一本书认识梵高
¥44.00
本书以漫画形式,为读者展梵高充满坎坷的人生画卷。从梵高的童年讲起,展现他在成长过程中对世界独特的感知。随着他逐渐长大,去求学、工作,不断探索人生方向,每一段经历都被细腻描绘。读者可以从中看到他在艰难的生活中对艺术的执着追求。本书的漫画风格遵循梵高绘画的笔法与色调,为读者营造出与梵高作品相似的视觉感受。每一幅漫画都仿佛从梵高的画作中衍生而来,让读者在阅读过程中,如同置身于梵高的艺术世界,对这位伟大艺术家更添一份亲切感,同时也能更深刻地理解他的内心世界与创作源泉。
一本书认识莫奈
¥44.00
翻这本书,一场沉浸式的艺术之旅就此启。本书以灵动的漫画笔触,勾勒出印象派大师莫奈的一生。从叛逆少年对传统绘画的不屑,他勇于破常规,踏上了独属于自己的艺术征途;到青年在艺术之路上的跌跌撞撞,历经无数次挫折,却始终坚守对光影的执着;再到晚年凭借《睡莲》系列作品享誉世界,用色彩和笔触震撼了整个艺术界。本书语言质朴风趣,画面灵动活泼,将莫奈从遥不可及的艺术神坛拉至读者身旁,让读者在轻松阅读中燃起对印象派艺术的热爱,切身感受艺术之美与无穷力量。
影响世界的设计大师
¥58.00
本书围绕现代设计领域10位极具影响力的设计大师展开,深度挖掘了 设计大师的生平事迹、人物故事、设计的经典产品、开创的独特设计风格, 并生动有趣地介绍了设计史的发展进程及相关知识。全书以漫画形式展现, 是一本集专业性、趣味性为一体的设计史科普漫画读物。本书作者是设计领 域与艺术领域的专业人士,对设计史、设计风格、设计理论有较为深入的学 习和理解。本书不仅适合设计爱好者、设计专业学生阅读,而且广大青少年 也可以从本书中学习设计知识,培养创新意识,提升美育素养。
百年中国画创新史:新中国画四大家
¥13.00
《百年中国画创新史:新中国画四大家》从“新中国画”的概念和创作实践入手,梳理百年“新中国画”的发展脉络,并对当下“新中国画”的发展路径与未来方向,有一个清楚的分析和把握。 从林风眠开始,“新中国画”与传统中国画,在趣味、构图、文化表现、绘画方法诸方面都已经背道而驰。林风眠的表现主义“新中国画”,中国味道仅仅在于毛笔和水墨、宣纸,其神韵已经完全是现代主义艺术;徐悲鸿倡导的以西方素描为基础的“新中国画”,使绘画不再简单表现画家个人的审美趣味,画家更多介入时代和民众生活,让画家及其作品都成为时代的记录者,与现实主义油画的审美趣味及思想一脉相承,脱离了传统中国画的士大夫阶层以画寄情、以画寓志的趣味;吴冠中的“新中国画”,更是大大地向前拓展了“新中国画”的艺术空间,在坚守中国画以线、墨为主要艺术要素的同时,让“新中国画”成为一种以中国审美为主体的现代艺术、用传统绘画手段表现艺术家独特审美和思考的新艺术;于志学对“新中国画”ZUI大的贡献,是从颜料和创作方法上,根本地改变了传统中国画,他以双面涂抹颜料,放弃胶墨而使用矾墨,这些都从颜料和工具上让“新中国画”改天换地。他的作品不但保有传统中国画的要素,同时大大拓展了“新中国画”的创作空间,丰富了传统中国画的创作语言,创造了中国画的新的审美系统。 简言之,《百年中国画创新史:新中国画四大家》通过对“新中国画”的关注和梳理,对中国画创作的走向,会起到非常好的引领作用。同时,可以让西方世界对中国画有全新的认知。
(全2册)通艺:卞孝萱艺术史文集
¥120.00
著名学者、南京大学教授卞孝萱先生长期从事中国古代文史研究,在晋唐和清代文史、中国文化史、文献学研究等方面取得了杰出的成就,先后出版了《刘禹锡年谱》《元稹年谱》 《唐代文史论丛》等。不仅如此,卞先生在艺术史研究上也有突出的成就,其中《郑板桥全集》和《郑板桥丛考》等著作收录了大量的相关研究文章。在卞孝萱先生诞辰百年之际,朱 天曙老师全面梳理和解读卞先生在书画篆刻艺术史研究上的成就,辑录卞先生所有艺术史研究文章,感怀卞先生的同时,对今天的艺坛当有所启发。
