服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程
¥47.94
本书阐述了服装色彩搭配的基本原则与方法,从理论到实践,为读者提供了详尽的案例步骤,以帮助读者学习绘制服装设计效果图。本书涵盖了服装设计效果图入门、服装色彩搭配基础与技巧、服装设计效果图的人体表现、人物妆容与造型、不同色系的服装设计效果图绘制、服装设计效果图面料材质表现与色彩搭配、服装设计效果图款式绘制方法与色彩搭配、服装设计效果图范例的搭配解读等内容。本书内容丰富、图文并茂,讲解通俗易懂、富有时代特色,可作为服装设计的专业教材,也可作为服装设计学习者的参考书籍。
平面设计师的风格手册
¥76.80
本书抓住时下视觉艺术设计的*突出的特征:乱、拙、精、空、恶。对每一个主题都深挖掘其过去的历史足迹,以此重新看待我们眼球习以为常的美学观,更录了当下杰出的平面视觉作品,展现五种心理感受在平面设计中的视觉表达,向读者展示每种视觉心理感受从过去到现在、从艺术到设计的潜移默化的美学影响力。
动静有法 Sketch+Principle UI设计基础教程
¥58.80
本书详细介绍了Sketch在UI设计中的应用,使读者熟悉移动端UI设计规范及设计要。本书共15章,首先介绍了UI设计及Sketch门知识。然后通过一个完整的音乐类App设计,采用循序渐的方式,引导读者逐渐了解Sketch的基础操作,以及整个App的交互设计、静态界面设计、图标设计。*后介绍如何配合常用插件行App设计完成后的输出,以及利用Principle软件对App行动效设计。 本书适合移动端UI设计师、设计爱好者阅读,也可以作为移动端UI设计师、交互设计师、UI设计爱好者的参考用书。
人脸识别算法与案例分析
¥67.20
本书内容丰富,阐述清晰详尽,文图结合紧密,可读性好,实用性强,主要介绍了人脸识别中的一些算法与案例,主要包括素描人脸识别与人脸合成的研究与应用、传统特征提取算法在素描人脸识别中的应用、深度学习在素描人脸识别上的研究与应用、传统素描人脸合成方法、基于生成对抗网络的素描人脸合成方法、人脸超分辨率重建方法等内容。本书可作为研究人脸识别技术的参考用书,也可以作为高等院校相关专业的本科生和研究生参考书,还可供人脸识别技术领域工作的工程技术人员阅读。
建筑设计的背后逻辑(全彩)
¥76.80
随着ASRI的不断成长,它有了越来越多的优秀学员和新颖作品。但是不少学生在刚触海外高校作品集的制作过程时,都经历了一个迷茫的求知过程。由于建筑设计体量的增大和建筑问题的复杂多样,一些传统的建筑设计方法已经不能满足当今建筑设计公司和国外院校的需要。随着中国学生对建筑学求知欲望的增强,越来越多的学生选择出国留学,来一步扩展视野与提高设计能力。为了让更多怀揣梦想的学子可以申请并理想的大学,也为了传播先的建筑教育理念,我们将对一些在工作中发现的有规律、有代表性的作品行整理,为之后的教学和方法的普及提供一个便捷的通道。 本书主要讲述的是作品集制作的工作方法和分类,集合了建筑学学生制作作品集或者行建筑创作的经验,并没有固定的模式。大都是在理论的指导下,在思考与讨论的过程中逐渐生成的。 这本书的编写经历了一系列的修改,特此感谢ASRI所有优秀的学生们,感谢在公司成长过程中给予合作和帮助的研究机构和事务所!
