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治愈系生活摄影:拍出幸福的日常
￥31.59
本书作者小正是一名拍摄经验丰富的生活摄影师，他用8年时间形成了自己独特的影像风格和见解，他将生活经验和经历融这本生活摄影手册中，用简单易懂的方式，使读者在轻松阅读的同时能够收获摄影知识。本书共有9章，涵盖了答新手常见问题，从场景选择、构图方式、光线把控、色彩搭配，到照片氛围感提升、后期处理、拍摄实例解析，手把手教学，帮助读者有效规避门误区，完成从前期构思、拍摄实操到调整出片的全过程，快速提升摄影技巧。本书适合热爱生活、记录生活的读者，摄影爱好者，以及有一定基础、想要一步提升相机摄影水平的摄影师，相信你一定能在书中找到新的灵感。
色彩构成基础与应用(第二版)
￥23.19
本书包括四章，分别是绪论、色彩的基本理论、色彩的实践训练和色彩构成的具体应用。色彩的基本理论具体包括色彩的物理理论、色彩的生理理论、色彩的心理理论等内容；色彩的实践训练具体包括调色准备、色彩构成训练、色彩调和训练和色彩创意训练等内容；色彩构成的具体应用主要从染织艺术设计、服装艺术设计、视觉传达设计、环境艺术设计等领域来行阐述。本书可以作为高等院校艺术专业的基础课教材，也可以作为社会相关人员的培训教材和艺术设计专业人士及业余爱好者的参考用书。
绿色低碳与包装创新设计
￥27.91
本书围绕绿色低碳和包装创新两个视角，阐述了包装产业的“双碳”时代背景、目前现状、设计趋势及创新的设计流程，对其未来的前景和应用价值行了展望。本书把包装的全生命周期分为八个环节：设计、材料、生产、物流、仓储、销售、使用及回收，根据包装八个环节过程中出现的一些非低碳问题，以问题为导向，结合当下的政策提出了相应的减排策略。实践案例部分选取了中国包装创意设计大赛2017—2021年间获奖的部分优秀学生作品，并从创新和绿色低碳两个角度行综合评价，使读者能从中获取灵感，得到启发，并能在未来的设计中将绿色低碳作为包装设计的主导。
包装结构实战案例
￥59.90
包装设计是一个综合性很强的学科，包装结构就是其中一个重要的环节。 《包装结构实战案例》是作者从多年包装设计工作中精心挑选的典型包装结构的总结与分享，共48个案例。这些案例主要包括常见的纸质包装盒、塑料薄膜包装，以及铁盒和其他精装盒等。每个案例都有成品展示、设计说明，以及包装材质、结构或印刷工艺的介绍。同时，对尺寸、用色、各种工艺的标注方法等关键信息也做了详细说明。 《包装结构实战案例》适合包装设计师学习或参考，也适合作为艺术院校的包装设计专业或相关培训机构的教材。
杨桦管弦乐作品精选集
￥39.84
本书收入6首具有浓郁广东地方音乐特色的管弦乐曲。无论是《赛龙夺锦》《凯旋》的粤乐配器改编，还是《南海之滨》交响组曲的潮州音乐作素材、《向秀丽交响诗》的粤剧曲调引子和全曲岭南风味，都是杨桦先生开拓性的创作。《南海之滨》交响组曲、《向秀丽交响诗》《凯旋》《赛龙夺锦》四首大型管弦乐曲作品呈现出杨桦先生“交响音乐民族化、广东音乐交响化”的创作思路，并融合了广东音乐的叙事方式和西洋作曲理论技巧。杨桦先生于1973年创作的广东音乐优秀作品高胡独奏《绿水长流稻飘香（又称绿水长流）》，流传全国；于1998年创作的双簧管独奏《乡情》，是具有优美的客家山歌曲调的汉乐小品。
现代流行键盘和声学
￥35.19
《现代流行键盘和声学》作者以丰富的教学经验，为键盘和声学习者造了一套极具价值的学习方案，满足从基础门到高阶创作的不同需求。全书分为三个部分，由浅深，循序渐。一部曲以流行和声为核心，从音程、三和弦等基础概念切，通过Drop2和弦、三声部编配等实用技巧搭建现代流行音乐基础框架。 二部曲深爵士和声体系，解析减音阶、旋律小调、全音阶、转调等高级技法，引复合和弦等专业概念。三部曲通过实战指南整合理论，从《月亮代表我的心》到民族调式编配，完成从理论到创作的闭环。本书突破传统和声教材范式，既可作为音乐院校现代和声教材，也能满足独立音乐人从门到精通的系统学习需求，特别适合渴望突破套路化编配的创作者使用。