邵大箴美术批评文集之艺术家批评(*辑)
¥29.99
《邵大箴美术批评文集》是国内*本以主题分类的方式将邵大箴几乎所有批评文章整理编排并结集出版的图书,囊括了邵大箴自20世纪48年代至今创作的所有美术批评文章,并收集了其尚未发表的有关中国美术和外国美术的评论文章。文集按照“外国美术批评”“中国画、油画等批评”“美术思潮、现象与问题批评”“艺术家批评(*、二、三辑)”分类,*展示其关于中外美术批评方面的深刻思想,具有极高的思想性内涵、文化性意义和学术性价值。
兰蕙幽香 : 兰科植物手绘图谱
¥188.00
植物科学画是以科学用途来描绘植物的画作,与普通植物画不同的是,植物科学画既要精细、准确地反映植株的形态特征,同时又要求与艺术融为一体,做到科学性与艺术性完美兼容。本书收录了兰科植物手绘画100幅,是老一辈绘图师余峰、黄少容、邓盈丰、邓晶发、余志满等的力作,内容包括兰科植物中有代表性的种类,如国兰中的春兰、建兰、蕙兰,洋兰中的蝴蝶兰、兜兰、石斛兰等,每一幅画作均附有轻灵的文字介绍。本书兼具艺术价值和科学价值。
可持续食物设计方法与案例
¥58.00
本书从多个维度全面介绍了可持续食物设计方法与案例,是一本系统整理食物设计相关研究和设计方法的特色书籍,它可以供对乡村振兴、品牌营造、可持续饮食、低碳消费、食品溯源、可持续消费引导、生态包装等食物设计相关议题感兴趣的设计师、设计从业者参考,也可以作为设计领域师生的学习研究参考书。
油画棒涂色法国
¥31.00
在法兰西的浪漫土壤上,每一砖每一瓦都散发着艺术的气息。本书旨在引领你踏上一场别样的旅行,不是简单地游览名胜,而是携带画笔,成为生活的记录者,将法国之美绘于纸上。本书以法国的建筑与风景为核心题材,讲述如何描绘具有欧洲风情的美景。同时,本书配有视频教程,读者可以随时随地拿起画笔,在书中底稿上行创作。最终,我们期望通过本书的学习,读者不仅能够学会画画,还能在涂色过程中找到乐趣,甚至能够带着画笔踏上旅程,记录下每一个美好的瞬间,让艺术成为生活的一部分。
华丽的线条 复古欧风黑白插画技法
¥58.80
本书主要介绍了黑白插画与线稿绘制,以黑白插画的历史、应用及创作入手,循序渐进地教会读者绘制黑白插画。全书脉络清晰,从黑白插画的魅力感知到其理论特点,讨论了黑白插画与黑白漫画的区别,帮助读者建立基础认知;书中从第二章开始,讲解了黑白插画的绘制技法、线稿技巧及古典素描在现代动漫插画中的应用,帮助读者打好绘画的基础;在后三章,作者深入构图设计逻辑,并列举了如凯尔特结、象征符号等复古常用元素,为读者创作提供灵感支撑,*后通过5个实操案例,带领读者探索黑白插画的可能性,深化对其创作边界的理解。
大美故宫珍宝
¥160.80
内容提要 本书以故宫博物院、台北故宫博物院、南京博物院、沈阳故宫博物院为坐标,精选四大文化殿堂中三百余件传世瑰宝,编织成一部流动的中华文明长卷。读者可以轻松看到故宫《千里江山图》的青绿山水与台北故宫《快雪时晴帖》的魏晋风骨遥相辉映,南京博物院元显俊墓志铭的斑驳刻痕与沈阳故宫掐丝珐琅器的华彩流光互为映照。从商周玉琮的朴拙纹路到宋元书画的文人意趣,从明清瓷器的釉色流变到清代宫廷的工艺*,每件文物都是解码华夏美学的密钥。 