平面广告设计与制作(含光盘1张)
¥7.25
本教材依据“项目实战、强调实训”的原则,通过对经典案例由浅深的分析讲解,介绍了平面广告设计制作的方法及技巧。全书结构清晰,案例针对性强,有利于读者举一反三,快速提高平面设计及制作的水平。 本书内容丰富,操作步骤简洁流畅。全书共包括九个项目,即标志设计、服装设计、海报设计、VI系统设计、卡通画设计、DM广告设计、包装设计、书籍装帧、楼盘宣传系列广告策划及制作等,每个项目都从任务引始,然后是任务实施环节,在该环节中有制作过程详解,后是课后实训,在课后实训前给出了相关设计欣赏。 本书适合于各类大中专院校和社会培训学校平面设计专业人员使用,也可供有一定软件基础的计算机专业人员、平面设计爱好者参考使用。 本书配有光盘,包括本书各项目的素材及终完成效果图,还配有电子教学参考资料包(包括教学指南、电子教案),详见前言。
设计色彩(全彩)
¥14.95
本书紧扣设计色彩的教学和实践,立足于创造性思维的训练,通过对色彩基本概念、色彩体系、色彩构成规律等理论知识的讲解,配合相关练习,帮助读者提高对色彩知识的理解,并能在实际设计中合理地运用色彩,达到预期目的。 本书内容从色彩的基本原理始,过渡到色彩构成规律,然后到设计色彩的运用,通过由浅深的训练方式,帮助读者在掌握设计色彩基本知识的基础上,一步运用色彩的构成规律,行设计色彩的再创作,学会观察色彩、分析色彩,而创造性地运用色彩。
时装画精品课——服装设计效果图手绘表现实用教程
¥44.60
内容提要 本书首先讲解了对时装画的基本认识,手绘工具的选择,以及时装画中的人体比例、结 构、动态和着装规律,培养读者的基础形能力,使其熟练掌握不同人体动态造型的表 达方式;然后分析和详解了服装的结构,以及时装款式和细节的表现方法,并以马克笔 和水彩两种不同的表达方式为主,全面解析了时装效果图的整体绘制过程和技巧,剖析 了主流画材的绘画特和绘画技法;* 后讲解了时装画中配饰的绘画技法,帮助读者对 时装画有更加完整的了解。 本书适合服装设计师、时尚插画师、时装爱好者和手绘初学者行学习和临摹,同时也 可以作为服装设计院校和服装培训机构的教学用书。
时装设计效果图手绘表现技法(升级版)
¥40.00
本书主要讲解服装设计手稿的绘制,是一本理论与实践相结合的图书。全书从时装画与服装设计手稿对服装企业产品发的重要性讲起,然后详细讲解了男性、女性和儿童的人体比例结构、动态选择和服装整体着装表现,服装企业设计中常见服装款式图的绘制方法及具体步骤,以及服装常见面料的手绘表现技法和服装整体搭配上色的效果图表现技法。附录中例举了实际工作中的服装设计版单,还详细讲解了服装设计师助理的工作职责和相应的服装设计发的培训内容,帮助初行的新人设计师将所学与实际工作更好地衔,顺利实现从学生到设计师的过渡。 本书对服装设计手稿行了分类和分析阐述,同时也展示了服装企业在设计过程中的真实案例,既可以作为服装设计院校培养服装设计师的专业教材,也可以作为广大服装设计从业者、爱好者的学习参考用书。
设计实践中的教与学
¥48.93
设计类学科是典型的实践学科,设计理论研究如同“眺望远方”般重要,但“实践是检验真理的标准”,设计教学必须落脚于设计实践,这是设计学科的本质决定的。 本书包含设计类学科中实践与教、学相长的经验,有理论探讨,有经验荟萃,也有设计与教学方法的总结。其中,一些是教师教学实践中的改良办法,一些是教师在设计实务中总结的、可以植入教学的新设计方法,一些是一线优秀设计师对创新设计的研讨,还有一些是优秀研究生、本科生在创新、创业过程的经验总结。
色彩设计就这么简单(第2版)(全彩)
¥23.70
你是否认为色彩书只能写给专业人士?如果答案是肯定的,那么现在我将告诉你,赶快摆脱这样的观念,只要你喜欢色彩,你也能看色彩书。在本书创作之初,笔者便一扫传统色彩书的编写形式,而是采用了一种生动、形象,并且浅显易懂的写作方式来创作本书,力求让普通人也能看懂。 “设计手札”与“色彩陷阱”是本书的两大特色,其中“设计手札”主要是围绕着与理论相关的推理性案例配色来编写的,希望读者能够从一步步的色彩推理过程中,掌握色彩搭配的不同技巧;“色彩陷阱”则是着重于寻找日常设计中,可能存在的色彩缺陷,并加以改正,其目的是希望读者能够有效避免踏这样的色彩陷阱。*后,希望广大色彩爱好者能够在阅读本书后,学以致用,让作品产生一种耳目一新之感。
网页UI设计之道(第二版)(全彩)
¥24.99
