不成问题的问题:从老舍小说到梅峰电影
¥39.27
本书是电影《不成问题的问题》工作版定稿剧本,根据老舍发表于1943年的同名小说改编,讲述了抗战时期重庆“树华”农场主任丁务源虽经营不善,却善于周旋的故事。剧本基本沿袭了小说的叙事结构,保留了老舍语言的凝练与幽默,用更多细节还原了20世纪40年代的人情世故、民国风貌。 除了独家呈现完整剧本,书中还收录了原著小说、电影主创成员的创作阐述、导演的重磅专访,以及精选的幕后图稿、分镜头表等。读者可结合上述内容揣摩文学经典的改编之道,了解影片的美学选择与创作思路,感受“新文人电影”对文学传统的继承、对现实的关照,全方位见证这部电影的诞生。
商业动画美学与市场
¥41.24
本书以哲学美学为基础,融合商业美学、电影美学的相关理论,剖析动画美学与商业动画美学之间的异同,夯实研究的基础,从中外商业动画的发展历程的回顾中,明晰世界动画发达国家的商业动画影片的历史发展脉络,从其民族文化、政治经济特等具有本民族特色的审美因素为切,通过特定商业动画影片剖析其美学元素构成与叙事模式等核心内容,以市场经济发展要求为基准,从消费者的物质需求和心理需求的角度探讨商业美学在动画作品中的存在和价值,从美的物质性、功利性方面手研究商业美学在动画作品设计中的客观性,通过对国外优秀动漫案例分析,论证商业动画美学在主题、情节、构图、颜色、音乐等各方面的实际存在及其应用效果和价值,辨证地分析动画作品与商业美学的关系,通过理论和案例分析,结合当代大众审美观的变化与审美泛化的特,研究具有时代特征的审美嬗变,而深研究商业动画受美学的动态变化情况,*后结合相关理论,研讨提升国产商业动画的路径与策略。
我们与恶的距离(罗翔动情推荐!当热搜代替媒体,当“网络升堂”成为日常,我们与恶的距离,也许仅隔着一次轻率的“转发”!)
¥49.19
《我们与恶的距离》撕沉默伤口,是吕莳媛丢给喧嚣社会的一个庞大诘问。一起随机杀人事件,一位思觉失调症患者,牵动出家庭、媒体、教育、法治与精神疾病污名等思辨对话;通过发生在你我周遭的故事,串起事件与人性的多重样貌。加害者、被害者、律师、社工、媒体人员,各有各的残缺,各有各的正义急欲伸张;当种种实时新闻如不痛不痒的擦边球“刷”过生活,当批判轻易脱口而出将人定罪,我们与恶的距离之间,究竟还剩下些什么? 两年前一场无差别杀人事件中,凶手李晓明造成九人死亡,数十人受伤,台湾“*法院”宣判其死刑定谳。 身为“品味新闻台”编辑主管的宋乔安,她的儿子正是这起事件的罹难者。乔安与丈夫本因工作理念不同渐行渐远,更因儿子离后水火不容,准备诉请离婚。白天她是新闻台厉声火爆的主管,晚上则是无法走儿子房间、以酒精麻痹身心的可怜母亲……当女儿的行为日渐失序,加上凶手李晓明的妹妹因缘际会公司,成了自己的下属,她与丈夫刘昭国,终究被逼着直视整起事件和新痕旧创不断的人生。 与此同时,李晓明的辩护律师王赦,在死刑定谳之后仍想要了解其犯罪动机,被受害者家属泼粪、遭骂“人渣律师”,连家人都无法体谅。锲而不舍的他,启了众人命运联结……
发烧天书——音响评论精选
¥31.60
为了帮助读者深了解不同品牌的音响产品的技术特与声音特,作者团队对不同品牌的多种音响产品行测试和评,并精选了其中的优秀评论集结出版。本书主要介绍了国内外多种品牌的落地音箱、书架音箱、胆机功放、解码器、播放器和黑胶唱机等设备,对每个产品的研发背景、技术特、声音效果等行了详细介绍。本书可作为音响发烧友的设备选用参考用书。
伟大的电影3
¥66.50
