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音乐制作自学手册：零基础MIDI音乐制作教程
￥29.30
本书是针对音乐制作爱好者量身定制的零基础MIDI音乐制作教程。在本书中，你将了解MIDI音乐制作的相关设备，学习MIDI音乐制作的方法和的音乐知识。 本书共有十一个章节，*章介绍了MIDI音乐制作的相关设备，第二课讲解了MIDI音乐制作的基本操作，第三至六章是MIDI音乐制作的音乐知识，第六至十课详细讲解了各种乐器的特及相关音源音色的选择，第十一章阐述了不用效果器的特和功能。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地行学习，并通过图片示例，自己行对比练习，加深印象。 本书适合音乐制作爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
杰出的中国母亲们
￥16.60
【内容简介】 这是中国部专为母亲立传的文学传记作品，涵盖了中国历有代表性的母亲之可歌可泣的事迹。她们高尚的品格，成就了一个个伟大的儿子，也成就了中国历史杰出的篇章。读她们的人生，不仅仅可以找到中华民族秀的品格，更可以寻找到一个个杰出人物成长的密码。
游艺黑白(全4册)
￥139.00
本书以访谈的形式书写音乐史，梳理二十世纪至今的钢琴演奏史、学派与风格变化、重要名家传承、诠释与演奏观，兼及重要作曲家与乐曲，形成透古通今、纵横交错、迭代更新、交融杂陈的迷人景观。作者对许多钢琴家的追踪和访谈长达三五年到十年不等，碰撞交流过程中呈现出罕见的深度、广度、密度、高度，钢琴家们敞心扉、巨细靡遗、畅所欲言，甚至主动参与问题设计与内容讨论，多次来回修订，每一篇均可视为钢琴家的口述自传。 全书共四册，计107万字，收录106篇访问，是焦元溥耗时20年，追踪世界108位钢琴家、109位音乐家的访问实录，聚焦的钢琴家来自各学派、文化、地域、种族、年代，代表了当今钢琴演奏领域的*水准，为了尽可能呈现多元面貌，作者还访问了数位古钢琴名家。在编排上，一至四册整体而言以钢琴家出生年排序，*、二册大致以学派或地域划分章节，第三、四册则渐渐走向个人化。
爱月迟眠惜花早起
￥16.60
【内容简介】 《爱月迟眠惜花早起》为包利民自选作品集，汇集包利民几十篇散文、小小说作品。作品篇篇精彩，充满温暖，以事引人，以情动人。作者将平凡生活中的感动用温馨感人的笔触写出来，温暖中蕴含着 深刻的哲理。包利民的作品曾多次入选各地高考、中考现代文阅读材料，适合中小学生收藏、阅读。
从心底打捞出的时光
￥16.60
【内容简介】 《从心底打捞出的时光》收录作家王培静的八十篇散文，每篇作品的字里行间都饱含着作家的真情，一点一滴、一草一木都寄托着作家的深情。语言朴实感人又风趣幽默，内容既有书写家国情怀的作品，也有不少感恩之作。是作家从心灵深处打捞出的“美好记忆和回忆”，也是青少年读者了解时代变迁的优良课外读物。
没有人偷走你的梦想
￥16.60
【内容简介】 这是一本人生感悟文集，读者对象是在校的初中高中学生，本书所选的稿子，倾向于歌颂校园生活、友情，整本书充满了正能量，使青年学生阅后，有一种昂扬向上的斗志，在了解他人创业励志故事的同时，对自己是一种启发，从而更加奋发向上，鞭策自己，提升自我的价值。
排版的风格(全彩)
￥62.30
本书从宏观的角度总结出排版的三大基本风格，古典风格、构成风格与国际风格，建立了一个风格系统，并详细介绍了各自的网格系统。
有趣的鲸豚：图解神秘的鲸豚世界(全彩)
￥58.80
目前全世界已经被发现的鲸豚类动物已经超过了90余种。本书一共收录了全球93种的鲸与海豚的卡通图鉴，并重介绍其中40种的简要画法和科普小知识。作者通过卡通图鉴和漫画教程的形式，希望大家能够不仅从本书当中获取知识，还能够同时得到快乐。可以说这是一本合家欢类型的动物图鉴，适合于0~99岁的朋友。
工业产品设计手绘典型实例(第2版)
￥26.60