全书以"一宫一脉"为经纬,故宫博物院章节如同打开帝王美学的百宝匣,《韩熙载夜宴图》的夜宴笙歌与《清明上河图》的市井烟火,在绢帛上凝固成永恒的盛世图景;台北故宫博物院章节宛若展开文人精神的山水手卷,《富春山居图》的笔墨氤氲与《祭侄文稿》的悲怆笔触,构建出跨越千年的心灵对话;南京博物院章节恰似捧起六朝烟雨的青瓷盏,从《富春大岭图》的苍茫到玉器群的温润,诉说着江南文脉的绵长;沈阳故宫博物院章节则如抚过八旗铁骑的甲胄,在翡翠梳的玲珑与掐丝珐琅瓶的华彩中,见证满汉文化的交融。 本书不仅是文物鉴赏的宝典,更是中华文明的生动诠释。通过细腻的笔触和详实的资料,为读者呈现了一场跨越千年的文化盛宴,使读者在字里行间感受历史的温度,领略中华文化的博大精深。让读者仿佛亲临博物馆,近距离欣赏每一件国宝的细节与风采。这不仅是一次视觉的享受,更是一次心灵的洗礼,让每一位读者都能在历史的长河中找到属于自己的文化共鸣。
素描入门基础教程——静物素描
¥11.99
本套书6个分册,系统介绍了学习素描写生和色彩写生的门知识和基本技法,完整地叙述了素描绘画过程和要。 全书以多幅优秀素描作品范画为例,详细讲解绘画步骤,透彻分析各类作品的绘画技巧,内容安排由浅深、由简到繁,在专业讲解的基础上突出轻松学素描,绘画步骤及技法分析讲解更通俗,简单明了。作品精美、规范,图片清晰,便于读者参考学习。 本书简明易学,讲解清楚、透彻,便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的内容,非常适合美术爱好者及准备跨艺术院校的学生学习。
懒人救星!零基础Q版漫画速成手册
¥58.80
Q版漫画以其可爱和夸张的风格,深受各年龄层读者的喜爱。本书作者从业多年,有丰富的Q版漫画教学经验。她将Q版漫画的绘制技巧整理和总结在本书中,为初学者和有一定基础的绘画爱好者提供全面、系统的Q版漫画绘制教程。 本书共8章,全面覆盖了Q版漫画绘制的各个方面。第1章“准备篇”,将引导读者了解绘制Q版漫画所需的软件和硬件工具,为后续的学习下坚实的基础。第2章至第7章分别深讲解了Q版人物的头部、身体、动态、上色、服饰、光影的绘制技巧,每一章都配有详细的步骤说明和丰富的示例图,帮助读者逐步掌握Q版漫画的绘画精髓。第8章“实战篇”是案例章节,通过实际的绘制案例,帮助读者将学到的技巧融会贯通,最终独立完成一幅完整的Q版漫画作品。 本书适合喜欢画Q版漫画的绘画爱好者、漫画从业者以及相关专业的学生阅读。
黑白装饰画灵感素材集 植物篇
¥17.90
黑白装饰画是通过黑白对比和二者的巧妙组合呈现的一种绘画方式,融合了传统与现代的绘画技法。 本书是以植物为主题的黑白装饰画灵感素材集,内容丰富,素材线条清晰。书中不仅展示了各种风格的黑白装饰画植物素材,还对常见的创作主题行了实例展示,如“花富贵”“植物园一角”“幸福生活”。阅读本书,读者不仅能深感受植物主题黑白装饰画的独特美学,还能在实际创作中提高绘画技能,获得丰富的创作灵感。 本书适合绘画初学者、艺术创作者和设计工作者临摹与参考。
绘生活:治愈系钢笔淡彩绘画技法
¥31.99
本书是一本钢笔淡彩手绘技法的门书籍,详细讲解了钢笔淡彩手绘的工具、基础理论、基本技法和案例,初学者也能轻松掌握。书中的案例从简单的美食、交通工具、植物等淡彩小物到较为复杂的小场景、小店,再到较为复杂的街景等,循序渐,读者可跟随作者的脚步,由易到难地掌握钢笔淡彩手绘的技巧,绘制属于自己的治愈系画作。书中的作品配有绘制过程视频,读者对于步骤图中有疑惑的部分,可以扫码视频详细学习,更好地掌握书中的技法。书中所有的线稿读者均可下载,初学者可下载后自行印,临摹上色后即可创作出专属于自己的水彩画作。
西方古典油画大师技法系列——委拉斯凯兹
¥51.99
