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中国画图鉴：450位东晋至近现代国画大师及其名作(试读本)
免费
本书以极其方便的查阅形式，将你快速引中国画“化境”之中，信手翻来，在透纸的典雅清香中，几千年的中国绘画尽览无余。本书收录的是自东晋以来的1600多年中，450位重要的中国画家的代表作。充满灵性的毛墨，配以生动的解读图说和对每位画家简明的介绍，拉近你和千年国粹的距离，加深着你对每幅经典作品的认识和理解。这些传世之作不仅凝固了每位画家在其创作*时的一闪灵光，而且忠实地记录下了中国几千年的传统文化中的秦砖汉瓦、唐风宋雨、明月台票清风，让人从这一幅幅经典画作的古朴墨迹中，充分领略中国传统文化的精髓。《中国画图鉴》为你量身定做中国画鉴赏的速成修养课程，无论是“元四家”，还是“南北宗”，都可变成你犀利的谈资，或锻炼你本已挑剔的艺术眼光。 国画史速成 精炼的文字，浓缩了中国画税、技法、工具、艺术概念，顷刻间门国粹。 全面收录 收录了1600多年来450位中国画重要的画家代表名作，堪称经典大成。 专家经赏析 对每位画家的代表作及其风格都有笔笔睛的描述、从容成为鉴赏行家。 学术级资讯 人名及作品索引、相关、检索条目明晰，自在畅游国画精粹。 方便阅读 适中的本和精印的图片彻底告别国画类收籍的沉闷，随时随地从任何一页都可读起。
动漫专项练习册 人体动态结构
￥14.00
人体无疑是绘制动漫人物时基石般的存在，也是画师生涯的必修课。一个拥人体基础绘制技巧的画师，可以顺利地将构思落于笔下，优美绝伦的姿态也使整个人物更为灵动。 本书是“动漫专项练习册”系列图书中的人体动态结构篇，对各种不同的人物姿态行了系统的分类与整合。本书分为人体结构分类基础、按照年龄分类的人体结构、日常生活中的一些动态、多人物的动态组合、插画中常见的人体动态、人体结构与漫画等六个部分。本系列书采用文字少、图例多的方法，案例图都用轻网格铺底，能帮助读者更细致地分析画面。 本书非常适合动漫爱好者和相关机构作为参考教材学习，希望本书能帮助大家步。
跟着微课学画画——用多种画笔绘制精彩画作2
￥23.99
绘画是一件不分年龄、每个人都可以学会的事情。本书将教会你用水彩笔、蜡笔等绘画工具轻松绘制出与众不同的美丽作品，快拿起画笔和作者一起来画吧。 本书分为4节课，第 1节课和第 2节课分别讲解了“宠物狗狗”和“小松鼠”的绘制技法，主要学习水彩笔的各种上色技法和动物绒毛的画法；第3节课通过“夕阳小镇”的案例讲解，主要学习建筑透视和蜡笔混色技法；第4课介绍了“火烈鸟”的绘制技法，主要学习区分画面中的主次关系和表现画面纵深的方法。 本书适合对绘画感兴趣的爱好者阅读，不限年龄，让你充分享受画画的乐趣。
新手色铅笔绘画入门 教程+上色练习 植物篇
￥19.90
色铅笔是一种易于掌控、色彩丰富的绘画工具，绘画时一般由浅色到深色层层叠加刻画。色铅笔的绘画效果可以是清新的，也可以是写实的。本书中植物的绘制不苛求写实，旨在追求轻松的绘画手法、清新的色彩和漂亮的画面效果。 本书针对新手初次触色铅笔时的学习特，从*简单的上色技法讲起，引申到给植物上色，*后才是关于绘制植物插画的学习。为了使新手们能系统地学习色铅笔植物的绘制技法，书中的植物绘制分为4个难度等级，从简单地绘制观叶植物始，到绘制观花植物，再到绘制浆果植物，*后才是绘制植物元素的插画。 本书专为热爱色铅笔绘画的初学者而编写，教学结构清晰，绘画难度适中。希望各位朋友在学习过程中不断步，收获喜悦。
淡彩花草绘 色铅笔手绘唯美花草入门教程
￥29.86
色铅笔是一种易于掌控、色彩丰富的绘画工具，绘画时一般由浅色到深色层层叠加刻画。色铅笔的绘画效果可以是清新的，也可以是写实的。本书中植物的绘制不苛求写实，旨在追求轻松的绘画手法、清新的色彩和漂亮的画面效果。 本书针对新手初次触色铅笔时的学习特，从简单的上色技法讲起，引申到给植物上色，然后才是关于绘制植物插画的学习。为了使新手们能系统地学习色铅笔植物的绘制技法，书中的植物绘制分为4个难度等级，从简单地绘制观叶植物始，到绘制观花植物，再到绘制浆果植物，然后才是绘制植物元素的插画。 本书专为热爱色铅笔绘画的初学者而编写，教学结构清晰，绘画难度适中。希望各位朋友在学习过程中不断步，收获喜悦。
