产品设计:杰出设计师的黄金法则
¥59.50
想要创造出一鸣惊人、万众青睐的产品,不仅要规划合理的设计流程,而且还要洞悉市场动态和用户心理。这对设计师和产品经理来说都是高难度的挑战。本书提出了“产品创造模型”框架,将创造产品的流程分为四步:捕捉与综合;构建;测试与升级;发布、监控以及重复。借助这个框架,本书探讨了创造成功的数字产品所需的工具、框架、策略,等等。本书作者是经验丰富的产品设计师,在分享自己设计心得的同时,还采访了多位一线产品主管,让读者能从不同的角度思考什么是好的数字产品设计,以及怎样做到与用户共情,并通过用户反馈来改产品。
W.KONG的七十二变 潮流玩具设计灵感集
¥59.00
本书是一本汇集了99 位插画师、设计师和手工艺术家根据国内知名潮流玩具品W.KONG设计的潮流玩具作品集。 W.KONG 是一种能为设计者提供无限可能的平台型玩具。目前已有越来越多的人喜欢上了W.KONG,也有越来越多的人始收藏W.KONG 作品。本书不但展示了这99位创作者的作品,还讲解了他们的创作思路。他们的作品天马行空,不拘一格,充满奇思妙想,其中不乏对宇宙的思考、对人生的感悟、对童年的回忆…… 希望通过他们的作品来呈现当代年轻人对艺术和生活的所思所想,也希望这些创意能给其他艺术创作者带来灵感。
设计心理学
¥47.40
设计将极大地关注人与人、人与物,以及人与社会的连,要想设计出好产品,必须学习设计心理学。本书详细地介绍了设计师需要了解的心理学知识,包括用户的需求、群体行为、个体行为、认知心理学与交互设计、态度、用户心理模型、环境与行为等,从各个方面帮助设计师了解人们的认知规律、深层需求、内在动机,从而创新设计。本书还介绍了设计心理学的实用研究方法,包括观察法、访谈法、实验法、问卷法和可用性评估。后,本书提供了两个不同设计方向的教学案例,介绍如何在设计中通过设计心理学的方法辅助设计。设计心理学可以帮助设计师理解用户需求,利用心理学原理引导用户,也是设计调研的知识基础。本书可以作为高等教育设计学科的专业教材,也可以作为各类设计专业的从业人员的参考书。
中国人的服饰与礼俗
¥349.00
1814年,威廉·亚历山大精选了50幅画作,辅以精彩的文字说明,在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作,本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情,现以中、英文对照精装套书推出,精选50幅珍贵画作,这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
工业产品设计手绘实例教程(第3版)
¥43.90
本书共11章,整体分为两大部分。第1-5章是手绘技法教学,主要讲解基础工具和线条绘制、透视基础、形体塑造与光影表达、马克笔和色粉笔的运用技巧。第6-11章是案例实战,通过不同类型产品的手绘案例和学员作品展示,增强读者对工业产品设计手绘的理解和应用能力。 本书适合工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者阅读,也可以作为工业设计手绘教学的教材。为满足教学需求,本书还配有教学视频和课件。
出众的设计师——全栈设计师**成长法则
¥47.94
我们处在一个快速发展的时代,各行各业都被不断突破并重组,很多岗位被重新定义。然而,很多设计师由于过渡注重设计技能的提升,而容易忽略设计之外其他知识的学习,从而导致他们会遇到成长瓶颈。 每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天,就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题的能力。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如何提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括:如何设计门槛、如何高效学习,如何管理团队、如何维护客户关系、设计师如何创业、设计行业的游戏规则、设计心理、职场的有效沟通的方法、全网营销思维、设计提案以及造个人品牌等。既有扎实的理论基础又有大量的实践经验。
造物设计
¥28.99
初期触设计概论的读者,需要更加鲜活、更加不那么“高大上”的内容来启蒙,以此引导他们获取通往设计事业之门的钥匙。本书不断将作者对设计的观察和思考实时补充来,梳理、调整、厘清、深化和提升。 亿万年的世界文明造就了灿烂的物质和精神文明,留传下来的造物设计作品承载了传统的美学观念、设计思维和形式符号。“造物设计”是一个宏大的命题,本书仅期望抛砖引玉,使每一个新触设计的阅读对象对设计能够产生着一个个新鲜、清晰、时尚、人文、活化的认知,看到的是浮光跃金、静影沉璧,抑或是清新小品文一样的视阅感受,而非系统严谨的恢弘大作。造物是一个动态的过程,世界在变,设计是在慢慢的修正的。本书分为六章,设计内涵、形与造型、原始造物、手工造物、工业时代、智数时代,希望从一个稍微有些许不同的视角,对设计与造物行一个解读。
