购物车
个人中心
工业产品设计手绘典型实例(第3版)
￥38.80
本书共12章，分为3个层次，对应教学的需要，第1~3章是基础部分，主要讲述线条、透视以及简单造型基础；第4～5章是提高部分，主要培养学习者对画面的整体控制能力，突出对马克笔和色粉的综合运用能力；第6～12章是实战部分，通过不同类型产品的手绘案例讲解，增强读者对手绘的理解和应用能力。 本书在内容上循序渐，基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴，同时配套提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件，方便读者学习使用。本书适用于工业设计的学生及手绘爱好者，也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。
工业设计大厂/考研/留学面试与作品集设计制作
￥90.60
这是一本关于工业设计大厂、考研、留学面试与作品集设计制作的书籍，整《工业设计大厂/考研/留学面试与作品集设计制作》不仅仅教给你大厂、考研、留学的面试技巧和作品集设计制作方法，还会让你详细了解大厂面试具体框架结构以及具体实施方法和注意事项，系统全面且有针对性地解析了大厂、考研、留学的面试和作品集设计制作。 全书共分为7章，第1章是工业设计面试剖析、痛分析、面试答疑模板、大厂面试过程分析部分，让读者全方位了解工业设计面试。第2章是工业设计作品集设计制作准备部分，讲解设计制作作品集必须要有哪些准备工作，让完全零基础读者知道如何准备。第3章是工业设计作品集的版面制作部分，针对作品集的各个部分逐个分析讲解，从工业设计作品集的比例、封面封底、案例制作、案例包装、目录、简历页、章节页、字体设计等部分行一系列的详细剖析。第4章是工业设计作品集案例设计制作部分，详细介绍了一个完整案例从无到有的过程，其中包括意向板、案例效果图、故事板、使用方式等。第5章是工业设计作品集展示部分，着重讲解分析了作品集设计制作的后期，包含了工业设计作品集使用场景模拟以及纸张选材、装订工艺、展示思路等。第6章是工业设计作品集各部分内容精选展示部分，完整系统地展现了作品集的效果。第7章是工业设计作品集实物精品展示部分，不仅仅展现出作品集的电子稿件，而且还展示出作品集的印装订实物效果，让你可以直观对比，充分了解工业设计作品集的设计制作。 除了即将毕业和将要步职场的工业设计学子们，《工业设计大厂/考研/留学面试与作品集设计制作》也非常适合需要考研复试和留学的学生们，同样也适合有着多年工作经验的设计师以及工业设计爱好者们。此书对面试和作品集设计制作的讲解与分析非常透彻、全面、细致，并且效果图结合实物图展示，内容新颖、直观、通俗易懂。
标志设计案例解析与应用(第3版)
￥55.00
《标志设计案例解析与应用（第3版）》是作者多年从事标志设计工作的成功案例与经验的分享，内容共分为6章，介绍了设计标志的常用软件，设计标志的思路与方法，标志设计延展到名片、商品、墙体或广告牌上的方法，以及VIS设计经验（VIS的设计要素与设计作品展示）。同时，本书附带学习资源，内容包括书中所有标志设计案例的源文件和在线教学视频，以及PPT教学课件。 《标志设计案例解析与应用（第3版）》非常适合爱好标志设计的非专业人士、标志设计初学者阅读，也可以作为院校相关专业的教材。
AI创意商业广告设计:Adobe Firefly + Photoshop
￥90.30
随着AI技术的出现，平面设计领域也出现了利用人工智能行创作的程序，比如Firefly、Midjourney、 Stable Di.usion等。这些程序能够创作出高质量的设计作品。其中，Fire.y是由Adobe公司发的，因此在平面设计中更加容易上手。《AI创意商业广告设计:Adobe Fire.y Photoshop》在编写过程中，将 Fire.y及Photoshop相结合，充分发挥两款工具的优势行平面创作，给读者带来更加高效且高质量的创作体验，同时也能深化读者对平面设计的理解，而提升设计水平。 《AI创意商业广告设计:Adobe Fire.y Photoshop》采用Fire.y与Photoshop相结合的形式行编写，因此读者需要对这两款设计工具有一定的了解。全书章节安排从基础工具知识讲解始，到商业案例的全面分析。在整个学习过程中，读者可以体会到这是一个充实、高效的学习之旅。在案例讲解过程中，不仅讲解设计工具的使用，更重要的是教授读者如何从正确的设计角度看待平面设计案例。正所谓“授人以鱼，不如授人以渔”，相信读者通过对本书的阅读和学习，可以发现当代设计的流行奥秘，从而达到快乐学习、有效学习的目的。 《AI创意商业广告设计:Adobe Fire.y Photoshop》既适合平面设计师、平面设计爱好者、平面设计相关从业人员阅读，也可作为社会培训机构、大中专院校相关专业的教学参考书或上机实践指导书。
