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影评范文点评
￥10.99
张福起、房伟主编的《影评范文评(第2版影视 艺术类专业考前专项突破教材)》系统精练地讲解了 影评写作的基本知识，收录50余篇**影评范文，涵 盖近年来影视艺术类专业常考影片，具有典型性和代 表性。本书训练方法科学有效，范文类型多样、内容 丰富，评细致准确，具有知识性、贴近性。
中国动画年鉴.2014
￥2.00
《中国动画年鉴》创刊于2006年，记录和反映了 中国动画业在国家广电总局的引领下，快速发展的历 史轨迹和丰硕成果。每年编印一卷，尽可能实现“客 观记录中国动画产业政策、全面透视中国动画教育现 状、见证中国动画产业发展足迹，提供全球动画产业 全年资讯，搭建国家动画专业数据平台，引领中国动 画产业健康发展”的目标。郑玉明编*的《中国动画 年鉴(2014)(精)》为第九卷。
电视剧质量综合评价体系研究
￥2.00
本书从实际需求出发，以建构有效、科学和合理的电视剧质量综合评价体系为目标，为国内电视台有效应对电视剧市场竞争及其战略发展和管理目标提供决策支持，助力中央电视台高速发展。全书分为三部分，部分：选剧模式和播后评价现状分析，包括中央电视台、湖南、克顿公司等业内选剧模型的介绍和分析；第二部分是电视剧竞争环境分析及竞争力影响因素分析；第三部分是电视剧质量综合评价体系设计。
电影叙事的空间转向
￥23.20
本书主要内容包括：电影叙事空间转向的动因、电影叙事形式的空间转向、电影叙事内容的空间转向、电影叙事意义的空间转向、电影叙事空间的研究范式。
影视编导专业技巧解析
￥2.00
结合时下热和近年来考试常见题型，我们做了*的修订，内容既具有时代性，同时也有很强的应试意义，针对本专业*的变化，我们尽量使书籍完成权威与时尚的完美结合，包括所举案例，都避免其他同类教材中反复抄袭使用的案例分析；要么是当下*的案例，要么是作者一手的资料。
影视编导专业文艺常识
￥2.00
《影视编导专业文艺常识》特： 1.内容全面，涵盖范围广。随着艺考院校数量的不断增加，艺考的考核项目也越来越多样化，很多学校会依据自身的定位和教学特色确定自己的考试内容。本套教材几乎涉及了近年来全国各大艺术类院校所考到的所有考试项目，并就考试具体要求作出了详细讲解。因此考生可根据自己所要报考的院校，查询其考试项目，再结合本套教材的相关内容行有针对性的学习，定能使考生既高效又省时地完成备考任务。 2.紧贴艺考大纲，针对性强。《影视编导专业文艺常识》的写作顺应新目录、新发展的要求，对应戏剧与影视学下属的二级本科目录中的广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧影视导演、电影学、播音与主持艺术以及特设专业影视摄影与制作的艺考大纲，对于大纲中重强调的内容，书中行了详细讲解，而对于逐年渐冷的考核项目，本教材也相应减少了篇幅。 3.案例通俗易懂，实用性强。在艺考培训学习中，很多考生困惑的便是没有合适的案例可供同学们参考，要么是名家作品无法借鉴，要么是千篇一律、毫无新意，甚至有些案例是高中语文课本中的篇目。本套教材中的所有案例均为编著团队教师在多年执教的过程中，精心收集并整理的优秀学生案例，既符合艺考评判标准，更重要的是来自“身边”的同学之作，定能让考生们看得清、读得懂。 4.讲解难易得当，梯度设计合理。由于影视传媒专业在本科教育中涉及很多专业课程，所以在艺考的学习过程中，很多知识都会被视为考核要求考生有所涉猎。但毕竟艺考是一个相对初级的选拔过程，并不需要太过于深奥，因此本套教材的编写以实用为主，对所有内容行了难易梯度划分，考生认真研读此书便可全面掌握艺考中的所有考核。
大学微电影教程
￥16.99
本书是国内高等学校数码影像基础课程全新教材，是影视摄影、电子商务制作、图片摄影、多媒体数字影像、计算机图形图像、人文传媒、艺术设计、旅游文秘等专业基础课程主导教材，也是社科文艺、理工农林和工商政法等专业学生素质教育不可或缺的教材。本教材集中了当今微电影制作的理论和技术，并结合影视专业教学的实践成果来著写。教材采用理论与实际结合、图片与文字对照的编写方式，具有通俗好懂、简便易行的优，便于学生“学用结合、技艺兼修”的需要。教材内容主要有编剧导演基础、摄影技艺基础、微电影构图与照明、常见分类实拍、后期编辑法则和转场技法等知识,从基础知识到高级技艺、从前期拍摄到后期制作、从单一原理到综合内容都有简明精彩的介绍。本书可作为国内本科院校、高职高专院校、成人继续教育院校、职业中专学校的影视摄影课程教材，也可作为从事数码影像工作的专业人员和普通人自学研究的培训教材和参考用书。
