花影——四季花卉水彩绘画技法
¥35.60
不同的季节,有不同的鲜花盛。本书以四季为主线,介绍33种花的水彩绘制技法。每个案例中除了关于这种花的介绍外,还有绘制花卉各个部分所使用的色卡,以及详细的步骤解析。案例中有大量的细节图和技法提示,可以使读者更好地掌握绘画方法。书中的花形态各异,但每一种都唯美、生动,整本书翻起来,心情也会变得美好。 本书适合专业插画师阅读,也适合水彩绘画爱好者、花卉绘画爱好者学习使用。
成年人学国画速成宝典 百花卷
¥39.20
内容提要 中国画可分为写意画和工笔画两种,而写意画,以其鲜明的艺术特色,深受国人喜爱。本书是专为成年人设计的一部写意花卉速成宝典,使初学写意画的读者能够快速上手下笔绘制。 全书共分为二十九章:*章是中国画工具的介绍和使用方法的讲解,包括笔、墨、纸、颜料等;第二章将写意画的基本技法分为执笔、用笔、用墨、用色四部分讲解;第三至二十九章分别是27种花卉的画法讲解,包含梅花、桃花、兰花、菊花、牡丹、鹤望兰、月季、荷花、木芙蓉、百合、玉兰、紫藤、虞美人、向日葵、秋葵、蜀葵、牵牛花、鸢尾花、玉簪花、昙花、水仙花、迎春花、百日草、君子兰、蝴蝶兰、海棠花、鸡冠花等,每种花都从花头、枝干、花枝叶组合的绘制到作品的创作来讲解,每个案例都有多幅样图供临摹学习,有些案例还有多种技法的创作讲解。 本书案例丰富、讲解详细,适合写意画初学者、花卉爱好者学习参考,也可作为老年大学的国画教材。
浮生半日闲 零基础水彩画入门教程
¥23.92
水彩具有水润美好、轻盈透亮的特。学习水彩画,不仅可以给你带来绘画技法的提升,还可以让你享受一段“浮生半日闲”的温暖时光。 本书共分为8章。前两章介绍了水彩绘画所需的工具和基本技法;第3章为技法的巩固练习,带领读者充分地感受水彩“水色融合”的特;第4章到第8章分别以“唯美花卉”“一餐一食”“精致小物件”“萌系小动物”“浪漫风景”为主题,由简到难地将案例行了详细的分步讲解。 本书适合水彩画爱好者、水彩画初学者阅读和学习,也可作为相关专业的培训教材。
晚清官员收藏活动研究
¥37.44
本书是“吴大澂与中国文人文化的现代命运”这一整体研究计划的阶段性成果。作者以吴大澂及其周围的官僚群体为中心,探讨一个重要的学术问题:收藏活动的社会机制。晚清官员收藏活动得以展,涉及多种社会因素,包括藏品卖的信息传递、交通运输和支付方式,以及晚清官员的收和支出、官场各种礼金往来的规俗等。作者利用大量未曾刊布的稿本、信札等材料,细致还原了整个收藏过程,并以此为切,与近年来学术界流行的若干理论行对话,其背后所蕴含的思考方向,更是值得研究者引起重视。
设计色彩
¥27.92
本书编写遵循了“循序渐的过程”,本书包括设计色彩概述、设计色彩的形式审美特及法则、设计色彩的形式语言及表现方式、设计色彩的教学案例日记篇、设计色彩优秀中外作品赏析等方面的内容。 本书突出对学生实践动手操作能力的培养,注重学习过程的体验,力图使学生了解色彩在艺术与设计中的地位与作用。
唯美人像摄影摆姿与拍摄教程(全彩)
¥62.30
本书通俗易懂地讲解了关于摄影的基础知识,以及人像摄影摆姿、经典构图、用光的艺术、道具的使用等实用技巧,并集结了唯美、私房、梦幻、少女、日系等多种风格的人像摄影作品。希望大家可以在欣赏这些优美作品的同时,学习到实用的人像拍摄技能。
传统与创造:动画本真的探求
¥17.50
本书从“历史视野”、“现状调查与不足分析”、“典型案例分析”等层面展开。用纵向比较研究,展现了西部高校动画专业人才培养在不同时代背景下的特点、状态、发展趋势等;通过横向比较研究,将中国东部部分高校与中国西部高校的动画专业人才培养理念、教学方式、师资队伍建设、优势资源发挥、课程设置、校企合作、培养模式和路径等多方面的状态呈现出来,并得以启示。
水彩好好画
¥19.99
在这本水彩教程书中,画者精心地选取了26组不同的素材,包含人物、动物、植物、风景等,通过水彩清新、透气的笔触质感,淋漓尽致地为读者展示了水彩画的无限魅力。作者在篇首先以图文结合的形式,细致地为读者讲解了色彩、技法等基础知识,让读者对水彩绘画拥有比较清晰的初步认知。其后,26幅作品的详解示范是本书的核心部分。每一幅水彩作品,从线稿描绘到上色全过程,讲解详细,让读者在循序渐的过程中轻松掌握基础的绘画技巧;重难处与细节单独示范,让读者更好地学习到睛的阶技巧,从而逐渐具备独立作画的能力,创作出一幅幅迷人的水彩作品。
国画300例 山水云树技法入门教程
¥19.92
内容提要 国画以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,系统讲解了绘制国画山水云树的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及山水云树的创作方法。 全书内容丰富,共六章。*章介绍了国画的基础知识,包括常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二章详细地介绍了山石的绘制技法,包括山石的基础画法、常见山石的组合和常见山体的画法。第三章详细地介绍了树的绘制技法,包括树干的画法、树枝的画法、树叶的画法、常见树的画法和树的组合画法。第四章详细介绍了云与水的画法。第五章详细介绍了景的画法,包括了房屋的画法、桥的画法、船的画法和人物的画法。第六章介绍了山水画的不同画幅形式,包括了折扇、团扇、条幅和斗方。本书对于正准备提高国画绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合国画美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
