购物车
个人中心
烟雨中 水彩写意画入门教程
￥27.92
当水彩画遇上烟雨，“半山烟雨半山晴，几分朦胧几分清”，你一定也会忍不住想要画出一幅水气氤氲的水彩作品吧？那么绘制烟雨主题的水彩画时需要注意些什么呢？有哪些水彩绘画技法需要熟练掌握呢？这本书就为你一一介绍这些需要学习的重内容。 本书主要详解烟雨主题的水彩画绘制技法，共包括五章的内容。*章介绍绘制写意水彩画的工具；第二章详解绘制烟雨主题水彩画的技法，包括如何控水、表现烟雨和绘制云雾等；第三章讲解配色技巧和晕色原理，教你画出烟雨的朦胧感；第四章和第五章涉及具体的案例，分别讲解以春、夏、秋、冬为主题的写意水彩画和不同场景下的烟雨主题水彩画。 本书主题明确，案例丰富，作品美观，每一个步骤都有详细的文字讲解和图画示例，十分适水彩绘画爱好者和水彩初学者阅读、学习，也适合相关培训机构作为教材使用。
来画漫画！Q版人物一学就会
￥18.00
拥有活跃在自己笔下的Q版漫画人物，大概是喜欢漫画的你一直想做的事吧。可是从何下手呢？如何将Q版人物画得丰富有趣呢？这里有一本为你量身定做的讲解全面的Q版漫画人物绘画超级教程。 本书共分8章。第1章介绍Q版人物的特。第2到6章，分别讲解了Q版人物头部、表情、身体、姿态和造型的绘制，讲解细致、全面，即使是初学者的你也能学会Q版人物的绘制。第7、8章，是人物角色构思以及场景绘制的讲解，在你学会了人物绘画的基础上，就可以学习如何创造漫画角色以及为角色搭建场景丰富主题了。 相信喜欢动漫和绘画的你，一定能在本书的帮助下，将Q版漫画人物绘画技法完美掌握。
零基础速写完全入门教程——轻松学速写
￥19.90
速写是绘画的脉络，也是学习绘画的基本功之一。 本书主要为绘画新手量身造的速写基础教程，是一本充满绘画趣味的宝典，简化速写复杂的概念与用途，省略枯燥的讲解，书中主要绘制速写的工具利用、准备工作、基础常识、基础技法的讲解演示，以及30个生活常见案例画法步骤。案例从易到难，循序渐，包含图解与重要技法，让读者可以清晰地参考学习，通过实践将各个知识一一掌握，从而轻松稳步地学会速写造型的基本方法，画出更简单更美好的人、物、景。想要学速写，看这一本书就能完成从新手到高手的阶。随书附赠课程视频，可以跟着老师同步学画画。
萌世界彩铅绘——猫猫狗狗
￥19.90
本书是彩铅画猫咪狗狗的技法教程，一共分为五个章节，包含24个代表案例，从彩铅工具的具体介绍和技法的实际运用，到轻松画出自家的可爱萌宠，由易到难、由浅深一站式掌握。书中还特别讲解了牛皮纸上如何表现彩铅效果，带读者领略彩铅画法的丰富多彩。 本书从门到阶，手把手教你彩铅绘制方法，让没有绘画基础的小白也可以轻松画出天生就可爱的猫猫狗狗。暖萌的画风、温情的色彩，将我们日常吸猫逗狗的快乐，跃然纸上。
水墨花卉技法名师课堂——竹
￥9.90
本册是水墨花卉五大题材中的竹，在中国传统文化中，竹子因其谦逊高洁、坚韧不拔的品格，劲直清雅、摇风弄影的姿态，很早就被画家们所关注，为历代诗人、画家题诗作画的对象，古人常借写竹抒发个人情感。画竹也寄托了我们当代人的精神内涵。本册主要讲解写意竹的国画技法演示，从对竹的认知、竹的基本画法，到具体步骤详解，与不同姿态的竹子范画，旨在让读者清晰参考学习，从而轻松稳步学会国画写意竹的基本方法。
艺用动物结构动态与造型设计
￥76.80
本书系统讲解了动物的骨骼结构、动态规律和造型设计的相关知识，采用科学的教学分类形式，引导读者循序渐进地学习，避免走弯路，从而打下坚实的动物绘画基础。 全书结构清晰，对不同类别动物的骨骼结构、比例、肌肉形态和不同动态造型等知识点进行了深入剖析。在此基础上，结合行业需求，进一步讲解了动物拟人化设计和动物概念设计的相关方法，这既是对前面基础知识的深化与拓展，又是对行业实践运用的*探索。全书内容层层递进，知识体系严密翔实。 本书适用于美术专业的学生和教师、游戏动漫行业的从业人员、影视与动漫概念设计师，以及游戏动漫手绘爱好者学习和参考使用。
观画答客问
￥36.00
《观画答客问》是傅雷撰写的中国传统绘画研究文集，2024年由浙江人民美术出版社出版。该书主体内容为傅雷1943年为黄宾虹八十寿辰书画展撰写的序言，通过主客问答形式阐释黄宾虹绘画艺术，并收录相关书信。全书以“风神骨相”概念统摄传统“形神”“风骨”理念，提出“远观辨气韵，近察求笔墨”的双重视角理论。傅雷采用中西比较方法，既涉及董源画论又结合西方印象派理论，阐明“山水乃图自然之性”的艺术主张。