本书是一本使用Photoshop行网页UI设计制作的案例教程,语言浅显易懂,配合大量精美的网页UI设计案例,讲解了有关网页UI设计的相关知识和使用Photoshop行网页UI设计制作的方法和技巧。使读者在掌握网页UI设计各方面知识的同时,能够在网页UI设计制作的基础上做到活学活用。
零基础快手编发图解教程
¥22.00
编发不仅能够改变个人造型,用简单的手法就能塑造不同的造型风格,而且还能适当减龄,凸显活力,是造百变造型的优选技法。 本书是专门写给零基础学编发的人,通过基础门手法的练习,以及对各种工具和饰品运用的介绍和演示,掌握基本要领的同时逐渐增加编发难度,升级编发造型,书中采用分步骤图解加示意图演示的方式,清晰明了,一学就会。 本书适合大学生、公司白领、发型师等阅读。
服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程
¥47.94
本书阐述了服装色彩搭配的基本原则与方法,从理论到实践,为读者提供了详尽的案例步骤,以帮助读者学习绘制服装设计效果图。本书涵盖了服装设计效果图入门、服装色彩搭配基础与技巧、服装设计效果图的人体表现、人物妆容与造型、不同色系的服装设计效果图绘制、服装设计效果图面料材质表现与色彩搭配、服装设计效果图款式绘制方法与色彩搭配、服装设计效果图范例的搭配解读等内容。本书内容丰富、图文并茂,讲解通俗易懂、富有时代特色,可作为服装设计的专业教材,也可作为服装设计学习者的参考书籍。
珠宝设计iPad绘制技法基础到进阶教程
¥59.40
随着软件和硬件的迅速发展,用iPad 绘图已成为记录设计内容的一种新手段。为了让大家能以容易接受的方式掌握数字绘画的基础绘图逻辑,限度地发挥软件的优势,书中每个案例都经过精心挑选,极具实用性和代表性。同时结合法国传统手绘与数字绘画两个领域的特点,打破数字绘画线条死板的弊端,增添手绘笔触的灵动感,创造出一套软件绘制宝石的知识体系。本书是一本关于iPad 数字绘画的零基础入门书籍。在内容编排方面,着重分享软件的操作技巧,如了解和建立选区、图层的合理运用、笔刷的参数设置、创建宝石素材库等。掌握了这些操作技巧,在提升工作效率的同时,还能让后续的设计修改、与工厂对接跟版,以及图像处理等工作环节事半功倍。本书以珠宝设计iPad绘制效果图为核心,从介绍珠宝首饰绘制的的相关知识,结合色彩的运用及各类金属材质表现,宝石绘制表现(不透明宝石 透明 刻面宝石 珠形宝石 玉石)每种宝石的内容包含:宝石学基础知识介绍、宝石图片、绘制步骤;首饰设计包括包括耳饰设计、戒指设计、胸针设计、手链设计、项链设计、头饰设计及设计案例大图赏析,系统地讲解了珠宝设计iPad 绘制的各方面知识。
After Effects 影视后期特效:短视频制作实战宝典
¥62.30
本书是初学者快速自学 After Effects 软件的专业教程,全书从实用角度出发,全面系统地讲解了 After Effects 软件的全部工具、面板和菜单命令,同时安排了实战案例,如抖音、快手、视频号等短视频的制作方法,以及讲解了 After Effects 软件的文字动画、三维空间、粒子特效、抠像、LOGO 片头制作、调色、跟踪和插件等知识,书中还配备了 After Effects 软件的快捷键查询表。本书配备了超大容量的多媒体教学视频,以及书中的实例和相关素材,读者可以借助视频等资源更好、更快地学习 After Effects 软件。
欧文?琼斯与现代装饰艺术
¥94.80
本书是现代设计史奠基人之一,英国现代装饰艺术设计理论家欧文?琼斯[Owen Jones,1809-1874]装饰理论及实践。他致力于东方建筑装饰艺术理论研究,现代设计色彩理论研究之风。琼斯的装饰艺术理论和设计实践在现代设计史上占有重要的地位,被西方学界定位成研究伊斯兰建筑装饰艺术的关键人物,同时也是推动南肯辛顿博物馆建立和倡导英国现代设计改革的关键人物。 本书系统论证了琼斯装饰艺术思想理论形成、构建和设计实践发展的全过程,突破了前人研究琼斯的传统思想和方法;归纳了琼斯建筑装饰艺术学术思想和概念的五大范畴及论述;高度概括了琼斯重要学术术语,即"自然原型”、"原始母型”、"母茎分茎”等概念的产生、演变;建构了琼斯色彩风格设计和形式主义设计的一般特征;*终揭示了琼斯装饰原理、风格原理、色彩原理等理论对现代设计、设计师、现代设计理论家及现代设计运动的重要影响。
