全视频时装画手绘技法:从入门到进阶
¥40.20
这是一本讲解时装画手绘技法的专业教程。第1章主要讲解时装画的绘制工具及表现技法;第2~3章讲解了人体的基本结构和动态的表现技法;第4~11章对服装的材质行划分,分别对飘逸薄纱类、光滑绸缎类、光泽丝绒类、挺括毛纺类、柔软针织类、精致蕾丝类、蓬松毛羽类和粗质牛仔类等材质的时装绘制过程和技法行了详细讲解。此外,本书还提供了重知识和全部案例的讲解视频。 本书适合服装设计初学者、服装设计相关专业的学生阅读。
一稿通过——品牌设计·给设计师的经验谈(全彩)
¥26.97
作者以其丰富的经历和成功的案例分享给年轻的设计师们如何适应设计行业、提高设计能力,如何能够快速了解客户需求、维护客户关系,在*短时间建立符合企业文化的视觉形象,设计出瞬间动人的设计。结合设计经验谈,书中融了成功的品牌设计案例的设计方法、设计流程、设计执行力及对相关设计基础知识行归纳讲解,系统的阐述了品牌设计整体规划的思路、图形标志设计及字形标志设计、辅助图形及延展、吉祥物设计、插画设计和店面环境设计的实战心得等方面的知识。
图案设计(第2版)
¥31.50
本书主要介绍图案设计的理论、方法,并结合应用领域设计行项目实训。在介绍图案的概念、功能、类型等理论的基础上,分析中外经典图案的风格流派和艺术特,解析图案在其他门类设计作品中的应用范例,将教学的重放在图案设计的方法与思路上。在项目实训篇中,本书依据图案设计的工作流程设置了花卉、动物和人物图案设计这3 个由浅深、由易到难的项目;在项目实施的过程中阐述图案设计与应用的知识和技法,让读者在学中做、做中学,逐渐掌握图案设计与应用的知识和能力。 本书可作为工业设计、平面(包装)设计和环境艺术设计、珠宝首饰设计、服装配饰设计等专业图案设计课程的教材,也可供上述行业的从业人员阅读参考。
艺术欣赏(第2版)
¥20.80
本书分为两大部分,总计 15个章节:包括美术、文学,音乐三部分欣赏内容。其中美术欣赏包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术、中国传统画法技法;文学欣赏包括诗歌、散文、小说、戏剧和影视;音乐欣赏包括音乐常识、中国民歌欣赏、中国民族器乐精曲欣赏以及西方音乐欣赏; 本书可作为普通高等院校及高等职业院校公共基础艺术教育之用,也可供艺术爱好者参考、学习、培训之用。
画笔之下:插画设计入门教程(全彩)
¥29.40
这是一本面向初学者和插画爱好者的教程书,书中将插画设计的思维、技法、理论穿插于六个不同的层面, 由浅深地讲述插画设计的训练方法和技巧,并给出插画设计的商业应用建议,供读者参考。本书先从手绘插画 的相关知识手,再到后期运用计算机设计不同风格的插画作品,一共分为六个章节。前四章告诉读者如何培养 画画的习惯,以及训练插画设计思维的技巧,后两章则以商业插画的具体设计案例作为切,讲述软件使用技巧、 设计原理及商业插画的应用范畴。
牛津艺术史系列:20世纪的设计
¥98.00
20世纪*著名的设计,不在博物馆,而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”,1954年流线型带尾鳍的老爷车,1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化,这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题,深探讨了民族认同,意识形态与商业方法的“美国化”,跨国公司的兴起,波普与后现代主义,以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质:一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
平面设计全书(全彩)
¥41.99
本书分为两大部分。*部分以理论为基础,并对Adobe Photoshop CC 2018、Adobe Illustrator CC 2018、Adobe InDesign CC 2018和CorelDRAW X 7四款应用比较广泛、非常热门的平面设计软件的功能以及界面等*基础的操作行了介绍,辅助穿插一些操作演示,包含下载字体以及文件的、创建和关闭,以及常用工具使用基础等*基本的内容。 本书的第二部分以实战案例为基础,详细、系统以及全面地介绍了实际工作中软件设计及设计流程,步骤分解详细,可以使读者在案例的学习中逐步熟悉软件的操作,辅助穿插的知识讲解,有助于提高读者的设计水平。 本书内容从理论和实战两方面手,包括平面设计软件、包装设计、UI设计、户外广告设计、印刷设计、VI品牌设计等,对行平面设计学习的读者具有非常高的参考价值。
室内软装设计实训手册
¥40.20
本书对室内软装设计的相关知识行了详细的剖析讲解。全书共有11个部分,首先介绍软装设计的基础知识,下来重介绍软装色彩、软装提案、软装设计风格、软装元素、软装摆场和软装设计全案等内容,*后列举了一些经典软装案例并行了分析讲解。 本书知识全面,案例丰富,适合各个阶段的室内设计师阅读学习。
设计师的海报招贴色彩搭配手册
¥48.86
《设计师的海报招贴色彩搭配手册》是一本全面介绍海报招贴设计的图书,其突出特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。本书从学习海报招贴设计的基础理论知识手,循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为8章,内容分别为海报招贴设计的基础知识、认识色彩、海报招贴设计的基础色、海报招贴设计中的色彩对比、海报招贴设计的类型、海报招贴设计的风格、海报招贴设计的色彩情感、海报招贴设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块,丰富本书结构的同时,也增强了实用性。 《设计师的海报招贴色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、海报招贴设计新颖,适合平面设计、海报招贴设计、广告设计等专业的初级读者学习使用,也可以作为大中专院校平面设计专业、海报招贴设计专业、广告设计培训机构的教材,还非常适合喜爱海报招贴设计的读者作为参考资料阅读。