素描基础教程——人物速写
￥7.96
速写是指在短时间里快速概括对象的绘画方式，是绘画艺术的基础学科。画速写，既是画者对生活的观察和积累，也是一次塑造物象的训练，同时也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。 画速写可以培养敏锐的观察能力，能够强化眼、手、脑的有机配合，提高绘画能力。 本书以人物速写表现为重点，分别介绍了速写的概念，速写工具、人物的比例和五官、人物手脚和四肢结构以及站立人物，坐立人物和下蹲人物的画法。包括了人物速写的主要内容。本书作品精美、规范，图画清晰、内容丰富，结构安排合理，由浅入深、循序渐进，书中收集了大量优秀作品的范本，给读者提供了画人物速写新的思路和方法。 本书该书具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色，旨在帮助读者提高人物速写水平。对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。希望这套书能给广大的考生及美术爱好者带来新的收获和意外的惊喜。
素描基础教程——素描静物
￥7.96
素描静物写生是素描训练的重要基础课程，静物写生为素描基础造型训练提供了丰富的内容，是石膏几何体写生的进一步深化。通过对各种静物的写生训练，能进一步加强初学者的构图能力，同时也能提高对各种不同物体色调的明暗处理能力。深化对复杂形体的结构理解，掌握对各种物体不同质感的表现技巧，从而提高对各种物体的观察能力、理解能力与表现能力。 本书以素描静物表现为主旨，分别介绍了单个静物、组合静物和复杂静物的表现过程和方法。本书从实际出发，力求做到通俗实用，浅显易懂。全书内容丰富，图文并茂，结构安排合理，通过大量的静物写生范例介绍了静物的画法和步骤。该书可以充分提高读者的美术造型能力、观察能力和表现能力。为学习素描静物打下良好的基础。 本书结构清晰，实例丰富，分析讲解透彻、实例针对较强，是美术爱好者学习素描静物的好助手，同时也可以作为美术相关专业的教材，以及相关美术培训机构的学生学习使用。
素描基础教程——结构素描
￥8.45
结构素描又称形体素描，以理解和表达物体自身的结构本质为目的。结构素描所要表现的是对象的结构关系，要说明形体是什么构成形态，它的局部或部件是通过什么方式组合成一个整体的。这种表现方法相对比较理性，可以忽略对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素，排除某些细节表现。画结构素描，有助于分析、理解对象的形体结构关系，以及光影的变化特点。 本书是一本结构素描技法入门的书，该书介绍了结构素描要点、石膏几何体结构素描画法、单体静物结构素描画法、组合静物结构素描画法、石膏像结构素描和人像结构素描的绘画方法，包括了学习结构素描的主要内容和知识块。着重阐述了结构素描绘画流程，给读者提供了学习结构素描的思路和方法。该书理论结合实践，重在提高读者的实际应用能力。 本书内容丰富，结构安排合理，由浅入深、循序渐进、图画清晰，可以充分提高读者的美术造型能力、观察能力和表现能力，为读者学习美术打下良好的基础。该书是美术爱好者学习学习素描的入门学习教材，同时也可以作为美术相关专业的教材。
简笔画5000例，一本就够(超值经典卷)
￥10.80
《简笔画5000例，一本就够（超值经典卷）：描红 涂色 认知》中含有海量的图片，种类繁多，包罗万象，各种人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑的萌系简笔画应有尽有，画法简单易学。不仅适合幼教老师和简笔画爱好者参考使用，也适合充满好奇心的小朋友，他们用本书不仅可以学习简笔画，还可以认识丰富多彩的世界，并按照自己的心意尽情涂色。
