意大利式喜剧:时代的记忆,人生的影像
¥8.40
世人对意大利电影的认识一般集中在对意大利新现实主义和费里尼、维斯康蒂、安东尼奥尼等电影大师的了解上。实际上,意大利电影远不止于此。二次世界大战后的50—70 年代是意大利电影的黄金时代。在此阶段,意大利电影呈现出一种复杂和多元的状态。新现实主义在这里开创了全新的观察和理解人的方式;好莱坞在这里发现了廉价的场地和人工,得以完成那些宏大的历史片去和日益影响巨大的电视竞争;而意大利国内的电影新秀逐渐登上历史舞台。
开始学动画——我的动画设计书
¥11.85
这是一本“独立动画家”创作指南,旨在教授如何写出有趣的或者令人激动的故事,做出能够吸引观众眼球的设计,绘制非常详尽的分镜图,找到现实的动画方案,创作出风格独特的动画作品。全书共7章内容,分别从动画剧本创意思考、动画创作手段、角色和背景的设计、内容架构、构图与分镜、声音、时间和资源的总体规划七个方面展开讨论。 本书可作为广大动画创作爱好者的入门读物,也可作为专业动画创作人员的实用参考书。
高保真音响PLUS2
¥40.20
“高保真音响”是我国音响音乐领域具有深厚影响力,自创立25年来,一直深耕于国内外高端音响与高雅音乐文化行业,为广大音响音乐爱好者以出版物、新媒体和线下活动为主的形式提供全方位视听服务。 本书是“高保真音响”2019年推出的出版物,设置了业界动态、品质轻烧、发烧重器、烧友来稿、玩法阶极简之选等精彩内容,让读者能通过本书品鉴名机,掌握流行Hi-Fi器材资讯。在本书内容中,我们准备了两个专题,分别是年度器材推荐和智能音箱测评,综合评比一年来热门器材、深分析智能音箱音质。 本书内容丰富、图文并茂、观鲜明,非常适合音响音乐爱好者阅读。
纪录片与国家形象传播(江苏高校优势学科建设工程项目资助出版)
¥39.00
纪录片是进社会治理、塑造民族国家形象、凝聚社会力量、表达民生百态的重要影视资源。中国纪录片中的国家形象应该是“多个”而不是“一个”,是复调的而不是单调的,不能游离于新中国成立以来的实践。 本书运用历史还原、传统辩证、文本分析、审美透视等方法,分析中国纪录片从“革命”到“现代化”的话语转换,探究其作为社会变革的观察者、记录者和思考者的内在逻辑,考察其在全球化背景下提升中华文化传播力和影响力的具体路径。同时,本书还指出了“纪录片塑造国家形象”存在的误区,提出要增强跨文化叙事能力、整合影像生产能力、提升融媒体国际传播能力等,降低“认同的焦虑”,克服“交流的无奈”,打造“自信中国”与“美丽中国”。
我是怎样拍电影的(日本国宝级电影大师、《寅次郎的故事》导演山田洋次心路历程及艺术观念全公开,收获一份心灵的感动。)
¥9.99
日本国宝级电影大师山田洋次在本书中将其几十年从影经历娓娓道来。其中既有编剧、导演的方法技巧,又有充满人性温度的生活细节。如同他的电影风格,山田洋次以平和而温暖的行文,介绍了自己从影的动机和愿望;论述了素材与剧本的关系;并以《寅次郎的故事》《幸福的黄手帕》等影片为例,分享现场执导的体会,探讨导演应具备的修养和能力。读者不仅能从中管窥山田洋次是怎样拍电影的,也会收获一份心灵的感动。
异质性的对话:欧美独立动画媒介实验与批判
¥29.40
本书基于对“独立动画”的一般界定而展,分析独立动画如何通过媒介实验与多层面批判确立自身,一方面与以好莱坞动画为代表的主流动画行互动和对话,另一方面也由此拉与主流动画创作模式的距离,双方都在这种动态关系中调试着各自的形式和风格。本书主要创新在于通过重新审视对动画以及独立动画的界定,对动画本体论行创新性探讨;也尝试通过文化比较研究的方法建立关键词之间的动态谱系。独立动画是以艺术家为中心而展的实验和批判。独立动画的艺术创作,也是艺术家探索和识别自我的过程。通过观照社会以及自我批判,独立动画拓了动画与记录影像结合的新类型,形成了与历史、与社会、与自我的对话。