设计师的服装色彩搭配手册
¥33.00
《设计师的服装色彩搭配手册》是一本全面介绍服装配色设计的图书,其突出的特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的服装色彩搭配手册》从学习服装配色设计的基础理论知识手,循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分8章,内容分别为服装设计的基础知识、认识色彩、服装的用途与色彩、服装的风格与色彩、服装的面料与色彩、服装的图案与色彩、服装潮流元素搭配、服装配色的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块,丰富本书内容的同时,也增强了实用性。 《设计师的服装色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、服装配色设计新颖,适合服装设计、平面设计等专业的初级读者学习使用,也可以作为大中专院校服装设计专业、平面设计专业及设计培训机构的教材,还特别适合喜爱服装配色设计的读者朋友作为参考书。
平面设计制作标准教程( 微课版 第2版)
¥32.90
Photoshop和Illustrator是当今流行的图像处理软件和矢量图形设计软件,被广泛应用于平面设计、包装装潢、彩色出版等诸多领域。 本书根据高等院校教师和学生的实际需求,以平面设计的典型应用为主线,通过多个精彩实用的案例,全面细致地讲解如何利用Photoshop和Illustrator来完成专业的平面设计项目,使学生能够在掌握软件功能和制作技巧的基础上,启发设计灵感,拓设计思路,提高设计能力。 本书适合作为高等院校“数字媒体艺术”专业课程的教材,也可供Photoshop和Illustrator的初学者及有一定平面设计经验的读者阅读。
出众的设计师——全栈设计师**成长法则
¥47.94
我们处在一个快速发展的时代,各行各业都被不断突破并重组,很多岗位被重新定义。然而,很多设计师由于过渡注重设计技能的提升,而容易忽略设计之外其他知识的学习,从而导致他们会遇到成长瓶颈。 每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天,就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题的能力。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如何提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括:如何设计门槛、如何高效学习,如何管理团队、如何维护客户关系、设计师如何创业、设计行业的游戏规则、设计心理、职场的有效沟通的方法、全网营销思维、设计提案以及造个人品牌等。既有扎实的理论基础又有大量的实践经验。
中国人的服饰与礼俗
¥349.00
1814年,威廉·亚历山大精选了50幅画作,辅以精彩的文字说明,在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作,本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情,现以中、英文对照精装套书推出,精选50幅珍贵画作,这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
工业产品设计手绘实例教程(第3版)
¥43.90
本书共11章,整体分为两大部分。第1-5章是手绘技法教学,主要讲解基础工具和线条绘制、透视基础、形体塑造与光影表达、马克笔和色粉笔的运用技巧。第6-11章是案例实战,通过不同类型产品的手绘案例和学员作品展示,增强读者对工业产品设计手绘的理解和应用能力。 本书适合工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者阅读,也可以作为工业设计手绘教学的教材。为满足教学需求,本书还配有教学视频和课件。
欧文?琼斯与现代装饰艺术
¥94.80
本书是现代设计史奠基人之一,英国现代装饰艺术设计理论家欧文?琼斯[Owen Jones,1809-1874]装饰理论及实践。他致力于东方建筑装饰艺术理论研究,现代设计色彩理论研究之风。琼斯的装饰艺术理论和设计实践在现代设计史上占有重要的地位,被西方学界定位成研究伊斯兰建筑装饰艺术的关键人物,同时也是推动南肯辛顿博物馆建立和倡导英国现代设计改革的关键人物。 本书系统论证了琼斯装饰艺术思想理论形成、构建和设计实践发展的全过程,突破了前人研究琼斯的传统思想和方法;归纳了琼斯建筑装饰艺术学术思想和概念的五大范畴及论述;高度概括了琼斯重要学术术语,即"自然原型”、"原始母型”、"母茎分茎”等概念的产生、演变;建构了琼斯色彩风格设计和形式主义设计的一般特征;*终揭示了琼斯装饰原理、风格原理、色彩原理等理论对现代设计、设计师、现代设计理论家及现代设计运动的重要影响。
After Effects 影视后期特效:短视频制作实战宝典
¥62.30
