平面设计应用教程
¥34.80
本书结合平面设计应用的新发展趋势和特点,将平面设计的形式法则等要点逐一呈现,并通过图文并茂的方式讲解平面设计的各项构成法则,使枯燥的知识概念生动有趣,使读者更易于理解,从而掌握不同的平面设计要领。
设计必修课:中文版Illustrator CC 2022图形设计教程(微课版)
¥59.34
本书从实用的角度出发,全面、系统地讲解了Illustrator CC的各项功能和使用方法。书中内容 基本涵盖了Illustrator CC的工具和重要的功能,并将多个精彩实例贯穿于全书讲解的过程,操作一 目了然,语言通俗易懂,使读者很容易达到自学的效果。 本书配套资源不但提供了本书所有实例的源文件和素材,还提供了所有实例的多媒体教学视 频,读者可扫描二维码下载观看,让新手从零起飞,快速跨高手行列。
工业产品设计手绘实例教程(第3版)
¥43.90
本书共11章,整体分为两大部分。第1-5章是手绘技法教学,主要讲解基础工具和线条绘制、透视基础、形体塑造与光影表达、马克笔和色粉笔的运用技巧。第6-11章是案例实战,通过不同类型产品的手绘案例和学员作品展示,增强读者对工业产品设计手绘的理解和应用能力。 本书适合工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者阅读,也可以作为工业设计手绘教学的教材。为满足教学需求,本书还配有教学视频和课件。
出众的设计师——全栈设计师**成长法则
¥47.94
我们处在一个快速发展的时代,各行各业都被不断突破并重组,很多岗位被重新定义。然而,很多设计师由于过渡注重设计技能的提升,而容易忽略设计之外其他知识的学习,从而导致他们会遇到成长瓶颈。 每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天,就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题的能力。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如何提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括:如何设计门槛、如何高效学习,如何管理团队、如何维护客户关系、设计师如何创业、设计行业的游戏规则、设计心理、职场的有效沟通的方法、全网营销思维、设计提案以及造个人品牌等。既有扎实的理论基础又有大量的实践经验。
版式设计从入门到精通(第4版)
¥47.90
设计师总是会不断遇到这样的问题:如何赋予不同内容以合适的外观,如何调动视觉元素、外在形式传达思维信息,与受众沟通。解决这些问题是设计的关键所在,也是设计师的基本功。 针对艺术设计专业学生和设计人员的需求,本书从设计原则、造型要素、构图形式、变化规律、视觉流程及应用等方面,系统阐述了版式设计的基本概念与实践方法,引导读者了解和体验设计中视觉要素、构成要素的表现特,提高读者对版面的把握能力,加深读者对版式设计的理解。书中提供了许多不同类型的版式设计实例,既可以更好地帮助读者巩固前面所学的知识,又可以借他山之石阔读者的视野与思维。 衷心希望本书能够为读者提供积极、有效的帮助,激发创作灵感,帮助读者踏上版式设计的成功之路!
插画教室——专业插画设计技法精解(第2版)
¥71.50
本书是一本插画绘制的综合教程,全书分为门篇、基础篇、提高篇、实战篇、商业篇5部分,从易到难对插画绘制的知识行讲解。书中有基本的软件操作知识,有插画中常用的各种基本元素的绘制方法,有综合案例的创作过程和各种实用的创作技巧,也有商业插画的创作特和合作流程。 本书中的作品以Photoshop为创作媒介,但书中的案例并不局限于对软件的讲解,而是更多地展示了插画的构思过程和创作技巧。通过阅读本书,读者可以了解创作方法,创作思路,并且插上想象的翅膀。 本书适合刚刚插画行业的初级读者,也适合已经从业但希望提升能力的插画师。
人人都是设计师:视觉设计的原则和方法
¥41.99
本书通篇向读者深入讲解什么是视觉设计上的统一、平衡、节奏、主次等原则,并从格式塔心理学等底层理论去解释为什么遵从这些原则的视觉设计就是美的和好的。书中将视觉设计的基本要素分为图形、文字、色彩三大类,先详细讲解它们各自的属性,打好设计的基础。然后归纳了重复、变化、亲密、对齐等遵循这些基本原则的核心方法,并辅以Before&After的案例讲解方式,不但让学习者从入门开始就知道什么是美和好,也能知道如何在设计中控制一定的视觉元素属性来实现好的设计,快速获得视觉设计水平的提升和突破。
设计几何学
¥52.80
