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图解数码相机原理和结构
￥49.90
本书图文并茂地介绍了数码相机的工作原理和结构，通过367张图系统讲解了单反相机和微单相机的特、镜头和图像传感器的机制，以及数码相机的各种功能和技术等。内容涉及索尼、佳能和尼康等主流的产品，涵盖数码相机的发展历史、取景器、自动对焦、CMOS、影像处理器、防抖、图像存储等大量知识，可以帮助读者在短时间内理解数码相机的各部件是怎样工作的，以及它们是如何影响画质的，而提高使用数码相机的水平，拍出技术过硬的好照片。 本书是一本通俗易懂的摄影器材门指南，适合所有摄影爱好者和从业人员阅读。
华人华侨宗教文化优秀论文集
￥20.00
本论文集汇集了华人华侨等知名人士、学者在宗教文化方面研究的优秀成果，主要就儒释道文化对世界文明的影响做了广泛的研究和探讨，对我国宗教文化事业的发展具有不可估量的价值。本集收录论文涉猎广泛，让我们领略了中国文化的博大精深和源远流长的丰富底蕴论文集观点鲜明，内容主题涵盖广泛，学术价值高，是一部不可多得的优秀论文集，可为广大学者和热心宗教文化者参考、学习的佳作；同时，可为我国宗教文化事业在国际范围内发挥出巨大的影响力。。是一本华人华侨研究儒释道文化的难能可贵的鼎力之作。值得一读。
科幻机甲动漫人物角色设定技法 机械浪漫
￥27.80
科幻机甲一直是网络文学和“二次元”圈子中的“热词”，那什么是科幻机甲？这个词的设定来自动漫，起初的设定泛指空想的机械装置，在本书中的设定是大型的作战机械。很多小说中都介绍过科幻机甲的内容。科幻机甲类题材电影也有很多，深受不同年龄段观众喜欢。 本书的作者喜欢绘画，同时又喜欢科幻机甲。本书对科幻机甲的绘制方法行了详细的介绍。全书共5章，第1章是对一般机甲的设定行介绍，解释科幻机甲基础的含义与内容。第2章是不同势力的机甲的绘制，简要讲述在科幻机甲的背景下一些常见的势力的构成。第3章是科幻世界观下战队的角色设定与背景介绍。第4章是大型机甲设定的介绍，第5章是反派机甲的各种设计的展示与介绍。 本书适合作为动漫科幻机甲爱好者自学用书，也适合作为美术培训机构和专业美术院校的教材。
漫画头像手绘设计教程 照片写实篇
￥27.80
用漫画形象作为社交软件的头像，既有趣又彰显个性。你有没有想要亲手给自己、家人、朋友画一幅漫画头像表达感情呢？本书是照片写实风格漫画头像的绘制教程。照片写实风格，在写实的基础上做一定程度的美化修饰，是当下流行的漫画头像风格之一。通过学习本书，你就可以轻松掌握照片写实风格漫画头像的绘制方法。 全书共5章。第1章讲解基础知识，介绍照片写实风格漫画头像的特、人体比例。第2章详细讲解照片写实风格漫画人物头部的绘制方法，包括面部轮廓、五官、发型和表情的绘制。下来是案例部分，第3章讲解照片写实风格单人无动作胸像的绘制方法，针对儿童、男生、女生的不同特分别行讲解。第4章讲解单人动作胸像的绘制方法，主要学习如何绘制动作让画面更生动、有趣。第5章讲解照片写实风格多人组合胸像的绘制方法，无论是温馨的家人，还是情侣、朋友的胸像组合，都能在本章找到参考。 还在等什么？快拿起画笔，绘制你的漫画头像，送给你心中特别的人吧。
蒸汽朋克动漫人物角色设定技法 齿轮时代
￥27.80
蒸汽朋克世界作为一个架空世界，既脱离现实世界，又与现实世界息息相关。本书向读者展示了一个与现代科技文明、未来科技文明都不同的，完全依赖于蒸汽装置、机械装置的世界。同时，本书承载了作者许多奇怪的想法，比如与各种武器相结合的改造人、“废土风”的神仙、抽象的交通工具，此外还有大量的伏笔和小彩蛋。 本书共5章，第1章为“蒸汽朋克：复古与幻想的艺术”，第2章为“蒸汽朋克的核心元素”，第3章为“先与落后并存的元素”，第4章为“蒸汽朋克世界中的人物形象设定”，第5章为“蒸汽朋克世界中的机体形象设定”。读者在细品本书时可以发现许多有趣的“梗”，相信各位读者在收获趣味的同时还能学到蒸汽朋克动漫人物角色设定技法，更能领略到事物的创新解剖重组思维。 本书适合蒸汽朋克动漫爱好者阅读，也适合作为美术培训机构和专业美术院校的教材。