光影中国的情感结构——中国大陆电影(1978年以来)
¥22.50
本书以过去三十年表现在电影中的当代中国精神历程为基础,以“道德感”、“个人感”、“漂泊感”、“现实感”,指代各个阶段表现在电影中的当代中国“情感结构”的主要类型。就本文的分析而言,贯穿全文的正是当代影片中所体现出的“政治世界”与“生活世界”辩证博弈,这一关系构成了分析“情感结构”的核心逻辑。
救猫咪3:反击战
¥49.80
《救猫咪3:反战》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第三册,也是系列的完结篇。本书延续前两册的实战派理念,在原有方法论基础上补充了“提案”“五步式结局”“从15张卡片拓展为40张”等更多创作技巧,并针对新人编剧的常见错误予以解释说明,对不断冒出的各类问题给出解决之道。另外,本书也是一本职业编剧的“生存指南”,从触制片人,到选择代理人和经纪人,再到面对观众评论……布莱克从自身经历出发,为这些现实问题提供了个人洞见,鼓励编剧不要畏惧碰壁,要受并勇于改变,不断反直到成功。本书完善了“救猫咪”创作法,而作者本人始终秉持的自律、专注、积极的精神,也可以让所有创意写作者都从中汲取力量。
剪法 影视剪辑思维与方法
促销价:¥23.99|¥79.80
本书是一本致力于解析和传授剪辑艺术深层逻辑与实战策略的图书,强调剪辑不仅是简单的画面和声音素材的排列组合,而是要运用结构和段落的组织,通过把握情绪、叙事、节奏、结构和声音这五大关键要素,创造出富有深度和表现力的影片。 全书分为八章,系统介绍了剪辑结构论。通过分析剪辑的宏观性、非线性思维和情感力量等内容,帮助读者建立起对剪辑整体架构的认知。同时,作者借用影视剧作领域的成熟理论,如三幕结构等,指导读者理解和构建剪辑作品的内在逻辑与节奏变化。此外,本书不局限于电影剪辑范畴,还鼓励读者运用类比思维,将电影剪辑的原则与技巧应用于其他类型的视频制作中。针对音乐的使用和衔,书中给出了详尽的指导,包括音乐风格的选择、音乐与画面信息的匹配、音乐的剪辑与过渡方法等实操技巧,通过实例解析了音乐在不同类型视频作品中的巧妙运用。 本书适合影视剪辑专业人士、学生以及对此领域感兴趣的初学者阅读。通过阅读此书,读者不仅能掌握系统的剪辑理论,更能学会如何将其转化为个人风格鲜明的剪辑方法论,从而在实践中不断提升剪辑技术和创新能力。
刀与星辰
¥58.00
这是一本影评集。 徐皓峰的影评被很多专业读者称为“惊艳之作”。影评的写法有很多种,尤其忌讳教条和千人一面。徐皓峰有着自己的写法,张艺谋、陈凯歌、李安、吴宇森等导演的电影,被作者装自己知识的筐子里,却没有贩卖思想和人生哲理之嫌。其涉猎的兵器、武技、佛道、围棋等知识,随意出手,缀其中,用以解析电影中一个个角色和情节。从颇受瞩目的大制作《卧虎藏龙》《赤壁》《十面埋伏》,到独具风格的《放·逐》《春夏秋冬又一春》,作者的美学体系、文化观念自成一体,恣意放笔,文风犀利,观独到,态度直率,尽显其趣味所在,与他的电影、小说创作浑然一体。
从柏拉图的洞穴理论到金刚经的观电影法(全3册)
¥79.99
看电影,是“向外看”;观电影,则是“往内观”。观电影法,往内如是观,才能导演你的自在人生。套装共3册,分别为《观电影法》《高维智慧看电影》《幸福就像如来掌》。通过一部部经典影片,让你在听故事的过程中,找到人生困惑的答案,让你的人生智慧在男女主人公的喜怒哀乐中得到启发。不仅如此,书中也包含了作者与刘丰老师的经典对话,带领读者揭秘《超体》“从人体走向超体”的秘密,以及漫威电影《奇异博士》,看看“从初学到成道的六个境界,你会是在哪一层”。