素描基础教程：常见问题分析与改正
￥15.92
在众多素描基础类图书中，基本框架都是范画结合具体作画步骤，而很多初学者往往眼高手低，画不出心中所期待的作品效果，更找不出自己作品的问题所在，也就很难提高绘画水平。针对这一绘画中的“瓶颈”问题，本书将素描中常出现的问题体现在每幅作品中，使课堂场景再现，并针对这些问题指出具体修改建议，将修改后的作品和开始的作品对比，使初学者能更直观的解决在绘画中存在的问题。
完美教学：速写基础入门108例
￥18.00
每一个人都有绘画的天赋。拿起笔，你也能快速画出生动的画面。这本书从专业的角度告诉我们什么是透视，什么是结构，看懂了基本的技法，每一个人都能拿起笔把眼前的事物快速画出来！这本书不同于考学中枯燥乏味的铅笔速写，而是围绕身边有趣的事物展开的，通过对唯美的花卉、别致的建筑、漂亮的风景、身边的人物等的速写来提升绘画乐趣与实用性，短时间内，通过铅笔速写的表现方式来绘制，使绘画不再枯燥。快拿起画笔，跟着本书一起画速写吧！
铅笔素描三步速成——头像
￥15.92
本书是“铅笔素描三步速成”系列中的一本。铅笔素描三步速成旨在将素描绘画过程分为构图、深入、收尾三大阶段，然后逐一讲解每一阶段的绘制方法。通过将繁复的绘画方法进行归纳，帮助绘画初学者理清头绪，在短的时间内找到绘画的方法与诀窍。本书以教授绘制素描人像五官与头像为主要内容。书中细致讲解了素描基础知识、人物头像基础概念、人像五官分解与人物头像绘制等主题，不同于常规美术书的是，本书中所选案例皆贴近生活，富于画面感，可以更好地提起学习者的绘画兴趣，助于绘制出富有表现力的作品。本书绘画步骤清晰易学，是美术爱好者学习素描的入门教程，也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材。
超级图典：趣味涂鸦5000例
￥23.90
本书包含5000幅小型的趣味图画，堪称趣味涂鸦的超级图典。图量大，5000幅海量图库，能找到适合你需要的图画。书中的绘画风格不同于以往陈旧普遍的画法，而是更加倾向于欧美风格的诙谐、幽默和搞怪的感觉，所以每幅案例图画都极具特色，让人看了忍俊不禁。本书的作品内容涉及动物、人物、怪物、食物、植物和生活用品等多个方面，覆盖面广且案例丰富，适合多种职业作为参考，并广泛应用。本书适合幼师、游戏设定人员、大型超市的美术策划、广告公司的设计人员等阅读参考
美术基础技法超细致详解——石膏几何体(修订版)
￥15.92
总觉得其他素描书步骤不够详尽？绘画时总会出现“卡壳”、不知道如何下笔的现象？对一些物体的画法始终不得要领？本书就是为解决你的这些问题而准备的。 本书遵循细致到极致的原则，不仅将特别复杂的绘画案例讲解得非常详细，而且对简单的绘画案例也能分析到位，以达到让读者真正学到绘画技法的目的。全书中共分5章，第1章和第2章是基础部分，介绍了素描工具的使用和素描绘制基础；第3章介绍了10种石膏几何体和4种组合体的结构画法；第4章细致讲解了8种主要的单个石膏几何体的绘制方法，从各种角度进行了分析；第5章为9种组合石膏体的画法。 本书的分析细致入微，讲解清晰，步骤翔实，相信一定可以帮助初级绘画者做到扎实、快速、准确地画出想要的石膏几何体。
动漫教室 燃向美少年漫画手绘教程
￥18.00
当你看漫画书的时候，有没有被漫画中美少年的形象所吸引？有没有想过有一天你也能绘制出心目中动人的美少年的形象呢？其实，画漫画也不是那么难，它是有规律可循的。本书作者从各个方面细致讲解，带你走进绘制的美少年的世界。本书共12章内容，先从头部入手，讲述了各个角度下的头部、人物五官、发型的画法。然后通过大量的实例向大家具体讲解了各种姿态动作、各种透视角度下、穿着各种服装的美少年的画法，同时还选取了大师的作品进行临摹和速写及对各种角色、各种身份的创作，展示了一些完整的作品供大家赏析。书中绘画步骤详细，循序渐进，有助于读者们更加细致、全面地学习美少年的绘制。本书讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫绘画爱好者的自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
