世界。第2章介绍了创作需要的工具、水彩的基本画法、水彩的基础绘画技巧，其中特别以图示讲解了水彩和色铅笔相结合后产生的独特的肌理表现。第3章是9幅插画案例的步骤详解，案例由简单到复杂，层层递，帮助读者循序渐地掌握插画的绘制方法。 本书适合对色铅笔和水彩绘画感兴趣的读者学习，也适合喜欢欣赏精致插画作品的读者收藏。
素描也有趣 暖系铅笔素描临摹入门教程
￥32.90
一提到表描，读者心中不免萌生“枯燥”“无趣”的印象，本书针对读者对素描的一些误解，精选大众日常喜闻乐见的事物作为教学案例，对素描技法行细致讲解。 本书共6章，介绍了素描工具、技法、透视，素描静物的绘制技法，素描景物的绘制技法，素描动物的绘制技法，素描人物的绘制技法，以及素描创作技法。书中采用50个有趣的素描案例，深浅出地讲解了素描基础绘制技法，有针对性地赋予每个案例素描技法要，引导读者带着问题临摹，随着作品的完成，问题也得到了解答。此外，书中有趣的萌宠、精致的面庞、引人胜的景色……让你置身于美好的气氛中，体会素描带来的乐趣。 本书适合素描初学者阅读、临摹。
中国近现代插图史
￥33.60
本书是对自20世纪初的晚清及民国时期，中国近现代文艺类书籍插图艺术历程所进行的回顾和分析。在内容上，首先对文艺类插图中的文字与图像的抽象与形象特征进行分析，并对本时段的印刷技术和中国古代插图艺术状况作简单介绍。然后以时代为顺序，将新文化运动作为时间划分节点，把该时段划分为晚清民国初期和新文化运动开始以后的民国时期这样两个大的时段。在具体安排上，将封面插图时期，以及与插图密切相关的漫画、连环画、版画分别设置章节进行分析。由于鲁迅对中国现当代插图艺术的重要影响，所以单独以一个章节论述鲁迅的贡献。围绕对插图历程的回顾，除插图自身外，在对每个时期的插图呈现进行原因分析时从出版发行的外部条件、插图艺术家自身因素、外国插图艺术对中国的影响以及影响插图创作的相关社会因素等方面予以介绍。同时，对于不同时代的典型艺术家或典型作品做一定的个案分析。
爱上彩铅 彩色铅笔手绘入门技法
￥47.94
这是一本彩色铅笔门手绘教程。全书分为六大部分，从工具到完整绘画教学为读者解读彩色铅笔的绘画技法。学画需要借用道家“道法器术”的思想。以基本的“道”为根本，同时要讲究方“法”和遵循规律，通过采用合适的工具“器”和技法“术”，来实现我们学画的初衷。我深信学习方法是凌驾于工具和技法之上，更重要的东西。构思本书之初，我就决定除了讲解工具和技法之外，再加自己的学习方法，供学画的你参考。如果本书能对你有些许帮助，就是它价值的好体现。
画坛巨匠-荷尔拜因人物素描
￥14.99
荷尔拜因的素描成就在世界美术史上占有极其重要的地位，他所画的每一个人物形象逼真，独具风格，其中有德国和瑞士的学者与商人，有法国外交官、英国骑士和教会显贵，有市民、妇人和女王。每个人身上都表现出人种、民族以及社会地位的特点。在荷尔拜因的素描作品中，他一贯追求精益求精，朴素无华，将人物表现得惟妙惟肖，有一种宁静质朴的美。荷尔拜因的这种“速写式”绘画风格正是他本人简朴无华、清淡平和气质的表现，同时也是他捕捉到形象之后立刻动 手记录的艺术手法
日本艺术文化绘本(全2册)
￥63.00
本套装包括《竹久梦二：画与诗》《大名道中：广重、丰国名画百种》共2册。 《竹久梦二：画与诗》是由陈子善选编、林少华翻译的竹久梦二代表作的选集，收录近百幅竹久梦二代表画作，包括版画、装帧设计作品和独具特色的“梦二式美人”画；辅以诗歌25首。梦二融东西画法为一炉，不仅打通了所谓纯艺术与设计、工艺等实用美术的边界，而且开启了东洋画坛的新时代，他的作品借助民间和大众传媒的力量，风靡整个日本，时至今日依然对日本乃至世界美术有着深远影响。本书所呈现的只是竹久梦二众多画与诗世界中的极小的一部分。但是，尝鼎一脔，希望越来越多的读者能在这位“抒情画家”的艺术世界中收获感动与共鸣。 《大名道中：广重、丰国名画百种》是歌川派以日本百年不遇的真实历史事件为背景绘制的浮世绘名作。大政奉还之前，1863年幕府将军德川家茂前往京都朝觐天皇，这是自从1634年德川家光上洛朝觐二百年来的初次，又适逢倒幕运动，因此成为举国瞩目的重大事件。这使得《大名道中》不只是单纯作为风景画的“名所绘”，而是具有历史意义和内在联系的一组作品。其次，这是江户时期浮世绘一大流派歌川派，以二代广重（森田镇平）和三代丰国（歌川国贞）领衔，联合月冈芳年、河锅晓斋等16位知名画师、25位出版人集体制作的浮世绘作品集，是难得一见的集体创作。东海道沿线的风景名胜、古城风貌、繁华街市、名店特产、人物故事，也都被绘师们一一收入画中。每幅画均附有版画专家薛冰父女所作的解说，便于理解。