《伟大的电影3》是世界知名影评人罗杰·伊伯特“伟大的电影”系列的完结篇。在本书出版十六个月之后,他永远地离了我们。书中收录的100篇影评,被作者视为构成“伟大的电影”框架的后基石,也见证了伊伯特如何在人生的后阶段重启隔周一次的影评写作。在追问“究竟什么样的电影,才称得上伟大”的过程中,伊伯特重温了伯格曼的四部经典,重拾对喜剧电影兴致,甚至对一些争议作品重新下了判断。 木三分的惊鸿一瞥带来了更深的愉悦和更大的反思。《伟大的电影3》中的伊伯特,是一位对自己品位相当自信的“自命不凡者”。他依然幽默,依然毒舌,还能感受到他正“时不我待”地将另类至极的佳品、屡被低估的影人、回怼粉丝的“敬语”统统塞书中。罗杰·伊伯特证明了带着热情去观看电影,就可以辟一条理解生活的路。
一本书看懂电影之《乱世佳人》
¥19.99
《乱世佳人》以其不朽魅力跨越时空,成为文学与影视史上的璀璨明珠。本书从多维度剖析这部经典之作,探寻其触动人心的永恒奥秘。书中解读斯嘉丽跌宕起伏的生存史诗,展现其复杂人性与女性觉醒的光辉;揭秘战火与爱情交织的史诗级叙事,如何勾勒出波澜壮阔的历史画卷。同时,深入挖掘从小说到银幕的改编历程,展现创作背后的博弈与艺术突破;解析镜头语言中承载的南方往事与美学密码。此外,还直面奥斯卡光环下的争议,反思经典背后的历史局限性,并探讨《乱世佳人》在当代语境下的多重解读与深远启示,呈现这部文化符号历久弥新的独特价值。
尤利西斯的凝视:安哲罗普洛斯的影像世界
¥75.00
作为一个1960年代出生的人,我已不可能紧跟这个时代。我所能做的就是记录下嘻哈文化的发展历史,从中寻找规律,发现嘻哈文化的生命力之所在。所有的专家都说,嘻哈文化包含了嘻哈乐、霹雳舞和涂鸦这三种艺术形式,但术业有专攻,本书将重研究嘻哈乐的发展史,我将告诉大家,为什么嘻哈乐被认为是上个世界流行音乐领域里的后一种草根艺术。
开始学动画——我的动画设计书
¥11.85
这是一本“独立动画家”创作指南,旨在教授如何写出有趣的或者令人激动的故事,做出能够吸引观众眼球的设计,绘制非常详尽的分镜图,找到现实的动画方案,创作出风格独特的动画作品。全书共7章内容,分别从动画剧本创意思考、动画创作手段、角色和背景的设计、内容架构、构图与分镜、声音、时间和资源的总体规划七个方面展开讨论。 本书可作为广大动画创作爱好者的入门读物,也可作为专业动画创作人员的实用参考书。
新媒体概论
¥12.99
黄传武编著的《新媒体概论(新闻传播专业十二五规划教材)》根据全国普通高等院校新闻传播学课程教材的编写精神而写。力图体现创新型、立体化的特点。旨在提高全国普通高等院校大学生对新媒体发展的认识、理解和实践能力。基本内容包括新媒体概述、新媒体形态、新媒体技术、新媒体艺术、新媒体经营、新媒体管理、新媒体的发展趋势、瓤媒体与国际传播等。理论知识明确要点,实际例文典型恰当,使学生在学习基本理论知识的同时,迅速掌握实际写作能力。
国内50部经典纪录片:翻阅中国50年思想相册
¥3.99
这本书中的五十部纪录片,就像新中国的历史一样,载着新中国的变化一步步向我们走来。我们展开双臂将它们拥入怀中,认真打量、仔细审视,发现其中有那么多熟悉与陌生、宏大与细微、朦胧与清晰,翻着翻着我们才发现她如此厚重、如此庞大,又如此柔软、如此细腻。 本书以编年体的形式,择取中国电视52年进程中的50部经典纪录片,进行较为全面的遴选和归纳,并对作品进行原创性的理论分析和美学鉴赏,透视中国电视影像记录的52年思想历程。 一个社会的成长如同一个人的成长,一个人很难看到自己幼年的样子,但是纪录片帮助我们完成了记录社会的“幼年”甚至每一个时期成长的任务。