新娘实用妆发技术详解
¥53.20
《新娘实用妆发技术详解》是以新娘结婚当天的妆发为主题的实用教程,作者希望通过本书为准备成为新娘化妆造型师或正在从事这个行业的朋友提供一份参考。作为新娘化妆造型的专业书,本书紧跟时尚潮流,以新娘核心需求为导向,从新娘跟妆的基础知识讲起,内容由浅深,循序渐,主要包括新娘妆容解析、新娘造型技法、短发新娘造型、白纱新娘造型、西式礼服新娘造型和中式礼服新娘造型6个部分。 《新娘实用妆发技术详解》将理论与实践相结合,通过精美的图片、清晰的步骤和翔实的文字向读者展示了新娘化妆造型的基础知识、操作方法和创作思路,即使是零基础的读者也能很快掌握。书中还穿插了欣赏大图,可作为新娘试妆时的参考。另外,本书附带教学视频,能让读者更直观地了解实际操作过程,并且轻松掌握新娘妆发的造方法。 《新娘实用妆发技术详解》适合婚礼跟妆师、新娘化妆造型师使用,同时也能作为新娘的试妆参考书。
盛世蓝颜 古风美男漫画线描技法
¥17.99
内容提要 提到古风男子,相信大家脑海中马上会出现长发飘飘、潇洒俊逸的美男形象。其实古风美男有很多种类型,有学富五车的才子,有清冷脱俗的仙人,有温文儒雅的世家公子,还有武艺高强的隐世大侠……那么,这些类型的古风美男应该怎样绘制呢?本书将为你一一解读。 本书是一本古风美男漫画人物线描教程,全书一共分为9章。第1~4章为基础知识部分,主要介绍了常见线条的用法及古风男子头部、身形、服饰的绘制。第5~9章将古风美男分为才子、玄幻小说男主、美男反派、高贵配角和暗卫共5种类型,展示了20个详细的古风美男绘制过程。 本书适合古风爱好者、绘画初学者、人物绘画初学者阅读,也推荐机构将本书作为古风男子绘画教学的教材使用。
梵高手稿
¥115.80
梵高一生中写过很多信,大多数都是寄给弟弟提奥的,也有不少是写给家人和其他艺术家的。梵高一生中也画了很多画,而基本上每一幅都被他在信中用如诗般优美的语言细细描述过。? ? 在这本全新翻译的梵高书信集中,纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏,从近千封书信中精心挑选了150多封,撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段,以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解,配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照,向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。? ?? 在这本书里,梵高没有被生活琐事所侵扰,没有精神的痛苦与压力。在这里,梵高只属于绘画,属于艺术,属于那片金黄的麦田与飞过群鸦的天空。
潮汕文库·文献系列·潮剧闻见录
¥25.99
本书在1992 年出版的《潮剧闻见录》基础上行修订。全书以笔记的形式,对潮剧的渊源流变、艺术构成、艺事史实和逸闻掌故等方面行较为全面和细致的介绍,图文并茂,资料翔实,兼具史料性、知识性与可读性,是了解和研究潮剧不可或缺的一部系统的资料性著作。
名歌名曲基础视唱
¥13.99
本书以在视唱中融合音乐要素为理念,精选经典的民歌、名曲、传统音乐等片段,由浅深编写,并为方便读谱把部分作品行了移调。全书由基础视唱、基本视唱、民歌视唱、戏曲视唱、外国民间音乐视唱、中国名家名曲视唱、外国名家名曲视唱、一升降调视唱、二声部视唱、旋律短句、节奏训练、新谱视唱、附录13个部分组成。在每一条视唱学习中,注意谱号、拍号、相邻音的音程关系,典型的节奏型、调式调性、力度、速度、表情术语、装饰音、演奏法记号,以及织体、作者及国籍、风格特等。希望考生学习本书后能够准确掌握基本的练耳、乐理与音乐常识。
牛津艺术史系列:风景与西方艺术
¥98.00
“牛津艺术史”系列丛书 ◇西方当代*前沿、*权威、*受欢迎的艺术史丛书 ◇中文版首次引,中国著名美术史家易英精选主编 ◇世界*学者集体智慧的宝库,填补国内相关主题读物之空白 ◇每册超百幅精美图片,引领中国读者迅速深理解西方经典艺术 《风景与西方艺术》属于“牛津艺术史”系列丛书,以文艺复兴后近五百年来的西方著名风景画作品为切,讨论了风景画是如何从传统作品中的背景,转变成了独立的艺术形式,并全面考察了作为反映人与自然之间关系的“风景”,作为一种文化构建的“风景”,以及风景画的政治与经济价值等问题,是深刻理解风景画在西方艺术中的位置与价值,而一步理解西方现代艺术文化的经典读物。