大美故宫珍宝
￥160.80
内容提要 本书以故宫博物院、台北故宫博物院、南京博物院、沈阳故宫博物院为坐标，精选四大文化殿堂中三百余件传世瑰宝，编织成一部流动的中华文明长卷。读者可以轻松看到故宫《千里江山图》的青绿山水与台北故宫《快雪时晴帖》的魏晋风骨遥相辉映，南京博物院元显俊墓志铭的斑驳刻痕与沈阳故宫掐丝珐琅器的华彩流光互为映照。从商周玉琮的朴拙纹路到宋元书画的文人意趣，从明清瓷器的釉色流变到清代宫廷的工艺*，每件文物都是解码华夏美学的密钥。 全书以"一宫一脉"为经纬，故宫博物院章节如同打开帝王美学的百宝匣，《韩熙载夜宴图》的夜宴笙歌与《清明上河图》的市井烟火，在绢帛上凝固成永恒的盛世图景；台北故宫博物院章节宛若展开文人精神的山水手卷，《富春山居图》的笔墨氤氲与《祭侄文稿》的悲怆笔触，构建出跨越千年的心灵对话；南京博物院章节恰似捧起六朝烟雨的青瓷盏，从《富春大岭图》的苍茫到玉器群的温润，诉说着江南文脉的绵长；沈阳故宫博物院章节则如抚过八旗铁骑的甲胄，在翡翠梳的玲珑与掐丝珐琅瓶的华彩中，见证满汉文化的交融。 本书不仅是文物鉴赏的宝典，更是中华文明的生动诠释。通过细腻的笔触和详实的资料，为读者呈现了一场跨越千年的文化盛宴，使读者在字里行间感受历史的温度，领略中华文化的博大精深。让读者仿佛亲临博物馆，近距离欣赏每一件国宝的细节与风采。这不仅是一次视觉的享受，更是一次心灵的洗礼，让每一位读者都能在历史的长河中找到属于自己的文化共鸣。
电吉他自学一月通
￥27.19
《电吉他自学入门一月通》是一本内容丰富的电吉他自学教材，旨在帮助初学者在一个月内掌握电吉他的基本知识和常用演奏技巧。本书内容涵盖了电吉他的起源与发展、常见种类、重要部件、演奏所需设备、基础演奏训练、进阶技巧、实战曲目练习等多个方面。作者通过详细的理论讲解和实践练习，结合丰富的谱例和演奏提示，为读者提供了一条系统的学习路径。正文将30天的学习内容分为四个阶段，科学地进行知识讲授和曲目练习。每个阶段里有作者自创的有针对性的练习曲和热门乐曲供学习者巩固技巧，为电吉他初学者提供了一条从零开始到能够演奏实战曲目的完整学习路径，帮助读者在短时间内快速提升电吉他演奏技能。
京剧基础教程:京剧切末术语:汉英对照
￥27.19
京剧术语是中国戏曲文化艺术长河中的坐标性支点，是一把开启外国人了解中国传统文化的智慧钥匙。京剧术语的理论研究及翻译方法这些之于京剧未来的国际传播、构建中国话语体系发挥着非同寻常的重要作用。基于此，我们出版了此教材，这是目前较为系统介绍京剧切末术语的中英对照的书籍，我们把切末术语分为仪杖类用具、宫廷官府用具、兵器类用具、景物设置类用具、生活类用具五大类进行中英文介绍，并配有插图。本教程可供艺术类院校戏曲文化翻译与传播方向的学习者使用、也可为英语爱好者、戏曲文化传播者提供英文戏曲学术资源，同时可作为普通高校对外汉语教材使用，用以满足外国留学生对戏曲专业知识的了解。
荷言荷语
￥19.59
本书是一本荷花摄影画册，然后配有作者优美的原创诗，文字简洁生动，图文并茂。书中以荷的春、夏、秋、冬为序，将30首诗歌与65张影画融合在一起，让读者感受摄影和大自然的魅力！荷言是指每首诗都是写的荷，荷语是指每幅图都是拍的荷，之所以选取人们喜闻乐见的荷花，是想通过荷花，告诉人们去追求内心那份至纯至真，寻找生命刹那间的美，犹如荷在光影中决定性瞬间的美一样。书名为《荷言荷语》，谐音:何言何语，有何时何地，何去何从，时光流逝之意。
面向老年人的参与式设计
￥23.19
本书主要分为理论和实践两个部分。理论部分主要总结归纳了实现老年人积极参与设计研究活动的理论依据。本书将活动中提升老年人积极性的时刻定义为参与触，基于情感化设计理论，提出活动前、活动中和活动后的参与触原则，并建立以参与者为中心的参与触研究框架。并且，根据研究者在不同活动阶段的目标，结合公共服务的可及性理论、计划行为理论、设计赋能研究以及实践案例，分析总结面向老年人的参与触原则实现维度及其要素，最终构建了面向老年人的参与触方法。在实践部分，根据OETP指南展了九个面向老年人的参与式设计工作坊，作为案例帮助读者更好地了解如何运用OETP方法协同老年人参与设计研究活动；并结合实践案例对OETP指南行了优化。最后，通过参与式评估法和专家访谈法对OETP方法及其构建过程行检验与迭代。本书主要适合面向老年人设计研究的设计师、研究者和管理者阅读参考，同时适合设计类专业师生学习使用。
