超实用鉴赏力:西方美术怎么看
¥34.00
本书以西方美术史演进为基础,以23件世界名作为例,透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪波普艺术的变革,帮助读者精准分析名画绘制技巧、创作背景。通过聚焦这些引起西方美术革命的决定性作品,可以学习到“不依赖感性的美术鉴赏”。
超实用美术鉴赏攻略(共两册)
¥68.00
1.以西方美术史演进为基础,以23件世界名作为例,透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪波普艺术的变革,帮助读者精准分析名画绘制技巧、创作背景。通过聚焦这些引起西方美术革命的决定性作品,可以学习到“不依赖感性的美术鉴赏”。 2.精选了19幅能了解日本美术脉搏和继承审美意识的名作。为读者讲解日本美术中一定要掌握的要点。透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍以平安时代后期到明治时期日本美术的代表作品,帮助读者精准分析日本美术的绘制技巧、创作背景,并借此了解与之相关的日本文化知识。
中国文化之美
¥96.60
读懂中国文化之美,寻索华夏大地五千年美的历程。 对美的追求伴随着中华文明的发展历程。中国文化之美,流淌在中华民族的精神气质、艺术表现与日常生活中。本书由美在精神、美在艺境、美与生活三部分组成,选取引人驻足的13个坐标,图文并茂地呈现中华大地上镌刻的文化与大美。 中国之美,美在品格:国学、礼乐、辞章是绵延千年的底蕴。国学思想博大精深;"文质彬彬”是中国人所追求的君子修为;天人合一、中道之美是礼乐文化的核心;辞章在韵律、意象和情感上都营造出独特的审美体验。 中国之美,美在艺境:书法、丹青、纹饰、色彩是中国审美精神的具象呈现。书法是直指人心的艺术,在浓淡疏密的线条中展现出人格襟抱;丹青水墨呈现出形神兼备、平淡天真的意境追求;从故宫纹饰中,可领略文化的延续与承袭;从敦煌壁画中,可窥见独特的色彩美学体系。 中国之美,美在生活:服饰、戏曲、建筑、器物无不体现出生生不息的创造力。传统服饰华美精致;戏曲艺术源远流长;从屹立千年的木构建筑中,可体悟“宛自天”的工匠精神;青铜器、陶器、漆器、玉器……丰富多彩的巧美器物,是中国人生活巧思和审美趣味的呈现。 泱泱中华,文明何其博大。在跨越时空的古今对话中,感受弦歌不绝的传承,寻索大美中国的精神源流和蕴藏其间的中国智慧。
华盛顿国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
¥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 华盛顿国家美术馆是世界上建筑精美、藏品丰富的美术馆之一,它由两座风格迥然不同的花岗岩建筑组成,西馆主要收藏中世纪到19 世纪欧洲的重要画作与雕塑,东馆主要收藏现代艺术品。它伫立在国家广场上,等候着来自世界各地的艺术朝圣者。 本书的*部分介绍华盛顿国家美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
伦敦国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
¥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 坐落在特拉法尔加广场中心的伦敦国家美术馆,是伦敦的文化瑰宝,其藏品种类的丰富和超高的水准使它成为世界上很有价值的美术馆之一。它像一条炫目的艺术史长廊,展示了从13世纪到20世纪各个时期的艺术作品,包括达·芬奇、拉斐尔、提香、塞尚、凡·高等众多著名画家的作品,讲述着许许多多精彩绝伦的故事。 本书的*部分介绍伦敦国家美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