本书共12章，分为3个层次，对应教学的需要，第1～3章是基础部分，主要讲述线条、透视以及简单造型基础；第4～5章是提高部分，主要培养学习者对画面的整体控制能力，突出对马克笔和色粉的综合运用能力；第6～12章是实战部分，通过不同类型产品的手绘案例讲解，增强读者对手绘的理解和应用能力。 本书在内容上循序渐，基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴，配书提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件，方便读者学习使用。本书适用于工业设计专业的学生及手绘爱好者，也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。
小顾聊印象派
￥32.30
改变时代的人，皆由时代造就。 整个时代都在变，艺术怎能一成不变？ 1874年，一个名叫莫奈的家伙登高一呼，他的画家兄弟们拎起手中画笔，就跟着他干革命。从此，印象派出现了！个玩笑，这又不是水泊梁山，莫奈的那些画家朋友也不是亡命徒，自然不会“该出手时就出手”。可印象派确实颠覆了过往的一切。户外写生，描绘自然，捕捉瞬间，记录真实。短短十几年，文艺复兴以来风光了四五百年的古典艺术就被这群艺术家亲手终结。从此，艺术从“看得懂”变成了“看不懂”。 印象派画家个个身怀绝技，却又风格迥异。 他们有着共同的目标：跳出官方沙龙，干一票大的！ 十二年间，八届画展。一个个超级巨星在此诞生，一场场精彩好戏在此上演，一百五十年来，有关审美的一切，也从这里始…… 印象派到底是什么？它是怎么形成的？为何迅速走向神坛，又为何迅速分崩离析？印象派到底有什么魔力，以至于在一百多年后的今天，依然是大众*喜欢、*熟悉的画派？在这本书里，顾爷就来聊聊对印象派的“印象”，聊聊这群在一个翻天覆地的时代里活得多姿多彩的“印象人”。 印象派画家小传 〇“印象派人力总监”毕沙罗：判断一个画家火不火*简单粗暴的方法，就是看毕沙罗有没有模仿他。 〇“怪人”莫奈：人们总说莫奈爱画草堆，爱画睡莲，或许他*爱画的，是光。 〇“奇人”巴齐耶：如果活得够久，巴齐耶的艺术成就绝不会低于莫奈。可惜，普法战争爆发后，身高2米的巴齐耶迅速参加战斗，然后迅速阵亡。 〇“原始人”高更：几百年来，*位离文明社会活成原始人的画家。 〇“我与父亲”马奈：如果印象派运动是一次大爆炸，马奈就是导火线。春节放鞭炮，爸爸烟，儿子放炮。塞尚：“马奈是所有印象派画家的爸爸。” 〇“胸怀理想的美女”莫里索：外表温文尔雅的女神，画起画来其实比所有印象派都要野。 〇“理想是画美女胸怀的大师”雷诺阿：如果这世上没有乳房，我不知道该如何画画。 〇“死不承认自己是印象派的真·印象派”德加：德加是变态吗？这得分从什么角度看。可是，无论哪个角度看，他似乎都是一个变态。 〇“我与父亲2.0”塞尚：父亲：“孩子，也许你并没有绘画天赋。”塞尚：“也许是我太厉害，普通人无法理解，也许我是个天才！”毕加索：“塞尚是我们所有人的爸爸！” 〇“疯子”梵高：我梦见了画，然后画下了梦。 〇“王”修拉：别人在我的作品中看到诗意，我却只能看到科学。 〇“大财主，对不起，是超级大财主”卡耶博特：卡爷受到印象派的注意，不仅是因为他过人的绘画才华与人格魅力，更因为他的……钱。而且，他还巨有钱。
成年人学国画速成宝典 山水卷
￥39.20
中国画可分为写意画和工笔画二种，而写意画，以其鲜明的艺术特色，深受国人喜爱。本书是专为成年人设计的一部写意花卉速成宝典，使初学写意画的读者能够快速上手下笔绘制。 全书共分为十一章：*章是中国画工具的介绍和使用方法的讲解，包括笔、墨、纸、颜料等；第二章将写意画的基本技法分为执笔、用笔、用墨、用色四部分讲解；第三章讲解了树的画法，如树干的画法、树干组合的画法、树枝的画法、树根的画法、树叶的画法等；第四章讲解了山石的画法，如画石起手法、石头组合的画法、石头的皴法等；第五章讲解了水的画法，如水的基本画法、泉水的画法、瀑布的画法、江水的画法和海水的画法；第六章讲解了云的基本画法，如细勾运发；第七章讲解了景的画法，如人物的画法、动物的画法、房屋的画法、船的画法、桥梁的画法和家具的画法；第八章到第十一章把写意山水画的绘制技法难一一讲解，如山水画的透视、山水画的表现形式、四时之景和创作，便于读者提高绘制技法水平，提升美术素养，快速成为国画绘画高手。 本书案例丰富、讲解详细，适合写意画初学者、山水爱好者学习参考，也可作为老年大学的国画教材。
旅途印象——水彩风景经典教程
￥35.60
