预见未来: 数字时代下的电影变革
¥69.30
本书通过简述数字电影及电影数字化的范畴,阐述了大数据、云计算、物联网、人工智能、虚拟现实、增强现实、区块等技术对数字电影和电影数字化的影响。不单局限于数字技术对电影制作环节的创新,而是系统地从电影的筹备、电影拍摄与制作、电影的发行与宣传、电影放映、电影衍生品全产业环节的电影数字化历程与现状。而分析数字电影对电影艺术、产业组织,观影消费习惯等方面的重构及影响。后对数字电影的新技术、新模式及新业态行展望。
冷战时期香港电懋影片的“另类改编”与重拍(精)--香港中文大学中文系学术文库 中华书局出品
¥40.80
1950-1960年代,香港称为华语电影的制作中心,电影懋业(简称电懋)是当时香港地位举足轻重的电影制作公司。而经过考察可知,香港之所以能以较为匮乏的资本与人才,制作如此多的影片,是因为较多地采用了“另类改编”与模仿、重拍等手段,在版权法尚未严格制定及执行的年代,这也是较为常见的创作方式。本书便围绕这一现象,集中选取了六部有代表性的电懋影片作为案例,分析其改编行为与深藏的文化隐喻。
电影产业数据挖掘
¥41.30
全书首先系统梳理电影产业发展现状、现存问题、电影产业数据分析现状,其次围绕电影产业制作、宣传、发行和放映等环节行数据挖掘分析,主要包括导演和演员行艺人画像和艺人分类研究;电影营销能力评价指数分析;电影用户满意度挖掘;电影个性推荐研究;电影海外传播能力分析及电影票房影响因素分析等。
我们与恶的距离(罗翔动情推荐!当热搜代替媒体,当“网络升堂”成为日常,我们与恶的距离,也许仅隔着一次轻率的“转发”!)
¥49.19
《我们与恶的距离》撕沉默伤口,是吕莳媛丢给喧嚣社会的一个庞大诘问。一起随机杀人事件,一位思觉失调症患者,牵动出家庭、媒体、教育、法治与精神疾病污名等思辨对话;通过发生在你我周遭的故事,串起事件与人性的多重样貌。加害者、被害者、律师、社工、媒体人员,各有各的残缺,各有各的正义急欲伸张;当种种实时新闻如不痛不痒的擦边球“刷”过生活,当批判轻易脱口而出将人定罪,我们与恶的距离之间,究竟还剩下些什么? 两年前一场无差别杀人事件中,凶手李晓明造成九人死亡,数十人受伤,台湾“*法院”宣判其死刑定谳。 身为“品味新闻台”编辑主管的宋乔安,她的儿子正是这起事件的罹难者。乔安与丈夫本因工作理念不同渐行渐远,更因儿子离后水火不容,准备诉请离婚。白天她是新闻台厉声火爆的主管,晚上则是无法走儿子房间、以酒精麻痹身心的可怜母亲……当女儿的行为日渐失序,加上凶手李晓明的妹妹因缘际会公司,成了自己的下属,她与丈夫刘昭国,终究被逼着直视整起事件和新痕旧创不断的人生。 与此同时,李晓明的辩护律师王赦,在死刑定谳之后仍想要了解其犯罪动机,被受害者家属泼粪、遭骂“人渣律师”,连家人都无法体谅。锲而不舍的他,启了众人命运联结……
新媒体技术:基础 案例 应用(视频指导版)
¥32.90
本书综合新媒体技术的多个常用软件:排版软件(文字处理)、Photoshop(图片处理)、Audition(音频处理)、Premiere(视频处理)、Animate(动画处理),讲解多种新媒体小工具,如H5、二维码制作工具,同时列举新媒体案例。案例涉及电商平台、App、公众号首图、运营海报、Banner、H5、短视频、表情包、片头动画等新媒体常用领域。本书可用作网络与新媒体、电视编导、数字媒体艺术、新闻学、传媒学、广告学、广播电视新闻学、播音与主持等专业课程的教材,也可作为视频制作爱好者、新媒体从业人员提高制作水平的参考读物。
对白:文字、舞台、银幕的言语行为艺术
¥68.00