数字媒体技术导论(微课版)
￥47.90
本书系统地介绍了数字媒体技术的基础知识、应用与发展，以及数字媒体关键技术，主要内容包括数字媒体技术概述，数字图像与计算机视觉技术，数字音频技术，数字视频技术，计算机图形学与动画技术，数字媒体压缩、存储与传输技术，融媒体技术，人机交互技术，虚拟现实技术，数字出版与数字媒体资源管理。 本书采用章节式写法，理论联系实际，讲解深浅出，每章都设计丰富的知识栏目和课堂实训模块，且随书配有丰富的多媒体教学资源。 本书可作为高等院校数字媒体、网络与新媒体专业的教材，也可供数字媒体的相关从业人员学习和参考。
国色盛唐
￥35.90
在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外，本书还通过各种颜色，深挖掘了唐朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物，再到画作，每一种文化形式都呈现出其鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解，还对唐朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度，给读者带来启发与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深了解唐朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。
国色雅宋
￥35.90
本书深讲解了宋朝有代表性的15个传统色，并深挖掘了同15个代表色相关的绘画、瓷器、纹样、服饰等文物，体现了宋朝鲜明的文化特色。 本书不仅有详细的色彩讲解，还对宋朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供系统的色彩知识解读。书中对每一种颜色的讲解，都尽力从严谨而新颖的角度，为读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍色彩的书，更是一本引领读者深了解宋朝文化的知识科普书。 本书适合色彩学研究者、艺术院校的师生、相关艺术从业者学习参考，也适合对中华传统文化感兴趣的读者阅读使用。
图标设计与制作(全彩慕课版)(第2版)
￥53.90
本书全面、系统地介绍图标设计的相关知识和技巧，包括初识图标设计、图标绘制方法、线性图标设计、面性图标设计、线面图标设计、2.5D图标设计、图标项目设计、图标验证输出等内容。第1章介绍图标设计的基础知识，第2～8章均设有知识讲解和课堂案例，知识讲解部分能够帮助读者系统地了解图标设计的相关知识，课堂案例部分能够帮助读者快速掌握图标设计的相关技能。此外，第2～8章还安排了课堂练习和课后习题，帮助读者巩固和提升图标设计能力。 本书可作为职业院校数字媒体艺术类专业课程的教材，也可供初学者参考。
色彩构成(项目式全彩微课版)
￥35.90
本书以培养学生色彩构成能力和艺术修养为主旨，采用项目任务式的讲解方式，介绍了色彩构成的基础理论和运用技能，包括色彩基础、色彩对比与调和、色彩感受与联想、色彩搭配与色调、色彩重构与主题表现、色彩构成在设计中的应用等内容。 本书注重培养学生的色彩理论素养、审美能力和创新能力，通过对大量色彩构成作品的绘制与着色行分析，帮助学生更好地理解与掌握色彩构成在不同设计领域中的具体应用，内容极具实用性，适用范围较广。 本书适合作为高职高专、中等职业学校设计类专业课程的教材，也可作为设计从业人员与设计爱好者的参考书。
数字广告——新媒体广告创意、策划、执行与数字整合营销(第2版)
￥35.90
本书共5 章，详细讲解了新媒体广告创意、策划、执行与数字整合营销的方法。第1 章为数字媒体与数字广告，包括数字媒体概述、数字广告的定义及发展、数字广告相对于传统广告的优势、数字广告的媒体选择；第2 章为数字广告媒体创意技术类型和应用，包括非编程式创意技术的类型和应用、编程式创意技术的类型和应用；第3 章为数字广告创意策划，包括数字广告思维、数字广告策划的基本思路和流程、品牌策略和产品定位；第4 章为数字广告创意与执行，包括创意概念的提炼、 创意内容扩展与架构策划、媒体传播计划的制订、创意整合营销的方式；第5 章为 数字广告整合营销案例分析，详细剖析了8 个营销案例。 本书适合作为高等院校数字广告设计相关课程的教材，也可供数字广告设计与营销相关从业人员自学及参考。
漫画趣解中国纹样
￥35.90