绘画中的日常
￥14.65
委拉斯凯兹笔下吃早餐的人，梵高画中的卧室，以及毕沙罗与西斯莱描画的雪景，虽说隔着数百年时空，却分明就是身旁流动的人事与风景，抬眼可见、触手可及。画中的草木山林与柴米油盐之所以如斯传神，应是画家长久且耐心注视生活的缘故吧，而艺术与生活之间的互动互通，也足够滋养爱艺术的我们，在寻常日子的边角与缝隙中，找到些感动与启迪。
画什么，怎么画
￥6.99
《画什么，怎么画》是埃德温·鲁兹一系列绘画著作中为简洁的一本，本书文字极少，是一本非常经典的绘画指导手册，曾经帮助无数的孩子和年轻初绘者学会了画画。 作者在指导绘画时，善于化繁为简，通过将图画分解为几个具体的步骤，十分简洁明了，初学者极易上手。 本书非常适合初学画画的孩子，但也同样适合想学绘画的成年人。想一想，能用自己的画笔栩栩如生地勾勒出身边的世界，那是一件多么美好的事情啊。不要犹豫，翻开这本手册，准备好画笔，你便踏上了亲自描绘世界的历程。
生活·映像——100幅精彩生活纪实作品解读（值得）
￥27.02
《生活纪实片段》是《中国摄影报》曾发表过的经典新闻纪实照片为主导线，将图片背后的事件、意义进行详细地读解。全书分为“人生百态”“新闻现场”“新闻幕后”“瞬间幽默”四个部分。选用100位摄影师的100幅大家众所熟悉佳作，由摄影界理论学者、批评家、图片编辑等对其兴趣点进行点评，让你理解照片的构思和由来。
简笔画大全10000例
￥28.40
画简笔画是每个孩子学习绘画的基础。简单的线条，可爱的形状，总能释放你满满的爱心和未泯的童心。这本《简笔画大全10000 例》更是用风格超萌的简笔画激发你的绘画兴趣和丰富想象力，带领你步入绘画的殿堂。 《简笔画大全10000 例》中拥有作者精心绘制的万余例简笔画小图，种类繁多，包罗万象，各种人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑的萌系简笔画应有尽有，并通过简单易学的步骤讲解，让你在几分钟内，就能信手绘出超可爱的小画。 《简笔大全10000 例》适合初学绘画的读者以及父母辅导孩子使用，也可供幼教工作者作为案头资料集来收藏。当拿起这本书时，无论你年龄多大，相信你都可以在书中找到童年的踪迹，可爱、纯真，而又简单。 ?
以水为媒 水彩画入门完全自学教程
￥18.66
水彩画以水为媒，拥有独特的透明水色魅力，受到绘画爱好者的广泛喜爱。本书是一本水彩入门级的自学教程书。全书详细介绍了水彩画知识，通过水彩小画、花卉、花鸟、人物插画、唯美森林五个主题展开绘画教程。通过学习本书，初学者可以了解水彩画的基础知识、学会如何选择画材、如何使用画笔、如何表现水彩的绘画技法和质感。本书丰富的案例和内容详解，不仅可以教会你如何描绘水彩画，还能帮助你在水彩绘画技巧上得到显著的提高，让你从一位水彩画新手蜕变成为能自主完成水彩画作品的绘画高手。
在场的现实——20世纪20年代至60年代山水画写生研究
￥22.67
韩立朝所著的《在场的现实(20世纪20年代至60年代山水画写生研究)》通过对20世纪20至40年代、50至60年代两个重要时期的社会语境、价值取向、具体实践等方面的梳理，共时性与历时性两个层面和写生过程的主体、客体、本体三个维度的考察，以及临摹、写生、创作之间的内在关联和代表性画家的个案分析，着重探寻写生的本质意义，发掘写生在特定时代语境下的变异以及对山水画形态的塑造，并对此时期山水画写生作出了初步的价值判断。本书注重历史资料的钩沉和理论归纳，从写生本质和语境影响的辨析、艺术与社会关系的阐述中得出结论。