零基础学漫画从入门到高手——服饰篇
￥19.19
本套书全面综合地讲解了漫画的绘画方法。从漫画的分类及绘画工具始，让大家能够了解绘制漫画的“必要装备”；然后循序渐地介绍了如何通过线条和光影来表现画面；其中重讲解了人物的头身比例，头发及面部五官的定位，人物服饰、动态及表情的体现。服饰是绘画的难，我们单独拿出来单册细致讲解，方便读者更好的学习、理解。 本套书语言简明、讲解清晰、易懂易学，讲解系统，图例丰富。适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
59张照片轻松学摄影
￥27.95
《59张照片轻松掌握摄影全技能》是一本专为摄影爱好者造的实用指南，无论是摄影小白还是有一定基础的人，都能从中获益。书中精选59幅跨越多领域的摄影杰作，将摄影知识巧妙融作品赏析。从光圈、快门、感光度等曝光三要素，到测光模式、对焦策略等阶技巧，通过具体案例详细讲解，让读者轻松理解复杂的摄影理论。例如在讲解光圈对景深的影响时，用不同光圈拍摄的花卉照片直观展示背景虚化效果的差异。在题材拍摄方面，涵盖人像、风光、花卉、微距与动物、城市建筑与夜景等多个领域。针对每个题材，不仅给出拍摄思路和参数设置，还提供拓展思路，帮助读者举一反三。拍人像时，教你用不同测光模式突出人物特，还能通过调整曝光补偿隐藏杂乱背景；拍风光时，介绍如何利用光线和构图展现自然之美，像逆光表现山脊剪影、用低速快门让溪流变梦幻等技巧。此外，书中还分享了许多实用的摄影附件使用方法，以及后期处理的思路和技巧。通过学习本书，读者能快速提升摄影技能，激发创作潜能，轻松驾驭各种拍摄场景，用镜头捕捉美好瞬间。
这是艺术!五十位独具个性的现当代艺术家
￥67.19
这是一部有关现当代艺术家及其作品的集子。从现代艺术逐渐破古典艺术所建立的种种法则以来，艺术越来越注重艺术家富有创造力的个性表达，这种个性表达既可能体现于作品的形式，又可能体现于作品的主题。正是因为艺术发生了这样的变化，“艺术家”一词才具有除“艺术领域的杰出人物”这一含义外的其他解释。通过对近现代艺术史中50位艺术家的讲解，希望由的形式，为大家展示一个生动的近现代艺术图景。期望大家在对于艺术家们了解的过程中，对近现代艺术能有更多新的认识。
60招玩转建筑摄影与后期(视频教学版)
￥31.19
本书由资深风光摄影师马玉晗（Martin）根据学员喜欢的建筑摄影技巧，从“功能、拍摄、后期”三条线编写，帮助读者快速成为建筑摄影与后期高手！条是功能线，详细介绍了建筑摄影的专业知识，如建筑摄影的拍摄要和拍摄题材、哪些镜头焦距适合拍摄建筑、怎么拍摄出透视感强的建筑、如何将光影与建筑完美结合，以及建筑摄影的多种专业拍法等内容。第二条是拍摄线，详细介绍了六大专题的拍摄技巧，如高楼建筑、街景建筑、地标建筑、古建筑、室内建筑及夜景建筑的拍摄技巧等。第三条是后期线，详细介绍了用手机自带软件处理照片、用Lightroom App处理照片，以及用ACR调出街景的蓝橙色调、城市工业风的街景建筑色调、低饱和深沉的建筑效果及古建筑的暗调墨蓝色调等后期技术。本书图片精美、丰富，适合对建筑摄影领域感兴趣的摄友借鉴，也可以供摄影、建筑相关专业的学校作为教材使用。
60招玩转风光摄影与后期(视频教学版)
￥31.19
