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水色诗篇：浪漫水彩手绘插画教程(全彩)
￥23.97
本书为水彩插画手绘教程，内容涵盖四大部分：初遇水彩、水彩门、水彩技法、手绘实例。实例精讲部分又从门到阶涵盖了植物、动物、少女、插图等水彩手绘插画教学中，*贴近生活又清新浪漫的丰富案例。通过完整的学习，可以为画出更精彩的插画作品下良好的学习基础。随书配有视频教程，使学习更加直观轻松。
萌新入坑手账简笔画 超实用的二十四节气手账素材
￥26.99
葱酱的可爱萌系手账简笔画又跟大家见面啦！本书内容围绕中国传统文化中的二十四节气展，从立春始，到大寒结束，每个节气都包含多幅相关的主题创作，内容贴近生活，丰富有趣。本书延续了葱酱之前简单易学又不失可爱的画风，即使是零基础的绘画爱好者也能轻松掌握。另外，精心挑选的节气小知识还能让你在学习绘画的同时了解并喜欢上中国的传统文化。来跟葱酱一起用简单的线条和可爱的形状释放你满满的爱心吧! ??本书适合绘画初学者、手账简笔画爱好者和小朋友们学习、临摹，也适合家长、幼教机构作为参考教材使用。
走过：水彩风景写生技法精讲(视频教学版)
￥39.60
本书包含7章。第1章为读者介绍绘画所用的材料与工具，使读者快速找到适合自己的画材。第2章讲解水彩基础知识，带领读者掌握水彩的多种绘制手法与技巧。第3章从基础手，讲解水彩风景绘制中单棵树与森林的绘制技法。第4章讲解水彩中云与山的画法。第5章循序渐地讲解水彩中带水场景的绘制方法。第6章与第7章，结合已学的各式风景元素，通过10个精致案例，由浅深地分析水彩风景的绘制步骤。
巫鸿美术史文集第一辑(1979-1998)
￥429.00
《传统革新》 文集的卷，收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历，他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究，显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单，但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素（2—3世纪）》一文，对有关母题进行了定性定量的细密分析，成为后来学者们研究这个课题的一篇文章；他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析，可以看作《武梁祠》的预演；《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生了。 《超越大限》 文集的第二卷，收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿，涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面，力求突破既有的研究范畴，在方法和理论上寻求创新，其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史，而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生；《何为变相？》这篇长文则将上述概念结合起来，将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释，而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。 《陈规再造》 文集的第三卷，收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题，持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风入画》《陈规再造》等一系列论文，围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展开，选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切入点，兼具学术性与可读性，引人入胜的同时，进一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观，是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。
从零起步 炭笔风景素描基础教程
￥20.30