柏林国家博物馆绘画陈列馆 (伟大的博物馆·少年版)
¥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 柏林国家博物馆绘画陈列馆算得上德国历史Z悠久的美术馆之一,它是Z早的皇家私人收藏室转变为公共文化场所的典型。走进绘画陈列馆,我们可以看到“文艺复兴美术三杰”之一拉斐尔的《圣母子》,荷兰黄金时代的精品力作,普鲁士王国时期尊贵的腓特烈大帝的肖像,对*次热气球升空事件的描绘……即使绘画陈列馆的名称屡次变更,但其中画作的风采依旧,对后世的影响深远。 本书的*部分介绍柏林国家博物馆绘画陈列馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
图说西方艺术系列(套装共4册)
¥123.99
《图说西方绘画艺术》 西方绘画始于古希腊、古罗马时期,是与其他艺术如雕塑、音乐、舞蹈等等一起发展起来的,与人类的生活是分不开的。而在漫长的中世纪,绘画作为宗教的艺术而存在。 西方绘画,呈现出与时代发展和人类精神发展同步运行的特点,表现了画家审视自然、社会和自身所持的思维观点,表现了自然和社会所透露的主观化情绪。 我们在《图说西方绘画艺术》中循着历史的走向,介绍了西方绘画艺术从初始的岩壁画、陶画到现代多姿多态的绘画艺术的发展史,介绍了西方不同时期的绘画流派及代表人物,对其中世界大师级的画家做了生动讲述,也是与读者一同从远古走到了今天,一同领略了人类文化艺术宝库的丰富和璀璨,一同开启心智,培育人文精神。 《图说西方工艺美术》 从古到今,西方工艺美术有着许多脍炙人口之作,如丹麦的《太阳马车》、米诺斯的《持蛇女神》、古埃及的《图坦卡蒙金面具》、两河流域的《汉谟拉比法典》、古波斯精美的金银器、古罗马的青铜工艺品、中世纪的玻璃镶嵌画、文艺复兴时期的建筑雕刻……可谓琳琅满目、美不胜收。 《图说西方雕塑艺术》 古埃及雕塑内在神秘,期冀“永恒”; 而古希腊雕塑的审美理想是追求“真实之美”; 罗马人在肖像和纪念碑雕塑上,以宏伟取代了典雅; 黑暗的中世纪,为上帝歌颂光荣的哥特式艺术却取得了辉煌的成就; 文艺复兴时期涌现出许多雕塑杰作,技巧完美、气魄宏伟、思想深刻; 巴洛克风格的雕塑更加世俗化; 洛可可艺术纤细柔弱; 新古典主义艺术以美的理论风行一时; 而浪漫主义以强烈的想象回答了冷酷的理性; 现实主义运动诞生,罗丹在现实中寻找灵感,叩响了现代雕塑的大门…… 在赏心悦目的阅读中,你会对西方雕塑进行一次全景式的巡礼,从而轻松获得丰富的艺术知识,提升审美素养。 《图说西方建筑艺术》 西文建筑在世界建筑名上占有重要地位,读其建筑史就是享受史诗般的精神盛宴。 《图说西方建筑艺术》将为你系统地介绍西方由古到今各个历史时期的建筑。从古代美索不达米亚地区神庙、古埃及的金字塔到古希腊、古罗马建筑,以及哥特式建筑、巴洛克建筑、古典主义建筑乃至现代主义建筑和后现代时期各种风格的建筑,都将一一呈现在你眼前。你也可以从中领略各种建筑流派、建筑大师以及他们的经典作品的风采。
秒懂西方艺术系列:秒懂文艺复兴艺术+秒懂近代艺术+秒懂西方艺术+秒懂西方艺术史(全4册)(超人气艺术启蒙书)
¥49.99
本套书包含4本书:《秒懂文艺复兴艺术》、《秒懂近代艺术》、《秒懂西方艺术》、《秒懂西方艺术史》 《秒懂文艺复兴艺术》文艺复兴艺术入门指南,再现西方艺术史的黄金时代。快速明了14-16世纪欧洲思想文化运动。 《秒懂近代艺术》从浪漫主义、印象主义到野兽派、立体派,再到抽象主义、达达主义、超现实主义……一次通晓11个重要流派,完整了解近代艺术风格的流变之路。 《秒懂西方艺术》500年的西方艺术中19个艺术流派的杰作精选。 《秒懂西方艺术史》一本书厘清西方艺术史的发展脉络
华人华侨宗教文化优秀论文集
¥20.00
