画坛巨匠-米开朗琪罗素描
¥16.99
米朗琪罗是雕塑家、建筑师、画家和诗人。他与达·芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”。他一生追求艺术的完美,坚持自己的艺术思路。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。 他的作品在致力于领悟占人成就时,也致力于解剖人体,研究人体的结构和运动,这使他成为充分发挥人体表现力的美术家之一。米朗琪罗的作品以力量和气势见长,具有一种雄浑壮伟的英雄精神。
画坛巨匠-丢勒素描
¥21.99
丢勒是德国位真正的有思想的艺术家,他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性,并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者,然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风,同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向,对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日,丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家,甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭,不断地给予后人以新的启迪。 丢勒是德国位真正的有思想的艺术家,他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性,并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者,然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风,同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向,对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日,丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家,甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭,不断地给予后人以新的启迪。 《画坛巨匠:丢勒素描》为“巨匠素描大系”之一,收录了丢勒的素描作品,适合美术爱好者学习参考。
中国书法全集(第二册)
¥1.99
书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证,关于中国文字起源,一般认为在距今约5000~6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”,已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南渑池仰韶村发现而得名。近40余年,又陆续有许多发现。 书法,又称“中国书法”,是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的,始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法。古往今来,均以毛笔书写汉字为主,至于其他书写形式,如硬笔、指书等,其书写规律与毛笔书写规律相比,并非迥然不同,而是基本相通。书法,是一门有法度的高级艺术,重在“法度”。有“法”无“法”,就是书匠和书法家的区别。 本书选取了古今书法名家的墨迹汇集而成,使青少年在鉴赏的过程中提高自己的书法造诣和审美情趣,同时也是书法爱好者不可多得的经典读本。
中国书法全集(第一册)
¥1.99
书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证,关于中国文字起源,一般认为在距今约5000~6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”,已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南渑池仰韶村发现而得名。近40余年,又陆续有许多发现。 书法,又称“中国书法”,是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的,始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法。古往今来,均以毛笔书写汉字为主,至于其他书写形式,如硬笔、指书等,其书写规律与毛笔书写规律相比,并非迥然不同,而是基本相通。书法,是一门有法度的高级艺术,重在“法度”。有“法”无“法”,就是书匠和书法家的区别。 本书选取了古今书法名家的墨迹汇集而成,使青少年在鉴赏的过程中提高自己的书法造诣和审美情趣,同时也是书法爱好者不可多得的经典读本。
数码摄影零基础入门教程
¥21.90