风景绘画中，炭笔也是一种常见的工具，使用炭笔画画，不仅上色速度快，容易拉开画面的层次感，而且还可以在较短的时间内完成一幅作品的创作。 本书以炭笔为主要绘画工具，以众多素描主题中的风景画为切入点，通过由易到难的35个炭笔风景素描案例，给大家解琐绘画新技能。全书共分为5章，第1章介绍了风景素描的工具；第2章为大家讲解了一下风景素描的含义及其表现形式；第3章则为大家介绍了风景绘画方面的构图、取景等基本常识；第4章通过带领大家绘制15个饱含意境的风景画，让大家初步领悟风景素描中的光影规律的表现和空间感的塑造；第5章则带领导大家进行了炭笔风景素描的整体绘制练习，有山、有水、有树林、有建筑，让大家体会到炭笔的卓越表现力。 本书内容新颖、案例丰富，以炭笔的技法创作了多幅作品，步骤清晰，易于学习，不仅适合绘画爱好者临摹学习，也适合美术相关专业的学生作为教材使用。
巫鸿美术史著作经典
￥434.00
《废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》： 寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 《废墟的故事》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》： 以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？长安，这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市，如何彪炳不同时期统治者的荣耀？一座座零散而无言的坟茔和祠堂，如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德？而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统，又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为？ 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》尝试打破美术史研究中的门类之别，以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化，重构中国古代美术的宏观叙述。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》： 屏风入画，画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏》的研究将围绕屏风展开，打破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。
国画入门学与练100例 山水云树
￥19.92
中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以一问一答的形式，从广大中老年中国画爱好者的实际需求出发，系统讲解了绘制中国画写意梅兰竹菊的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意梅兰竹菊的创作画法等内容。 全书内容丰富，共六章，DIYI章介绍了写意花鸟画门基础，包括笔、墨、纸和颜料。第二章详细地介绍了写意梅花的常见问题和绘制技法，包括梅花花头的画法、不同角度的梅花花头的画法、双勾法画梅干、没骨法画梅干、雪梅的画法等。第三章详细地介绍了兰花的绘制技法，包括兰花花头的画法、兰花花苞的画法、兰花花蕊的画法、兰叶的画法、风中兰花的画法、雨中兰花的画法等。第四章至第五章分别详细介绍了竹和菊花的画法。第六章则详细地介绍了写意梅兰竹菊综合画的创作方法。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
风景钢笔写生线描技法精讲(视频教学版)
￥31.50
本书是一本内容详尽的风景速写技法教程，全书共分8章。第1章至第5章为基础知识讲解，包括速写的工具材料、线条描绘、明暗控制、空间和透视、构图方法等知识，帮助读者认识速写，实现快速门。第6章为巩固和提高，结合实例详细讲解了画面中的物体和配景方法。第7章为技法精，5个颇具难度的综合案例帮助读者将之前的学习成果运用其中。在第8章中，分别讲解了使用铅笔、秀丽笔、美工钢笔和彩色画笔绘制速写的不同特，帮助读者一步提高技法。
水墨画意·经典国画原大版与高清细节：八十七神仙卷·朝元仙仗图
￥44.99