中国绘画史
促销价:￥69.90|￥180.00
潘天寿的《中国绘画史》是中国现代美术史学开山之作，它系统讲述了中国绘画从上古到清末的完整发展历程。全书按朝代顺序展开，涵盖了各个时期的主要画派、代表画家及其艺术特点，并对绘画背后的社会、政治、文化背景进行了分析。书中提出了一个重要观点：中国绘画与西方绘画是并立于世界的两大艺术体系，各有高峰。此外，该书还探讨了佛教、西域等外来艺术对中国绘画的影响。整体上，这本书既有学术深度，又适合作为了解中国绘画史的入门读物。
灵感爆棚 绘画·摄影动漫真人动态图鉴
￥35.90
你还在为漫展拍照只会比“耶”而尴尬吗？本书是你摆脱肢体僵硬、解锁气场全开的动态姿势宝典。 本书共有4章：第1章解决摆动作困难的问题，通过战斗、飞跃等实例帮你告别“木头人”；第2章教你用同一动作演绎正派与反派、御姐与萝莉等不同气质；第3章详解长枪、扇子、游泳圈等道具的运用技巧；第4章针对忍者、魔法少女等经典职业角色提供专属姿势参考。 本书图片丰富，适合cos新人、装备爱好者、摄影玩家及插画师阅读使用。
掌中艺术家——大都会艺术博物馆
￥23.90
本书是面向广大艺术爱好者的精美画册，特别适合那些渴望随时随地欣赏与学习艺术之美的人士。书中精选了近100幅来自大都会艺术博物馆的馆藏杰作，每一幅作品都配以高清图片，展现其细腻的笔触与丰富的色彩，同时附有简洁明了的文字介绍，包括作品的创作年代、画家简介以及艺术风格等，使读者在轻松愉悦的阅读中，即可领略跨越时空的艺术魅力。 从美学角度来看，此画册如同一座便携的艺术殿堂，不仅丰富了视觉体验，更引导读者深理解不同艺术流派与时期的美学特征，促对艺术多样性的认识与欣赏。通过长期品味这些经典之作，读者的艺术审美能力将在潜移默化中得到提升，学会以更加敏锐和深刻的眼光去发现并鉴赏生活中的美，让艺术成为滋养心灵的源泉。
巫鸿美术史著作经典
￥434.00
《废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》： 寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 《废墟的故事》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》： 以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？长安，这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市，如何彪炳不同时期统治者的荣耀？一座座零散而无言的坟茔和祠堂，如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德？而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统，又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为？ 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》尝试打破美术史研究中的门类之别，以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化，重构中国古代美术的宏观叙述。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》： 屏风入画，画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏》的研究将围绕屏风展开，打破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。
巫鸿作品集：重屏：中国绘画中的媒材与再现
￥148.00
屏风画，画屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展，破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。
民族化再探索：1949至1966年中国油画的重要实践
￥12.99