少有人看见的美
¥15.99
在《少有人看见的美》这本以绘画为主题的书里,作者以强烈的个人视角为切,从思想角度解读艺术名作,而剖析伟大艺术作品背后指涉的社会问题,从而让艺术在社会学和哲学的维度更增添了新知色彩。 该书为当代著名思想隐士熊逸的*一部艺术文化随笔,有极为独特的写作风格和技巧。它不是一本常规意义上的学术读物,它无意引起任何感动,只希望激发一思考。如果你恰恰和作者一样,也是一个对智力趣味情有独钟的人,并且对美术史怀有几分兴趣的话,那么你就是这本书所要寻找的读者。
巫鸿作品集:废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
¥138.00
寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从? 《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。
牛津艺术史系列:现代艺术:1851—1929
¥88.90
《现代艺术:1851—1929》探讨的是西方艺术发生剧变的历史时期,权威性地总结了现代艺术勃兴期间的文化、经济和历史状况。作者扼要介绍了这一时期的各主要流派:写实主义、印象主义、后印象主义、象征主义、立体主义、超现实主义……;着重考察的是现代艺术产生的条件、艺术家的回应,图像/现代主义的发展,极有创见地讨论了莫奈、高更、毕加索和达利等人的目标与成就——美与怪诞,并涉及了资本主义的扩张、殖民主义、国家主义、国际主义及博物馆等问题;围绕再现、想像、感觉和性等问题,本书探讨了各种形式的作品,提供了了解这一时期的美术和摄影的全新门径。布雷特尔的阐释言简意赅、清晰深刻,同时还罗列了许多参考书目,方便了读者更一步的阅读、研究。
巫鸿作品集:重屏:中国绘画中的媒材与再现
¥148.00
屏风画,画屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份,屏风赋予画家绝妙的灵感,也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏:中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展,破图像、实物和原境之间的界限,涵盖多种艺术和文化类型,从肖像与图画叙事到窥视与伪装,探索屏风在中国艺术中的独特地位,而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画? 答案在层叠纵深的空间之内,在亦真亦幻的画屏之上,在绵联展现的手卷之中。
苏立文:20世纪中国艺术与艺术家(套装上下册)
¥118.00
《20世纪中国艺术与艺术家》是一部视觉盛宴般的巨著,是西方世界研究20世纪中国艺术*权威和影响力的作品。迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家,并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20世纪中国艺术的目者,也是早和持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。本书是苏立文教授毕生心血所在,用丰富的文献和生动的语言,描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国紧张压抑与自由舒放、绝望与希望的双重语境下,讨论艺术家及其作品,卓越地传达了中国文化史与艺术,在20世纪盘根错节的各种力量的纠缠中的各色形态,以及偶尔异乎寻常的怪诞。其中包括传统派与革新派的激烈争辩、首批艺术学校的创建,以及振聋发聩的新观念的诞生,艺术是一种世界语,而那些新观念超越了民族优越感所形成的隔阂。中国古典文人画传统、对西方现代主义的再发现、共产主义影响之下的艺术巨变,及对于艺术核心价值的再思考等等问题,一一纳了苏立文教授这部迷人的著作之中。
苏立文:东西方艺术的交会
¥79.00
东西方文化的相互影响已经成为公认的、自文艺复兴以来世界历*有意义的事件。《东西方艺术的交会》一书讲述的便是从16世纪到现代,以中国和日本为代表的东方艺术,与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。 中国风为何会风靡18世纪的欧洲宫廷?从幕府时代到明治维新,基督教与兰学如何影响了日本美术的发展?浮世绘如何产生于西方美术的影响,又是如何反作用于举世闻名的印象派的?中国与西方的触虽然更早,为何受西方艺术影响却没有日本大?日本在东西方文化交流中扮演了怎样的特殊角色?西方艺术如何影响了中国的现代美术革命?…… 苏立文教授引导读者穿越这风云变幻、瑰丽多姿的四个多世纪,清晰阐述出近代东西方艺术文化之间,彼此深深吸引而又对立排斥的过程,为我们厘清这一段既熟悉又陌生的纷繁际会。 ?

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