时装画手绘风格、动态、构图、色彩表现技法(全彩)
¥62.93
本书涵盖了丰富的知识,全方位解读了如何营造时装画形式感与氛围的表现技巧,让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容,还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流服装设计风格等进行讲解与示范,让大家能够 更全面地了解时装画,从而创作出不同形式的时装画作品。 书中案例的绘制工具以水彩为主,同时也介绍了其他的特殊辅助 材料,如金箔、亮片、闪粉等,帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。 书中还详细地介绍了各类创作技法,例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等,通过运用多样的绘画技法,来营 造时装画的不同氛围,从而使创作更加有趣。
视觉之外 全链路UI设计思维的培养与提升
¥35.60
互联网行业的发展使互联网企业中的设计岗位与产品经理岗位之间的界限越来越模糊,对从业人员综合能力的要求不断提高。《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》从设计师的角度,较为全面地介绍了互联网产品研发过程中会涉及的知识,包括产品需求、交互设计、UI视觉设计、产品研发和数据分析这几个关键阶段需要具备的思维能力,以帮助设计从业人员快速构建综合思维模型,成为“全路设计师”。 互联网“下半场”后,思维能力是设计师应具有的一项重要能力。《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》可以带领设计师快速了解与产品、交互、视觉、编程和数据分析相关的内容。 《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》适合互联网设计师阅读,也适合互联网产品经理阅读参考,尤其适合新行的交互和视觉设计师阅读。
全视频时装画手绘技法:从入门到进阶
¥40.20
这是一本讲解时装画手绘技法的专业教程。第1章主要讲解时装画的绘制工具及表现技法;第2~3章讲解了人体的基本结构和动态的表现技法;第4~11章对服装的材质行划分,分别对飘逸薄纱类、光滑绸缎类、光泽丝绒类、挺括毛纺类、柔软针织类、精致蕾丝类、蓬松毛羽类和粗质牛仔类等材质的时装绘制过程和技法行了详细讲解。此外,本书还提供了重知识和全部案例的讲解视频。 本书适合服装设计初学者、服装设计相关专业的学生阅读。
奇幻亚洲:混搭美学·品牌设计(全彩)
¥75.60
亚洲的奇幻在每一个人的日常中真实呈现。宗教、人文、艺术、自然、未来……每一个角落尽是奇特。 我们生活在西化的世界实体之中,而真正的内心期待的却是对于本源的思考。这不是一场运动,亦不是一种颠覆,而是受现在的自己,是传统与现代的碰撞,迸发创意的自由之境。 本书是一本具观念启发性与品牌实战思路的设计书,从文化研究,到设计探索,*后落实到商业市场上的作品包括:品牌形象设计、包装设计、IP设计、实验视觉海报设计、衍生品设计、生活配饰与家居产品设计。作者将独特的亚洲混搭观念融设计项目,实践文化艺术与商业设计的高度结合,讲述了设计的诸多技巧与心得,探讨设计师的思考及工作流程。分享了如何从亚洲各地的风物中寻找灵感的故事,以及将多姿多彩的亚洲风俗文化转化成设计灵感的经验,用多元、放的角度去看待设计。 书中还融工作室对亚洲传统文化各个维度的多元化故事研究,亚洲图像日记收藏,创作过程中的手稿、工艺精致的实物样品,以便传达对亚洲视觉的思考、与作品创作所发生的碰撞、风格的形成等一系列故事分享。
设计师的系统思维
¥32.50
本书主要介绍了系统思维相关的基础知识, 以及这些知识在产品设计、设计管理中的运用。本书内容分为三个部分: 知识基础、灵活运用和精神实质。知识基础部分主要从设计师的角度阐述了系统思维相关的理论基础。灵活运用部分主要以互联网行业、产品与服务行业为视角, 阐述了系统思维运用的三个层面——产品服务生态系统、概念模型和信息架构。精神实质部分主要介绍了系统性的设计管理的方式、方法, 以及上升到精神层面的设计师的宣言。 本书适用于有一定设计理论基础的设计师、产品经理、设计管理者、企业高管、创业人员, 以及在校的相关专业师生们。