这是一本讲解水彩风景画的专业教程。翻本书，让我们畅游在水彩风景的世界。本书共11章，第1章介绍水彩画的概念、历史、发展和学习方法；第2章讲解颜料、画纸和画笔等工具的选择；第3章讲解水彩画中构图、空间与光线的运用；第4章讲解水彩画的基础技法；第5章讲解水彩画的要素，包括水分的把控、时间的掌控、色彩的原理和笔触的表现；第6章以天空这一题材为例，讲解天空的不同表现方法；第7~10章是完整案例，分别讲解海景主题、自然主题、街景主题和季节主题水彩风景的画法；第11章讲解不草稿画水彩风景的方法。 本书内容丰富，讲解细致，画面效果生动，适合水彩画初学者和希望提高水彩画绘画技巧的读者学习。
从零起步：色铅笔美少女绘画从五官到整体
￥31.20
你有没有想过亲手画下亲爱的家人、朋友或者恋人，但往往会觉得无从下笔。毕竟，人像绘制确实是不容易的，因为不仅要准确地表现出人物的动态结构，还要通过上色将人物描绘得形神兼备。本书从线稿始，一一滴，教你耐心绘制，*终完成一幅有意境的人物画像。通过这样的练习，你能掌握塑造人物五官及头发等部分的表现方法，也会明白如何画出一幅完整的作品，将想要表达的情感融画笔中，从而亲手绘制出想要表现的人物。 全书共分为10章：第1章介绍了彩铅、画纸、橡皮、卷笔刀、纸擦笔、高光颜料等绘制彩铅人物需要使用的工具及其使用推荐；第2章集中讲解了彩铅的使用技巧和彩铅画的绘制技法，包括握笔姿势、绘制线条、平涂、渐变、叠色等；第3章为了更好地运用彩铅作画，特意讲解了素描的相关技巧，包含用几何体概括形体、明暗表现、构图法则、透视原理、五大调、减淡线稿等技巧；第4至9章分别对人物的眉眼、鼻子、嘴唇、耳朵、头发、面部比例和全身比例等的绘制行了细致讲解；第10章是8个彩铅人物绘画案例详解，更有绘制要总结和扫描二维码即可观看的教学视频，帮助读者更好地学习彩铅人物的画法。 本书不仅适合绘画初学者、彩铅画爱好者、人物肖像画爱好者学习参考，也可作为相关院校及美术教育机构的培训教材。
看图自学吉他弹唱教程(二维码视频版)
￥23.92
本书是针对吉他爱好者量身定制的吉他弹唱门教程。在本书中，你将了解吉他构造的知识、相关乐理知识、弹奏方法等内容。 本书共包含13章，*章是对吉他起源、发展及构造等内容的讲解，第二至四章主要讲解了弹奏吉他的乐理知识和六线谱知识，以及吉他弹奏前的准备工作；第五章我们始行吉他的初步弹奏学习；第六至九章讲解的节奏、音阶与和弦的内容是吉他弹唱必须要掌握的基础知识；第十至十二章是吉他弹奏技法——拨片弹奏、扫弦、封闭和弦弹奏的讲解章节；第十三章是歌曲弹唱实践部分。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地行学习，并通过图片示例，自己行对比练习，加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
乐理小白的写歌秘籍：歌词写作基础教程
￥22.50
歌词，是歌曲的重要组成部分，想要写好歌词，就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要行歌词写作而定制的理论教程，书中所讲解的理论规则，是行歌词写作的前提，有了理论基础，再行不断地实践和练习，才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节，*章是歌词的基本介绍，包括歌词的意义、歌词写作要求等；第二至七章是具体的歌词写作的理论规则，包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏；第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法；第九章是对歌词写作要的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材，大家先行理论的学习，再参照给出的歌词实例，一步消化和吸收理论知识，*后再行自我创作，提高自己的歌词写作功底。 本书适合音乐创作者阅读，也适合作为音乐培训学校的教材使用。
服装设计效果图水彩手绘表现基础教程(全彩)
￥23.97