编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后,时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域,为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 在这本书里,对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度,其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动",麦基一步指出常见的对白谬误,并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图,《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域行深度探索,仿佛戴上一副3D的透视眼镜,在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
服装表演策划与编导
¥48.99
《服装表演策划与编导》以策划、编导一场完整的服装表演为主体,重聚焦于服装表演的演出设计创意,紧紧围绕服装表演主题策划、场地、服装排序设计、模特、音乐、舞美设计、表演编排设计、化妆造型设计等若干关键环节,全面系统地阐述了服装表演策划与编导的方案、特与规律,阐述了演出设计各组成要素的构成、内在关联及其创意表达与灵感攫取。本书采用理论阐述与案例分析相结合的方法,对国内外各知名品牌历年时装发布会、模特大赛、服装设计大赛的典型案例以及作者近三十年来策划、执行服装表演的实践案例展图片说明和文字分析,帮助服装表演爱好者和从业者对“服装表演策划与编导”形成直观理解和深层次认识,提高实际策划、操作和完成服装表演的能力;并能在策划过程中,赋予服装表演合理的商业价值,提升其作为一门特殊的表演艺术而应具备的艺术价值。
中国广播收听年鉴2015
¥2.00
徐立军主编的《中国广播收听年鉴(2015)》主要 包括以下四部分内容:**部分,综述。主要从收听 环境、听众特征、听众收听行为、频率竞争格局等方 面对2013年中国广播收听市场行全景式扫描与分析 ;第二部分,专题研究。对2013年新闻、交通、音乐 、文艺等主要频率的收听状况行分析。第三部分, 收听数据。CSM媒介研究2013年对全国37个城市行 收听率调查的城市的收听统计数据,涉及人均收听时 间、全天收听走势等。第四部分,附录。主要包括 CSM媒介研究各城市收听率调查网的基本情况和所监 测的频率名称。
当代电视摄影制作:观念与方法
¥22.80
《当代电视摄影制作:观念与方法》是在《当代电视摄影制作教程》(2005年复旦版)基础上经大幅度修订而成。新版取名“观念与方法”,是期望通过精炼的理念阐述,配以经典到位的方法演练,为电视、电影专业学生和从业者提供一份简明易学的“摄影指南”。新版由工具篇、电视画面理论与摄影实务篇、电视采访与编辑基础篇、节目篇等4篇20章构成,融作者近50年业界经验与学界影像传播研究成果,结构完整合理、表达深入浅出。《当代电视摄影制作:观念与方法》采取“大摄影”生产观,将摄影、电
网络电影研究
¥19.99
在总结分析目前网络电影研究的主要问题和网络电影还需研究的问题基础之上,杨晓茹、范玉明著的《网络电影研究》以网络电影还需研究的问题为主要研究内容,从艺术学、传播学、文化学、产业经济学、营销学角度对网络电影的概念、网络电影的发展阶段、网络电影的形式、网络电影的艺术特征、网络电影的传播体系、网络电影的文化特征、网络电影的产业价值和微电影营销行系统分析。 章,网络电影的概念界定及发展阶段。本章通过分析其他学者对网络电影所下的定义,对网络电影做了一个比较准确的界定,在此界定的基础之上,对数字电影、网络视频、DV短片、博客电影等相近概念做了比较分析。此外,本章总结了网络电影的发展史,将网络电影的发展阶段分为雏形、成长和快速发展三个阶段。 第二章,传播媒介与电影艺术变革。随着传播媒介的发展,电影的媒介属性越来越弱,内容趋势越来越明显。所以,本章从电影传播媒介发展历程出发,分析了媒介的变化对于电影艺术形式的影响,重分析了影院电影和电视电影两种形式。 第三章,网络电影的形式及微电影发展。