时装画手绘专业技法 基础×进阶×综合实战
¥35.60
内容提要 时装画作为设计师表达设计灵感及构思的方式,是服装设计从思维形式转化为实物的一个中间环节。同时,时装画也可作为一种装饰性的独立艺术形式而存在。无论是学习专业技能还是提升艺术造诣,本书都可满足需求。 全书分为8章,分别对时装画手绘的基础知识、时装画人体基本表现技法、时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法、彩铅的基本上色技法、马克笔的基本上色技法、常见面料的绘制与表现及常见配饰的绘制与表现行了详细的讲解,并通过多个案例展示了不同类型时装画效果图的绘制过程。全书知识体系完整、详尽,从基础技法到综合案例表现均配有演示视频,实用性强。 本书适合零基础或有一定基础的服装设计爱好者、服装设计专业的学生、时尚从业者、服装品牌设计师及时尚插画师等人群阅读和学习,并且可作为服装设计专业相关课程的教材使用。
设计基础
¥39.00
本书为艺术设计基础教育创新教材,由浅深、循序渐地介绍了造型原理与法则、具象写实与技法、形态解析与归纳、意象重构与置换等相关的设计基础内容,通过具有创意的优秀作品实例,带动学生教学程。本书适用于各类艺术设计院校师生使用,也可作为设计基础的参考书籍。
概念设计的秘密:游戏美术基础与设计方法
¥199.00
本书从画面的构成关系对视觉感受的影响这一底层的设计逻辑出发,由浅深地解析了游戏概念设计的知识。 本书前3章主要讲解基础的构成关系和节奏感的塑造。第4~8章主要讲解不同层面外观形式对概念设计结果的影响。第9~11章主要从画面框架关系、空间关系及光影塑造的角度讲解对整体画面行塑造时所应掌握的知识。第12~14章从游戏概念设计的实际应用出发,讲解游戏概念设计师应如何以产品的目标为导向行概念设计与美术整体规划。 本书适合美术专业的在校生、游戏美术从业者和爱好者阅读,同时也适合作为游戏概念设计培训机构的教学参考书。
精益制造085:艺术思维:让人心里一动的产品设计
¥29.99
本书重介绍了已达到水平的马自达的产品设计案例。马自达在很多领域都实施了符合“艺术思维”理念的产品发,旨在运用SEDA模式创造出超越用户需求的价值——例如,超越常识的引擎技术和带来情绪刺激的设计——,提出了全新的产品制造哲学: 日本新制造哲学=体验价值(S) 制造能力(E) 设计思维(D) 艺术思维(A)
包豪斯ABC:极简风格的原点
¥34.80
如何用设计和写作表现包豪斯理念? 美国平面设计协会(AIGA)奖章得主艾伦·路普顿和J.亚伯特·米勒用语言和版式设计,为读者带来更直观的包豪斯体验! 本书收录了8篇围绕包豪斯历史、理论发展及其对后世的影响展的文章。以包豪斯颇具代表性的设计▲■●为切,探讨了这些图形背后的设计理念与幼儿园运动的渊源联系,考察了它们背后视觉语言形式的表达策略,并且一步探索了这些图形在精神分析和数学领域的启示与意义。
设计必修课:中文版Illustrator CC 2022图形设计教程(微课版)
¥59.34
本书从实用的角度出发,全面、系统地讲解了Illustrator CC的各项功能和使用方法。书中内容 基本涵盖了Illustrator CC的工具和重要的功能,并将多个精彩实例贯穿于全书讲解的过程,操作一 目了然,语言通俗易懂,使读者很容易达到自学的效果。 本书配套资源不但提供了本书所有实例的源文件和素材,还提供了所有实例的多媒体教学视 频,读者可扫描二维码下载观看,让新手从零起飞,快速跨高手行列。
设计几何学
¥52.80
工业革命以后,人们对于产品功能、外观的要求逐渐提高,创造性的设计思想和科学系统的设计方法成为优秀设计的必要条件。《设计几何学》涵盖了设计几何学所包括的设计几何美学的起源地——自然、设计几何学中的 13 种基本构图方式、产品设计中的设计几何学、品牌形象设计中的设计几何学、名画设计中的设计几何学、建筑设计中的设计几何学及海报设计中的设计几何学,共七大方面的内容,着重结合设计几何学在产品、品牌形象、绘画、海报等各个领域中的运用,选取诸多极具代表性的实例行细节分析。
设计的思考——用户体验设计核心问答[加强版]
¥90.10
《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》是知名设计师历经15年沉淀的设计思路与方法论集合,其中既保留了个人的情绪与判断,也时常回想笔者多年来对设计理解的变化。内容包含五大部分:团队管理、职业素养、设计方法、设计视野、设计面经,总共包括近 400 个设计师在工作与生活中需要面对的问题。 当然,仅靠书籍本身只能体现作者思维的局部,仅仅是个人经验的切片,所以《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》为读者提供了一个交流平台,可以与作者以及其他读者共同探讨设计之路上遇到的林林总总。 《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》作者是国内第一代用户体验设计师,所以《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》精准读者群是体验设计师和交互设计师,但实际上,《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》绝大部分内容适合所有设计师以及产品经理研读。另外,即将步社会的设计相关专业学生可以将《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》作为一本从业手册,提前了解与学校所学“略有不同”的设计知识。
