视觉之外 全链路UI设计思维的培养与提升
¥35.60
互联网行业的发展使互联网企业中的设计岗位与产品经理岗位之间的界限越来越模糊,对从业人员综合能力的要求不断提高。《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》从设计师的角度,较为全面地介绍了互联网产品研发过程中会涉及的知识,包括产品需求、交互设计、UI视觉设计、产品研发和数据分析这几个关键阶段需要具备的思维能力,以帮助设计从业人员快速构建综合思维模型,成为“全路设计师”。 互联网“下半场”后,思维能力是设计师应具有的一项重要能力。《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》可以带领设计师快速了解与产品、交互、视觉、编程和数据分析相关的内容。 《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》适合互联网设计师阅读,也适合互联网产品经理阅读参考,尤其适合新行的交互和视觉设计师阅读。
画笔之下:插画设计入门教程(全彩)
¥29.40
这是一本面向初学者和插画爱好者的教程书,书中将插画设计的思维、技法、理论穿插于六个不同的层面, 由浅深地讲述插画设计的训练方法和技巧,并给出插画设计的商业应用建议,供读者参考。本书先从手绘插画 的相关知识手,再到后期运用计算机设计不同风格的插画作品,一共分为六个章节。前四章告诉读者如何培养 画画的习惯,以及训练插画设计思维的技巧,后两章则以商业插画的具体设计案例作为切,讲述软件使用技巧、 设计原理及商业插画的应用范畴。
奇幻亚洲:混搭美学·品牌设计(全彩)
¥75.60
亚洲的奇幻在每一个人的日常中真实呈现。宗教、人文、艺术、自然、未来……每一个角落尽是奇特。 我们生活在西化的世界实体之中,而真正的内心期待的却是对于本源的思考。这不是一场运动,亦不是一种颠覆,而是受现在的自己,是传统与现代的碰撞,迸发创意的自由之境。 本书是一本具观念启发性与品牌实战思路的设计书,从文化研究,到设计探索,*后落实到商业市场上的作品包括:品牌形象设计、包装设计、IP设计、实验视觉海报设计、衍生品设计、生活配饰与家居产品设计。作者将独特的亚洲混搭观念融设计项目,实践文化艺术与商业设计的高度结合,讲述了设计的诸多技巧与心得,探讨设计师的思考及工作流程。分享了如何从亚洲各地的风物中寻找灵感的故事,以及将多姿多彩的亚洲风俗文化转化成设计灵感的经验,用多元、放的角度去看待设计。 书中还融工作室对亚洲传统文化各个维度的多元化故事研究,亚洲图像日记收藏,创作过程中的手稿、工艺精致的实物样品,以便传达对亚洲视觉的思考、与作品创作所发生的碰撞、风格的形成等一系列故事分享。
室内设计手绘技法与快题表现(第2版)
¥40.50
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容,即初期、中期、后期,根据难易程度,循序渐进,以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段,所对应的是第1章至第4章的内容,主要针对绘画基础薄弱的读者,使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系,进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段,是学习手绘的重要阶段,所对应的是第5章至第7章的内容,需要读者学习对颜色的理解,掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合,以及色彩与室内空间的关系等。后期是一个综合学习阶段,所对应的是第8章的内容,此阶段主要需要掌握快题设计的制图规范及要求,该章结合实例考题,提供快题设计参考范例,帮助读者快速提升综合设计能力和手绘表现能力。 本书提供教学视频,读者可以通过PC端或移动端在线观看,另外提供第6章和第7章案例的效果图文件,方便读者临摹练习。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习,也可以作为室内设计专业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。
DPDK应用基础
¥30.40
本书不仅深浅出地介绍了DPDK的基础原理和安装调试方法,还详细介绍了DPDK在NFV中的应用场景和测试方法,并叙述了DPDK应用发的技术细节和实践经验,是DPDK的门,是了解NFV加速转发技术的绝佳指南。
造物设计
¥28.99
初期触设计概论的读者,需要更加鲜活、更加不那么“高大上”的内容来启蒙,以此引导他们获取通往设计事业之门的钥匙。本书不断将作者对设计的观察和思考实时补充来,梳理、调整、厘清、深化和提升。 亿万年的世界文明造就了灿烂的物质和精神文明,留传下来的造物设计作品承载了传统的美学观念、设计思维和形式符号。“造物设计”是一个宏大的命题,本书仅期望抛砖引玉,使每一个新触设计的阅读对象对设计能够产生着一个个新鲜、清晰、时尚、人文、活化的认知,看到的是浮光跃金、静影沉璧,抑或是清新小品文一样的视阅感受,而非系统严谨的恢弘大作。造物是一个动态的过程,世界在变,设计是在慢慢的修正的。本书分为六章,设计内涵、形与造型、原始造物、手工造物、工业时代、智数时代,希望从一个稍微有些许不同的视角,对设计与造物行一个解读。