网络电影之所以难以下一个较为准确的定义,原因在于其形式过于多样,本章对当前网络电影出现的若干形式行了归纳总结。此外,探讨了微电影的发展现状、原因、问题及策略等。 第四章,网络电影的艺术特征。本章首先分析了网络艺术的审美追求,然后总结出网络电影具有个性化、在线交互的活性审美和快乐审美等特征。 第五章,网络电影传播的体系结构。从传播学角度,对网络电影的传播控制、受众、内容、特征、模式行了系统分析。本章的重在于建立网络电影传播模式,传播模式的建立有利于提高对网络电影传播的整体认识,有利于发现网络电影传播的深层规律,有利于解释及解决网络电影传播过程中遇到的各种问题。 第六章,网络电影的青年亚文化考量。网络电影作为网络时代的一种青年亚文化形式,具有典型的青年亚文化特征:对文化工业的抵抗、文化内涵丰富多样、人人都是“艺术家”以及一种自下而上的美学传播。青年亚文化逃脱不了被收编的命运,网络电影也不例外,具体表现为社会意识形态的收编和商业化收编。 第七章,网络电影产业探析。随着传统影视公司的介,网络电影巨大的商业前景逐渐清晰起来,它正在改变中国电影的生产和传播格局。本章在分析网络电影产业环境、产业动因、产业优势的基础之上,探讨了网络电影的盈利模式、营销模式,后针对网络电影产业发展面临的问题,提出了发展对策。 第八章,微电影营销研究。本章对微电影营销发展现状、发展中的优劣势、发展威胁和机遇、消费者和发展策略行了系统分析。 本书研究的重为第五章、第六章和第七章。
娱乐与煽情!韩剧编剧技巧解析
¥16.99
书以韩国电视连续剧中的青春偶像剧为切,以《洛城生死恋》、《冬日恋歌》、《来自星星的你》等为案例,着重解析韩剧的娱乐性与煽情手法,以及它们的编剧技巧。
中国电视剧类型批评
¥2.00
《影视多棱镜丛书:中国电视剧类型批评》从中国电视剧作品实际出发,从业已播出的浩如烟海的中国电视剧作品中选取几种有代表性的、与构建社会主义核心价值观关系为密切的电视剧题材类型,对这些题材类型中所表现的三农问题、家庭伦理关系问题、暴力犯罪与青少年成长问题、民族团结问题、商业竞争问题、传统价值观和历史观表现问题等行研究。
影视剧作艺术教程
¥11.85
《裸婚时代》《男才女貌》《女才男貌》《老爸向前冲》《来不及说我爱你》等热恋播剧编剧创作经验分享。作者在丰富的一线创作经验基础之上,通过对结构、冲突、悬念、情节模式、主题、人物、场景、时空等层面的探讨,辅以生动的影视例证,对影视忧伤的基本元素进行了清晰的梳理。本书适用于影视编剧专业师生以及影视爱好者,具有很强的启发意义和实用价值。
中国电影民俗学导论
¥23.49
“中国电影民俗学”是一门全新的交叉学科,由本书作者首倡于2002年。其创新价值与学术目标在于:努力把有关中国电影的“民族化”追求以及“民族风格”的探索等重大理论问题的研究落到实处,并力图直接服务子当下电影创作。该学科的创建,对于中国电影理论的发展具有里程碑的意义。 本书是作者历时近十年的心血之作,系统阐释了“中国电影民俗学”的体系和内容,深入探讨了将“民俗元素”运用于电影创作的途径和方法,进而揭示了把民俗文化资源充分、有机、恰当地运用到电影创作当中,正是中国电影确立民族特色、彰显民族风范之肯綮所在。本书理论和实践并重、电影与民俗互动、现实同历史呼应,文字流畅优雅,内容深入浅出,对我国电影科研与创作的发展均极具理论价值。
纪录片创作密码:“金鸡奖”作品《决战太原》实录
¥16.99
纪录电影《决战太原》因其影像史料价值、文化传承价值和艺术欣赏价值,称得上是一部力作。影片的思想体现、思维表达以及情感抒发等表现形式,独具风格,值得借鉴。
未完成的叙事:中国当代电影叙事风格研究
¥18.40