服装设计——时装画手绘表现技法与实战教程(全彩)
¥44.55
本书旨在让读者从基础到阶逐步了解并掌握时装画的绘制方法。从工具的介绍到人体结构、动态, 再到多种面料在时装款式图中的绘制运用,以及多种时装及配饰的示范,带领大家领略时装画的魅力及绘制的要领。本书适用于服装手绘爱好者及服装设计工作者的阶手绘教材,丰富款型、多样质感提高时装画绘制技巧。教你如何应用彩铅、水彩、马克笔工具及其基本技法;时装画的人体比例及结构;时装画中常用的动态;服装与人体的关系;全系男、女装时尚款型高精手绘范例;彩铅、水彩、马克笔精细案例详解;各种面料质感表现,以及面料在服装款式设计中的绘制技法;马克笔表现不同风格的时装等。本书包含丰富的案例,服装风格包括:商务风、休闲风、复古风、名媛风、中性风、朋克风等。材质包括:皮草、毛绒类;皮革类;透明材质类;亮片、钉珠类;丝绒、蕾丝类;丝绸、雪纺类;针织、毛呢类;牛仔类;印花类;各式褶皱类;秋冬厚重类;幻彩及特殊材质等。服装款式包括:羽绒服、运动装、衬衫、夹克、西装、大衣、卫衣、风衣、连衣裙、半身裙、裤装、礼服、礼服裙、牛仔装、套装等。
绘聚:婚礼手绘入门全解
¥35.20
婚礼手绘是婚礼策划师的从业必需技能,通过快速的手绘表现,婚礼策划师能够非常直观地向客户展示设计构思。 《婚礼手绘门全解》共有4章。第1章介绍了婚礼手绘的基础知识,包括手绘工具、基础技法、透视构图等方面,帮助读者快速门。第2章是婚礼手绘的提高篇,按照不同的元素分类详细介绍了物件的画法,并在组合练习中展示它们的应用。第3章是案例讲解,将婚礼分成中式、西式、户外、现代和个性5种类型,针对每一类型的特和风格,详细介绍了设计思路和色彩搭配等重。第4章是案例欣赏,提供线稿图和上色图,方便读者临摹练习。 本书内容全面,案例丰富,非常适合婚礼策划师及其他相关从业人员阅读、学习。
造物设计
¥28.99
初期触设计概论的读者,需要更加鲜活、更加不那么“高大上”的内容来启蒙,以此引导他们获取通往设计事业之门的钥匙。本书不断将作者对设计的观察和思考实时补充来,梳理、调整、厘清、深化和提升。 亿万年的世界文明造就了灿烂的物质和精神文明,留传下来的造物设计作品承载了传统的美学观念、设计思维和形式符号。“造物设计”是一个宏大的命题,本书仅期望抛砖引玉,使每一个新触设计的阅读对象对设计能够产生着一个个新鲜、清晰、时尚、人文、活化的认知,看到的是浮光跃金、静影沉璧,抑或是清新小品文一样的视阅感受,而非系统严谨的恢弘大作。造物是一个动态的过程,世界在变,设计是在慢慢的修正的。本书分为六章,设计内涵、形与造型、原始造物、手工造物、工业时代、智数时代,希望从一个稍微有些许不同的视角,对设计与造物行一个解读。
室内设计手绘技法与快题表现(第2版)
¥40.50
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容,即初期、中期、后期,根据难易程度,循序渐进,以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段,所对应的是第1章至第4章的内容,主要针对绘画基础薄弱的读者,使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系,进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段,是学习手绘的重要阶段,所对应的是第5章至第7章的内容,需要读者学习对颜色的理解,掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合,以及色彩与室内空间的关系等。后期是一个综合学习阶段,所对应的是第8章的内容,此阶段主要需要掌握快题设计的制图规范及要求,该章结合实例考题,提供快题设计参考范例,帮助读者快速提升综合设计能力和手绘表现能力。 本书提供教学视频,读者可以通过PC端或移动端在线观看,另外提供第6章和第7章案例的效果图文件,方便读者临摹练习。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习,也可以作为室内设计专业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。

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