本书从认识相机、摄影技术、摄影美学三大方面介绍了数码摄影的方方面面。全书对学习摄影所需要了解的相机、镜头与附件等硬件知识,对相机控制所需要把握的曝光、测光、光圈、快门、感光度、白平衡等技术知识,对提升摄影创作能力所需要熟悉的构图、用光与色彩等美学理论知识行了系统解析。 本书内容由浅深,让摄影学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书系统的讲解,能快速掌握数码摄影的基础知识与技法,启精彩万分的摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合摄影爱好者及初学者参考阅读。
生活之美
¥59.80
《生活之美》中国社会科学院研究员、知名美学专家刘悦笛对中国生活美学的赏析解读。 “生活美学”中蕴含着华夏传统的生命意识、生活观念和人生追求脉络,不仅是一种关乎“审美生活”之学,而且更是一种追求“美好生活”的幸福之道。 《生活之美》试图找回中国人的生活美学传统,通过天时之美、地缘之美、人貌之美、饮茶之美、长物之美、 栖居之美、游览之美、文人之美、人格之美这九大方面,将中国人的生活美学大智慧深描出来,探讨如何实现审美化的生活,并生成一种忧乐圆融的生活传统,为中国人的生活立“美之心”。
人人都能学漫画 动漫分镜、构图、场景与**基础教程
¥47.80
相信许多喜欢看漫画的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法,但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等原因放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的答案。 本书是飒漫画精心造的“人人都能学漫画”系列中的动漫分镜、构图、场景与特效基础教程篇,全书内容通俗易懂,讲解生动有趣。本书共4章。第1章为“分镜”,介绍了漫画分镜的含义及让分镜更流畅、丰富的秘诀;第2章为“构图”,介绍了单幅插图和漫画分镜的构图技巧;第3章为“场景"介绍了各种风格漫画场景的绘制方法;第4章为“特效”,介绍了漫画中几种常见特效的表现方式 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读,也推荐相关绘画专业机构将其作为教材使用。
新媒体编创——图文 短视频 直播(微课版)
¥27.50
新媒体时代,用户看到的内容已经不仅限于传统媒体静态、抽象的文字或图片。用户阅读的内容已经改变,更多时候阅读的是图片、视频。传统媒体时代写作、编辑的方式已经不能适应时代的要求。能策划写作、编辑发布出适合当代网络用户内容,是新媒体编创者的技能。本书在分析新媒体的内容本质,思维模式的基础上,介绍了新媒体传播的知识,以及图文、短视频、直播形式新媒体内容的选题策划、文案撰写、编辑发布,并给出了具体的能力训练步骤。全书分为4个项目,包括新媒体认知,图文编创、短视频编创、直播编创。本书包含丰富的企业真实案例,并配套了微课讲解视频。
绘画之美
¥59.80
《绘画之美》是北京大学哲学系教授、中华美学学会副会长朱良志对中国传统文人画的解析与品读。 作者选取了元明清时期16位文人画大家(黄公望、吴镇、倪瓒、沈周、文徵明、唐寅、陈道复、徐渭、陈洪绶、董其昌、龚贤、八大山人、吴历、恽寿平、石涛、金农)的50幅作品,每位画家的作品组成一个单元,每一幅作品自成一章,结合时代背景、画家生平、画作题跋等方面赏析文人画的艺术特色与人文价值。 作者并没有停留在对画作本身的鉴赏,而是从画作的特和具体意象拓展到中国传统艺术的高妙意境与哲学精神。例如,《快雪时晴图卷》是黄公望追求“逸迈”的人生旨趣,《容膝斋图轴》是倪瓒对宇宙高邈和生命优游的探讨,《葡萄图轴》则是徐渭在书写鄙弃功名、追求独立自在境界的精神追求…… 文人画往往蕴含着画家的生活志趣与毕生追求,有关于人的存在的深邃思考,有一种无法用语言表现的纯粹的美。
名家美育课
¥239.20
暂无
中国书法全集(套装共4册)
¥5.99
书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证,关于中国文字起源,一般认为在距今约5000~6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”,已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南渑池仰韶村发现而得名。近40余年,又陆续有许多发现。 书法,又称“中国书法”,是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的,始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法。古往今来,均以毛笔书写汉字为主,至于其他书写形式,如硬笔、指书等,其书写规律与毛笔书写规律相比,并非迥然不同,而是基本相通。书法,是一门有法度的高级艺术,重在“法度”。有“法”无“法”,就是书匠和书法家的区别。 本书选取了古今书法名家的墨迹汇集而成,使青少年在鉴赏的过程中提高自己的书法造诣和审美情趣,同时也是书法爱好者不可多得的经典读本。
平面设计应用教程
¥34.80
本书结合平面设计应用的新发展趋势和特点,将平面设计的形式法则等要点逐一呈现,并通过图文并茂的方式讲解平面设计的各项构成法则,使枯燥的知识概念生动有趣,使读者更易于理解,从而掌握不同的平面设计要领。
黑白线描手绘插画设计教程 童话心世界
¥38.80