本论文集汇集了华人华侨等知名人士、学者在宗教文化方面研究的优秀成果,主要就儒释道文化对世界文明的影响做了广泛的研究和探讨,对我国宗教文化事业的发展具有不可估量的价值。本集收录论文涉猎广泛,让我们领略了中国文化的博大精深和源远流长的丰富底蕴论文集观点鲜明,内容主题涵盖广泛,学术价值高,是一部不可多得的优秀论文集,可为广大学者和热心宗教文化者参考、学习的佳作;同时,可为我国宗教文化事业在国际范围内发挥出巨大的影响力。。是一本华人华侨研究儒释道文化的难能可贵的鼎力之作。值得一读。
艺术品检测分析技术手册
¥47.60
这是一本艺术品检测分析技术的简明汇编,为实用型技术手册类书籍。 书中分50章介绍了50种技术方法(每章平均约1000英文单词,个别章节少量插图),按技术类别与相关性排序。书中各章节体例统一,每一章都包含分类、说明、应用、局限性、补充方法、技术规范与注意事项、文献等8节内容,简要而全面地介绍了每一种技术方法。可帮助读者方便快捷地了解每种方法的各方面信息。 这本汇编对文物鉴定领域的各类常用检测方法行了系统梳理。书中列出的技术手段较为全面,既有“X射线照相”、“XRD”这类在早已成熟应用于鉴定领域且必不可少的技术,也有“免疫试验法”、“核弹曲线C14测年法”这类本身较新,且鉴定、文保应用领域不久(在我国尚罕有应用)的技术,这就使得本书在知识上具有了一定的前沿性。另外,因油画修复专业在我国起步甚晚(油画科学鉴定尚未起步),像“红外伪像法”“红外透射成像法”之类专门用于布面油画藏品分析的技术,虽已是西方的成熟技术,却尚未在国内为同行们认识或使用。 本书中列出的50种技术几乎覆盖了所有类别艺术品与文物的鉴定检测需求。不论是纸张、木器、纺织品等有机质对象,还是金属、石材、陶瓷、玻璃等无机质对象,或是壁画、彩塑、油画、木板蛋彩画、纸本书画、古籍、写本等带有写印与彩绘材料的综合材质对象,都可以在这里找到通用的鉴定及检测技术。这些技术中不仅包含大量分析化学检测方法,也包含“画布纺织纱线计数法”(专用于布面油画藏品鉴定)这样的非化学检测方法。 作为一本实用型技术手册,本书可帮助艺术品和文物鉴定人员、保护修复人员和有鉴定需求的艺术史研究者快速了解各种技术,便捷地筛选出工作研究所需的检测方法,有效地解读各类检测分析报告,获取所需的信息与知识。此外,专业的科学检测分析人员也可通过查阅本书,方便地了解文物鉴定行业对样品的检测需求,借鉴这些技术在鉴定领域的实际应用案例。是一本用户友好性较强的读物。
艺术估值
¥9.90
本论文集选取了2019—2021年作者的清华美院史论系研究生课程论文及相关研究成果汇集而成,主要涉及了图书设计、儿童美术、绘本设计、吴冠中美学、非遗产业创新及艺术品估值等领域,是以乡野调查、艺术大师活动实践和艺术科研项目为依托,以美学特质与方法为切入点,进行美学评论及艺术管理实践。
古代印度文艺理论文选
¥26.00
《古代印度文艺理论文选》摘译了五本梵语文学理论著作。《舞论》是现存的古印度早的系统文艺理论著作,一般认为产生于二世纪,论述了戏剧演出的各方面。《诗镜》是古代印度同类书中现存早的两部之一,实际是一本作诗手册。《韵光》是大约九世纪的作品,系统创立了关于“诗的灵魂”的理论。《诗光》大约诞生于诗论盛极将衰的十一世纪,而它也被看作古典诗论的总结。《文镜》是十四世纪的著作,是古代印度文学理论中后期的综合论著。
全球转向下的艺术史:从欧洲中心主义到比较主义
¥118.00
作为一门有两百多年历史的现代学科,艺术史在大多数时候是以欧洲为中心的。由此也引发了根本的学科问题:在全球转向的大背景下,依赖欧洲文化及语言构建出的经典话语体系及解题思路,一旦走出西方语境,将如何面对其他文化传统?又在何种程度上可借为他用?我们能否超越自身的固有视角,找到解释多元文化的有效路径? 埃尔斯纳在书中回溯了艺术史这门西方学科的缘起,特别是19世纪末20世纪初的一批现代艺术史家,如李格尔、沃尔夫林、瓦尔堡等人的标志性贡献及其对后世的深远影响。