本书是初学者快速自学 After Effects 软件的专业教程,全书从实用角度出发,全面系统地讲解了 After Effects 软件的全部工具、面板和菜单命令,同时安排了实战案例,如抖音、快手、视频号等短视频的制作方法,以及讲解了 After Effects 软件的文字动画、三维空间、粒子特效、抠像、LOGO 片头制作、调色、跟踪和插件等知识,书中还配备了 After Effects 软件的快捷键查询表。本书配备了超大容量的多媒体教学视频,以及书中的实例和相关素材,读者可以借助视频等资源更好、更快地学习 After Effects 软件。
珠宝设计iPad绘制技法基础到进阶教程
¥59.40
随着软件和硬件的迅速发展,用iPad 绘图已成为记录设计内容的一种新手段。为了让大家能以容易接受的方式掌握数字绘画的基础绘图逻辑,限度地发挥软件的优势,书中每个案例都经过精心挑选,极具实用性和代表性。同时结合法国传统手绘与数字绘画两个领域的特点,打破数字绘画线条死板的弊端,增添手绘笔触的灵动感,创造出一套软件绘制宝石的知识体系。本书是一本关于iPad 数字绘画的零基础入门书籍。在内容编排方面,着重分享软件的操作技巧,如了解和建立选区、图层的合理运用、笔刷的参数设置、创建宝石素材库等。掌握了这些操作技巧,在提升工作效率的同时,还能让后续的设计修改、与工厂对接跟版,以及图像处理等工作环节事半功倍。本书以珠宝设计iPad绘制效果图为核心,从介绍珠宝首饰绘制的的相关知识,结合色彩的运用及各类金属材质表现,宝石绘制表现(不透明宝石 透明 刻面宝石 珠形宝石 玉石)每种宝石的内容包含:宝石学基础知识介绍、宝石图片、绘制步骤;首饰设计包括包括耳饰设计、戒指设计、胸针设计、手链设计、项链设计、头饰设计及设计案例大图赏析,系统地讲解了珠宝设计iPad 绘制的各方面知识。
室内设计手绘技法与快题表现(第2版)
¥40.50
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容,即初期、中期、后期,根据难易程度,循序渐进,以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段,所对应的是第1章至第4章的内容,主要针对绘画基础薄弱的读者,使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系,进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段,是学习手绘的重要阶段,所对应的是第5章至第7章的内容,需要读者学习对颜色的理解,掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合,以及色彩与室内空间的关系等。后期是一个综合学习阶段,所对应的是第8章的内容,此阶段主要需要掌握快题设计的制图规范及要求,该章结合实例考题,提供快题设计参考范例,帮助读者快速提升综合设计能力和手绘表现能力。 本书提供教学视频,读者可以通过PC端或移动端在线观看,另外提供第6章和第7章案例的效果图文件,方便读者临摹练习。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习,也可以作为室内设计专业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。
工业产品设计手绘实例教程(第2版)
¥31.50
《工业产品设计手绘实例教程 第2版》共11章,分为3个层次,对应教学的需要,配备有视频和教学课件。第1~3章是基础部分,主要讲解线条、透视以及简单造型基础。第4~5章是提高部分,主要培养读者对画面的整体控制能力以及马克笔和色粉笔的综合运用能力。第6~11章是实战部分,通过不同类型产品的手绘范例讲解和学员作品展示,增强读者对手绘的理解和应用能力。 《工业产品设计手绘实例教程 第2版》在内容上循序渐,涵盖了多种类型的工业产品手绘范例。本书面向工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者,也可以作为工业设计手绘教学的教材。
卡通IP时代——品牌卡通形象设计揭秘(第3版)
¥35.60
大IP时代就要来临了,但到底什么是设计行业的大IP?本书就IP设计行了全方位的介绍,作者更是把自己多年创作的作品和工作经验分享给读者。除全面的学习内容外,本书作者还倡导学以致用,讲述了自己参加比赛的过程,同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向,让我们一起来“创造生命”吧!
时装画手绘风格、动态、构图、色彩表现技法(全彩)
¥62.93
本书涵盖了丰富的知识,全方位解读了如何营造时装画形式感与氛围的表现技巧,让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容,还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流服装设计风格等进行讲解与示范,让大家能够 更全面地了解时装画,从而创作出不同形式的时装画作品。 书中案例的绘制工具以水彩为主,同时也介绍了其他的特殊辅助 材料,如金箔、亮片、闪粉等,帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。 书中还详细地介绍了各类创作技法,例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等,通过运用多样的绘画技法,来营 造时装画的不同氛围,从而使创作更加有趣。

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