本书是“西方古典油画大师技法系列”丛书之一,共分为四章,章,介绍委拉斯凯兹作为17世纪伟大的西方油画家之一,其生平和影响;第二章,阐述委拉斯凯兹的绘画材料和技法,及其对油画技法史的影响和贡献,全章详述油画由间画法转向直画法的历史性演变;第三章通过对委拉斯凯兹重作品的临摹与实际绘制,详细演示油画间画法与直画法在其作品中完美结合的整个过程;后一章展示委拉斯凯兹的主要作品,以便初学者更好地临摹和鉴赏。书后附有委拉斯凯兹活动年谱。本书适用于古典油画学习者、爱好者,也可作为院校油画、绘画等美术类专业教学用书。
治愈系油画棒绘画技法
¥27.99
本书作者用亲切的语言、细致贴心的教学方式,介绍了油画棒作品的常用工具、绘制技法等,帮助初学者从了解油画棒的特到独立完成一幅完整的油画棒作品,在绘画中获得成就感。帮助爱好者在闲暇时间也可以快速、轻松地完成油画棒绘画。全书展示了近20个文艺清新的油画棒案例教程,作品简单易上手,讲解的技法也非常实用。本书适合零基础的绘画爱好者临摹与参考,帮助爱好者一步掌握色调运用、色彩搭配、质感表现等技巧,教会大家轻松绘制出满意的油画棒作品。
摄影师的色彩设计学
¥53.40
本书聚焦色彩在摄影领域的应用价值,以深入浅出的论述体系,系统构建摄影色彩知识与实践框架,共设 6 章内容。第 1 章从基础理论切入,科学解析色彩的形成原理、分类标准及光学属性,为后续学习奠定理论根基;第 2 章聚焦色温的摄影应用,深入探讨其对画面情感传递与氛围塑造的关键作用;第 3 章围绕色彩搭配逻辑,分析主色、辅助色与点缀色的协同关系,助力读者掌握画面色彩平衡技巧;第 4 章提炼实用配色法则,涵盖单色相至四色相的基础搭配方法,提供可直接应用的色彩方案;第 5 章拓展实验性配色维度,以红色系、复古系等多色系为案例,结合四季风格特点,丰富摄影色彩表达形式;第 6 章聚焦色彩高级感塑造,破除传统配色刻板印象,同步指导读者开展个人摄影风格培养与审美能力训练。? 全书贯穿 “科学理论 实战技巧” 的双重导向,既夯实读者色彩理论基础,又提供可落地的摄影实践方案,有效帮助摄影者提升作品的视觉张力与艺术表现力。
中国绘画史
¥158.90
潘天寿的《中国绘画史》是中国现代美术史学开山之作,它系统讲述了中国绘画从上古到清末的完整发展历程。全书按朝代顺序展开,涵盖了各个时期的主要画派、代表画家及其艺术特点,并对绘画背后的社会、政治、文化背景进行了分析。书中提出了一个重要观点:中国绘画与西方绘画是并立于世界的两大艺术体系,各有高峰。此外,该书还探讨了佛教、西域等外来艺术对中国绘画的影响。整体上,这本书既有学术深度,又适合作为了解中国绘画史的入门读物。
灵感爆棚 绘画·摄影动漫真人动态图鉴
¥35.90
你还在为漫展拍照只会比“耶”而尴尬吗?本书是你摆脱肢体僵硬、解锁气场全开的动态姿势宝典。 本书共有4章:第1章解决摆动作困难的问题,通过战斗、飞跃等实例帮你告别“木头人”;第2章教你用同一动作演绎正派与反派、御姐与萝莉等不同气质;第3章详解长枪、扇子、游泳圈等道具的运用技巧;第4章针对忍者、魔法少女等经典职业角色提供专属姿势参考。 本书图片丰富,适合cos新人、装备爱好者、摄影玩家及插画师阅读使用。
观画答客问
¥36.00
《观画答客问》是傅雷撰写的中国传统绘画研究文集,2024年由浙江人民美术出版社出版。该书主体内容为傅雷1943年为黄宾虹八十寿辰书画展撰写的序言,通过主客问答形式阐释黄宾虹绘画艺术,并收录相关书信。全书以“风神骨相”概念统摄传统“形神”“风骨”理念,提出“远观辨气韵,近察求笔墨”的双重视角理论。傅雷采用中西比较方法,既涉及董源画论又结合西方印象派理论,阐明“山水乃图自然之性”的艺术主张。

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