在梳理艺术史学科理论发展的同时,他聚焦于潘诺夫斯基,深度剖析其围绕“解释之圈”所搭建的系统框架背后的学理逻辑,展批判的思辨探讨。在此基础上,埃尔斯纳提出摆脱欧洲中心论的学科诉求,为寻求全新的研究范式提示了一种可能的蓝图,以多元比较的模式近纷繁复杂的非西方艺术。 此外,埃尔斯纳深讨论了艺术史学中的几个关键议题。他以李格尔和斯齐戈夫斯基为代表,介绍了维也纳艺术史传统中两股相互冲突的思潮;面对大写的艺术,埃尔斯纳探讨了围绕其概念起源及其所具有的集体性、自律性和价值而形成的神话式宣言;并呈现出对李格尔“艺术意志”这一艺术史中极富争议的概念的再次思考。而后,埃尔斯纳重论述了20世纪二十年代德语艺术史界对李格尔遗产的两条继承路线——一是以潘诺夫斯基的“图像学研究”体系为例的新康德主义式的批判性回应;二是以新维也纳学派的卡施尼茨的“结构分析”方法为例的新黑格尔主义式的解释与拓展。 OCAT研究中心年度讲座丛书是对“OCAT研究中心年度讲座项目”成果的整理与辑录。“OCAT研究中心年度讲座项目”是致力于促当代艺术史研究的放性项目,也是OCAT研究中心的年度核心项目。年度讲座项目每年在全球范围内选择一位重要学者,邀请其面向中国观众做原创性的系列演讲,介绍其研究成果或学术反思,在中国产生知识。该项目旨在帮助国内思想界和艺术界直面国际前沿的学术动态,为彼此提供一个交流与对话的互动平台,也昭示了OCAT研究中心在广泛的人文学科基础上行艺术史研究的基本理念。每年的年度讲座结束后,研究中心会将年度讲座,以及围绕年度讲座举办的启动讲座、研讨班等内容行整合出版,形成持久的影响力。
中国人眼中的美
¥50.99
读懂了中国人眼中的美,就读懂了中国人的精神。 全书从思、气、神、意四个关键字切,结合各类艺术实例,爬梳大量国学典籍,探寻中国人的十大审美意识,深中国传统文化的精神内核。如透过故宫、天坛等古典建筑,剖析古人天人合一的审美情怀;于文人山水画里,追问人生有限、宇宙无穷的深意;在中华传统装饰图案中,寄托对生活美好愿景的祈盼;从书画、建筑、音乐、舞蹈到造物,体悟中华艺术特有的大象之美……中国人眼中的美,是藏在传统文化里的审美记忆,更是中国人的精神底色。
一本书读懂元宇宙
¥29.00
虚拟现实、增强现实、混合现实、扩展现实,我们后能分得清哪些是现实,哪些是虚拟吗? 元宇宙是下一代互联网Web3.0吗? 元宇宙是现在网络游戏空间的扩展吗? 元宇宙需要哪些新兴技术来构建? 元宇宙是一种和当下截然不同的经济运作新模式吗? 元宇宙何时到来,会怎样改变普通人的生活样貌? 我们每个人真的会变成自带分身的“阿凡达”吗? 未来已来,元宇宙横空出世并始风靡全球,新时代的大幕正在徐徐拉,但是书店里关于元宇宙的书却多是专业性著作,普通读者很难读得懂。为了让普通读者都能对元宇宙有一个简明直的理解,作者编写了这本小书,并请插画师根据内容行了轻松明快的手绘图解。这本书面向非理工科出身、非专业人士的普通读者,通过114篇小文章,对元宇宙行了全面而简要的介绍,主题包括元宇宙的概念、构思来源、用途、技术、发展趋势,以及一些法律与哲学上的思考,通俗易懂,生动有趣。旨在让读者思考,和未来紧密相关的元宇宙世界到底是什么样,我们能在元宇宙中做什么,元宇宙会如何发展,需要什么技术,如何改变现实世界,需要什么完善的法律制度,等等。
藩屏:明代藩王的艺术与权力
¥108.00
拱卫皇室为“藩”,展现皇权为“屏”,明代藩王被赋予藩屏天下的重任,后人却道他们是百无一用的贵族寄生虫。然而正是这些“无用之人”,为世人留下无数珍宝。 晋王的崇善寺,肃王的玄妙观;周王的《东书堂帖》,鲁王的《画法大成》;潞王的仿古铜鼎,梁王妃的宝石金簪……还有宁化王的老陈醋,无处不见宗藩的参与或赞助。 柯律格通过对藩王物质文化的实地考察,展现了艺术对藩屏帝业的重要意义,从反思史学研究中的刻板偏见出发,力图构建更全面、更多元的明史叙事。
如愿绽放:绥中一高中2023年艺术社团作品集
¥34.99