工业革命以后,人们对于产品功能、外观的要求逐渐提高,创造性的设计思想和科学系统的设计方法成为优秀设计的必要条件。《设计几何学》涵盖了设计几何学所包括的设计几何美学的起源地——自然、设计几何学中的 13 种基本构图方式、产品设计中的设计几何学、品牌形象设计中的设计几何学、名画设计中的设计几何学、建筑设计中的设计几何学及海报设计中的设计几何学,共七大方面的内容,着重结合设计几何学在产品、品牌形象、绘画、海报等各个领域中的运用,选取诸多极具代表性的实例行细节分析。
新时代文创产品设计
¥111.30
作为文创产业的关键一环,我国博物馆文创产业近十年出现了爆发式增长。以此为背景,《新时代文创产品设计》系统介绍了中国博物馆文创产业的发展历程,对现状行了较为深刻的研究和思考,就博物馆文创产品的发展趋势及设计理念提出了创造性的见解。尤其对博物馆文创产品核心价值、文创产品设计工作终极目标、博物馆文创产品设计发展趋势等,做出了细致深的梳理分析与产业思考。
艺术科学:后谷歌时代的创造力
¥134.40
艺术是感性直观的美学方法,是娱乐和文化的基础;科学指科学方法和量化导向的思维过程,是技术和工业的基础。艺术可以产生科学方法,科学可以通往审美目标。艺术科学家对音乐、绘画、装置、戏剧、电影、设计、摄影、创意写作等行了深而热诚的探索,去理解和诠释随机性、抽象性、可及性、矛盾性、生物起源、真理、语言、习俗等多样的主题。本书力图说明那些跨越艺术和科学传统界限的人们如何催化了“后谷歌时代”的创新,将为创新研究和实践带来全新的视角和有益的启迪,适合创新领域中企业、科研、文化机构的管理人员,以及研究人员、高校师生和热爱艺术科学事业的跨界人士阅读。
文化景观设计
¥78.40
本专著以文化景观为概念,以中国文化景观遗产以及当代文化景观为研究范畴,以地域景观单元的地理特征以及地区文化现象复合体为范例,以地域文化与景观设计关系为纽带,以构建当代文化景观设计理论为核心思想,试图在地域文化语境下阐述人地关系、传统文化与当代景观构建的内在逻辑和结构关系。对文化景观的人文现象、构建方法、设计要素、发展趋势以及对文化景观的未来行深研究,剖析文化景观所承担的文化意图与美学功能,本书对提升专业设计人员、民众的文化自信、文化内涵和审美精神对于当代景观设计思路等方面有参考意义。
AI设计时代:Midjourney实战应用手册
¥71.90
这是一本讲解使用人工智能工具辅助行设计的专业教程,旨在帮助设计师掌握并运用Midjourney 提高设计效率和创新能力。书中详细介绍了Midjourney 在品牌设计、平面设计、包装设计、电商设计和界面设计等领域的应用方法,并通过丰富的案例展示了运用Midjourney 出图辅助行设计的全流程。本书附赠实战案例的素材图、设计源文件和样机文件,以便读者能够边学边练、加深理解。 本书适合品牌设计师、平面设计师、包装设计师、UI设计师和电商设计师阅读,也可以作为设计专业学生的参考书。
包装设计
¥52.80
本书内容涵盖了包装设计概述、包装的色彩设计、包装的图形设计、包装的文字设计、包装的版式设计、包装的结构与造型设计、包装材料的应用、包装的可持续设计、包装设计中的工艺技术九大方面的内容,全面介绍了包装设计相关学科的知识和学生需掌握的专业技能,同时在各个章节中设置了很多与理论紧密相关的图片和案例。
设计基础(项目式全彩微课版)
¥35.90
本书采用项目任务式的讲解方式,详细介绍设计的基础理论知识,内容包括认识设计、设计类型、设计元素、设计原则、设计程序和设计审美等。 本书内容全面,兼具实用性和适用性。本书注重培养读者的设计思维、设计素养、审美能力和创造能力,通过对大量设计作品行分析,帮助读者好设计基础、巩固设计技能,使读者能独立行作品的设计,成为一名合格的设计人才。 本书适合作为中等职业学校艺术设计类专业的教材,也可作为设计人员与设计爱好者的参考书。
配色设计速查手册
¥83.50
配色是设计师、画师的技能,也是一部分新手设计师、画师的痛。本书立足于设计行业和绘画行业,重解决从业者和新手的配色难问题。 本书共十一章。第一章讲解色彩的基础知识;第二章到第八章讲解七大色系的配色方案,共78种颜色,每个色系的颜色都是按照由浅到深的方式排列;第九章讲解意象配色方案,共162种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、景观设计、园林设计、家居设计等;第十章讲解大自然配色方案,共52种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、城市设计、建筑设计、景观设计等;第十一章讲解流行风格配色方案,共20种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、包装设计等。 本书适合设计师、画师阅读和参考。
