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“剪”出综艺感——让视频更有趣的剪辑案例教程
￥53.90
本书是为视频后期制作新手编写的系统性门教程，主要内容包括综艺感剪辑概述、图像处理和剪辑软件简介、综艺感基础剪辑流程与实操、综艺感阶剪辑技巧、综艺感口播视频剪辑手法、综艺感Vlog剪辑模式与技法、综艺感花絮剪辑流程与技法等。全书为读者提供了细致的案例讲解，根据步骤讲解和技巧提示，读者能够一步一步掌握更多的视频剪辑技巧，提升剪辑效率。 本书不仅适合没有任何视频后期处理基础的“小白”，也适合影视行业的专业剪辑师、各领域的视频博主参考学习。希望各位读者在阅读完本书后，能够学有所得，举一反三，创作出有趣的综艺感视频作品。
音乐日记 Studio One 6场景x风格编曲实用教程
￥58.80
本书是为音乐制作爱好者量身定制的使用Studio One 6场景和风格化编曲的实用教学教程。在本书中，读者将了解用Studio One 6制作多种场景和音乐风格歌曲的相关知识与操作方法，有助于在实战操作的过程中提升自己的编曲能力，制作出作品小样。 本书包含10章内容，按照不同场景和风格讲解了10首歌曲的曲式结构、歌曲和弦、不同声部的制作等。读者先在软件中建立新的工程，按照书中步骤和乐谱制作每一轨乐器，完成上述步骤之后，对照本书赠送的原版工程文件行修改，完成歌曲的制作。在整个学习过程中，读者不仅可以提高自己的制作与编曲能力，还能在每章学习之后完成一首自己的作品。 本书适合音乐制作爱好者阅读，也适合专业音乐制作人和音乐培训学校使用。
一不小心变人啦 Q版动物拟人绘画教程
￥42.00
“动物拟人”，顾名思义，就是把动物当作人来行绘制，所绘制出的人物可以说话，可以思考，有自己的性格，也可以有故事背景设定。在我们的生活里，无论是在漫画、动画、插画、“盲盒”，还是在各个品牌的吉祥物中，动物拟人都随处可见。“平平无奇”的人物加上一对小小的耳朵和尾巴后，瞬间就能“萌”化人们的心，这便是动物拟人的神奇之处。 “我想要为我家的猫咪设计一个拟人形象，但是不知道如何下笔。”很多人是否存在这样的苦恼呢？这是因为大家没有掌握动物拟人绘画的思路和技巧。本书将从动物结构特征、拟人造型设计等方面行讲解。阅读完本书后 , 相信读者能够通过练习掌握动物拟人绘画的思路和技巧。 那么，请喜欢动物又热爱绘画的你，准备好纸和笔，跟随本书始画画吧 !
萌萌一支笔 超简单漫画临摹练习书
￥23.90
漫画人物的创作可以满足我们的表达欲，通过大胆的想象，创造生动有趣的角色形象。那么零基础能画漫画人物吗？自学画漫画该怎么学？本书是为想自学画漫画人物的零基础读者编写的，手把手教你由人物局部到人体动态，由头部创作到服饰创作，由静态人物到动态人物，由常规比例到Q 版人物，让自学之路更科学系统化。本书内容结构由小知识、描红、草图、小挑战等板块构成，让自学之路更畅通。小知识深度解析绘画创作要；描红让无从下笔的你大胆尝试，感受线条，熟悉知识；草图让你看明白所画内容的造型，清晰看出服饰、发型与人体结构的关系，让你知道从何下笔；小挑战引导在你学习了小知识、描红、草图之后，挑战自我，脱离原稿内容行原创绘制。 绘画创作也许很难，但也有迹可循，希望大家在本书的引导下，在循序渐的练习中创作出你自己的漫画人物作品，享受创作的快乐！ 本书非常适合初学绘画的读者学习使用，还可作为相关培训机构的参考用书。
满庭芳华 工笔白描百花画谱
￥29.90
这本精美的白描花卉图鉴内含100余幅精细的白描花卉画稿，画稿中的花朵形态与构图各不相同，设计巧妙，笔法、线型、粗细直观，可以极大地激发读者的学习兴趣。本书对于白描初学者来说，是不可多得的参考资料。 本书共分为两章，第一章介绍了白描的基本技法，零基础读者也可以轻松学会；第二章是百花图鉴，展示了百余幅花卉线稿，可供读者欣赏、参考和临摹。 本书收录的作品线条优美、结构明确、形象生动，有利于读者轻松上手临摹。本书兼具欣赏性和实用性，可供广大美术爱好者临摹和学习。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(形状篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为形状篇，在前一册线条篇的基础上，带领小朋友认识方形、三角形、圆形和它们的变形及拓展图形，并通过丰富的练习，引导他们发现普普通通的图形通过变化与组合就能产生多种多样的形状，生活中的物品也可以用图形来简化、概括，从而培养小朋友的观察能力。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