本书由资深风光摄影师马玉晗（Martin）根据学员喜欢的风光摄影技巧，从“功能、拍摄、后期”三条线编写，帮助读者快速成为风光摄影与后期高手！条是功能线，详细介绍了风光摄影的核心功能，如拍摄设备、曝光模式、曝光参数、对焦方法、微距模式、全景模式、夜景模式、构图取景技巧及延时摄影等内容。第二条是拍摄线，详细介绍了花卉植物、城市风光、山水风光、海景风光、高原沙漠、星空银河六大专题的拍摄技巧，帮助读者逐步精通风光摄影的拍摄技术。第三条是后期线，详细介绍了如何使用Photoshop对不同类型的风光作品行后期处理，例如，ACR调节、全景片、图层蒙版及曝光合成等后期技术，让读者快速修出精彩的风光作品。本书图片精美、丰富，适合想学风光摄影的摄友阅读，也可以作为高等院校摄影专业的教材使用。
聊不完的艺术家:光影逐梦人莫奈
￥39.19
奥斯卡 -克劳德 · 莫奈，法国画家，被誉为“印象派领导者”，光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。本书通过对莫奈的 8个关键词和不同时期相关作品的解读，帮助读者了解莫奈的生平、绘画历程等，同时精选出 30余幅莫奈的经典作品行解析。另外，书后所附的艺术家年表，可以令读者更清晰、明了地了解莫奈的一生；而艺术家画作分布，则方便读者随机选择自己喜爱的画作行赏析。
数字媒体艺术创新力丛书--数字视频编辑与制作
￥27.19
本书以培养现代数字视频制作人员为目标，结合数字视频发展的现实情况，全面阐述了数字视频作品创作的流程，包括数字视频作品的策划、拍摄到后期剪辑、输出数字视频作品、网络运营等。本书结合数字视频作品案例，以精练的理论与实例结合的方法，深浅出地介绍了视频制作的创作要。本书引导读者树立数字视频制作的编导思维，既掌握数字视频制作的技术，也了解不同类型数字视频的特，从而能自如地运用视听语言行数字视频创作。本书适合作为数字媒体艺术、数字视频制作、影视制作等相关专业的教材，也可供数字视频制作爱好者阅读使用。
五线谱自学一月通(视频教学版)
￥15.91
五线谱自学一月通（视频教学版）》是一本针对社会音乐爱好者以及音乐学龄儿童量身编写的门级自学五线谱书籍，适合各类音乐培训学校使用。本书最大程度地简化晦涩的理论知识，用最通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中遇到的，需要掌握的五线谱知识。同时，为了能够系统学习音乐知识，还必须辅助学习视唱与练耳知识，本书在课程的编排中，每一天均设置有知识练习、识谱练习、节奏视唱、节奏听辨练习等，让音乐爱好在学习五线谱乐理知识的同时实现视唱练耳的同步学习，最大限度地增强音乐基本能力。本书每一天均配有二维码视频讲解，视唱与节奏练习部分均配有音频资源，音乐爱好者可通过手机扫书中二维码观看教学视频。
经典工笔画临摹技法详解:花鸟、山水、人物合辑
￥119.19
《经典工笔画临摹技法详解》系列全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要、工序流程，是作者多年绘画与教学经验的总结。本系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科，每个画科精选三幅具有代表性的经典作品，由易到难排布，以详细的步骤图和文字解说，深而精微地讲解其临摹流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率的原作范本和白描底稿。本系列图书选取的临摹范本取材于高等院校工笔画专业课的临摹内容，与美术学国画专业本科生培养方案完全一致。本书不仅能帮助读者学习技法知识，更重要的能加深读者对中国画审美品位的理解适合作为美术类高等院校国画专业及其相关专业的教材，亦可供业余爱好者自学参考。
艺术设计必修课:平面构成
￥31.19
平面构成是三大构成的重要组成部分，是艺术设计教育重要的基础之一。本书讲述了平面构成的基础理论、构成要素和方法、立体感的实现，以及影响构成的因素，后以实际应用为例行了具体的分析。书中的知识大多结合了应用实例加以剖析、讲解，力求以直观的方式丰富读者的设计思路，提高读者的审美意识。 本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生使用，也可为从事平面设计、视觉传达设计、室内设计等相关工作的人员和爱好者提供参考。