侦探推理动漫人物角色设定技法 超脑画家
￥27.80
绘制侦探推理类的人物，角色设定动漫作品时，要充分考虑到故事发生的背景，如案发地周边的居民、居民的住所、居民和居民之间的关系等。只有在完整的背景下，人物才会栩栩如生，符合设定的时代背景。 本书共5章，第1章为支撑故事框架的代表人物；第2章为故事的端——代表人物登场；第3章为案情的中心——找出真凶；第4章为故事的支——不同身份的人物交集；第5章为不同故事背景下的侦探故事。本书以刻画人物始，逐渐铺整个故事。刻画一个人物，除了要注意其样貌特征、性格特以外，还要注意其他方面的行为习惯等。本书将带你侦探推理动漫人物角色的世界。 本书适合动漫侦探推理爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构和专业美术院校的教材。
漫画创作必修课!服装与配饰
￥21.90
漫画里特鲜明的人物形象、富有想象力的人物造型，总是让人心生喜爱。你想画出自己心仪的漫画角色吗？本书将带你漫画创作的大门，即便你是“萌新”，也可轻松上手，体会绘制漫画的乐趣。 本书共5章。序章简单介绍了用服装表现漫画人物身份的背景知识；第1章带领读者学习绘制服饰的基础知识；第2章通过丰富的实际应用案例，详细地讲解各种常见服饰的创作方法；第3章讲解配饰的绘制方法，恰当的配饰会为人物增添不少光彩；第4章带领读者为不同类型的角色设计服饰。 本书讲解系统、案例丰富，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也可作为动漫相关专业的培训教材或参考用书。
音乐制作自学手册:Logic Pro编曲案例分析与实战教学(视频版)
￥59.90
本书是为音乐制作爱好者量身定制的Logic Pro编曲案例分析与实战教学教程。在本书中，你将了解到用Logic Pro制作多种音乐风格歌曲的相关知识与操作方法，在实战操作的过程中提升自己的编曲能力。 本书包含7个部分。这7个部分分别收录了电子、摇滚、雷鬼、舞曲、拉丁、抒情、R&B、流行等不同风格的歌曲，从曲式结构、和弦行、钢琴声部、乐声部、贝斯声部、吉他声部、副旋律声部、铺底氛围声部等不同角度分析，并通过视频演示制作的细节。读者可以先按照书中的讲解按部就班学习，再参考视频演示边看边实战，后再参照附赠的工程文件行修改。 本书适合音乐制作爱好者阅读，也适合相关专业和音乐培训学校作为教材使用。
客家非物质文化遗产与保护工程系列·走进广东汉剧
￥71.99
本书以生动翔实的文字，叙述广东汉剧从无到有、从草台班子到成为国家非物质文化遗产艰苦而辉煌的历程;简述其角色行当特、声腔唱法，介绍其类型、表现形式和舞美等,展现汉剧唱腔以皮黄为主，兼收昆曲、高腔、吹腔、小调等的艺术特，彰显汉剧的历史价值和文化价值;汇集多部广东汉剧传统、现代、新编剧目的名家名段，以直观分享的方式记录了生、旦、公、婆、丑、红净、乌净七个行当名家的唱腔表演，并以融媒体的新阅读方式，加深了阅读者对广东汉剧发展历史、传承过程和艺术形式的认知;探索保护与传承之路，而更好地实现中华优秀特色文化资源的创造性转化、创新性发展。
客家非物质文化遗产传承与保护工程系列·走进客家山歌
￥46.99
本书较全面地介绍了被列首批*非物质文化遗产名录的客家山歌，主要包括客家山歌概述、客家山歌种类和体裁、新编客家山歌、客家山歌传承人等内容。第二、第三章结合国际ISLI标准MPR技术，并附有各种类型、体裁的客家山歌乐谱，通过音频、视频与曲谱的结合，令读者更加直观地了解客家山歌的优美和生动魅力。
绽放声音的光芒
￥31.99
历史文化遗产是不可能再生、不可替代的宝贵资源，要始终把保护放在*位。为更好地保护和传承，本书通过对雷州半岛湛江地区的民间歌谣——雷歌的介绍，展现雷歌文化的风采，探析雷歌在雷州半岛传统乡土社会及文化系统中的蕴育生成过程，雷歌传播形态嬗变及其功能裂变，再到教化功能强化的整合过程，此外还考察了雷歌文化的传播机制。
子义手抄报：中小学手抄报/黑板报创意版式设计大全
￥23.92