影视调色学
¥13.99
《影视调色学》从色彩的本质属性入手,通过眼睛与色彩、心理与色彩、影视技术与色彩、影视艺术与色彩、影视调色流程、影视调色理念、影视调色方法、影视调色工具和影视调色的未来等几大板块展开全书,深入地剖析了影视色彩的构成,全面讲解了影视调色这门新的学科体系。 《影视调色学》理论结合实践,配有大量插图案例说明,适合有一定专业基础的影视从业人员、广大的在校师生以及影视发烧友阅读使用。
我是怎样拍电影的(日本国宝级电影大师、《寅次郎的故事》导演山田洋次心路历程及艺术观念全公开,收获一份心灵的感动。)
¥9.99
日本国宝级电影大师山田洋次在本书中将其几十年从影经历娓娓道来。其中既有编剧、导演的方法技巧,又有充满人性温度的生活细节。如同他的电影风格,山田洋次以平和而温暖的行文,介绍了自己从影的动机和愿望;论述了素材与剧本的关系;并以《寅次郎的故事》《幸福的黄手帕》等影片为例,分享现场执导的体会,探讨导演应具备的修养和能力。读者不仅能从中管窥山田洋次是怎样拍电影的,也会收获一份心灵的感动。
异质性的对话:欧美独立动画媒介实验与批判
¥29.40
本书基于对“独立动画”的一般界定而展,分析独立动画如何通过媒介实验与多层面批判确立自身,一方面与以好莱坞动画为代表的主流动画行互动和对话,另一方面也由此拉与主流动画创作模式的距离,双方都在这种动态关系中调试着各自的形式和风格。本书主要创新在于通过重新审视对动画以及独立动画的界定,对动画本体论行创新性探讨;也尝试通过文化比较研究的方法建立关键词之间的动态谱系。独立动画是以艺术家为中心而展的实验和批判。独立动画的艺术创作,也是艺术家探索和识别自我的过程。通过观照社会以及自我批判,独立动画拓了动画与记录影像结合的新类型,形成了与历史、与社会、与自我的对话。
胡金铨武侠电影作法(武侠电影宗师胡金铨唯一口述自传,还原了一个完整的文人导演全貌!)
¥19.92
本书是胡金铨导演生前的*口述自传,由日本电影学者山田宏一、宇田川幸洋与他展的多次对话整理而成。全书采访形式借鉴了《希区柯克与特吕弗对话录》,沿胡金铨漂泊四海的传奇人生与创作生涯,详解其导演观念与手法,深追问他在历史文化方面的独特见解、对社会万象的诸多思考,为读者还原了一个完整的文人导演全貌,是一本走胡金铨武侠电影世界的读物。
人工智能在想什么:从科幻电影看AI未来(含15部科幻电影剧情讲解音频)
¥35.60
人工智能作为当下科技创新的前沿领域,也为电影创作了一扇大门。本书从15部经典的科幻电影出发,大胆想象,描绘了一幅未来可能的人机共存的图景。如果有一天人工智能苏醒了,产生了自我意识,Ta会想些什么?我们又该用怎样的道德与规范来管理Ta呢?本书将从计算机科学、物理学、生物学、哲学等学科的角度行思辨,带领读者从科幻电影看AI的未来。本书每章配有音频内容,适合所有对人工智能和科幻电影感兴趣的读者阅读。
光影中国的情感结构——中国大陆电影(1978年以来)
¥22.50
本书以过去三十年表现在电影中的当代中国精神历程为基础,以“道德感”、“个人感”、“漂泊感”、“现实感”,指代各个阶段表现在电影中的当代中国“情感结构”的主要类型。就本文的分析而言,贯穿全文的正是当代影片中所体现出的“政治世界”与“生活世界”辩证博弈,这一关系构成了分析“情感结构”的核心逻辑。
动画运动规律与时间掌握
¥30.81