平面设计制作标准教程( 微课版 第2版)
¥32.90
Photoshop和Illustrator是当今流行的图像处理软件和矢量图形设计软件,被广泛应用于平面设计、包装装潢、彩色出版等诸多领域。 本书根据高等院校教师和学生的实际需求,以平面设计的典型应用为主线,通过多个精彩实用的案例,全面细致地讲解如何利用Photoshop和Illustrator来完成专业的平面设计项目,使学生能够在掌握软件功能和制作技巧的基础上,启发设计灵感,拓设计思路,提高设计能力。 本书适合作为高等院校“数字媒体艺术”专业课程的教材,也可供Photoshop和Illustrator的初学者及有一定平面设计经验的读者阅读。
平面设计应用教程
¥34.80
本书结合平面设计应用的新发展趋势和特点,将平面设计的形式法则等要点逐一呈现,并通过图文并茂的方式讲解平面设计的各项构成法则,使枯燥的知识概念生动有趣,使读者更易于理解,从而掌握不同的平面设计要领。
牛津艺术史系列:20世纪的设计
¥98.00
20世纪*著名的设计,不在博物馆,而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”,1954年流线型带尾鳍的老爷车,1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化,这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题,深探讨了民族认同,意识形态与商业方法的“美国化”,跨国公司的兴起,波普与后现代主义,以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质:一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
室内设计手绘技法与快题表现(第2版)
¥40.50
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容,即初期、中期、后期,根据难易程度,循序渐进,以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段,所对应的是第1章至第4章的内容,主要针对绘画基础薄弱的读者,使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系,进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段,是学习手绘的重要阶段,所对应的是第5章至第7章的内容,需要读者学习对颜色的理解,掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合,以及色彩与室内空间的关系等。后期是一个综合学习阶段,所对应的是第8章的内容,此阶段主要需要掌握快题设计的制图规范及要求,该章结合实例考题,提供快题设计参考范例,帮助读者快速提升综合设计能力和手绘表现能力。 本书提供教学视频,读者可以通过PC端或移动端在线观看,另外提供第6章和第7章案例的效果图文件,方便读者临摹练习。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习,也可以作为室内设计专业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。
工业产品设计手绘实例教程(第2版)
¥31.50
《工业产品设计手绘实例教程 第2版》共11章,分为3个层次,对应教学的需要,配备有视频和教学课件。第1~3章是基础部分,主要讲解线条、透视以及简单造型基础。第4~5章是提高部分,主要培养读者对画面的整体控制能力以及马克笔和色粉笔的综合运用能力。第6~11章是实战部分,通过不同类型产品的手绘范例讲解和学员作品展示,增强读者对手绘的理解和应用能力。 《工业产品设计手绘实例教程 第2版》在内容上循序渐,涵盖了多种类型的工业产品手绘范例。本书面向工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者,也可以作为工业设计手绘教学的教材。
中国人的服饰与礼俗
¥349.00
1814年,威廉·亚历山大精选了50幅画作,辅以精彩的文字说明,在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作,本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情,现以中、英文对照精装套书推出,精选50幅珍贵画作,这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
出众的设计师——全栈设计师**成长法则
¥47.94
我们处在一个快速发展的时代,各行各业都被不断突破并重组,很多岗位被重新定义。然而,很多设计师由于过渡注重设计技能的提升,而容易忽略设计之外其他知识的学习,从而导致他们会遇到成长瓶颈。 每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天,就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题的能力。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如何提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括:如何设计门槛、如何高效学习,如何管理团队、如何维护客户关系、设计师如何创业、设计行业的游戏规则、设计心理、职场的有效沟通的方法、全网营销思维、设计提案以及造个人品牌等。既有扎实的理论基础又有大量的实践经验。
做设计:举一反百的平面设计法则
¥82.80