玩转画笔 零基础兴趣学 炭笔素描速写教程
￥57.47
本书是炭笔素描速写绘画技法教程书。全书共8章。第1章介绍炭笔素描工具。第2章介绍炭笔素描绘画基础。第3章到第8章是丰富且多样的案例讲解。全书案例丰富，从易到难，讲解细致，便于读者学习与理解。 本书适合美术爱好者，特别是对素描感兴趣的初学者阅读与学习。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(色彩感受篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为色彩感受篇，在前一册色彩基础篇的基础上，用丰富的案例让小朋友了解不同的色彩搭配带来的不同感觉，比如同一场景采用单色、邻近色、对比色、互补色或黑白灰的配色，都会给人不同的感受。同时，小朋友还将学习如何用色彩更好地表达自我、发挥创意。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
大师镜头(*卷):低成本拍大片的100个高级技巧(第2版)(典藏版)
￥71.40
为什么比起一流的好莱坞电影，你拍的片子总是差什么，总是让人感觉生硬和虚假？你缺少什么？优秀的演员，先的设备，高超的编剧？还不完全。你还缺少技巧，掌控镜头的技巧——而且这才是最重要的。这本书能给你灵感，让你有冲动去尝试那些复杂的、创意十足的镜头。书中引用的例证全都来自大片，那些设备是你不起的，钱也是你花不起的，但没关系，我们就是想告诉你，只要一台手持摄影机，你也能拍出同样惊艳的效果。这些技巧并不能马上让你成为优秀的导演，但了解它们，你才会知道电影怎样拍才有效果。希望本书能激发出你更多的拍摄灵感。本书第1版问世后，受到读者朋友们的广泛关注。此第2版在原版基础上修订了内容，优化了部分图片。为庆祝“大师镜头系列”在国内畅销10周年，本书在2023年特别发行精装典藏版，以飨读者。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(色彩基础篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为色彩基础篇，从三原色出发，带领小朋友认识二次色、三次色、明度、饱和度、冷暖色、邻近色、对比色、互补色等概念，掌握色彩的基础知识，让小朋友在已学习的线条和形状的基础上，创作出更丰富多彩的美术作品。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
设计调研(第3版)
￥59.40
设计调研是设计专业学生和设计师在信息时代需要掌握的一项基本技能，因此《设计调研（第 3 版）》全方位地就这一主题展讨论。首先定性地介绍常用的数据采集方法，如观察法、单人访谈法、焦小组、问卷法、头脑风暴法、自我陈述法、现场试验法和AIGC赋能设计调研，然后阐述常用的调研分析方法，如数据对比分析、知觉图、鱼骨图、卡片法、情景分析法、人物角色法、故事板、可用性测试、A/B测试、用户行为分析及口碑净推荐分数、流量/转化率/跳出率、网站数据分析。最后介绍设计调研的一般流程，并通过3个不同类型的实践案例（基于大数据的设计调研与设计、社交聆听设计调研案例、场地空间设计调研案例）展现不同的领域设计调研与设计洞察的实践的发展过程。《设计调研（第3版）》新增了很多内容，如AIGC赋能设计调研、如何推广设计调研、设计调研中的沟通与汇报、基于社交聆听（以小红书调研为例）的设计调研和海外互联网产品的设计调研等。本书由知名用户体验设计师社群“鱼缸”组织撰稿，大部分作者也来自“鱼缸”，是群体协作的成果。作者来自企业和高校，都是活跃在设计第一线的设计专家，如SAP、德勤日本、阿里巴巴、腾讯、蚂蚁金服、思科、太平洋人寿、渔水源咨询、岱嘉医学等企业，以及上海交通大学、南京艺术学院等高校。本书的案例大量引用中外企业的实际产品和高校课堂实践，与当代的设计理念紧密结合。本书也作为上海交通大学设计学院设计系硕士课程《设计调研》教材，已经使用了10年。