现在已很少听到“油画民族化”的讨论，无论学者，抑或油画家，面对此议，似乎都打不起精神来。有趣的是，与理论上的缄默相反，近年来中国油画的“东方性”、“本土味”却日益浓厚。且不说油画家着意在传统哲学、禅宗那里寻找精神资源，也不论他们如何苦心孤诣地发掘中国特色的题材，单就语言本土化实验一途而言，已有自成一派的气象。说中国油画已心智成熟，长大成人，似不为过。在自我命名上，中国油画也刻意撇清与西方的关系，在“中国味”上下足了工夫，新近出现的“意象油画”、“写意油画”、“意派”、“东方魔幻主义”等词，皆有灼见。这些命名，虽不提“民族化”，却是“民族化”在当下为生动的表述。这种情景，颇令人感慨：经过数百年的探索与积累，中国油画终于有了独立门户，且自我命名的家底了。
行动中的绘画：刘小东笔记（1998—2014）
￥69.00
将行动注入绘画，是刘小东十年来艺术创作的逻辑原点。 2004年以来，刘小东奔赴世界各地，从三峡到和田，从耶路撒冷到伯利恒，他把绘画变成由创意、现场实施、展览流通组成的全过程。形影不离的笔记本突然间充满了文字，刘小东关注移民群体与民工群体，关注海峡两岸各九位大兵，关注地震后的灾区，关注不同信仰人群的共性，关注东北老工业区平民的生存状态与远游客回归故乡的本真。现场具有戏剧性的魔力，讲述出小说家无法编织出的现实，在笔记中留下刘小东生命的痕迹，也记录下画家对绘画对象生命力的欣喜。 《行动中的绘画：刘小东笔记1998—2014》是由北京民生现代美术馆、民生当代艺术研究中心统筹策划的“刘小东全方位”研究项目的出版成果，包含艺术史家巫鸿对刘小东艺术道路的全景综述，访谈“睁大眼睛看现实”，并首次系统整理刘小东1998—2014年间17本笔记本的全部文字内容，反映出艺术家观察世界和艺术创作方法的持续性变化，为研究提供了珍贵的一手材料与历史原境。全书包含图版150余幅，其中作品近60幅。
山水寄情：汪劲松水墨世界
￥144.00
本画册精选了作者近六年来创作的100幅作品，以示庆贺清华百年校庆。包括汪劲松肖像，激扬才气赤子心，清新致远水木情，亲密的科学与艺术等。
刘凤兰水彩画集
￥68.99
刘凤兰教授任教于清华大学建筑学院，是全国著名水彩画家，具有丰富的水彩画教授经验。本书为她的水彩画集，主要收录了“京城春雪”、“白塔话语”、“东厢夕照”、“胜因冬雪”、“秋杨”、“夕照”、“小岛秋色”、“雪中舞曲”等作品。《刘凤兰水彩画集》面对所有热爱水彩风景画的读者，包括学习绘画的学生，从事建筑、城市规划、园林景观事业的工作者、教师及艺术界同行。
原画设计
￥11.70
《原画设计》一书是笔者多年来在动画专业学习和教学方面的一些经验和心得。本书旨在通过分析和表现客观事物的运动规律，研究并揭示表象与内部的潜在要素，为学习者能够将这种视觉语言应用于设计思维和创作中提供帮助。它不仅适用于传统动画片的制作，更涵盖了目前电脑高科技制作领域的方方面面，它的动作设计和编排理念已成为进入电脑二维及三维动画设计的知识。
绘画（二）
￥15.60
本教材共分三册，每学年一册。第二册主要以“简笔儿童人物”、“卡通人物”、“国画”、“纸版画”、“彩笔画”为主，突出美术基础知识和基本功的练习，具有系统性、师范性和实用性。本书适合中专、高职、大专及大学本科使用，也可供幼儿园教师继续教育和进修时参考。
积铢累寸：陈辉水墨写生作品
￥506.80
水墨写生多年，积存下来的水墨小品已逾千幅。得自己满意之作也不过百余件。 经由多位道友之建，才有出版这本写生集的想法。 这本水墨写生汇集了不同年代的不同时段的不同内容。有带学生深入生活的下乡写生之作，有出访游历时的即景写生，有主题性创作前赴实地考察的素材收集，还有对生活寄情感悟的记录……
素描之美：不可思议的狗狗绘
￥19.68
《素描之美：不可思议的狗狗绘》通过素描将各种不同品种、不同形态的狗狗细致刻画出来，惟妙眭肖地展现了狗狗的心情、生活状态、成长与变化，将生命的鲜活与多姿淋漓尽致地表达出来。
西方美术简史
￥2.25
艺术是人类与身俱来的天性，因此，欣赏艺术就成为每一个人的天赋权利，房龙这个只有短短3万字的美术简史是在写过很厚很大的《艺术》之后写下的是长久的思考与写作之后思想精华的沉淀。以其独具的慧眼卓识，讲述了自洞穴艺术以降，直至近代实验美术，西方美术走过的摇曳多姿、精彩纷呈的历史。数百位大师的旷世杰作，以及细腻精到的文字解述，都在帮助我们重申这种，被我们久已遗忘，或从未意识到的天赋权利力图在短的时间里，成就一个较为深刻的艺术鉴赏者。