广告设计与创意表现(第2版)(微课版)
¥47.90
本书主要内容包括:第一章 广告创意的理念灵魂、第二章 广告创意客观要素、第三章 广告创意主观要素、第四章 广告创意的分类、功能及基本要求、第五章 设计思维与广告创意的视觉表现、第六章 不同媒体的广告创作及表现形式、第七章 新技术下的广告创意表现。 本书提供了微课视频、案例素材、教学课件等资源供读者下载。 本书可作为普通高等学校艺术设计相关专业学生设广告设计相关课程的教材,也可供广大广告设计爱好者作为学习广告设计的参考书。
做设计:举一反百的平面设计法则
¥82.80
本书将*解锁平面设计工作中的六大核心课题,包括平面构图、色彩设计、版面设计、文字造型设计、透视 设计、图形创意设计。每个章节大致分为原理解析、作品分析、知识点总结、案例实操 4 个板块,让你用简单、有 效的方式掌握本书知识点。 本书从实际出发,内容涵盖平面设计、电商设计、网页设计三大主流设计领域,横跨 IT科技、工业制造、医疗保健、 金融保险、家居装饰、教育培训、餐饮连锁、酒店服务、旅游服务、文化产业等 50 多个行业;结合众多商业案例,对理论进行剖析与讲解,通俗易懂。 本书旨在快速提高读者的综合设计能力,使你能更深入地了解平面设计原理、掌握设计表现方法,以及如何将这些理论知识运用到设计作品中,真正做到学以致用。
设计基础(微课版)
¥42.00
本书以培养良好的设计思维和艺术修养为核心,介绍了现代设计的通用理论和基本技能。全书共8章,从设计的基础知识,设计原则,设计元素,色彩与色调,构成,字体与排版,设计与创作以及设计作品赏析等方面介绍相关知识,最后一章选取了不同设计领域的典型案例行赏析,以提升内容的实用性和适用性。 本书知识全面、内容丰富,穿插了“分享·感悟”“名家品读”“知识拓展”“设计讲堂”等栏目,对基础知识行拓展和延伸。书中还配有丰富的多媒体教学资源,读者扫描二维码即可观看。 本书适合作为艺术设计类专业的基础教材,也可供广大从事设计相关工作的人员参考,还可供设计初学者和爱好者自学。
设计构成(微课版)
¥42.00
构成是现代设计的基石,广泛应用于平面设计、包装设计、产品设计、建筑设计、室内设计、服装设计、舞台美术设计等领域。本书以平面构成、色彩构成、立体构成这三大构成为主体,详细介绍、解读构成的基本原理、美学法则、表现形式与造型技法,注重培养读者的抽象思维、设计素养、审美能力和创造能力。除了介绍构成设计的基础知识和三大构成外,本书单独设立了“构成设计应用”项目,通过对大量设计作品的分析,帮助读者更好地理解、体会、掌握构成在设计领域的具体应用,以提高课程内容的实用性和适用性。 本书可作为普通高等院校设计类专业师生的教材和教学参考书,也可作为设计人员与设计爱好者的参考书。
配色设计速查手册
¥83.50
配色是设计师、画师的技能,也是一部分新手设计师、画师的痛。本书立足于设计行业和绘画行业,重解决从业者和新手的配色难问题。 本书共十一章。第一章讲解色彩的基础知识;第二章到第八章讲解七大色系的配色方案,共78种颜色,每个色系的颜色都是按照由浅到深的方式排列;第九章讲解意象配色方案,共162种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、景观设计、园林设计、家居设计等;第十章讲解大自然配色方案,共52种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、城市设计、建筑设计、景观设计等;第十一章讲解流行风格配色方案,共20种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、包装设计等。 本书适合设计师、画师阅读和参考。
展示空间设计与实施
¥46.50
本书从展示空间设计的历史出发,讲到展示设计的原则与基础、规划要,展示照明的原理与实施等,提出了展示设计过程中存在的问题并给出了解决方法。从不同角度说明展示艺术与空间的关系,以鉴为主,用赏析的思路循序渐地讲解展示空间设计的基本思路和表现手法。明确了展示设计的核心理念是为受众提供全方位的视觉享受,以当代展览的基本情况和发展趋势为基础,结合展示空间设计理论和商业实战,让读者掌握展示空间设计和实施的先理论和技能,并为展示设计行业的发展提供素材。

购物车
个人中心