弘扬传统文化，普及传统美学知识，本书是为所有热爱传统文化的读者创作的中国传统纹样知识科普书。 本书按照几何纹、植物纹、动物纹、人物纹、吉祥纹分为五章，精选多种经典的中国传统纹样，以可爱萌趣的插画和轻松精练的文字，向读者介绍了这些纹样的来源、寓意、常见场景、传说故事、相关古诗词等。 本书适合喜欢中国传统纹样、喜欢传统文化的读者阅读。
设计调研(第3版)
￥59.40
设计调研是设计专业学生和设计师在信息时代需要掌握的一项基本技能，因此《设计调研（第 3 版）》全方位地就这一主题展讨论。首先定性地介绍常用的数据采集方法，如观察法、单人访谈法、焦小组、问卷法、头脑风暴法、自我陈述法、现场试验法和AIGC赋能设计调研，然后阐述常用的调研分析方法，如数据对比分析、知觉图、鱼骨图、卡片法、情景分析法、人物角色法、故事板、可用性测试、A/B测试、用户行为分析及口碑净推荐分数、流量/转化率/跳出率、网站数据分析。最后介绍设计调研的一般流程，并通过3个不同类型的实践案例（基于大数据的设计调研与设计、社交聆听设计调研案例、场地空间设计调研案例）展现不同的领域设计调研与设计洞察的实践的发展过程。《设计调研（第3版）》新增了很多内容，如AIGC赋能设计调研、如何推广设计调研、设计调研中的沟通与汇报、基于社交聆听（以小红书调研为例）的设计调研和海外互联网产品的设计调研等。本书由知名用户体验设计师社群“鱼缸”组织撰稿，大部分作者也来自“鱼缸”，是群体协作的成果。作者来自企业和高校，都是活跃在设计第一线的设计专家，如SAP、德勤日本、阿里巴巴、腾讯、蚂蚁金服、思科、太平洋人寿、渔水源咨询、岱嘉医学等企业，以及上海交通大学、南京艺术学院等高校。本书的案例大量引用中外企业的实际产品和高校课堂实践，与当代的设计理念紧密结合。本书也作为上海交通大学设计学院设计系硕士课程《设计调研》教材，已经使用了10年。
少女的洋装衣橱 洛丽塔手作基础版型与裁剪教程
￥72.00
本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格；第2～5章讲解了制版的基础知识，让新手能够快速上手服装制版方面的技巧；第6～16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法，每一个案例都具有很强的实操性；第17章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。 本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。
国色大清
￥36.00
在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外，本书还通过各种颜色深挖掘了清朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物再到画作，每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。 本书不仅有详细的色彩讲解，还对清朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深了解清朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和传统文化感兴趣的读者使用。
服装设计基础教程
￥53.94
在这本书结合了作者近年服装设计与教学的心得，讲解服装设计全流程；服装设计是通过款式、面料、结构、功能、风格等诸多设计元素，共同体现人们对于衣服的穿着需求的专业。严格来讲，“服装”即产品，有其完整的供应体系，而我们所熟悉的“服装设计”不过是整个服装产业中的一小部分。毫无疑问，服装设计是当今世界潮流变化快的设计行业。我们对于服饰的要求早已从御寒遮体，升华到更深层次的追求——时尚与美。所以，对于从事服装设计专业或者即将踏上服装设计岗位的人来说，站在需求的角度，以更全面的视角了解行业、理解设计、尝试设计更为重要。故而，本书将在认识服装的基础上，对其中的设计过程行说明，并对服装设计专业重要的能力——“设计与表现”行大篇幅的介绍。
包豪斯百年故事:色彩、原料、几何元素
￥39.99
废墟中诞生的包豪斯，惊艳世界百年，并成为塑造现代社会的艺术传奇。 本书收集了100个包豪斯核心关键词，将包豪斯的理念、作品和艺术家交织在一起，追溯了那些大胆追求创新与富有创意义的故事。让我们追随瓦尔特·格罗皮乌斯、保罗·克利、瓦西里·康定斯基等包豪斯大师的足迹，探索以色彩、原料和几何元素为代表的设计理念，是如何在绘画、编织、摄影、舞台、建筑、广告等等领域大放异彩，其艺术形式又是如何不断演变、生发甚至时而矛盾，却始终向往自由实验与自由创新的。通过书中的文字与珍稀图像，人们将感受到百年包豪斯所蕴含的理性、叛逆与先锋精神。
汉服制作专业图解教程