本书将*解锁平面设计工作中的六大核心课题,包括平面构图、色彩设计、版面设计、文字造型设计、透视 设计、图形创意设计。每个章节大致分为原理解析、作品分析、知识点总结、案例实操 4 个板块,让你用简单、有 效的方式掌握本书知识点。 本书从实际出发,内容涵盖平面设计、电商设计、网页设计三大主流设计领域,横跨 IT科技、工业制造、医疗保健、 金融保险、家居装饰、教育培训、餐饮连锁、酒店服务、旅游服务、文化产业等 50 多个行业;结合众多商业案例,对理论进行剖析与讲解,通俗易懂。 本书旨在快速提高读者的综合设计能力,使你能更深入地了解平面设计原理、掌握设计表现方法,以及如何将这些理论知识运用到设计作品中,真正做到学以致用。
展示空间设计与实施
¥46.50
本书从展示空间设计的历史出发,讲到展示设计的原则与基础、规划要,展示照明的原理与实施等,提出了展示设计过程中存在的问题并给出了解决方法。从不同角度说明展示艺术与空间的关系,以鉴为主,用赏析的思路循序渐地讲解展示空间设计的基本思路和表现手法。明确了展示设计的核心理念是为受众提供全方位的视觉享受,以当代展览的基本情况和发展趋势为基础,结合展示空间设计理论和商业实战,让读者掌握展示空间设计和实施的先理论和技能,并为展示设计行业的发展提供素材。
标志设计(微课版)
¥41.90
本书将理论与实践相结合,深浅出地讲解标志的基本概念和设计方法。全书分为理论篇和实践篇,其中理论篇包括包括了解标志、标志设计构成元素、标志设计流程、标志设计手法、标志造型设计等内容,实践篇包括品牌标志设计、企业标志设计和公共标志设计3个实战项目。 本书知识全面,案例丰富,理论篇中除介绍理论知识外,还设置“案例”“任务实践“知识拓展”栏目,帮助学生深学习标志的相关应用和设计流程、方法;实践篇中带领学生完成3个完整的商业设计项目,拓宽学生的设计思路,帮助学生提高实战水平。
精益制造085:艺术思维:让人心里一动的产品设计
¥29.99
本书重介绍了已达到水平的马自达的产品设计案例。马自达在很多领域都实施了符合“艺术思维”理念的产品发,旨在运用SEDA模式创造出超越用户需求的价值——例如,超越常识的引擎技术和带来情绪刺激的设计——,提出了全新的产品制造哲学: 日本新制造哲学=体验价值(S) 制造能力(E) 设计思维(D) 艺术思维(A)
漫画趣解中国传统色
¥35.90
时间的长河奔腾不息,人们对色彩追寻的脚步也从未停歇。那么,每一种色彩的历史命运如何?人们的色彩观念又有着怎样的文化演变?中国传统色背后的历史文化与故事值得我们探索。 本书共四章,分别从大自然、动物、矿物和生活4个方面讲述了100多个中国传统色背后的历史文化与故事。书中以颜色为核心,结合可爱的插画,用诙谐的文字讲述了颜色的由来、相关的名人故事、制作工艺和文学诗词等文化知识,让人们在感受美的同时,也能了解与颜色相关的文化知识。 全书围绕中国传统色拓展自然科普、历史人文知识,与人们身边的万事万物密切结合。内容丰富,语言诙谐,图片有趣,适合对传统文化感兴趣的读者阅读。
包装设计
¥52.80
本书内容涵盖了包装设计概述、包装的色彩设计、包装的图形设计、包装的文字设计、包装的版式设计、包装的结构与造型设计、包装材料的应用、包装的可持续设计、包装设计中的工艺技术九大方面的内容,全面介绍了包装设计相关学科的知识和学生需掌握的专业技能,同时在各个章节中设置了很多与理论紧密相关的图片和案例。
配色设计速查手册
¥83.50
配色是设计师、画师的技能,也是一部分新手设计师、画师的痛。本书立足于设计行业和绘画行业,重解决从业者和新手的配色难问题。 本书共十一章。第一章讲解色彩的基础知识;第二章到第八章讲解七大色系的配色方案,共78种颜色,每个色系的颜色都是按照由浅到深的方式排列;第九章讲解意象配色方案,共162种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、景观设计、园林设计、家居设计等;第十章讲解大自然配色方案,共52种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、城市设计、建筑设计、景观设计等;第十一章讲解流行风格配色方案,共20种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、包装设计等。 本书适合设计师、画师阅读和参考。
广告设计与创意表现(第2版)(微课版)
¥47.90
本书主要内容包括:第一章 广告创意的理念灵魂、第二章 广告创意客观要素、第三章 广告创意主观要素、第四章 广告创意的分类、功能及基本要求、第五章 设计思维与广告创意的视觉表现、第六章 不同媒体的广告创作及表现形式、第七章 新技术下的广告创意表现。 本书提供了微课视频、案例素材、教学课件等资源供读者下载。 本书可作为普通高等学校艺术设计相关专业学生设广告设计相关课程的教材,也可供广大广告设计爱好者作为学习广告设计的参考书。
设计的思考——用户体验设计核心问答[加强版]
¥90.10
《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》是知名设计师历经15年沉淀的设计思路与方法论集合,其中既保留了个人的情绪与判断,也时常回想笔者多年来对设计理解的变化。内容包含五大部分:团队管理、职业素养、设计方法、设计视野、设计面经,总共包括近 400 个设计师在工作与生活中需要面对的问题。 当然,仅靠书籍本身只能体现作者思维的局部,仅仅是个人经验的切片,所以《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》为读者提供了一个交流平台,可以与作者以及其他读者共同探讨设计之路上遇到的林林总总。 《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》作者是国内第一代用户体验设计师,所以《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》精准读者群是体验设计师和交互设计师,但实际上,《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》绝大部分内容适合所有设计师以及产品经理研读。另外,即将步社会的设计相关专业学生可以将《设计的思考:用户体验设计核心问答加强版》作为一本从业手册,提前了解与学校所学“略有不同”的设计知识。

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