这是一本指导学生制作黑板报和手抄报的工具书。这本书里的画风清丽，为学生提供了丰富的版式设计和内容选择，更重要的是这本书主即学即用的特，是孩子们独立完成作业的好帮手。 在内容编排上，本书主要由经典主题报样、*报样模板、精美报头和边框设计四个部分组成。根据学校生活和教学特，以时间线为轴，展现了图文并茂的经典报样，节庆假日、校园生活、健康卫生、纪念日、安全教育、环保理念、爱祖国爱家乡、季节和节气……主题丰富，内容全面；后面提供的精美报头、边框花边、字体样式等，也方便读者制作黑板报和手抄报。 本书案例丰富、步骤详细明了，适合各个阶段的学生及其他办报人员阅读参考。
天生就可爱！ 软萌的手账简笔画教程
￥22.50
对于一个可爱的人来说，万物皆可“萌”，就算是一只怪兽，都可以在笔下变成“萌化人心”的样子，本书就是这样一本聚集了各种“萌物”的手账简笔画教程书！就算你从未学过画画，不懂任何绘画技巧，跟着本书一样可以创作出可爱的小画。 本书共分为九章，案例内容包含了做手账时常见的各类素材。第1章介绍了画简笔画时常用的工具和基本创作技法；第2~5章教读者画出可爱的动物、食物、花草和生活用品；第6~7章教读者画出可以记录风景和节日的简笔画素材；第8章教读者画出“Q萌”的小人；第9章则为读者提供了丰富的手账花边、标签等素材。 本书适合任何喜欢可爱元素的读者朋友，希望这本书能带给你一份简单的快乐！
花若初见：骜工的四季花卉水彩教程
￥27.92
这是一本以四季花卉为主题水彩技法教程，全书共分3章。第1章为水彩工具与技法介绍，帮助读者快速门。第2章为绘制案例，按春夏秋冬的顺序，分为春华篇、夏颜篇、秋香篇、冬艳篇4部分内容，共36个精美的案例，详细的步骤讲解让初学者也能学得会。第3章为线稿，包含线稿拓印方法讲解和本书全部案例的线稿图。（待改！）
马克笔风景绘 马克笔手绘上色教程
￥26.99
本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的风景画的教程。 全书共有5章。第1章为马克笔绘画基础知识，介绍了马克笔绘画所需的工具和材料，马克笔基础绘画技法，马克笔绘画的小妙招；第2章至第5章按不同绘画题材分为融和的国风景色、纸上的世界版图、美好的回忆在路上、大自然的故事。全书案例配有详细的图解教程和对绘画要的详细解析，可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程。
快速写实 炭笔素描教程 唯美头像
￥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特，深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本，以炭笔（炭棒）为主要绘画工具，分别以人物头像、静物、风景为绘画题材，通过大量由易到难的案例示范，带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以唯美的人物头像为绘画题材，共分为七章。前两章介绍了炭笔素描的工具和基础理论知识；第3章介绍了绘制素描头像的基础知识；第4章以眉眼、鼻子、嘴巴、耳朵和头发为绘制对象，对人物头像的主要部位行了全方位的练习；第5章至第7章则分别以“美丽少女”“帅气少年”和“身边的人”为绘制案例，行了人物头像整体的绘制练习。 本书案例风格唯美动人，语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
光之美学 水彩光影技法详解
￥31.92
光帮助我们感知一切事物，有光便有影。在绘画中，光影一直是一个重要的课题，可以借用明暗关系来表达，也可以用色彩的冷暖来表现。那么，在水彩绘制过程中究竟该如何表现光影呢？有哪些诀窍可以学习呢？ 本书内容以水彩绘画中的光影表现为主，共包括六章的内容。第1章介绍绘画工具与材料；第2章介绍水彩绘画的小技巧；第3章介绍色彩基础知识，涉及色环、冷暖色调、环境对色彩的影响等；第4章介绍人物造型，包括如何表现五官及头发；第5章和第6章为创作篇，介绍水彩光影人物的创作。 本书主题明确，内容丰富，不仅包含基础的水彩画门技法，还对光影的表现行了重讲解，是一本适合绘画初学者和爱好者阅读、学习的教程，也可以作为相关专业的培训教材。