用音乐说晚安 温暖治愈系简谱钢琴曲谱集
￥29.90
音乐是一种唯美的艺术形式，可以使人放松身心、愉悦心灵。一段舒缓的音乐，可以改变人的心情，帮助自己缓解压力。本书是为钢琴爱好者造的治愈系钢琴流行曲谱集，书中舒缓、轻松的乐曲，能让读者怀抱一个好心情，在流行钢琴曲的美妙世界中获得美妙享受。 本书共收录了46首流行钢琴曲目，这些曲目类型涉及流行歌曲、影视歌曲、轻音乐等，使用了比较适合初学者弹奏的C大调行改编，并用简谱记谱，方便识谱能力较弱的初学者使用，同时左手的伴奏也是比较简单的分解和弦或半分解和弦模式。书中曲目按照从易到难行分类，每一首钢琴改编作品的呈现，从甄选曲目、指法安排到谱设计，都经过了反复的推敲与斟酌，既保留了原有曲目的风格，也突出了钢琴自身的特色。 本书适合钢琴爱好者使用，也可以作为音乐培训学校的练习教材使用。
别怕,这世界终会爱你
￥47.90
为了生活，我们常过着在外漂泊、居无定所的日子，内心缺乏归属感与安全感，这时你是否想过逃离这个令人窒息的世界，去寻找片刻的内心宁静？这是逃避型人格的一种表现，但其实，害怕与逃避并不可耻，反而是一种“自我治愈”的过程，是为了下一次启程积攒能量。 逃避型人格的世界很大，房间很小，安全感十足。这也是作者的作品特色，以逃避型人格的“逃离现实”的视角创造出了一个全新的“忘忧”童话异世界。作者用“粉绿、明黄、深蓝”三个世界串联眼镜小人和龙旅者的旅程，呈现出光怪陆离的异世界里真实又梦幻、温柔又治愈的画面，每一个画面背后都是对现实生活的反思与记录。读者可以在这里找到与作者的共鸣，获得积极向上的勇气与力量去重新面对生活。
传统音乐传承与发展形态探索
￥14.50
本书以“传统音乐传承与发展形态探索”为题，内容涉及：传统音乐的基本认知、教育视域下的传统音乐传承与宣传、文旅产业视域下的传统音乐资源运用，以及传统音乐的发展形态——器乐、舞乐、戏曲、曲艺、民歌等。本书内容科学、有针对性，逻辑严谨、结构顺畅，论述清晰、通俗易懂。目的是充分解读传统音乐，明确传统音乐的发展方向，推动传统音乐传承新技术的协同发展。
告别萌新 漫画入门必修课
￥25.00
本书的内容细致，介绍了基础的漫画人物绘制知识，运用丰富的图例结合方式，汇成了适合萌新阅读的“漫画门的必修课”。书中选取头部、手部、创作思路等重行切，带你不走弯路，轻松掌握漫画人物的绘制技巧。 第1章教你拿起笔，从画线始，学习线条的应用和基础画面效果的营造。第2章介绍了人物漫画中引人注目也是表现个性的头部绘制技法，从立体认识、面部解构、确定五官的形态，到把握漫画人物生动表情的绘制技巧都有细致的讲解。第3章将头发的表现方法、造型状态等知识一一阐述，能让你笔下的漫画人物形象更加立体。第4章将手部的绘制秘诀大公，剖析讲解手部的绘制方式，同时列举了手部动作帮助你临摹与练习。第5章强调了草图的重要性，让你确定建立对人体结构和透视的整体认知。
玩转画笔 零基础兴趣学 丙烯画入门教程
￥29.90
本书是一本有关丙烯画入门的基础教程。全书共6章。第1章介绍绘制丙烯画工具及使用常识。第2章介绍丙烯画基础技法。从第3章到第6章，是多种类型的案例讲解。书中案例丰富，由浅入深，讲解细致，步骤规范。通过对本书的学习，读者可以了解丙烯画的绘制技法、质感表现、色彩搭配等基础知识，掌握丙烯画绘画基础。 本书适合对丙烯画感兴趣的广大读者阅读与参考。
生成式叙画 : 21 世纪的社会艺术
￥34.50