影视调色学
￥13.99
《影视调色学》从色彩的本质属性入手，通过眼睛与色彩、心理与色彩、影视技术与色彩、影视艺术与色彩、影视调色流程、影视调色理念、影视调色方法、影视调色工具和影视调色的未来等几大板块展开全书，深入地剖析了影视色彩的构成，全面讲解了影视调色这门新的学科体系。 《影视调色学》理论结合实践，配有大量插图案例说明，适合有一定专业基础的影视从业人员、广大的在校师生以及影视发烧友阅读使用。
NPR 播客入门指南: 创建、启动和增长
￥61.60
无论你是谁、你的爱好是什么，总有一档播客适合你。在人人都能当主播的时代，播客的门槛相对较低，只要有一支麦克风和一台笔记本电脑，你就能够启播客之旅。但如果你想要制作出品质精良的播客，则需要更系统地学习和研究。本书汇集了全球播客制作团队的制作经验，详细介绍了播客生命周期的4 个基本环节：想象、计划、制作、分享。除了幕后花絮、须知列表和解释说明，本书也带有互动功能。无论是算当一个自食其力的单人主播，还是计划成立坐拥商业预算、为企业领衔制作系列节目的商业机构，请你把本书当成一本工具书，在制作播客时反复查阅、思考。
刀与星辰
￥58.00
这是一本影评集。 徐皓峰的影评被很多专业读者称为“惊艳之作”。影评的写法有很多种，尤其忌讳教条和千人一面。徐皓峰有着自己的写法，张艺谋、陈凯歌、李安、吴宇森等导演的电影，被作者装自己知识的筐子里，却没有贩卖思想和人生哲理之嫌。其涉猎的兵器、武技、佛道、围棋等知识，随意出手，缀其中，用以解析电影中一个个角色和情节。从颇受瞩目的大制作《卧虎藏龙》《赤壁》《十面埋伏》，到独具风格的《放·逐》《春夏秋冬又一春》，作者的美学体系、文化观念自成一体，恣意放笔，文风犀利，观独到，态度直率，尽显其趣味所在，与他的电影、小说创作浑然一体。
短视频创作:策划、拍摄、剪辑(全彩慕课版)
￥35.90
短视频是随着媒介新技术的发展而兴起的一种媒介产品形态，它正在改变传媒业的生态格局。本书是集短视频创作理论与实践教学为一体的专业教材。本书能帮助读者快速了解短视频行业的发展趋势，掌握短视频的策划方法，做好账号定位、设计爆款选题，在摄制过程中行成本控制等。读者学习本书还能了解到短视频拍摄、剪辑过程中需要的相关知识和技巧，掌握如何利用手机拍摄、剪辑出有“网感”的短视频。同时，本书还展示了大量短视频创意案例。 本书内容新颖，案例讲解透彻，图文并茂，配有精美视频，能帮助读者快速上手实操，既可作为院校传媒类专业、经管类专业相关课程的教材，也可供新媒体、短视频行业的从业者学习和参考，更可作为自媒体人展短视频创作实践的工具书。
After Effects CC 影视后期制作标准教程(微课版 第2版)
￥32.90
本书系统地介绍了After Effects CC 2019的基本操作方法和影视后期制作技巧，内容包括After Effects门知识、图层的应用、蒙版的应用、应用时间轴制作效果、文字、应用效果、跟踪与表达式、抠像、添加声音效果、制作三维合成效果、渲染与输出及商业案例实训等内容。 本书将案例融软件功能的介绍中，在介绍基础知识和基本操作后，精心设计了课堂案例，力求通过课堂案例演练，使学生快速掌握软件的应用技巧；并且通过课后习题实践拓展学生的实际应用能力。在本书的后一章，精心安排了专业设计公司的5个精彩实例，力求通过这些实例的制作，提高学生影视后期制作的能力。 本书适合作为高等院校数字媒体艺术专业After Effects课程的教材，也可作为After Effects自学人员的参考用书。
剪法 影视剪辑思维与方法
促销价:￥23.99|￥79.80
本书是一本致力于解析和传授剪辑艺术深层逻辑与实战策略的图书，强调剪辑不仅是简单的画面和声音素材的排列组合，而是要运用结构和段落的组织，通过把握情绪、叙事、节奏、结构和声音这五大关键要素，创造出富有深度和表现力的影片。 全书分为八章，系统介绍了剪辑结构论。通过分析剪辑的宏观性、非线性思维和情感力量等内容，帮助读者建立起对剪辑整体架构的认知。同时，作者借用影视剧作领域的成熟理论，如三幕结构等，指导读者理解和构建剪辑作品的内在逻辑与节奏变化。此外，本书不局限于电影剪辑范畴，还鼓励读者运用类比思维，将电影剪辑的原则与技巧应用于其他类型的视频制作中。针对音乐的使用和衔，书中给出了详尽的指导，包括音乐风格的选择、音乐与画面信息的匹配、音乐的剪辑与过渡方法等实操技巧，通过实例解析了音乐在不同类型视频作品中的巧妙运用。 本书适合影视剪辑专业人士、学生以及对此领域感兴趣的初学者阅读。通过阅读此书，读者不仅能掌握系统的剪辑理论，更能学会如何将其转化为个人风格鲜明的剪辑方法论，从而在实践中不断提升剪辑技术和创新能力。
