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毕加索、达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展
￥95.40
本书是《毕加索、达利与西班牙现代艺术：美国纽约美术协会藏油画展》的配套图录。本次展览于5月初在山西博物院开展，汇聚了巴勃罗·毕加索、萨尔瓦多·达利等西班牙现代艺术巨匠的经典之作，涵盖雕塑、油画、陶瓷、混合媒介等多种艺术表现形式。这些作品不仅作为西班牙艺术的重要代表作而存在，更超越了传统艺术史的风格藩篱，成为重构艺术认知的视觉启发。展览将通过多维度的艺术呈现，将带领观众穿越时空的界限，在艺术与现实的对话中，探寻人类精神的永恒命题。
本真肖像摄影——克里斯·奥维格的人像摄影构思与拍摄深度解析
￥95.90
成功的肖像照片能够透过一个人的外表，向观者展示其内在本质，揭示人物的性格、灵魂和深度。拍摄技术无疑是重要的，但并不仅仅靠布光、相机或姿势就能得到一幅优秀的肖像照片，而是你，是作为摄影师的你和主体之间的创造性合作，让一切变得如此不同。 本书从本真肖像摄影的基础理论、本真肖像摄影的艺术、拍摄技术、拍摄器材、用光原则和技法、本真肖像摄影的主体、摆姿技巧、与对象建立联系等方面，介绍了本真肖像摄影的完整工作流程。作者在本书中深探讨了如何细致观察拍摄对象，发现隐藏于主体外表下的故事，如何与拍摄对象建立信任，展现人物的复杂与冲突，从而引导读者挖掘人像摄影的深层含义，创作出简单、强烈、真实的人像摄影作品。 本书适合人像摄影爱好者、职业人像摄影师参考阅读。
文学与电影十讲:在无限的世界里旅行
￥98.00
伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？ 纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？ 鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？ …… 近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以极具思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》……探讨作品70+部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50+位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。 为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的对话，作者回归作品，以深厚的文本细读功夫，将作品放置于历史时代背景中，给予文化反思。在他的笔下，30年代沈从文的《边城》是为了治疗历史对个人造成的病症；讲述60年代的《太阳照常升起》想对历史有所言说；90年代的《活着》和第五代导演，从追求启蒙走向启蒙的反面——以文学、历史为参照系观察电影，看电影如何扮演时代精神的同谋者，作者的笔触中既饱含同情理解，也极具批判力度。 这本书不是那种堆砌脚注的乏味学术著作，而是将文学解读、电影评鉴、哲学思考熔于一炉，在十讲的篇幅内，用精炼的语言，将艰深理论抽丝剥茧，金句频出。“通俗亦深刻，短小却广博”，“大有以十讲的形式涵盖‘文学、电影及其他一切’的气势”。打开它，抵达文学与电影的无限世界。
艺术小史:从史前岩画到当代艺术
￥98.00
一本包罗万象、契合当下的艺术门书。艺术史研究者夏洛特·马林斯以娓娓道来的讲述，带领读者穿行于辽阔多样的艺术世界，领略从10万年前至今的艺术魔法。 从洞穴绘画的起源，到秦始皇造兵马俑的创举；从印象派、立体主义等流派轮番登场，到当代艺术百花齐放，成为强大的社会变革力量；从沙龙展的出现，到大型博物馆和连锁画廊的兴起……在历史长河中，见证艺术的诞生、交融与演变，掌握艺术新动向。 通过本书既能一睹米朗琪罗、葛饰北斋、莫奈、杜尚等大师的风采，解锁数百件名作背后的奥秘，也能发现那些常被艺术史忽视的创作者和作品，以多元视角重新品味艺术之美：从古希腊黑绘大师，到拜占庭佚名艺术家；从首位宫廷女画家，到“游队女孩”的街头海报；从影响毕加索的非洲面具，到碧昂丝的卢浮宫音乐短片……艺术的故事不断更新，谁将成为未来的讲述者？
太极
￥98.00
《易经》——“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦”。 浩瀚宇宙间的一切事物和现象都包含着阴和阳，以及表与里的两面。
歌川广重名所江户百景:与浮世绘大师一同寻访今日东京的昔日名胜
￥98.00
