图案设计(第2版)
¥31.50
本书主要介绍图案设计的理论、方法,并结合应用领域设计行项目实训。在介绍图案的概念、功能、类型等理论的基础上,分析中外经典图案的风格流派和艺术特,解析图案在其他门类设计作品中的应用范例,将教学的重放在图案设计的方法与思路上。在项目实训篇中,本书依据图案设计的工作流程设置了花卉、动物和人物图案设计这3 个由浅深、由易到难的项目;在项目实施的过程中阐述图案设计与应用的知识和技法,让读者在学中做、做中学,逐渐掌握图案设计与应用的知识和能力。 本书可作为工业设计、平面(包装)设计和环境艺术设计、珠宝首饰设计、服装配饰设计等专业图案设计课程的教材,也可供上述行业的从业人员阅读参考。
一稿通过——品牌设计·给设计师的经验谈(全彩)
¥26.97
作者以其丰富的经历和成功的案例分享给年轻的设计师们如何适应设计行业、提高设计能力,如何能够快速了解客户需求、维护客户关系,在*短时间建立符合企业文化的视觉形象,设计出瞬间动人的设计。结合设计经验谈,书中融了成功的品牌设计案例的设计方法、设计流程、设计执行力及对相关设计基础知识行归纳讲解,系统的阐述了品牌设计整体规划的思路、图形标志设计及字形标志设计、辅助图形及延展、吉祥物设计、插画设计和店面环境设计的实战心得等方面的知识。
平面设计全书(全彩)
¥41.99
本书分为两大部分。*部分以理论为基础,并对Adobe Photoshop CC 2018、Adobe Illustrator CC 2018、Adobe InDesign CC 2018和CorelDRAW X 7四款应用比较广泛、非常热门的平面设计软件的功能以及界面等*基础的操作行了介绍,辅助穿插一些操作演示,包含下载字体以及文件的、创建和关闭,以及常用工具使用基础等*基本的内容。 本书的第二部分以实战案例为基础,详细、系统以及全面地介绍了实际工作中软件设计及设计流程,步骤分解详细,可以使读者在案例的学习中逐步熟悉软件的操作,辅助穿插的知识讲解,有助于提高读者的设计水平。 本书内容从理论和实战两方面手,包括平面设计软件、包装设计、UI设计、户外广告设计、印刷设计、VI品牌设计等,对行平面设计学习的读者具有非常高的参考价值。
服装款式设计1688例
¥16.74
本书分为服装部件款式设计图、女装款式设计图和男装款式设计图三部分,以1688例丰富的原创绘制黑白款式图,表现了*服装款式设计理念与独特服装质感,诠释了服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等知识。 本书服装款式设计新颖,图片清晰,既是服装设计专业的实用性教材,也可作为服装款式设计图学习和借鉴的工具书与速查手册。
童装纸样设计
¥18.31
童装纸样设计是服装纸样设计的一部分,既与成人纸样设计具有一定的相似性,又有独特的设计方法。本书从影响童装纸样设计的儿童心理、生理特征和体型特点等方面出发,系统介绍了0~12周岁儿童服装的纸样设计原理、变化规律、设计技巧和绘制过程。 本书图文并茂、通俗易懂,兼具知识性、实用性和资料性,既适合童装生产企业制板人员阅读参考,又可作为服装专业院校教材使用。
百年服饰设计
¥23.72
《百年服饰设计》展现了20世纪这百年间的具有代表性的服饰文化的设计历史、风格的传承与变化。各品牌的发展历程,相关设计师的个性、风格,作品创作及发展的文化及时代背景。本书不但可以了解服饰品牌的历史、底蕴及其文化内涵,还可以了解每一个阶段和时代的服饰特征都与当时的经济、政治、文化的发展有着密切的联系。
百年工业设计
¥23.72
《百年工业设计》展现了20世纪这百年间的具有代表性的工业产品的设计理念、风格的传承与变化。不仅可以了解工业设计的发展历史,还能了解不同时代背景下工业产品所呈现出来的形态特征及文化内涵。20世纪是一个经济、政治、科技与以往任何时代都有区别的时代,科技的发展、经济的兴衰直影响工业产品的更迭和与时俱的程度。人们思维的改变,对新生活的追求让20世纪的工业产品风格多样。
百年视觉设计
¥23.72
《百年视觉设计》展现了20世纪百年间具有代表性的视觉设计,不同时期有着与当时文化、经济、政治等息息相关的视觉文化和特征。百年间涌现出来的一大批紧跟时代潮流的设计师以及作品所体现出来的风格,代表了这个时代的文化特色。阅读本书,不仅可以了解视觉设计的发展历史,还能了解不同时代背景下视觉设计所呈现出来的画面特征及文化内涵。
品牌至上——LOGO设计法则与案例应用解析
¥28.50
《品牌至上——LOGO设计法则与案例应用解析》是关于LOGO设计及运用的图书。全书共分为4章,第1章带领读者快速理解LOGO的含义,其中包括LOGO的特质、LOGO与品牌的关系等,旨在加深读者对LOGO的认知。第2章主要讲述了LOGO设计与行销,对设计师与客户沟通和合作过程中应注意的事项加以阐述。第3章主要包括重案例讲解和精选案例讲解两部分内容,每个案例都涵盖了项目背景、项目分析和项目执行三大部分,讲解清晰透彻。第4章主要讲述了对于LOGO设计的一些建议和“LOGO大师”自身的发展历程。 《品牌至上——LOGO设计法则与案例应用解析》适合有一定基础的平面设计师阅读,也可作为专业的培训教材使用。相信通过对本书的学习,读者会对LOGO设计有一个全新的认识,并且设计能力会有所提高。