中国画是我国的传统书画艺术形式，它不仅能满足人们的视觉享受，更能拓人心智、怡人心神。从古至今，中国画作为中华民族精神的风骨神韵，一直被教育家、文学家、画家等所推崇，被广大民众所喜爱。而本书正是秉着给读者拓视野、增加文化修养的目的，让读者在品鉴、研习古代名家作品时，能够深了解传统绘画艺术的形式、内容和精髓。 本书以2幅白描“鼻祖”级作品的高精度印刷品质和绘画技法分享，向读者呈现白描技法的风貌。同时精选部分大图作局部分析，让读者更清晰准确地了解白描的绘画技法特，快速而直观地了解经典作品的创作风貌。 通过对本书的学习，读者可以轻松掌握实用的白描绘制原则和技巧，相信无论是初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。 本书适合国画爱好者使用和阅读，也适合美术教师作为挂图使用，还适合作为大中专院校相关专业和培训机构的教材使用。
墨颜绘 水墨风动漫人物创意手绘教程
￥24.90
气韵生动、以形写神的水墨画遇见浪漫、唯美的古风动漫场景，会出现什么样的画面效果呢?在绘制的过程中，应该掌握哪些绘画技法、注意哪些绘制重呢? 本书主要讲解用水墨绘制古风动漫场景的技法。全书共有6章，第1章介绍了绘画工具；第2章介绍了水墨画的基础技法，包括墨色的知识、运笔技法和上色技法等；第3章介绍了水墨场景的基本构图规律和法则；第4章至第6章介绍了不同案例的绘制技法，包括古风小元素、古风建筑场景和浪漫的古风场景等。 本书将水墨与古风动漫场景相结合，画风独特，绘制出的画面具有别样的美感，并且绘制技法讲解详细，适合绘画初学者和绘画爱好者阅读、学习。
中西绘画对览
￥18.00
本书以时间为轴，横向赏析与对览中西美术目前同时期经典的绘画作品和艺术家，并梳理和总结中西绘画各发展阶段的特征。 本书从原始时期美术始，围绕着中国和欧洲这一世界中西方美术的初源，带你一路赏玩神秘的夏商周绘画与理想的古希腊绘画，高古的秦汉魏晋南北朝绘画与务实的古罗马绘画，辉煌的隋唐五代两宋绘画与神性的拜占庭绘画，性情的元明绘画与理性的文艺复兴绘画，激荡的清初绘画与繁荣的17世纪西方绘画，分化的清中期绘画与多元的18世纪西方绘画，世俗的晚清绘画与反叛的19世纪西方绘画。本书作者直面作品，娓娓道来，使读者能够了解中西方同时期绘画的观念、材料、技法等，同时省思中西方绘画创作的共同特征。 本书名画云集、评析得当，是一本门级通俗艺术读物，适合艺术专业相关学生，以及广大对绘画艺术感兴趣的读者阅读。
超级漫画临摹本 美少女头部及表情篇
￥24.80
人物是漫画创作中的主体，而人物的眼睛、表情及发型更是绘制的重要部分，但同时也是要求很高绘制技巧的部分。在我们学习一些绘画的基础知识后，能帮助我们快速提高的就是不断地练习，本书提供了大量的练习素材，希望能帮助读者攻克难关。 本书是“超级漫画描摹本”系列图书中的漫画美少女头部及表情篇，全书有大量绘画素材，能帮助读者练习。本书共4章，第1章为不同眼睛的练习画法；第2章为不同表情的练习画法，包括常规表情、惊讶表情、心表情、伤心表情及生气表情；第3章为不同发型的练习画法；第4章为漫画实战演练，帮助我们练习各种眼睛、表情及发型的画法，*终是为了将其真正用到漫画创作中。 本书可以作为初学者门级的描摹和引导指南；对于阶画师来说，则是不错的练习绘制人物眼睛、表情及发型等的参考资料；同时也非常适合动漫爱好者和相关培训机构作为参考教材。
画坛巨匠·弗拉戈纳尔素描
￥26.50
“画坛巨匠”系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。弗拉戈纳尔是法国有名的画家。以前弗拉戈纳尔的画都是以宗教、古典故事为主题，但国王路易十五成为他主要顾主后，为满足国王对享乐的追求，他的作品逐渐形成了以品质、享乐、情欲为主题的风格，很后这种主题成为他今后一生创作的主要题材。荆成义编著的这本《画坛巨匠：弗拉戈纳尔素描》收录了他的79幅素描作品。
漫画新手三周入门 一周攻克一个难点
￥32.90
动漫绘画新手在门时，常常觉得无从下手。本书作者梳理了新手在学习中常见的难，总结出3个新手必学的主题：人体画法、五官和表情画法、衣褶画法。特此将3个主题的绘画要行拆解，整合成3本轻薄小册，帮助新手一一攻克。 《一周学会人体画法》从了解动漫人物的构造手，讲解了动漫人物的头身比例、动漫人物的身体、不同动态下的动漫人物、动漫人物的肢体语言等内容；《一周学会五官和表情画法》从眉毛、眼睛、嘴巴、鼻子和耳朵等部位的基础画法手，讲解了组合后五官的各种表情、表现心情的光影效果等内容；《一周学会衣褶画法》从了解服饰的褶皱手，讲解了服饰褶皱的光影效果、不同服饰褶皱的表现、不同动态下褶皱的表现，以及褶皱在不同类型的服饰中的应用。每本册子针对该册主题由浅深、细致微地讲解。单本册子薄薄一本，短时间便可翻阅完，逐本集中练习可以快速攻克新手薄弱项，提升绘画水平。 本书适合动漫绘画新手、动漫绘画爱好者学习使用。
小镇手绘时光:治愈系色铅笔简笔插画故事绘
￥48.50