工业产品设计手绘实例教程(第2版)
¥31.50
《工业产品设计手绘实例教程 第2版》共11章,分为3个层次,对应教学的需要,配备有视频和教学课件。第1~3章是基础部分,主要讲解线条、透视以及简单造型基础。第4~5章是提高部分,主要培养读者对画面的整体控制能力以及马克笔和色粉笔的综合运用能力。第6~11章是实战部分,通过不同类型产品的手绘范例讲解和学员作品展示,增强读者对手绘的理解和应用能力。 《工业产品设计手绘实例教程 第2版》在内容上循序渐,涵盖了多种类型的工业产品手绘范例。本书面向工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者,也可以作为工业设计手绘教学的教材。
化繁为简:CG绘画五步练习法
¥88.00
这是一本讲解CG绘画方法的书,作者将自学CG绘画过程中总结的经验和方法概括为“CG绘画五步练习法”,将CG绘画学习者在绘画中遇到的问题逐一破解,引导读者在有限的时间里获得*大的进步。本书分为10章,第1~2章从审美和技法两个方面讲解CG绘画的方法,第3~8章讲解“CG绘画五步练习法”的具体内容,第9~10章梳理、拓展全书知识,并分享了作者的工作历程与学习心得。 本书适合零基础和有一定美术基础但进步缓慢的CG绘画学习者,具有一定经验的画师也可以从中获得启发。作者总结的“CG绘画五步练习法”是基于CG绘画软件的图层概念得出的,因此部分内容不适合想要学习传统纸绘的读者。本书适合用有图层功能的绘画软件辅助学习,如Photoshop、SAI等。
版式编排设计与实战(第2版)
¥34.30
《版式编排设计与实战(第2版)》针对版式设计从基础到要以及创意行详细介绍,内容涉及版式的概论和版式中的文字、图像、颜色等基础知识的运用,还介绍了如何利用这些元素来引导、吸引读者的视线。书中有大量的图例可供欣赏,还配上对图例的解析,帮助读者更好地理解知识,掌握要。 《版式编排设计与实战(第2版)》不仅能为学习版式设计的初学者提供参考和学习,还适合从事版式设计的专业人士作为扩展创意思路和实战技法的参考书。
手作衣橱 娃衣高级礼服设计与制作
¥59.90
手作衣橱 是一本介绍娃衣高定礼服设计与制作的图书,分为礼服设计与制作基础篇和礼服设计与制作实战篇两篇,暂定13章。从礼服手工缝纫基础工具始,到礼服手工缝纫基础针法、手工娃衣礼服面料和辅料的用法;再到娃衣礼服基础板型、礼服法式内衣、Party小礼服裙、仙女裙系列礼服、夜礼服系列礼服、女神系列礼服、婚纱系列礼服的设计与制作。结合礼服mini手工花朵和娃衣礼服配饰的设计与制作,完整介绍了娃衣高定礼服设计与制作的各方面的知识。随书附赠资源:全部实例的素材文件、全部实例效果文件、部分实例视频教学文件、ob24尺寸娃衣纸板素材、全部尺寸娃衣板型电子版素材、教学PPT文件。
设计基础(微课版)
¥42.00
本书以培养良好的设计思维和艺术修养为核心,介绍了现代设计的通用理论和基本技能。全书共8章,从设计的基础知识,设计原则,设计元素,色彩与色调,构成,字体与排版,设计与创作以及设计作品赏析等方面介绍相关知识,最后一章选取了不同设计领域的典型案例行赏析,以提升内容的实用性和适用性。 本书知识全面、内容丰富,穿插了“分享·感悟”“名家品读”“知识拓展”“设计讲堂”等栏目,对基础知识行拓展和延伸。书中还配有丰富的多媒体教学资源,读者扫描二维码即可观看。 本书适合作为艺术设计类专业的基础教材,也可供广大从事设计相关工作的人员参考,还可供设计初学者和爱好者自学。
设计构成(微课版)
¥42.00
构成是现代设计的基石,广泛应用于平面设计、包装设计、产品设计、建筑设计、室内设计、服装设计、舞台美术设计等领域。本书以平面构成、色彩构成、立体构成这三大构成为主体,详细介绍、解读构成的基本原理、美学法则、表现形式与造型技法,注重培养读者的抽象思维、设计素养、审美能力和创造能力。除了介绍构成设计的基础知识和三大构成外,本书单独设立了“构成设计应用”项目,通过对大量设计作品的分析,帮助读者更好地理解、体会、掌握构成在设计领域的具体应用,以提高课程内容的实用性和适用性。 本书可作为普通高等院校设计类专业师生的教材和教学参考书,也可作为设计人员与设计爱好者的参考书。
精益制造085:艺术思维:让人心里一动的产品设计
¥29.99
本书重介绍了已达到水平的马自达的产品设计案例。马自达在很多领域都实施了符合“艺术思维”理念的产品发,旨在运用SEDA模式创造出超越用户需求的价值——例如,超越常识的引擎技术和带来情绪刺激的设计——,提出了全新的产品制造哲学: 日本新制造哲学=体验价值(S) 制造能力(E) 设计思维(D) 艺术思维(A)
平面设计制作标准教程( 微课版 第2版)
¥32.90