牛津艺术史系列：20世纪的设计
￥98.00
20世纪*著名的设计，不在博物馆，而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”，1954年流线型带尾鳍的老爷车，1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化，这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题，深探讨了民族认同，意识形态与商业方法的“美国化”，跨国公司的兴起，波普与后现代主义，以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质：一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
牛津艺术史系列：文艺复兴时期的意大利艺术
￥98.00
“牛津艺术史”系列第五本！ 权威学者破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！ 近160幅文艺复兴代表作精美插图 附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南 这里有众多的艺术品类型，绘画与雕塑只是其中很小的一部分。 这里是名门望族林立的意大利，神话般的美第奇家族只是其中的一个。 这里有势力庞大的各商业行会，其赞助手笔毫不逊色于宫廷权贵。 这里当然有的是名垂青史的*艺术家，但他们的工作室可能杂乱无章，状况百出，而一山多虎也必导致极其残酷的明暗竞争。 就算是达·芬奇，在学徒时期也会为了争取资助而极尽赞美之能事。 就算是教皇的亲自委托，在教堂庄严威仪的青铜大门背后，艺术家还是秘密刻上了自娱自乐的戏谑场景，为后人留下永恒的玩笑。 我们现在将他们视为伟大的艺术家，但他们却更多视自己为工匠。 我们以为他们会因为才华不被承认而感到脸上无光，但他们却更多因为得不到所承诺的报酬而焦急失望。 …… 这是一个我们既熟悉又陌生的“文艺复兴时期的意大利”。 《文艺复兴时期的意大利艺术》破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。 一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面，论述之完美，我不知道还有哪本书能做到。 ——乔治·赫尔姆斯（牛津大学万灵学院荣休教授） 全新的研究，清晰的观，丰富的文献，流畅的行文，每个人都应该读它。 ——尼古拉斯·曼恩（伦敦大学荣休教授）
牛津艺术史系列：欧洲艺术：1700—1830
￥88.90
18至19世纪的欧洲，经济空前增长，社会激烈变革，城市化程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化，文艺复兴艺术的传统土崩瓦解，代之而起的，是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。 视觉艺术成为一种平等交流的媒介，艺术的公众群体范围前所未有地扩大，对于艺术品质标准的争论日趋白热化；艺术家不再只是为了少数人的愉悦而服务，他们寻找着新的创作方式，新的销售方式，以及新的谈论艺术的方式；同时，各地区经济发展的极大差异，也使得艺术作品中的文化态度呈现出惊人的多样性，统一性的“欧洲艺术”已然不复存在。 面对这样一个复杂动荡的时代，仅仅靠“洛可可”、“新古典主义”和“浪漫主义”这些术语，已不足以阐释出这一时期的艺术发展。本书作者大胆抛陈词滥调的术语，将以往浮于作品表面的目光，拉回到历史观看的原，鲜活展现出在巨大经济与社会变革影响下的欧洲艺术全景。
牛津艺术史系列：照片的历史
￥79.00
《照片的历史》选取了摄影史上的关键作品，从涅普斯首次固定的摄影形象，到卡蒂埃–布列松、施蒂格利茨等人的经典作品，再到辛迪·舍曼、维克多·伯金等人的后现代摄影尝试，以时间为线，梳理了风景、城市、肖像、身体、纪实、艺术等几大摄影题材，以呈现一部炫目而富有创造力的摄影史。