针对当前县域普通高中重智育、轻美育等问题,绥中一高中在理论研究基础上,结合中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于*加强和改进新时代学校美育工作的意见》,通过“通识教学+社团课程+拓展活动”的一体化实施模式,构建科学的美育课程体系,大力改进美育教育教学,让学生懂得美、欣赏美,进而尝试创造美。本艺术社团作品集正是该校美育教学成果的具体体现之一。该作品集收录的是学生在艺术社团活动中创作开发的各类优秀作品200幅(件),分书法、绘画、陶艺、剪纸、手工制作等5个篇章,充分体现了学生的审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养。本书在理论指导的同时,辅以丰富的艺术作品,对于其他县域普通高中而言,具有一定的实践借鉴与参考价值,有助于引导县域普通高中社团活动走向科学、*。
小顾聊绘画.贰
¥59.99
艺术其实没有那么高不可攀! 《小顾聊绘画·壹》续作,带你零压力了解艺术家! 《小顾聊绘画·贰》中顾爷继续以艺术爱好者的身份,鲜活有趣地气地带领读者游览7位著名艺术家的人生长廊,寻找大师作品中的“烟火气”。 传奇人物丢勒,叛逆分子库尔贝,谜男子弗美尔,金色画家克利姆特,怪才少年席勒,万人迷马奈,还有被“男神”们包围的女子莫里索。 一本忍不住一口气读完的艺术故事集,一场酣畅淋漓的艺术“脱口秀”,让你分分钟爱上艺术!
傅雷谈艺录
¥41.00
本书涉及文学、翻译、美术、音乐等文艺领域。在文学领域,傅雷集中而全面地分享了文学作品的剖析和感悟,有《关于乔治·萧伯纳的戏剧》《论张爱玲的小说》《<勇士们>读后感》等篇章;在翻译方面,他毫不藏私地分享对翻译工作的经验和心得,有《罗曼·罗兰<约翰·克里斯朵夫>》《翻译经验滴》等篇章;对美术和音乐,傅雷的见解一直是独立而富有意蕴的,有《塞尚》《艺术与自然的关系》《贝多芬的作品及其精神》等。每一部分之后有傅雷的书信手札,从中可以看到他日常的滴。 傅雷谈的是文艺,同时谈的也是人生,在他文艺评论中看到他的人格操守和对中国文艺的展望。
新时代高校艺术教育研究
¥31.20
党的二十大报告指出,党和国家“第二个百年”的伟大奋斗目标,是以中国式现代化*推进中华民族伟大复兴。规定了“中国式现代化”的五个特征,即人口规模巨大、全体人民共同富裕、物质文明和精神文明相协调、人与自然和谐共生、走和平发展道路的现代化。“必须坚持科技是*生产力、人才是*资源、创新是*动力,深入实施科教兴国战略、人才强国战略、创新驱动发展战略,开辟发展新领域新赛道,不断塑造发展新动能新优势。”国家的发展目标要求高校在中国式教育现代化建设中发挥龙头作用,按照教育方针的要求重塑高等教育发展新路径,夯实教育体系重构“四金”的基本建设目标,以金专、金课、金师、金教材培养立于科技之巅的金色人才。高等教育肩负为“中国式现代化”培养人才的崇高使命,各校艺术学科教育必须构建具有中国文化特色、中国艺术风格的学科体系。在中国式教育现代化的建设背景下,实现“加强基础学科、新兴学科、交叉学科建设,加快建设中国特色、世界一流大学和优势学科”的目标。
谁在收藏中国:美国寻获亚洲艺术珍宝百年记
¥68.60
在过去的两个世纪中,西方来到中国,从洞窟、宫殿和画商的密室里搜刮艺术珍品,盗走了雕塑、家具、瓷器、书画等大量国宝。敦煌壁画、龙门石窟、昭陵六骏……这些稀世珍宝现存何处?在盗宝者中,除了臭名昭著的斯坦因、华尔纳、卢芹斋,还有哪些鲜为人知的“幕后黑手”?两位作者通过查阅私人文件、历史档案,以及主要人物的回忆录,详细叙述了从鸦片战争到1949年这段时期,以美国人为首的西方收藏家是如何想方设法获得中国艺术品的一段历史,这些文物最终催生了中国古董市场在欧美的蓬勃发展,也激发了中国人依靠艺术市场促使国宝回归的努力。

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