救猫咪3:反击战
￥49.80
《救猫咪3：反战》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第三册，也是系列的完结篇。本书延续前两册的实战派理念，在原有方法论基础上补充了“提案”“五步式结局”“从15张卡片拓展为40张”等更多创作技巧，并针对新人编剧的常见错误予以解释说明，对不断冒出的各类问题给出解决之道。另外，本书也是一本职业编剧的“生存指南”，从触制片人，到选择代理人和经纪人，再到面对观众评论……布莱克从自身经历出发，为这些现实问题提供了个人洞见，鼓励编剧不要畏惧碰壁，要受并勇于改变，不断反直到成功。本书完善了“救猫咪”创作法，而作者本人始终秉持的自律、专注、积极的精神，也可以让所有创意写作者都从中汲取力量。
影视动画表演教程
￥16.50
路清等编著的《影视动画表演教程》所说的动画是戏剧与影视大类下的影视动画，是一门具有独特表演形式的艺术，而并非利用动画技巧和技术的“泛动画”。“泛动画”是当今社会对动画的一种误解，认为凡是利用动画技巧所展示的产品与设计都属于动画范畴。与摄影相比，“泛动画”只是以动画技巧代替摄影技巧去拍摄，两者之间的区别就在于前者具有假定性，属虚拟表现，并非实物拍摄。
新媒体概论
￥12.99
黄传武编著的《新媒体概论(新闻传播专业十二五规划教材)》根据全国普通高等院校新闻传播学课程教材的编写精神而写。力图体现创新型、立体化的特点。旨在提高全国普通高等院校大学生对新媒体发展的认识、理解和实践能力。基本内容包括新媒体概述、新媒体形态、新媒体技术、新媒体艺术、新媒体经营、新媒体管理、新媒体的发展趋势、瓤媒体与国际传播等。理论知识明确要点，实际例文典型恰当，使学生在学习基本理论知识的同时，迅速掌握实际写作能力。
行走在消逝中
￥2.90
当然，得与失总是相伴而行的。猴子抱着一堆玉米棒子，随走随丢，后拿回家的只是那么几根。猴子不会反省，人类必须思考。泰戈尔说过，越谦卑，就越接近伟大。基督则说，如果不变成小孩，想进天堂就好比骆驼要穿过针眼。西方有人认为要拯救人类，药方在三千年前的孔夫子那里。那一轮照着人类行走了千万年的明月，你可知道我们得到了什么，又丢失了什么吗？
意大利式喜剧：时代的记忆，人生的影像
￥8.40
世人对意大利电影的认识一般集中在对意大利新现实主义和费里尼、维斯康蒂、安东尼奥尼等电影大师的了解上。实际上，意大利电影远不止于此。二次世界大战后的50—70 年代是意大利电影的黄金时代。在此阶段，意大利电影呈现出一种复杂和多元的状态。新现实主义在这里开创了全新的观察和理解人的方式；好莱坞在这里发现了廉价的场地和人工，得以完成那些宏大的历史片去和日益影响巨大的电视竞争；而意大利国内的电影新秀逐渐登上历史舞台。
开始学动画——我的动画设计书
￥11.85
这是一本“独立动画家”创作指南，旨在教授如何写出有趣的或者令人激动的故事，做出能够吸引观众眼球的设计，绘制非常详尽的分镜图，找到现实的动画方案，创作出风格独特的动画作品。全书共7章内容，分别从动画剧本创意思考、动画创作手段、角色和背景的设计、内容架构、构图与分镜、声音、时间和资源的总体规划七个方面展开讨论。 本书可作为广大动画创作爱好者的入门读物，也可作为专业动画创作人员的实用参考书。
当代法国电影史（1959～1980）
￥8.70
本书系统介绍了法国电影辉煌的二十年，即新浪潮电影出现以来至20世纪80年代初的法国电影，从媒介生态环境、技术发展和艺术创作风格流变三个方面对这一阶段进行了全面、系统的梳理，厘清了一些国内既有的模糊概念和认识。书中对法国历史政治、社会生活的介绍，阐释了法国电影的文化渊源，收集整理的当时法国电影技术方面的信息，为全面了解法国电影提供了另一个视角。作者在充分掌握国际相关研究的基础上尝试拓展，其中的类型研究填补了法国电影史研究的理论空白。
我的一夜惊喜
￥4.62
该书是国内少见的商业片女导演创作手记，围绕电影《一夜惊喜》的拍摄制作，从开机到杀青，片场的那些事儿，温馨、爆笑、遗憾、惊喜，娓娓道来，明星、置景、摄影、造型，专业解读。文字活泼劲道，装帧精美绚丽，有很强的代入感、现场感和即视感。作为中国时尚小妞电影开先河者，这本书更是导演兼编剧、制片人的金依萌从业十年的心得之作。透过一部电影的诞生，我们可以窥见当下中国电影人在商业化探索中的不懈努力。关于商业电影的方方面面，作者的真知灼见，亦经得起专业人士的推敲和探讨。