立体思维:从雕塑到模型
¥2.00
《立体思维--从雕塑到模型(数字媒体艺术专业十二五规划教材)》是为动画、数字媒体艺术以及游戏专业学生的三维立体造型课所著的教材。书中大量图例都是编者刘志强本人的作品以及近十年来课堂上的优秀学生习作。
从“小白”到美术指导 广告创意与设计执行
¥39.20
本书的内容从认识美术指导开始,然后讲解美术指导的主要工作,其工作分为前期准备、创意、执行和后期提案4个部分,每个部分都提炼出了作为广告创意人需要重点掌握的要领,并配以实际案例和具体操作过程,相信读者看完本书后就能直接将所学知识灵活运用到实际工作中。 作为一线广告公司创意人,除了做好美术指导的本分工作外,更多的是希望能帮助到周围那些处于迷茫期的设计师。写这本书的过程就是作者将所掌握的知识系统归纳和梳理的过程,整本书使用大白话进行讲解,没有枯燥的理论,有的是易学、易懂的知识。能够让读者在阅读时能像在创意过程中一样得到快乐就是作者zui大的心愿。 这本书适合对广告创意方面感兴趣的设计师、运营设计师,以及在市场部做相关推广工作的人员学习使用。
新媒体文案一册通(双色)
¥20.97
本书是一本讲解如何在新媒体平台上写作文案的自学教程,可以帮助读者更好地了解、学习 新媒体文案写作。 本书从新媒体文案的基本知识、市场调研、数据分析、常用工具、标题、图片及内容布局等 方面,帮助读者打造新媒体文案,一本书轻松玩转新媒体文案写作。 本书从多个平台实战中提炼出了12大新媒体文案专题内容,总计有220多个实用技巧,内容涉 及写作要求、产品调查、数据分析、标题撰写、内容布局、图片设置、排版设置、推广营销、电 商平台、微商平台、微博平台、微信平台、QQ平台和百度平台等,以约400张图片、120多个图解 对新媒体文案进行重点展示。
设计之道 工业产品设计与手绘表达(第2版)
¥27.60
本书从手绘的源头说起,带领读者一起感受手绘的无限创意和魅力。本书内容共分为7章,第1章详细介绍做工业设计师的基本条件、设计的基本流程,以及计算机设计与手绘的关系;第2章着重介绍手绘时需要掌握的基础知识,如线的运用、透视基 础、构图、产品配色和细节刻画等;第3章主要讲解形态的设想与演变,如何利用基本的形体元素去推敲造型,包括如何吸取自然界的形态和仿生设计等;第4章讲解产品手绘步骤,搭配超详细的案例示范;第5章是设计案例分享,以故事形式分享 “手绘—效果图—实物”的完整设计流程;第6章是优秀作品赏析,介绍了设计师及学生的优秀设计作品;*后,第7章分享了作者在教学期间收集到的优秀学员作品,展示学员在吸收了教师传授的设计方法和表现技法的基础上,结合他们富有想象力的创意,所完成的独特作品。 本书系统介绍了手绘设计的作图方法和使用技巧,内容由浅深,见解独到,且案例内容详细,步骤具体,适合作为工业产品设计手绘教学教材。随书还附赠了十大案例手绘效果图绘制过程的在线教学视频。对于手绘初学者,或是主修艺术设计与工业设计专业的高校学生来说,本书都是不错的选择。
UI设计与认知心理学(全彩)
¥26.97
新兴的设计类别都是以科学技术的发展为前提的,比如,印刷设计以化学印刷术的步为基础,工业设计以工业流水线的批量制造生产为基础,现代服装设计以化学纤维技术和现代纺织技术为基础。UI 设计是以现代计算机技术为基础的新兴设计学科,那么什么样的设计理论可以支撑新兴的UI 设计呢?与所有传统的设计不同,UI 设计是非物质性的虚拟的设计方式,只与人的直认识与感知相关,而不涉及实体的存在,所以,设计研究的方向,从研究客观世界的物彻底转向了主观世界的人。人觉知世界的方式,就是认知领域相关知识可以产生作用的方式,也就是可以合理地支撑UI 设计的理论基础。 本书以认知心理学、认知神经学的相关知识为基础,尝试从全新的视角解决新兴的UI 设计所面临的重要问题,促使UI 设计变得更为合理。 ?通过学习本书,读者可以从全新的视角理解UI 设计的本质,而理解设计的本质。
牛津艺术史系列:20世纪的设计
¥98.00
20世纪*著名的设计,不在博物馆,而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”,1954年流线型带尾鳍的老爷车,1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化,这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题,深探讨了民族认同,意识形态与商业方法的“美国化”,跨国公司的兴起,波普与后现代主义,以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质:一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