在这本书结合了作者近年服装画绘制与教学的心得，将全书划分成门、初阶与阶三个部分，并通过服装画的概论与体系结构、绘制工具推荐、人物造型与比例、材质表现步骤几个板块诠释上述三个难度层面，“如何逐步构建出扎实的服装画绘制技法与造型能力”是连各个章节的主线。水彩技法一直是服装效果图绘制中的难，很多初学者困惑于水份的控制与色彩的丰富度，本书结合专业水彩技法基础知识，在各个范例步骤中，详细讲述混色的基本要素与纸面、笔尖上水份的比例关系，从技法层面明晰水彩的运用原理与技巧。水彩颜料选色卡、人物动态造型模板、肤色的调配与变化及材质肌理表现步骤演示，是本书的特色知识节，这些内容可以在很大程度上帮助初学者掌握水彩服装效果图绘制的基本技能。
数码照片艺术化处理圣经(含DVD光盘1张)(全彩)
￥30.00
本书是一本讲解将数码照片行艺术化处理的完全教材，从简单的图像处理手，逐步深，全面、详细地讲解影楼用样片行后期处理的过程，向人们揭数码照片后期合成技术运用在摄影写真艺术中的神秘面纱，使数码摄影和艺术设计爱好者通过学习本书，就能够掌握数码照片艺术化处理的基本方法和思路，而创作出适合自己的艺术写真作品。 本书共分三个部分，分别是Photoshop工具介绍，Photoshop数码照片处理技术以及Photoshop数码照片艺术设计实例。书中循序渐地讲解了数码照片处理的门工具、基本原理、高阶合成技术，为读者使用Photoshop行数码照片艺术设计提供学习和参考范例。 本书可为家庭用户、个人数码爱好者和专业影楼提供贴身、实用的数码照片处理技术指导，是一本很有价值的参考和创意手册。
烟雨中 水彩写意画入门教程
￥27.92
当水彩画遇上烟雨，“半山烟雨半山晴，几分朦胧几分清”，你一定也会忍不住想要画出一幅水气氤氲的水彩作品吧？那么绘制烟雨主题的水彩画时需要注意些什么呢？有哪些水彩绘画技法需要熟练掌握呢？这本书就为你一一介绍这些需要学习的重内容。 本书主要详解烟雨主题的水彩画绘制技法，共包括五章的内容。*章介绍绘制写意水彩画的工具；第二章详解绘制烟雨主题水彩画的技法，包括如何控水、表现烟雨和绘制云雾等；第三章讲解配色技巧和晕色原理，教你画出烟雨的朦胧感；第四章和第五章涉及具体的案例，分别讲解以春、夏、秋、冬为主题的写意水彩画和不同场景下的烟雨主题水彩画。 本书主题明确，案例丰富，作品美观，每一个步骤都有详细的文字讲解和图画示例，十分适水彩绘画爱好者和水彩初学者阅读、学习，也适合相关培训机构作为教材使用。
巫鸿作品集：重屏：中国绘画中的媒材与再现
￥128.00
屏风画，画屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展，破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。
巫鸿作品集：废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
￥138.00
寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。
苏立文：20世纪中国艺术与艺术家(套装上下册)
￥60.00
《20世纪中国艺术与艺术家》是一部视觉盛宴般的巨著，是西方世界研究20世纪中国艺术*权威和影响力的作品。迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家，并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20世纪中国艺术的目者，也是早和持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。本书是苏立文教授毕生心血所在，用丰富的文献和生动的语言，描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国紧张压抑与自由舒放、绝望与希望的双重语境下，讨论艺术家及其作品，卓越地传达了中国文化史与艺术，在20世纪盘根错节的各种力量的纠缠中的各色形态，以及偶尔异乎寻常的怪诞。其中包括传统派与革新派的激烈争辩、首批艺术学校的创建，以及振聋发聩的新观念的诞生，艺术是一种世界语，而那些新观念超越了民族优越感所形成的隔阂。中国古典文人画传统、对西方现代主义的再发现、共产主义影响之下的艺术巨变，及对于艺术核心价值的再思考等等问题，一一纳了苏立文教授这部迷人的著作之中。