本书作者用画笔描绘出一座奇妙的小镇，将所要讲解的内容编排成有趣的故事，带领想学画画的你穿梭于故事中，在向你介绍小镇上各种各样新奇事物的同时，教你画画的一些技巧。 本书共分5章。第1章介绍了书中的主角形象、小镇的概况以及基础工具与技法；第2章至第5章为案例讲解，主要包括邻居家的孩子们、*宠你的宠物幼儿园、朝气鲜花店、外带美食屋、复古时光屋、露营时光等内容，可以说是应有尽有，涵盖了手账简笔画涉及的绝大部分绘制示例。本书中案例清新甜美、简单易上手，还可激发你的想象力，让你绘制出有自己风格的画作。 本书适合手账简笔画爱好者阅读。
色铅笔的浪漫手绘 呆萌多肉
￥16.99
书中包含丰富的图例，清晰的讲解了色彩知识，是一本为零基础彩铅学习者量身造的学习多肉花卉的书籍。本书从绘画工具的介绍、握笔姿势的讲解、线条的绘制、如何涂色等多方面深的讲解了彩铅多肉的画法。
雕塑艺术论:王林论雕塑
￥40.80
本书是中国著名美术批评家、策展人王林先生的新文集：《雕塑艺术论——王林论雕塑》。书分上下两编，上编名为《雕塑艺术史论》，由三部分内容组成，涉及雕塑艺术的基本特征、西方现代雕塑史及当代艺术美学与文化等诸多问题，下编名为《中国现场言说》，集中论述、评析当下艺术现象热及当代雕塑艺术家创作问题。
人人都是艺术家 治愈系的手账简笔画
￥37.40
简笔画在我们的学习和生活中无处不在，它出现在张贴的广告上、包装袋上、手绘爱好者的手账本……不需要复杂的描绘，用简单的线条、可爱的形状，就能释放你满满的爱心。本书便是一本生动活泼、简单易学的治愈系手账简笔画教程。本书共11章，包括门介绍、治愈系小动物、种下了希望、我为美食狂、节日和小氛围、星辰和大海、诗和远方、四季的味道、解忧小插画、手账本的世界及上色等内容。全书图片精美、讲解生动，用一个个小案例给喜爱画画的你带来无限的启发与想象。 本书适合手账绘画初学者、爱好者阅读，也可为插画、设计爱好者提供绘画方面的参考。
图解世界名画
￥8.98
一个人在其一生中，应该了解、欣赏一些世界名画。如此，不仅可以提高审美情趣，提升艺术修养，还可以学习到丰富的历史文化知识；此外，从名画折射出来的画家的智慧和情感对启迪心智、陶冶『青操也将有很大的帮助。 为了让广大读者在较短的时间内迅速、有效地了解并欣赏世界绘画的创作成就，编者乔会根精选出数百幅名气大、影响深远、具有一定代表性的世界名画辑成《图解世界名画（全彩图解典藏版）》。这些名画都具有很高的艺术价值、史学价值、文化价值、鉴赏价值和收藏价值，代表了世界绘画的主要成就。 书中设置了“必知理由”“名画档案”“画家简介”“名画欣赏”“绘画知识”等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读世界名画的精髓，全方位把握绘画艺术所蕴含的人文精神。同时，与文字相契合的精美插图精彩展示了名画的原貌，使读者仿佛置身于一座流动的世界艺术馆。
中国画图鉴：450位东晋至近现代国画大师及其名作(试读本)
免费
本书以极其方便的查阅形式，将你快速引中国画“化境”之中，信手翻来，在透纸的典雅清香中，几千年的中国绘画尽览无余。本书收录的是自东晋以来的1600多年中，450位重要的中国画家的代表作。充满灵性的毛墨，配以生动的解读图说和对每位画家简明的介绍，拉近你和千年国粹的距离，加深着你对每幅经典作品的认识和理解。这些传世之作不仅凝固了每位画家在其创作*时的一闪灵光，而且忠实地记录下了中国几千年的传统文化中的秦砖汉瓦、唐风宋雨、明月台票清风，让人从这一幅幅经典画作的古朴墨迹中，充分领略中国传统文化的精髓。《中国画图鉴》为你量身定做中国画鉴赏的速成修养课程，无论是“元四家”，还是“南北宗”，都可变成你犀利的谈资，或锻炼你本已挑剔的艺术眼光。 国画史速成 精炼的文字，浓缩了中国画税、技法、工具、艺术概念，顷刻间门国粹。 全面收录 收录了1600多年来450位中国画重要的画家代表名作，堪称经典大成。 专家经赏析 对每位画家的代表作及其风格都有笔笔睛的描述、从容成为鉴赏行家。 学术级资讯 人名及作品索引、相关、检索条目明晰，自在畅游国画精粹。 方便阅读 适中的本和精印的图片彻底告别国画类收籍的沉闷，随时随地从任何一页都可读起。
零基础画动漫简笔画
￥13.67
动漫技法书那么多，哪本能让零基础绘画爱好者学会呢？本书将会给你答案！简化的绘画笔触、有套路的绘画步骤，一都不影响动漫人物的画面效果！发型、表情、动态、阴影、立体感，在动漫简笔画的表现下应有尽有！ 本书共分为7 章。第 1 章是漫画的基础知识，包括绘制动漫常用的工具、握笔姿势、排线等基础知识；第 2 章讲解了动漫简笔画中光影的表达和空间感的塑造；第3 章讲解了动漫人物的头部塑造；第4 章讲解了动漫人物的身体表现；第5 章是动漫人物服饰的设计和质感的表现；第6～7 章介绍了动漫角色设定和动漫场景设计的方法。 本书是一本基础的动漫绘制门教程，本书用铅笔绘制，绘画工具简单，内容基础，适合零基础绘画初学者使用，也适合相关培训机构作为基础教材或参考书。