食品安全视角下的食品包装研究
¥26.99
随着消费者对食品安全和品质要求的不断提高,传统的食品包装已经不能满足当今市场的需要。一些先进的包装技术和环境友好型包装材料被不断开发应用于食品包装。本书在食品安全的视角下,总结了近几年食品包装技术和包装材料研究的新进展,包括防潮包装、无菌包装、气调包装、绿色包装、活性包装、智能包装技术以及纳米包装材料等,并对食品包装的安全检测内容进行了详细讲解。
室内软装设计实训手册
¥40.20
本书对室内软装设计的相关知识行了详细的剖析讲解。全书共有11个部分,首先介绍软装设计的基础知识,下来重介绍软装色彩、软装提案、软装设计风格、软装元素、软装摆场和软装设计全案等内容,*后列举了一些经典软装案例并行了分析讲解。 本书知识全面,案例丰富,适合各个阶段的室内设计师阅读学习。
设计师的服装色彩搭配手册
¥33.00
《设计师的服装色彩搭配手册》是一本全面介绍服装配色设计的图书,其突出的特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的服装色彩搭配手册》从学习服装配色设计的基础理论知识手,循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分8章,内容分别为服装设计的基础知识、认识色彩、服装的用途与色彩、服装的风格与色彩、服装的面料与色彩、服装的图案与色彩、服装潮流元素搭配、服装配色的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块,丰富本书内容的同时,也增强了实用性。 《设计师的服装色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、服装配色设计新颖,适合服装设计、平面设计等专业的初级读者学习使用,也可以作为大中专院校服装设计专业、平面设计专业及设计培训机构的教材,还特别适合喜爱服装配色设计的读者朋友作为参考书。
时装画手绘风格、动态、构图、色彩表现技法(全彩)
¥62.93
本书涵盖了丰富的知识,全方位解读了如何营造时装画形式感与氛围的表现技巧,让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容,还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流服装设计风格等进行讲解与示范,让大家能够 更全面地了解时装画,从而创作出不同形式的时装画作品。 书中案例的绘制工具以水彩为主,同时也介绍了其他的特殊辅助 材料,如金箔、亮片、闪粉等,帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。 书中还详细地介绍了各类创作技法,例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等,通过运用多样的绘画技法,来营 造时装画的不同氛围,从而使创作更加有趣。
卡通IP时代——品牌卡通形象设计揭秘(第3版)
¥35.60
大IP时代就要来临了,但到底什么是设计行业的大IP?本书就IP设计行了全方位的介绍,作者更是把自己多年创作的作品和工作经验分享给读者。除全面的学习内容外,本书作者还倡导学以致用,讲述了自己参加比赛的过程,同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向,让我们一起来“创造生命”吧!
奇幻亚洲:混搭美学·品牌设计(全彩)
¥75.60
亚洲的奇幻在每一个人的日常中真实呈现。宗教、人文、艺术、自然、未来……每一个角落尽是奇特。 我们生活在西化的世界实体之中,而真正的内心期待的却是对于本源的思考。这不是一场运动,亦不是一种颠覆,而是受现在的自己,是传统与现代的碰撞,迸发创意的自由之境。 本书是一本具观念启发性与品牌实战思路的设计书,从文化研究,到设计探索,*后落实到商业市场上的作品包括:品牌形象设计、包装设计、IP设计、实验视觉海报设计、衍生品设计、生活配饰与家居产品设计。作者将独特的亚洲混搭观念融设计项目,实践文化艺术与商业设计的高度结合,讲述了设计的诸多技巧与心得,探讨设计师的思考及工作流程。分享了如何从亚洲各地的风物中寻找灵感的故事,以及将多姿多彩的亚洲风俗文化转化成设计灵感的经验,用多元、放的角度去看待设计。 书中还融工作室对亚洲传统文化各个维度的多元化故事研究,亚洲图像日记收藏,创作过程中的手稿、工艺精致的实物样品,以便传达对亚洲视觉的思考、与作品创作所发生的碰撞、风格的形成等一系列故事分享。

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