尤利西斯的凝视:安哲罗普洛斯的影像世界
¥75.00
作为一个1960年代出生的人,我已不可能紧跟这个时代。我所能做的就是记录下嘻哈文化的发展历史,从中寻找规律,发现嘻哈文化的生命力之所在。所有的专家都说,嘻哈文化包含了嘻哈乐、霹雳舞和涂鸦这三种艺术形式,但术业有专攻,本书将重研究嘻哈乐的发展史,我将告诉大家,为什么嘻哈乐被认为是上个世界流行音乐领域里的后一种草根艺术。
电影,我略知一二
¥68.00
“电影并不为你所希望看到的‘美’而存在,电影为触动人心而存在。” 《电影,我略知一二》是贾樟柯导演的电影学习笔记,也是写给大家的电影通识课,共十七讲。他以百来部经典影片为案例,从电影观念谈起,谈及的主题包括但不限于:为什么要用长镜头?什么是电影的运动基因?怎么理解创新和反叛?什么是作者电影?场面调度怎么做?纪录片不是电影吗?电影是一种怎样的语言?为什么说表演是所有人的工作?等等。 导演是一个每时每刻都在做出决定的工作,在创作的时候,支撑导演反应速度和质量的是日积月累的对电影的理解。无论你是资深影迷还是电影爱好者,都值得跟贾樟柯导演一同思考电影的这些根本性问题,它们正是电影作为这个时代*重要的大众媒介的成因。本书既是对电影史与电影观念深入浅出的介绍,是贾导近三十年电影创作从业经验的总结,也是一部具有当代电影精神、个人风格明显的电影美学鉴赏指南,值得所有文艺创作者和受众阅读借鉴。
电影文化与诗学
¥29.99
全书分为电影诗学、文化解读、女性视角三个部分。*部分以中国早期电影和中外当代电影为研究对象,凸显出电影在更为宽泛的文化现代性的形成过程中的作用,以及电影给人们带来的诗性愉悦,分析电影作品和作者的美学思想以及创作的秘密,记录了电影与时代、文化的内在关联,以及中外电影的差异。第二部分以当代电影个案或类型为专题,多视角地由点到面地解读了电影文化的生成机制,和有关社会、历史、心理的种种动因,在可见中力图看到不可见的部分。第三部分以女性视角考察中外电影,对中国电影中的女性与现代性问题以及女性形象塑造问题进行了研究;以西方电影中华人女性形象的塑造为切入点,进入好莱坞电影史,探寻了华人女性形象演变的特点以及它与时代、文化、环境、历史的关系。
一套书看懂经典电影(套装4册)
¥79.96
《一套书看懂经典电影(套装4册)》是一套专为电影爱好者打造的深度解析读物。该套装精选了四部具有广泛影响力和深刻内涵的经典电影——《哪吒之魔童闹海》《大话西游》《教父》和《肖申克的救赎》,通过详细解读,带领读者走进电影背后的故事世界。 无论是哪吒的叛逆与成长、至尊宝的浪漫与无奈,还是教父的家族纷争、安迪的越狱传奇,这套书都能让读者在重温经典的同时,收获对电影艺术的全新认识与感悟,是电影迷们不可错过的收藏佳品。
追剧党必看的剧集解码书(套装19册)
¥199.99
"你是否追剧时只顾着过瘾,却错过剧情里的隐藏伏笔、人物弧光与时代深意?这套爆款电视剧深度解读集,带你解锁《狂飙》《漫长的季节》《甄嬛传》《长安十二时辰》等十余部高分热剧的幕后密码。 从烟火人间的《山海情》《人世间》,到悬疑烧脑的《沉默的真相》《隐秘的角落》;从古风雅致的《梦华录》《莲花楼》,到现实共鸣的《我在他乡挺好的》《县委大院》—— 它不只是剧情复述,更深挖剧集的创作逻辑、社会隐喻与角色塑造,让你看懂镜头之外的巧思与深意。 无论你是追剧达人,还是影视爱好者,都能在这套书里读懂热剧走红的底层逻辑,收获不一样的观剧视角。"
预见未来: 数字时代下的电影变革
¥69.30
本书通过简述数字电影及电影数字化的范畴,阐述了大数据、云计算、物联网、人工智能、虚拟现实、增强现实、区块等技术对数字电影和电影数字化的影响。不单局限于数字技术对电影制作环节的创新,而是系统地从电影的筹备、电影拍摄与制作、电影的发行与宣传、电影放映、电影衍生品全产业环节的电影数字化历程与现状。而分析数字电影对电影艺术、产业组织,观影消费习惯等方面的重构及影响。后对数字电影的新技术、新模式及新业态行展望。
新媒体技术:基础 案例 应用(视频指导版)
¥32.90