￥49.00
这是一本汉服制作的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共6章，第1章讲解了汉服制作前的准备工作，包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法；第2章至第6章则通过17个案例，详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程，一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图，讲解清晰，零基础的读者也可以跟着操作，制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂，浅显易懂，不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适合大中专院校服装专业的学生使用。
Photoshop UI设计实战案例教程(移动端+Web端)(全彩微课版)
￥47.90
本书是一本使用 Photoshop 行 UI 设计的案例教程，包含移动 UI 设计和 Web UI 设计两方面。本书共 7 章，第 1 章讲解 Photoshop 基础操作，包括工作界面、矢量绘画工具、文字工具、图层及滤镜等内容；第 2～6 章分别讲解移动端App的 UI 设计、卡片设计、创意组件设计，以及 Web UI 的基本框架与创意设计、导航组件创意设计等相关知识与实操方法；第 7 章以一个综合商业网站欢迎页的制作为案例行讲解，帮助读者了解完整的 UI 设计流程，巩固所学知识。
新媒体广告设计与传播格局拓展
￥20.99
本书围绕新媒体广告设计与传播格局拓展进行研究，首先阐述新媒体概念及其发展、新媒体广告的概念与特点、新媒 体广告的不同形态、新媒体广告的新观念；其次论述新媒体广告设计理念与方法，内容涉及新媒体广告设计的基本原则、新媒体广告设计的表现方式、新媒体广告设计的一般流程、新媒体广告设计的创意方法；接着研究新媒体广告的视觉设计，内容涵盖新媒体广告的文案撰写、新媒体广告的色彩设计、新媒体广告的字体设计、新媒体广告的版面编排；然后探究新媒体广告传播及其途径，内容包括新媒体广告的传播本质、新媒体广告的受众分析、新媒体广告的传播模式、新媒体广告的传播途径；*后探讨新媒体广告传播的实践创新，内容涉及移动视频广告价值与传播、社会化广告传播机制及策略、微信互动广告的传播与优化、精准广告的实现与传播策略。
设计,为更好的世界
￥51.10
设计领域经典作品——《设计心理学》作者唐纳德·诺曼最新作品。 用设计解决社会问题：好的设计需要集经济效益，社会视角，生态意识，审美思考于一身，好的设计师也需要具有社会学家和人类学家的特质。 “世界在崩塌的边缘。”从社会撕裂到气候风暴，人类千年累积的困境，根源在于将地球视为取之不尽的仓库。设计思想家唐纳德·诺曼在这本书中指出，破局关键在于改变人类行为。 这本书聚焦三大核心主题： ·有意义——追求生活质量，超越金钱回报 ·可持续——调整生活方式，守护脆弱星球 ·以人类为本——关注全人类福祉，构建包容未来 90岁高龄的诺曼以智慧揭示：我们身处精密互联的全球系统，微小举动亦将撼动世界。他剖析商业中短视的衡量标准，呼吁人们重新定义何为真正重要的事物。 凭借杰出设计师与企业高管的双重经验，诺曼独特阐释了如何在维持繁荣的同时，推动这场必要的变革。此外，作者作为科学家和企业高管的经历，让他拥有了展示如何在保持经济繁荣的同时行变革的视角，在此基础上，可以重新“设计”一个更好的世界。
灵感创作原点 游戏动漫角色设计速写技法
￥76.80
速写是造型艺术的基础，也是创作的准备阶段和记录手段。本书共分6个章节，来对游戏动漫角色速写技巧行全面系统的讲解。第1章是速写基础，详细讲解了速写的分类和作用等知识。第2章是游戏动漫角色人体结构解析，全面讲解了头部、躯干、四肢、手足的结构和绘制技巧。第3章是游戏动漫角色动态绘制知识，对框架起型法、轮廓起型法等行了详细讲解，读者运用这些方法可以快速绘制出各种动态。第4章对游戏动漫角色性格特征刻画行全面讲解，表情、性格与五官的关系、发型、肢体语言、服饰、特效是该部分的核心知识，也是表现角色魅力的关键。第5章是游戏动漫角色综合设计实战，各种常见的角色设计和表现技巧在这部分都有讲解，希望读者能举一反三。第6章是拓展知识，对透视和多人互动在设计中的运用做了全面讲解，以期帮助读者快速提升设计能力。本书内容讲解形式以全图解为主，对不同知识行了标注和说明，以让复杂的知识清晰、易懂；通过文字提示、细节拓展等形式，实现举一反三，融会贯通。另外本书还配备了练习，读者可以一边画一边思考；附赠的视频课程，能帮助读者更好地学习。