本书是一本系统研究动画专业速写的基础教材,是借助对速写技巧的阐述,讲解如何应用速写的不同模式,针对人物的各种不同角度、不同动势或动作加以刻画,从而达到快速表达对象的目的。全书内容包括八章,第1章为动画速写概述,第2章为动画专业速写中对于人体的认识,第3章为如何画相对静止的动画速写,第4章为动画专业速写对运动人体的把握,第5章为动画专业速写与线条的运用,第6章为动画专业速写中连续动作的画法,第7章为动画专业速写中默写与心写的训练,第8章为动物速写的画法。这些内容都是动画专业学生和动画爱好者进行动画创作必须了解并熟练掌握的专业基础知识和技能。本书*的特点是图文并茂,实例针对性强。本书适用于本科及职业院校动画专业、影视类专业的学生学习,也适合作为动画爱好者及从业人员的参考资料。
一本书看懂电影哪吒之魔童闹海
¥19.99
本书以全球影史现象级动画《哪吒之魔童闹海》为切口,深度解码其文化基因与产业密码。从三星堆青铜纹样到量子纠缠的视觉转译,从Z世代身份焦虑到代际权力博弈的隐喻,全书通过7章跨界剖析,揭示这部国漫如何以技术硬核与人文温度重塑东方叙事。书中追踪138家制作公司的协同生态,拆解方言营销激活三四线票房的“在地化算法”,并解读侗族大歌与电子脉冲的声音实验如何让非遗“破壁”年轻群体。结合新海诚“震撼持续到高潮”的业内盛赞,以及156亿票房登顶全球影史第五的产业启示,本书既是国漫美学的深度档案,亦为文化工业转型提供了一份锐利注解——哪吒脚踏的风火轮,正燃起中国故事走向世界的野性基因。
贾樟柯的世界
¥51.00
1998年,贾樟柯凭借处女作《小武》崭露头角。他的电影以其现代性著称,风格源自对故事片和纪录片之间关系的再创造、对新技术的创造性运用,以及对个人和十四亿人口的集体之间关系的创造性阐释。 贾樟柯的电影敏锐地见证了影响中国和全世界的巨大变迁。《站台》《世界》《三峡好人》《天注定》及《山河故人》等影片勾勒出一条高度协调又不断更新的美学路线,耐心十足地在中国文化中构建中心位置,以独特的角度讲述二十一世纪的新故事。 本书由著名的《电影手册》主编让–米歇尔•付东执笔,是详尽介绍和解读贾樟柯作品的重要著作。内容涵盖多篇*手访谈,涉及童年、工作、拍摄及合作者采访。另有主要作品的分析与评论,并收录贾樟柯在北京电影学院图书馆的演讲全文。
NPR 播客入门指南: 创建、启动和增长
¥61.60
无论你是谁、你的爱好是什么,总有一档播客适合你。在人人都能当主播的时代,播客的门槛相对较低,只要有一支麦克风和一台笔记本电脑,你就能够启播客之旅。但如果你想要制作出品质精良的播客,则需要更系统地学习和研究。本书汇集了全球播客制作团队的制作经验,详细介绍了播客生命周期的4 个基本环节:想象、计划、制作、分享。除了幕后花絮、须知列表和解释说明,本书也带有互动功能。无论是算当一个自食其力的单人主播,还是计划成立坐拥商业预算、为企业领衔制作系列节目的商业机构,请你把本书当成一本工具书,在制作播客时反复查阅、思考。
剧本医生——电视剧项目评估与案例剖析
¥40.00
作者从影视IP和题材的附加值、故事物质和产品特征、人物体系和剧情结构等方面,详细地分析了电视剧评估的原理及评估的标准和指标,并列举了许多的案例加以印证,书中所举案例都是经过精心挑选,其中有许多是作者自己平时参与创作时的积累,书中很多观都很新颖,也是读者很关心。书中的语言很平实朴素,没有学究气,即便非专业人士也能看懂。

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