新媒体编创——图文 短视频 直播(微课版)
¥27.50
新媒体时代,用户看到的内容已经不仅限于传统媒体静态、抽象的文字或图片。用户阅读的内容已经改变,更多时候阅读的是图片、视频。传统媒体时代写作、编辑的方式已经不能适应时代的要求。能策划写作、编辑发布出适合当代网络用户内容,是新媒体编创者的技能。本书在分析新媒体的内容本质,思维模式的基础上,介绍了新媒体传播的知识,以及图文、短视频、直播形式新媒体内容的选题策划、文案撰写、编辑发布,并给出了具体的能力训练步骤。全书分为4个项目,包括新媒体认知,图文编创、短视频编创、直播编创。本书包含丰富的企业真实案例,并配套了微课讲解视频。
千颜 千夜炎翎COSPLAY作品集
¥35.60
千夜炎翎的第1本COSPLAY作品集终于诞生了,跟随本书一起来感受那些作品的诗情画意吧。 本书共有4章,其中前3章收录了12部COSPLAY作品图集。书中的作品风格千变万化,时而清新,时而冷艳,时而恬淡,时而热血。看着这些COSPLAY作品,读者可以同作者一起找回原作中令人感动的情景。本书除了展示了千夜炎翎近几年来的经典作品外,还有3个后期教程,详细介绍了后期修图技法,教读者运用软件处理不同风格的COSPLAY作品。读者在欣赏美图的同时,还可以学到后期的相关知识。 本书适合喜爱千夜炎翎的读者收藏和赏析,也适合COSPLAY爱好者、COSPLAY后期修图师阅读和使用。
演员自我修养
¥68.00
《演员自我修养》是以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体著作,全书从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。 不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。 普通大众通过读这本书,教你学会欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样地去感受和思考, 也是一本职场升级、人生升级指南书。 本书适合演员、表演爱好者、艺考生、网红、主播、短视频达人以及想要升级自我的所有人。
黑色电影:历史、批评与风格(增订本)
¥29.99
黑色电影无疑是电影中蕞无定形的门类之一。诞生自美国好莱坞的“黑色电影”,却拥有一个浪漫的法国名字“Film Noir”。而事实上,黑色电影却几乎与“罗曼蒂克”无缘。提起“黑色电影”,蕞容易想到的是那些风格化、愤世主义的20世纪40、50年代好莱坞黑白电影——关于私家侦探、蛇蝎美女、犯案黑帮、亡命鸳鸯的情节剧。《黑色电影》一书没有回避这些影片,但詹姆斯•纳雷摩尔亦向我们指出:“黑色电影”这个术语远比我们所认识的复杂和矛盾,它是一份重要的电影遗产,也是我们投射到过去的一种观念。 像黑色电影中的私家侦探一般,詹姆斯•纳雷摩尔抽丝剥茧,深挖数十部经典影片,包括经典之作《双重赔偿》《马耳他之鹰》《第三个人》《来自过去》,“新黑色电影”《唐人街》《低俗小说》《蓝衣魔鬼》,以及21世纪的黑色电影《穆赫兰道》《罪恶之城》《杀戮赌场》等,指出了黑色电影的七个路径——概念生成、时代背景、审查制度、成本预算、美学风格、黑暗隐喻、新黑色电影。《黑色电影》提供了对黑色电影的原创性研究方法,既生动又广博,同时还有大量的影片信息和对数十部影片的评论,揭示出电影与文学、历史和观念之间千丝万缕的联系,具有启发意义。 《黑色电影》还是一部多学科交叉研究的著作,除了电影和电视,笔力所及,还带来有关现代文学、美术、流行文化的卓越见地。
胡金铨武侠电影作法(武侠电影宗师胡金铨唯一口述自传,还原了一个完整的文人导演全貌!)