本书综合新媒体技术的多个常用软件:排版软件(文字处理)、Photoshop(图片处理)、Audition(音频处理)、Premiere(视频处理)、Animate(动画处理),讲解多种新媒体小工具,如H5、二维码制作工具,同时列举新媒体案例。案例涉及电商平台、App、公众号首图、运营海报、Banner、H5、短视频、表情包、片头动画等新媒体常用领域。本书可用作网络与新媒体、电视编导、数字媒体艺术、新闻学、传媒学、广告学、广播电视新闻学、播音与主持等专业课程的教材,也可作为视频制作爱好者、新媒体从业人员提高制作水平的参考读物。
伟大的电影3
¥66.50
《伟大的电影3》是世界知名影评人罗杰·伊伯特“伟大的电影”系列的完结篇。在本书出版十六个月之后,他永远地离了我们。书中收录的100篇影评,被作者视为构成“伟大的电影”框架的后基石,也见证了伊伯特如何在人生的后阶段重启隔周一次的影评写作。在追问“究竟什么样的电影,才称得上伟大”的过程中,伊伯特重温了伯格曼的四部经典,重拾对喜剧电影兴致,甚至对一些争议作品重新下了判断。 木三分的惊鸿一瞥带来了更深的愉悦和更大的反思。《伟大的电影3》中的伊伯特,是一位对自己品位相当自信的“自命不凡者”。他依然幽默,依然毒舌,还能感受到他正“时不我待”地将另类至极的佳品、屡被低估的影人、回怼粉丝的“敬语”统统塞书中。罗杰·伊伯特证明了带着热情去观看电影,就可以辟一条理解生活的路。
故事创作大师班(国际卷)(刘震云、芦苇、述平重磅力推,一本以课堂实录形式呈现的编剧教程,集结8位国际一线编剧的实操经验亲授剧作方法!后浪出品)
¥33.00
这是一本以课堂实录形式呈现的编剧教程,精编8位国际一线编剧在“大师之光”青年编剧高级研习班授课的讲稿,面向青年编剧,对症行业痛,亲授好莱坞通行规范、亚洲影人的变通法则及欧洲创作者的独特经验。构思故事、塑造人物、改编IP、构建世界……不同类型、题材的剧作方法和经验拨,皆倾囊相授。书中特设学员提问环节,解答新人在当下中国影视创作环境中的真实困惑。
影评范文点评
¥12.97
“影视艺术类专业考前专项突破教材”是为参加影视艺术类专业高考的考生编写的考前辅导教材,希望广大考生在这套教材的帮助下顺利通过专业考试,圆自己的影视之梦。
一个人的电影院
¥20.70
本书是著名影评人韩浩月的影评集。《一个人的电影院》分为四辑:辑《70年代人的光影梦》,与70年代人青春与梦想密切相关的电影影评,带有怀旧色彩,所评影评大多为文艺青年至爱之作;第二辑《北美看片》,以国内影迷视角审视北美院线佳作大片;第三辑为《银幕的反面》,立足电影谈人生、社会与生活,以远离观众场的银幕反面,冷视电影的喧嚣;第四辑为《人与事》,盘点20余位电影明星的喜怒哀愁,托出华语影人的存在群像。
动画分镜头设计——经典动画片解析
¥23.99
《动画分镜头设计:经典动画片解析》全面介绍了动画中分镜头的绘制方法与应用技巧,详细讲解了国内外动画的制作流程,并深入剖析了国内外众多优秀影片的分镜头作品实例,以理论知识加案例分析的形式对动画分镜头应用进行了深入详尽的讲解。 全书共12章,第1-3章介绍国内外动画的制作流程、分镜头的基本概念,以及分镜头和镜头的区别;第4-6章介绍摄影机的运动方式、镜头之间的转换连接手法,以及场和段落的概念;第7-8章介绍摄影机镜头与动画中的画面元素;第9-11章介绍动画分镜头表现中的通用技法、一点技法、切分技法;第12章为火星时代优秀学员作品赏析。 《动画分镜头设计:经典动画片解析》可作为高等院校影视动画相关专业的教材,也可作为动画爱好者的学习用书。
影评范文点评
¥10.99
张福起、房伟主编的《影评范文评(第2版影视 艺术类专业考前专项突破教材)》系统精练地讲解了 影评写作的基本知识,收录50余篇**影评范文,涵 盖近年来影视艺术类专业常考影片,具有典型性和代 表性。本书训练方法科学有效,范文类型多样、内容 丰富,评细致准确,具有知识性、贴近性。
中国动画年鉴.2014
¥2.00
《中国动画年鉴》创刊于2006年,记录和反映了 中国动画业在国家广电总局的引领下,快速发展的历 史轨迹和丰硕成果。每年编印一卷,尽可能实现“客 观记录中国动画产业政策、全面透视中国动画教育现 状、见证中国动画产业发展足迹,提供全球动画产业 全年资讯,搭建国家动画专业数据平台,引领中国动 画产业健康发展”的目标。郑玉明编*的《中国动画 年鉴(2014)(精)》为第九卷。
电视剧质量综合评价体系研究
¥2.00