近几年的电影研究中不断出现“叙事分析”一词,电影叙事研究变得非常时髦起来,它涵盖了对叙事文本研究的几种不同方法。虽然研究和分析的内容并不一致,但它们都被笼统地称为“叙事分析”。这里列举的“叙事分析”主要有三种:(1)剧作分析,即对剧情结构与情节节奏——就是讲故事的策略的分析,从如何讲故事的技术层面对叙事作品做解构式的分析;(2)从第二符号学衍生出来的叙事分析,即从文本的文化批评角度研究故事情节、人物、结局透露出的意识形态的、伦理道德的立场与价值观;(3)从“叙事文体学”发展而来的叙事分析,即电影化的叙事分析,从叙事机制生成的电影装置要素分析叙事文本的生成,如美国学者大卫·波德维尔的研究。纯粹的叙事学研究是指学者对西方小说、历史、神话、口头文学的研究,从叙事者、叙事视点、时空关系的角度展开。纯叙事学研究的意义在于让人们了解叙事这种记录文明的方式如何形成,不涉及对文本内容的批评,更多的是叙事技巧和模型上的一种总结,是一门单独的学科。本书所进行的电影叙事风格研究,是以电影叙事学的概念和方法为依据,对叙事电影形式进行分析的一种研究方法,是将文体叙事学的理论范畴应用于电影的本体与装置分析中,以期以一种电影形式美学的视角梳理当代中国电影文本。
全球化的影像旅行——中国电影跨文化传播研究
¥15.99
当世界上的旅游者、移民和自由人(由于工作关系频繁往来世界各地的人)使得人口迁徙变得越来越频繁;当跨国公司以飞快的速度在世界各地设立自己的分支机构,使得金融与技术越来越一体化;当各种新媒体、影视传媒等大众媒介将各种信息和文化传送到地球的每个角落;我们已明确感到:全球化已经来到我们身边,它迅速改变着世界的面貌,并对我们的生活产生巨大影响。
羞涩的舞者——动画表演教程(不提供光盘内容)
¥39.20
小时候我们总能在地上发现密密麻麻的蚂蚁, 仿佛世界是由蚂蚁组成的。 长大后突然有一天我们发现蚂蚁消失了。 其实并不是现在的蚂蚁比过去少了, 只不过是我们不能再像小孩那样 随时随地趴在地上去观察它们而已。 ——薛燕平
故事创作大师班(国际卷)(刘震云、芦苇、述平重磅力推,一本以课堂实录形式呈现的编剧教程,集结8位国际一线编剧的实操经验亲授剧作方法!后浪出品)
¥33.00
这是一本以课堂实录形式呈现的编剧教程,精编8位国际一线编剧在“大师之光”青年编剧高级研习班授课的讲稿,面向青年编剧,对症行业痛,亲授好莱坞通行规范、亚洲影人的变通法则及欧洲创作者的独特经验。构思故事、塑造人物、改编IP、构建世界……不同类型、题材的剧作方法和经验拨,皆倾囊相授。书中特设学员提问环节,解答新人在当下中国影视创作环境中的真实困惑。
伟大的电影3
¥66.50
《伟大的电影3》是世界知名影评人罗杰·伊伯特“伟大的电影”系列的完结篇。在本书出版十六个月之后,他永远地离了我们。书中收录的100篇影评,被作者视为构成“伟大的电影”框架的后基石,也见证了伊伯特如何在人生的后阶段重启隔周一次的影评写作。在追问“究竟什么样的电影,才称得上伟大”的过程中,伊伯特重温了伯格曼的四部经典,重拾对喜剧电影兴致,甚至对一些争议作品重新下了判断。 木三分的惊鸿一瞥带来了更深的愉悦和更大的反思。《伟大的电影3》中的伊伯特,是一位对自己品位相当自信的“自命不凡者”。他依然幽默,依然毒舌,还能感受到他正“时不我待”地将另类至极的佳品、屡被低估的影人、回怼粉丝的“敬语”统统塞书中。罗杰·伊伯特证明了带着热情去观看电影,就可以辟一条理解生活的路。
Final Cut Pro短视频剪辑入门教程
¥42.00
Final Cut Pro是苹果公司推出的一款视频编辑软件,它与苹果的软硬件设备深度整合,带来更流畅的剪辑表现和更快的渲染时间,令视频剪辑制作灵活有效率,深受影视专业人员以及视频创作者的青睐。 本书是一本Final Cut Pro软件短视频剪辑的门教程,讲解短视频剪辑的基本思路,以及使用Final Cut Pro行短视频剪辑时涉及的素材的整理和导、素材的粗剪、声音的加及处理、全片精剪、调色、转场与特效、字幕的应用、作品的导出等内容,并结合软件呈现短视频剪辑实战。 本书适合Final Cut Pro 软件初学者、影视剪辑初学者、短视频博主、影视相关专业的学生阅读参考。

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