¥19.92
本书是胡金铨导演生前的*口述自传,由日本电影学者山田宏一、宇田川幸洋与他展的多次对话整理而成。全书采访形式借鉴了《希区柯克与特吕弗对话录》,沿胡金铨漂泊四海的传奇人生与创作生涯,详解其导演观念与手法,深追问他在历史文化方面的独特见解、对社会万象的诸多思考,为读者还原了一个完整的文人导演全貌,是一本走胡金铨武侠电影世界的读物。
NPR 播客入门指南: 创建、启动和增长
¥61.60
无论你是谁、你的爱好是什么,总有一档播客适合你。在人人都能当主播的时代,播客的门槛相对较低,只要有一支麦克风和一台笔记本电脑,你就能够启播客之旅。但如果你想要制作出品质精良的播客,则需要更系统地学习和研究。本书汇集了全球播客制作团队的制作经验,详细介绍了播客生命周期的4 个基本环节:想象、计划、制作、分享。除了幕后花絮、须知列表和解释说明,本书也带有互动功能。无论是算当一个自食其力的单人主播,还是计划成立坐拥商业预算、为企业领衔制作系列节目的商业机构,请你把本书当成一本工具书,在制作播客时反复查阅、思考。
短视频创作:策划、拍摄、剪辑(全彩慕课版)
¥35.90
短视频是随着媒介新技术的发展而兴起的一种媒介产品形态,它正在改变传媒业的生态格局。本书是集短视频创作理论与实践教学为一体的专业教材。本书能帮助读者快速了解短视频行业的发展趋势,掌握短视频的策划方法,做好账号定位、设计爆款选题,在摄制过程中行成本控制等。读者学习本书还能了解到短视频拍摄、剪辑过程中需要的相关知识和技巧,掌握如何利用手机拍摄、剪辑出有“网感”的短视频。同时,本书还展示了大量短视频创意案例。 本书内容新颖,案例讲解透彻,图文并茂,配有精美视频,能帮助读者快速上手实操,既可作为院校传媒类专业、经管类专业相关课程的教材,也可供新媒体、短视频行业的从业者学习和参考,更可作为自媒体人展短视频创作实践的工具书。
一本书看懂电影哪吒之魔童闹海
¥19.99
本书以全球影史现象级动画《哪吒之魔童闹海》为切口,深度解码其文化基因与产业密码。从三星堆青铜纹样到量子纠缠的视觉转译,从Z世代身份焦虑到代际权力博弈的隐喻,全书通过7章跨界剖析,揭示这部国漫如何以技术硬核与人文温度重塑东方叙事。书中追踪138家制作公司的协同生态,拆解方言营销激活三四线票房的“在地化算法”,并解读侗族大歌与电子脉冲的声音实验如何让非遗“破壁”年轻群体。结合新海诚“震撼持续到高潮”的业内盛赞,以及156亿票房登顶全球影史第五的产业启示,本书既是国漫美学的深度档案,亦为文化工业转型提供了一份锐利注解——哪吒脚踏的风火轮,正燃起中国故事走向世界的野性基因。
一本书看懂电影之大话西游
¥19.99
本书以解构与重构的双重视角,穿透周星驰经典作品的喜剧表象,揭示其蕴含的哲学深度与时代精神。全书通过七章层层递进:从紫青宝剑与七彩祥云解构爱情神话的权力博弈,到文化暴动暗号揭示票房毒药逆袭为亚文化圣经的传播密码;从"他好像条狗"到"一万年"的台词炼金术解码集体记忆塑造,再到武侠、科幻与港式喜剧基因重组展现的后现代拼贴美学;*终以紧箍咒的拓扑学剖开英雄神话与凡人困境的永恒缠斗。书中既剖析了至尊宝五百年时空穿越的宿命轮回,也阐释了紫霞仙子飞蛾扑火的爱情哲学;既追踪了网络时代台词符号的语义裂变,也解密了月光宝盒在元宇宙时代的预言性。通过电影语言、文化符号与精神分析的跨界对话,带领读者在无厘头狂欢中洞见现代人的存在困境与情感突围,完成从娱乐消费到文化沉思的认知跃迁。
写好短剧
¥59.80
《写好短剧》是著名编剧查理老师编写的“实战派“编剧指南,从故事设计到创作技巧,从结构搭建到案例分析,从模板秘籍到商业实战,从基础知识到阶提高,带你从零基础走向职业编剧。 查理老师,本名曹小林,著名编剧、制片人、监制、讲师、投资人,影视行业从业17年。热播剧《爱情公寓》主创,心麻花资深编剧,新片场影业文学总监。为影视行业培养创作人才影视机构特约讲师、顾问。 《写好短剧》区别干学院派和速成派的编剧教学,是真正的实战派,从零基础讲起,适合各个阶段的学生,并对课程内容行了多阶段设计,全部是纯纯的干货可实操内容,非常好学,学了就会,会了就能用。这套编剧课是故事、编剧领域最优质的课程内容,受众也是最泛的,并且受到了行业内外用户的一致顶尖好评。其中的短剧课部分是查理老师精心造的重磅短剧课。从认知、创作到实际制作,千货满满内容权威,涵盖几乎所有短剧创作相关的知识和技巧,以及短剧市场分析、短剧剧本的创作和商业对的注意事项,造“一站式”学习模式。适合人群: 编剧小白、编剧爱好者、斜杠青年想以编剧为副业增加收、影视从业人员想提升自己的创作技能等。

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