装饰的法则2:中国纹样
¥78.00
本书首版于1867年,由欧文•琼斯对中国纹饰的展示和解说集结而成。书中收录了184幅作者对中国瓷器(包括彩绘瓷器、景泰蓝、珐琅器等)上所绘饰花纹的临摹作品,而这些精美华丽的瓷器则来自南肯辛顿博物馆的馆藏以及一批私人收藏家的个人珍藏。 作者通过对大量纹饰的研究和对比,总结出中式纹样特有的创作原则、色彩搭配的特、遵循的构图方法和排列方式,以及某些纹饰对异域艺术风格的吸收和改编等。本书曾经一度震惊欧洲,是西方世界首次经由设计大师之眼领略中国纹饰的瑰丽之美。
服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程
¥47.94
本书阐述了服装色彩搭配的基本原则与方法,从理论到实践,为读者提供了详尽的案例步骤,以帮助读者学习绘制服装设计效果图。本书涵盖了服装设计效果图入门、服装色彩搭配基础与技巧、服装设计效果图的人体表现、人物妆容与造型、不同色系的服装设计效果图绘制、服装设计效果图面料材质表现与色彩搭配、服装设计效果图款式绘制方法与色彩搭配、服装设计效果图范例的搭配解读等内容。本书内容丰富、图文并茂,讲解通俗易懂、富有时代特色,可作为服装设计的专业教材,也可作为服装设计学习者的参考书籍。
设计心理学
¥47.40
设计将极大地关注人与人、人与物,以及人与社会的连,要想设计出好产品,必须学习设计心理学。本书详细地介绍了设计师需要了解的心理学知识,包括用户的需求、群体行为、个体行为、认知心理学与交互设计、态度、用户心理模型、环境与行为等,从各个方面帮助设计师了解人们的认知规律、深层需求、内在动机,从而创新设计。本书还介绍了设计心理学的实用研究方法,包括观察法、访谈法、实验法、问卷法和可用性评估。后,本书提供了两个不同设计方向的教学案例,介绍如何在设计中通过设计心理学的方法辅助设计。设计心理学可以帮助设计师理解用户需求,利用心理学原理引导用户,也是设计调研的知识基础。本书可以作为高等教育设计学科的专业教材,也可以作为各类设计专业的从业人员的参考书。
After Effects 影视后期特效:短视频制作实战宝典
¥62.30
本书是初学者快速自学 After Effects 软件的专业教程,全书从实用角度出发,全面系统地讲解了 After Effects 软件的全部工具、面板和菜单命令,同时安排了实战案例,如抖音、快手、视频号等短视频的制作方法,以及讲解了 After Effects 软件的文字动画、三维空间、粒子特效、抠像、LOGO 片头制作、调色、跟踪和插件等知识,书中还配备了 After Effects 软件的快捷键查询表。本书配备了超大容量的多媒体教学视频,以及书中的实例和相关素材,读者可以借助视频等资源更好、更快地学习 After Effects 软件。
欧文?琼斯与现代装饰艺术
¥94.80
本书是现代设计史奠基人之一,英国现代装饰艺术设计理论家欧文?琼斯[Owen Jones,1809-1874]装饰理论及实践。他致力于东方建筑装饰艺术理论研究,现代设计色彩理论研究之风。琼斯的装饰艺术理论和设计实践在现代设计史上占有重要的地位,被西方学界定位成研究伊斯兰建筑装饰艺术的关键人物,同时也是推动南肯辛顿博物馆建立和倡导英国现代设计改革的关键人物。 本书系统论证了琼斯装饰艺术思想理论形成、构建和设计实践发展的全过程,突破了前人研究琼斯的传统思想和方法;归纳了琼斯建筑装饰艺术学术思想和概念的五大范畴及论述;高度概括了琼斯重要学术术语,即"自然原型”、"原始母型”、"母茎分茎”等概念的产生、演变;建构了琼斯色彩风格设计和形式主义设计的一般特征;*终揭示了琼斯装饰原理、风格原理、色彩原理等理论对现代设计、设计师、现代设计理论家及现代设计运动的重要影响。
中国人的服饰与礼俗
¥349.00
1814年,威廉·亚历山大精选了50幅画作,辅以精彩的文字说明,在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作,本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情,现以中、英文对照精装套书推出,精选50幅珍贵画作,这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。

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