叙画，就是当人们说话时将想法视觉化，是一种独特的社会艺术形式，有助于引导群体学习和文化记忆。叙画者一边聆听一边作画，创造出整合情境脉络、迅速洞察并协助决策的大型图像。 《生成式叙画》通过关注场域中人与人之间的能量和关系，以及系统正在生成中的潜能，而延展了这种艺术形式。 这本书为陶养一个叙画者的内在能力——存有(being)、浸(joining)、觉察(perceiving) 和觉知（knowing) ，以及建构实质的作画(drawing)能力等关键概念提供了框架。 它是为叙画者、引导师、教练和组织者，以及任何关心我们作为人类如何共同生存的人所创作的。它同时也是为那些想要探索自身内在运作，并想要以崭新视野贴近世界的人所存在。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(线条篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为线条篇，从绘画中基础的元素——和线出发，配以丰富的案例和练习，让没有触过绘画的小朋友也能轻松上手，同时引导他们发现看似简单的和线也有许多种类、多种变化，和线的组合也能构成艺术作品。在这个过程中，小朋友将学习观察生活，创造力也会得到激发。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
设计概论(微课版)
￥42.00
本书主要内容包括设计的概念、设计的特征、设计的基本要素、设计的原则、中西方设计发展历程、未来设计的发展趋势、设计的各种形态、设计美学、设计心理学、设计程序、设计方法、设计管理、设计评价与批评、设计师的演变与类型、设计师应具备的能力、设计师的社会责任与从业指南等。 本书共7 章，每章都设计了丰富的知识栏目，且配有丰富的多媒体教学资源，读者可扫描二维码获取。 本书适合作为高等院校、高职高专院校艺术设计类专业相关课程的基础理论教材，也可供 广大喜爱设计的读者自学使用。
设计色彩(微课版)
￥42.00
本书以设计色彩基础教学为中心，讲述色彩与设计色彩的基础知识及相关训练技法。本书内容分为理论篇和实践篇，理论篇（项目1~6）主要包括认识色彩、色彩的对比与调和、色彩的感受与联想、色彩主题与表现类别、设计色彩的应用、色彩归纳写生训练等内容；实践篇（项目7~9）主要介绍色彩在平面广告、服装设计、产品设计三大领域的应用与操作实践，帮助读者更好地理解、体会、掌握色彩在设计领域的具体应用。 本书知识全面，内容丰富，每个项目有“分享感悟”“名家品读”“知识拓展”“设计讲堂”等栏目，对基础知识行拓展和延伸，且书中配有丰富的多媒体教学资源，读者扫描二维码即可观看。 本书可供普通高等院校艺术设计类专业的师生作为教材和教学参考书使用，也可供广大从事绘画、设计等行业的人员参考使用。
牛津艺术史系列:印度艺术
￥128.00
《印度艺术》梳理了南亚次大陆从公元前300年至21世纪艺术发展的历史，追溯了佛教、印度教、耆那教、伊斯兰教、基督教赞助人和工匠如何创造出符合不同的宗教和意图的丰富的艺术形式；石窟、神庙、雕塑、绘画等又如何为不同时期的政权服务。通过探究艺术生产与赞助、个人创造力与统治意识形态间的互动，平衡印度教、佛教的影响和一直以来被低估的印度伊斯兰艺术、殖民时期和现代艺术的成就，书中的每个时期都呈现出其独特风情。 全书收录150张插图，全面展示印度艺术的各种形态。若干建筑解剖图带读者走神秘而鲜活的印度教神庙内部，了解南北印度不同的建筑风格，解析莫卧儿皇帝在新首都中蕴藏的野心，以及殖民时期建筑对印度城市风貌的塑造。17世纪是绘画的世纪，在莫卧儿皇帝和北方邦国的宫廷中，艺术家们吸收多样的本土和外来技法，创作了大量肖像、风景、静物和叙事作品，华丽的色彩和纤细的笔触体现了极致的观察和无与伦比的技巧。欧洲艺术的透视法通过艺术学院和机械复制技术迅速为殖民时期的印度艺术家所吸收。泰戈尔等实践着立体主义、原始主义等先锋潮流，同时结合民族主义风潮创造出了独特的风格，艺术也成立抵御殖民主义的武器。独立后，印度、巴基斯坦和孟加拉国现代艺术在全球化的同时都得到长足发展，尤其是20世纪80年代以来的女性创作。除了对自身经历的自传式记录，她们也把社会批判作为描绘的对象。 活色生香的印度艺术与崇尚“高贵的单纯和静穆的伟大”的欧洲艺术迥异，也遭遇了几个世纪的误读。本书企图破除这种学术传统，在印度艺术的语境中，展现最单纯、最多元的美。