“关于日本浮世绘师，我年轻时喜欢北斋，现在则是广重，其次是歌麿的人物。”——鲁迅 跟着浮世绘大师畅游江户，寻访今日东京的昔日名胜！歌川广重是江户时代与葛饰北斋齐名的浮世绘大师，名列“浮世绘三杰”。《名所江户百景》作为他晚年的*之作、日本浮世绘艺术的经典，描绘了江户119处地点的四时美景。这一系列画作发行于1856—1859年间，共 120幅，其中118幅出自歌川广重之手，1幅出自二代广重之手。本书完整收录《名所江户百景》版画，而且均为初次印刷的版本，保存状态良好，细腻呈现出不同季节、时令、时间下各处风物的特质。作者对每一幅作品都进行了细致的解读，从构图、色彩、工艺，到画面中描绘地点的古今面貌，乃至隐含的历史典故、风土民情等，呈现出丰富多样的江户文化图景。同时，本书按图索骥，在今日东京一一寻访画中美景，并在地图上标注出画中景色的可能位置、观看视角，列出不可错过的景点。在编排上，也将作品按照不同地区进行分类，提供切实可行的踏访攻略。
水彩故宫
￥98.00
水彩画家黄有维历时三年，手握画笔穿梭在故宫各个角落，用画家独特的审美，寻找着故宫中令人惊叹的奇特视角、四季下的美景。他将这些眼中所见和心中所想画了下来，汇集成为一本关于故宫最鲜活的水彩手帐。
雕刻灵魂的表情(并行)
￥98.31
具有700年历史的古典戏剧——日本能乐于2001年与昆曲同时被列联合国教科文组织的人类口述与非物质文化遗产代表作。是高度融合诗歌、音乐和舞蹈的古典歌舞剧，表演使用能面。能面造型具有超越雕刻艺术品和舞台道具的实物性，凝聚俳优心志与艺道，代表专演逝者往事的能乐戏剧精神。其不仅是日本文化的象征，亦在世界面具史上占有重要地位。能面师及其匠心是日本传统手工艺及其文化传承的缩影。
生命之歌：镜头背后的身心重生之路(精装版)(全彩)
￥98.99
这不是一本普通的画册，这是一个人通过相机去修行、去获得身心重生的真实记录。每张照片都诉说着作者的故事，带着体温和能量。画册里包括的照片有精心策划之作，也有即兴意外所得；其中的风光照片绝大多数是在三脚架上拍的，但也有手持甚至手持做了曝光合成的；有千里之外的追寻，也有几乎是家后院的风景；有就在路边的随摄，也有深到印第安部落腹地的非常景；有站在大海里拍的，也有坐在卸掉窗门的直升机里拍的；有几个小时等待之得，也有抓起相机即刻之作；有数码相机*代初级产品的作品，也有目前风光摄影器材的成果。
百年瓷魂醴陵窑
￥99.00
本画册收录了作者所收藏的近百年来100件醴陵窑瓷器精品。醴陵窑口已有近两千年的历史，清末实业救国时期始兴盛，1950年代末得到国家重扶持。1964年，醴陵瓷器始被指定为国宴餐具和国家礼品瓷，之后始生产中南海专用餐具、天安门城楼用瓷、钓鱼台国宾馆用瓷等，被誉为中国当代“红色官窑”，现为中国国家地理标志产品。其中，釉下五彩瓷是先在半成品坯上彩绘图案再施釉高温窑焙烧而成，瓷质极为细腻，图案画工精美，五彩缤纷，栩栩如生，具有较高的艺术价值和使用价值。
2016/2017中国好设计年鉴
￥99.00
《2016/2017中国好设计年鉴 》共收录了158件“中国好设计”奖的报奖产品，这些设计包含由20余位院士和专家选出的8项中国好设计金奖和19项中国好设计银奖。书中为这些绝佳的设计作品，配有详细的文字介绍和图片展示，能为广大的设计从业者提供良好的借鉴。
新摄影笔记
￥99.00
本书是作者在《摄影笔记》的基础上行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。 本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者行学习。作者深浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。 本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。
商业插画绘制技法从入门到精通
￥99.00
这是一本讲解商业插画绘制技法的专业教程。全书系统讲解了以Photoshop为创作工具的商业插画绘制技法，总结了作者在商业插画创作实践中的技巧与感悟，包括商业插画的风格特征，软件的操作方法，笔刷的用法，小物件、人物和动物的绘制技法，构图的形式与技巧，配色与光影的效果表现，以及商业插画案例的具体创作流程。 本书适合零基础的插画学习者和绘画爱好者使用，也可作为相关培训机构的教材。
看不尽的同里
￥99.00
同里这个中国历史文化名镇，闻名遐迩。来到这里观光的四方游客络绎不绝，它更吸引着无数摄影人纷纷到此追光蹑影。然而，要想拍出同里真正的神貌及其历史文化内涵，却非走马观花或浮光掠影所能；而必须身心“入乎其内”，细微体会，才能得其本真。
轮回
￥99.00