本书从实际需求出发,以建构有效、科学和合理的电视剧质量综合评价体系为目标,为国内电视台有效应对电视剧市场竞争及其战略发展和管理目标提供决策支持,助力中央电视台高速发展。全书分为三部分,部分:选剧模式和播后评价现状分析,包括中央电视台、湖南、克顿公司等业内选剧模型的介绍和分析;第二部分是电视剧竞争环境分析及竞争力影响因素分析;第三部分是电视剧质量综合评价体系设计。
电影叙事的空间转向
¥23.20
本书主要内容包括:电影叙事空间转向的动因、电影叙事形式的空间转向、电影叙事内容的空间转向、电影叙事意义的空间转向、电影叙事空间的研究范式。
影视编导专业技巧解析
¥2.00
结合时下热和近年来考试常见题型,我们做了*的修订,内容既具有时代性,同时也有很强的应试意义,针对本专业*的变化,我们尽量使书籍完成权威与时尚的完美结合,包括所举案例,都避免其他同类教材中反复抄袭使用的案例分析;要么是当下*的案例,要么是作者一手的资料。
影视编导专业文艺常识
¥2.00
《影视编导专业文艺常识》特: 1.内容全面,涵盖范围广。随着艺考院校数量的不断增加,艺考的考核项目也越来越多样化,很多学校会依据自身的定位和教学特色确定自己的考试内容。本套教材几乎涉及了近年来全国各大艺术类院校所考到的所有考试项目,并就考试具体要求作出了详细讲解。因此考生可根据自己所要报考的院校,查询其考试项目,再结合本套教材的相关内容行有针对性的学习,定能使考生既高效又省时地完成备考任务。 2.紧贴艺考大纲,针对性强。《影视编导专业文艺常识》的写作顺应新目录、新发展的要求,对应戏剧与影视学下属的二级本科目录中的广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧影视导演、电影学、播音与主持艺术以及特设专业影视摄影与制作的艺考大纲,对于大纲中重强调的内容,书中行了详细讲解,而对于逐年渐冷的考核项目,本教材也相应减少了篇幅。 3.案例通俗易懂,实用性强。在艺考培训学习中,很多考生困惑的便是没有合适的案例可供同学们参考,要么是名家作品无法借鉴,要么是千篇一律、毫无新意,甚至有些案例是高中语文课本中的篇目。本套教材中的所有案例均为编著团队教师在多年执教的过程中,精心收集并整理的优秀学生案例,既符合艺考评判标准,更重要的是来自“身边”的同学之作,定能让考生们看得清、读得懂。 4.讲解难易得当,梯度设计合理。由于影视传媒专业在本科教育中涉及很多专业课程,所以在艺考的学习过程中,很多知识都会被视为考核要求考生有所涉猎。但毕竟艺考是一个相对初级的选拔过程,并不需要太过于深奥,因此本套教材的编写以实用为主,对所有内容行了难易梯度划分,考生认真研读此书便可全面掌握艺考中的所有考核。
行走在消逝中
¥2.90
当然,得与失总是相伴而行的。猴子抱着一堆玉米棒子,随走随丢,后拿回家的只是那么几根。猴子不会反省,人类必须思考。泰戈尔说过,越谦卑,就越接近伟大。基督则说,如果不变成小孩,想进天堂就好比骆驼要穿过针眼。西方有人认为要拯救人类,药方在三千年前的孔夫子那里。那一轮照着人类行走了千万年的明月,你可知道我们得到了什么,又丢失了什么吗?
意大利式喜剧:时代的记忆,人生的影像
¥8.40
世人对意大利电影的认识一般集中在对意大利新现实主义和费里尼、维斯康蒂、安东尼奥尼等电影大师的了解上。实际上,意大利电影远不止于此。二次世界大战后的50—70 年代是意大利电影的黄金时代。在此阶段,意大利电影呈现出一种复杂和多元的状态。新现实主义在这里开创了全新的观察和理解人的方式;好莱坞在这里发现了廉价的场地和人工,得以完成那些宏大的历史片去和日益影响巨大的电视竞争;而意大利国内的电影新秀逐渐登上历史舞台。
开始学动画——我的动画设计书
¥11.85
这是一本“独立动画家”创作指南,旨在教授如何写出有趣的或者令人激动的故事,做出能够吸引观众眼球的设计,绘制非常详尽的分镜图,找到现实的动画方案,创作出风格独特的动画作品。全书共7章内容,分别从动画剧本创意思考、动画创作手段、角色和背景的设计、内容架构、构图与分镜、声音、时间和资源的总体规划七个方面展开讨论。 本书可作为广大动画创作爱好者的入门读物,也可作为专业动画创作人员的实用参考书。

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