Photoshop和Illustrator是当今流行的图像处理软件和矢量图形设计软件,被广泛应用于平面设计、包装装潢、彩色出版等诸多领域。 本书根据高等院校教师和学生的实际需求,以平面设计的典型应用为主线,通过多个精彩实用的案例,全面细致地讲解如何利用Photoshop和Illustrator来完成专业的平面设计项目,使学生能够在掌握软件功能和制作技巧的基础上,启发设计灵感,拓设计思路,提高设计能力。 本书适合作为高等院校“数字媒体艺术”专业课程的教材,也可供Photoshop和Illustrator的初学者及有一定平面设计经验的读者阅读。
中国人的服饰与礼俗
¥349.00
1814年,威廉·亚历山大精选了50幅画作,辅以精彩的文字说明,在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作,本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情,现以中、英文对照精装套书推出,精选50幅珍贵画作,这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
出众的设计师——全栈设计师**成长法则
¥47.94
我们处在一个快速发展的时代,各行各业都被不断突破并重组,很多岗位被重新定义。然而,很多设计师由于过渡注重设计技能的提升,而容易忽略设计之外其他知识的学习,从而导致他们会遇到成长瓶颈。 每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天,就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题的能力。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如何提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括:如何设计门槛、如何高效学习,如何管理团队、如何维护客户关系、设计师如何创业、设计行业的游戏规则、设计心理、职场的有效沟通的方法、全网营销思维、设计提案以及造个人品牌等。既有扎实的理论基础又有大量的实践经验。
工业产品设计手绘实例教程(第3版)
¥43.90
本书共11章,整体分为两大部分。第1-5章是手绘技法教学,主要讲解基础工具和线条绘制、透视基础、形体塑造与光影表达、马克笔和色粉笔的运用技巧。第6-11章是案例实战,通过不同类型产品的手绘案例和学员作品展示,增强读者对工业产品设计手绘的理解和应用能力。 本书适合工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者阅读,也可以作为工业设计手绘教学的教材。为满足教学需求,本书还配有教学视频和课件。
未来设计
¥82.60
《未来设计》主要内容为研究未来生活方式下的未来设计,主导为未来产品设计,探讨产品未来趋势化设计下的产品在于科技、新材料、信息、新媒体等领域中的扩展设计与综合设计。研究内容范围涉及:科技智能产品设计、产品交互设计、多媒体产品设计、新材料产品设计、产品数字化设计、产品模块化设计、产品与空间设计等版块内容。本书为设计领域可借鉴参考的学术专著,面对读者对象主要为设计师、产品设计师、设计专业及产品设计专业学生、设计及艺术爱好者,普通大众读者。
图形创意
¥29.90
本书主要内容包括:*章 图形创意的概述、第二章 图形基本元素及造型、第三章 图形创意思维的形式及方法、第四章 图形创意创作技巧、第五章 图形的空间转换、第六章 图形在现代设计中的应用、附录、参考文献。
用户画像与博物馆用户体验
¥23.99
《用户画像与博物馆用户体验》一书探讨了博物馆从“以展品为中心”向“以观众为中心”转变的背景下,中国年轻人作为主要受众的参观体验与内在动机。本书通过服务设计方法,结合Bartle玩家人格分类法和参观流程模型,采用快速民族志研究设计,从126名候选人中识别出社交者、探索者、成就者和攻者四种理想用户画像。通过参观前、中、后三个阶段的数据收集,运用观察(服务旅行和影子跟踪)、访谈(情境访谈)及体验卡片等手段,详细分析了用户的参观体验。研究发现,每种用户画像在博物馆参观中展现出独特的内在动机。本书不仅为博物馆体验研究提供了新的模型和方法,还旨在帮助博物馆管理人员和用户体验研究人员更好地理解和细分参观者,从而完善基于不同用户动机的服务设计方案,提升博物馆对公众的服务质量与吸引力。
新时代文创产品设计
¥111.30
作为文创产业的关键一环,我国博物馆文创产业近十年出现了爆发式增长。以此为背景,《新时代文创产品设计》系统介绍了中国博物馆文创产业的发展历程,对现状行了较为深刻的研究和思考,就博物馆文创产品的发展趋势及设计理念提出了创造性的见解。尤其对博物馆文创产品核心价值、文创产品设计工作终极目标、博物馆文创产品设计发展趋势等,做出了细致深的梳理分析与产业思考。

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