大家都说，艺术来源于生活。就这点而言，人文摄影行走于艺术的边缘。在冷冰冰的现代建筑群鳞次栉比出现的今天，生活气息荡然无存，人与人之间的漠视不是生活，更无美感可谈。虽然每个人都是上帝创造的艺术品，但冷漠绝非上帝欣赏的艺术。 幸好多数城市尚存一隅老城。过多承载文化积淀的老城尽管曾繁华市井，风光一时，却历经风霜，日渐飘摇。但这仅是表象，斑驳的砖墙、断踏的石板，难掩身处其间的热闹，晒阳闲坐、逗童遛鸟、择菜晾衫、家长里短。就在这稀松平常的衣食料理间，日月星辰悄然滑过。这就是生活！平常人的生活。也有人在此间谋生，都是与饮食起居有关的行当，他们无暇思考也无需明白为什么有那么多不需要的行当来满足现代人的欲望。生活在老城，你会觉得轻松、惬意，既无繁杂的关系需应付面对，也没太多的压力而无所适从。平凡的生活，日复一日、年复一年、世代轮回。同一个街头、同一条巷口、同一间小店、同一张板凳，无数次苏醒后沉睡，沉睡又苏醒，她们在见证，见证生活的真谛，她们在沉淀，沉淀人间的精华。
书法答问
￥99.00
《书法答问》是朱天曙先生多年书法创作、研究、教学经验的结晶，以一对一答初学者问的形式，层层深入地普及书法艺术的历史源流，引导点拨读者在学习书法、欣赏名作的同时，领略中国艺术蕴涵的文化精神。 全书分为三编，上编讲解书法入门常识，从笔、墨、碑、帖、用笔等基本概念入手，帮助初学者选择工具、从临摹入手学习书法。 中编以丰富的例子详释各种不同书体的流派演变、经典范本与临习要诀，精选篆、隶、行、楷、草各体的代表名帖，指导读者领略它们各自的形态美与精神风貌。 下编探讨书法的艺术审美，梳理历代书法理论，阐释书法与中国艺术传统的内在一致性。作者从自身出发，分享了多年创作研究的心得体会，纵横贯通了当代创作、个体经验与更加广阔的艺术空间。
不止艺术:25家美术馆的文创
￥99.00
中国25家美术馆的创意指南——带你走进文创世界
氛围美食影像学(修订版)
￥99.00
本书作者邱子峰是国内美食摄影师，长期与《贝太厨房》《Richesse女人雅集》《LOHAS乐活》合作，他的作品色彩艳丽、构图严谨、品位高雅。而他提出的“氛围美食影像学”更是引起了业界和美食摄影爱好者的关注和赞许。本书就是结合他自己多年来的从业经验，将“氛围美食影像学”诠释给广大读者。告诉读者如何去拍摄，如何去营造一种美食影像的氛围。 全书分为4篇，共13章。本书首先从美食摄影的概念及风格演变讲起，带你剖析美食摄影；然后，由浅深地讲解了美食摄影的基础知识和阶知识，包括相机选择和设定的相关知识、光源的相关知识、拍摄场景的布置技巧、拍摄角度及构图的选择、食品造型、照片的后期处理等内容；后，则对美食摄影的相关内容行了趣味延伸，讲述如何拍摄人物场景氛围摄影、传授手机拍摄技巧、贴心讲解餐厅拍摄秘籍以及美食社交网络的秘密等。本书是作者从事美食摄影多年来的经验总结，全书图文并茂，将带你走美食摄影的大门。 本书适合摄影爱好者、美食摄影师及热爱美食的人们阅读。
《Think:新摩登》(生活美学系列!艺术史学家、建筑杂志专栏作者 皮埃特·斯温伯格&国际顶尖家居摄影师 简·维林德 联手打造,捕捉生活的灵感与潮流)
￥99.50
比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特?斯温伯格用专业、精准的目光挑选遍及荷兰、比利时、法国等国家的家居案例，寻找有气氛的新摩登风私人居所。娓娓道来这些家居案例的设计亮以及设计师对设计细节的把控。呈现新摩登风格中清晰的线条、朴素的颜色，以及散发出力量和禅意。这就是本书的精髓——有灵魂的设计。在这里，你能感受到当下的国际流行趋势设计，找到设计灵感。本书收录很多从未刊登过的图片，为读者呈现*精美的复古主义室内设计。
《Think:复古》(生活美学系列!艺术史学家、建筑杂志专栏作者 皮埃特·斯温伯格&国际顶尖家居摄影师 简·维林德 联手打造,重温20世纪50年代的情怀风韵)
￥99.50
让家留住记忆，并且更优雅的复古家居 当代的室内设计有很多特，其中一个关键词当然是复古。比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特?斯温伯格用专业、精准的目光挑选了遍及荷兰、比利时、法国等国家的家居案例，娓娓道来设计亮以及设计师对设计细节的把控。通过展示艺术收藏家、设计师、建筑师和古董商的空间设计案例，展现结合新旧事物的室内设计。本书收录很多从未刊登过的图片，为读者呈现*精美的复古主义室内设计。重新发现20世纪50年代的优雅形式，使现代家居充满活力。
《Think:折中主义》(生活美学系列!艺术史学家、建筑杂志专栏作者 皮埃特·斯温伯格&国际顶尖家居摄影师 简·维林德 联手打造,让家展现你的个性与不羁)
￥99.50
让家不受拘束，美出多元化的折中主义 折中主义风格是目前在室内设计领域占主导地位的一种风格。混合不同的风格、不同时期的装饰物，让家成为一个统一和谐的整体。混搭风是对设计的解放，它让人发挥出更多的想象力。它没有任何规则，但却可以突出居室主人强烈的个性。比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特•斯温伯格用专业、精准的目光挑选遍及荷兰、比利时、法国等国家的家居案例，寻找有气氛的新摩登风私人居所。娓娓道来这些家居案例的设计亮以及设计师对设计细节的把控。让这本书成为你造梦想中的居所的灵感源泉。