线描是将绚丽的颜色剥离,利用黑白的相互交融,以简单、纯粹、利落的特质带来魅力和韵律的一种绘画方式。本书介绍了黑白线描手绘插画的绘制技法,书中案例以“童话”为主题,分享了运用线条绘制创意十足、精致丰富的插画作品的技法。 本书共有5章:第1章和第2章分别介绍了绘画工具和基础的绘画技法;第3章介绍了服饰和童话中常见的动物的绘制技法;第4章和第5章为阶知识,帮助读者学会设计和构图,画出优质的线描插画作品,并以“灰姑娘的舞会”“拇指姑娘”“小美人鱼”“睡美人”“爱丽丝的疯狂茶会”“仲夏夜奇缘”“糖果屋”等为主题,介绍了7个经典童话主题线描插画案例。 本书内容丰富、画面精美、讲解细致,适合绘画初学者和热爱黑白线描绘画的读者阅读,也适合相关院校作为教材使用。
图解数码相机原理和结构
¥49.90
本书图文并茂地介绍了数码相机的工作原理和结构,通过367张图系统讲解了单反相机和微单相机的特、镜头和图像传感器的机制,以及数码相机的各种功能和技术等。内容涉及索尼、佳能和尼康等主流的产品,涵盖数码相机的发展历史、取景器、自动对焦、CMOS、影像处理器、防抖、图像存储等大量知识,可以帮助读者在短时间内理解数码相机的各部件是怎样工作的,以及它们是如何影响画质的,而提高使用数码相机的水平,拍出技术过硬的好照片。 本书是一本通俗易懂的摄影器材门指南,适合所有摄影爱好者和从业人员阅读。
素描也有趣 暖系铅笔素描临摹入门教程
¥32.90
一提到表描,读者心中不免萌生“枯燥”“无趣”的印象,本书针对读者对素描的一些误解,精选大众日常喜闻乐见的事物作为教学案例,对素描技法行细致讲解。 本书共6章,介绍了素描工具、技法、透视,素描静物的绘制技法,素描景物的绘制技法,素描动物的绘制技法,素描人物的绘制技法,以及素描创作技法。书中采用50个有趣的素描案例,深浅出地讲解了素描基础绘制技法,有针对性地赋予每个案例素描技法要,引导读者带着问题临摹,随着作品的完成,问题也得到了解答。此外,书中有趣的萌宠、精致的面庞、引人胜的景色……让你置身于美好的气氛中,体会素描带来的乐趣。 本书适合素描初学者阅读、临摹。
书法教学论:怎样教书法
¥19.99
本书是一本书法教学理论指导图书,主要立足于中小学书法教育。
W.KONG的七十二变 潮流玩具设计灵感集
¥59.00
本书是一本汇集了99 位插画师、设计师和手工艺术家根据国内知名潮流玩具品W.KONG设计的潮流玩具作品集。 W.KONG 是一种能为设计者提供无限可能的平台型玩具。目前已有越来越多的人喜欢上了W.KONG,也有越来越多的人始收藏W.KONG 作品。本书不但展示了这99位创作者的作品,还讲解了他们的创作思路。他们的作品天马行空,不拘一格,充满奇思妙想,其中不乏对宇宙的思考、对人生的感悟、对童年的回忆…… 希望通过他们的作品来呈现当代年轻人对艺术和生活的所思所想,也希望这些创意能给其他艺术创作者带来灵感。
设计心理学
¥47.40
设计将极大地关注人与人、人与物,以及人与社会的连,要想设计出好产品,必须学习设计心理学。本书详细地介绍了设计师需要了解的心理学知识,包括用户的需求、群体行为、个体行为、认知心理学与交互设计、态度、用户心理模型、环境与行为等,从各个方面帮助设计师了解人们的认知规律、深层需求、内在动机,从而创新设计。本书还介绍了设计心理学的实用研究方法,包括观察法、访谈法、实验法、问卷法和可用性评估。后,本书提供了两个不同设计方向的教学案例,介绍如何在设计中通过设计心理学的方法辅助设计。设计心理学可以帮助设计师理解用户需求,利用心理学原理引导用户,也是设计调研的知识基础。本书可以作为高等教育设计学科的专业教材,也可以作为各类设计专业的从业人员的参考书。
中国人的服饰与礼俗
¥349.00
1814年,威廉·亚历山大精选了50幅画作,辅以精彩的文字说明,在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作,本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情,现以中、英文对照精装套书推出,精选50幅珍贵画作,这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
中国近现代插图史
¥33.60
本书是对自20世纪初的晚清及民国时期,中国近现代文艺类书籍插图艺术历程所进行的回顾和分析。在内容上,首先对文艺类插图中的文字与图像的抽象与形象特征进行分析,并对本时段的印刷技术和中国古代插图艺术状况作简单介绍。然后以时代为顺序,将新文化运动作为时间划分节点,把该时段划分为晚清民国初期和新文化运动开始以后的民国时期这样两个大的时段。在具体安排上,将封面插图时期,以及与插图密切相关的漫画、连环画、版画分别设置章节进行分析。由于鲁迅对中国现当代插图艺术的重要影响,所以单独以一个章节论述鲁迅的贡献。围绕对插图历程的回顾,除插图自身外,在对每个时期的插图呈现进行原因分析时从出版发行的外部条件、插图艺术家自身因素、外国插图艺术对中国的影响以及影响插图创作的相关社会因素等方面予以介绍。同时,对于不同时代的典型艺术家或典型作品做一定的个案分析。
艺术欣赏
¥41.40
本书采用较之以往更为科学合理的编写体例,在对艺术原理进行深入浅出的阐释的基础上,从各种艺术的基本知识、审美特征和欣赏方法入手,系统地介绍绘画、摄影、书法、建筑、设计、音乐、舞蹈、戏剧、电影、广告、新媒体艺术等十一个艺术门类的欣赏知识和方法,并列举代表作品作为欣赏案例进行精细解读。

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