购物车
个人中心
游戏造梦师:游戏场景开发与设计
￥58.80
本书遵循由易到难的思路，不过难度上升曲线可能较为陡峭。第 1 章和第 2 章为基础内容，主要帮助大家储备必要的基础知识及提升大家对游戏开发的理解。第 3 章开始正式讲解较为通用的场景设计流程，介绍各环节的作用与意义，策划、场景及技术美术等知识 的学习难度较低。第 4 章是本书的核心，讲解笔者对游戏工业化的理解与实现策略，这一部分的学习难度较高。第 5 章讲解了一些相对基础的技术实现方案，为第 6 章的场景性能优化打下基础。第 6 章重点讲解了场景性能优化，可能需要大家掌握大量的前置知识。如果大家出现无法顺畅阅读的情况，建议先学习书中推荐的公开课，这将有效降低第 6 章的学习难度。
国色雅宋
￥35.90
本书深讲解了宋朝有代表性的15个传统色，并深挖掘了同15个代表色相关的绘画、瓷器、纹样、服饰等文物，体现了宋朝鲜明的文化特色。 本书不仅有详细的色彩讲解，还对宋朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供系统的色彩知识解读。书中对每一种颜色的讲解，都尽力从严谨而新颖的角度，为读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍色彩的书，更是一本引领读者深了解宋朝文化的知识科普书。 本书适合色彩学研究者、艺术院校的师生、相关艺术从业者学习参考，也适合对中华传统文化感兴趣的读者阅读使用。
北斋的设计:从构图、色彩到几何形态与线条设计
￥47.88
本书户田吉彦从设计师的角度，深分析了葛饰北斋的浮世绘、漫画、纹样、折物设计等绘画作品，发掘了300年前的北斋在构图、色彩、几何形态、线条设计等方面的超前美学思想与设计能力。在北斋的《神奈川冲浪里》在西方被现代的高速相机还原其真实性之后，再度掀起了北斋的热潮。作者从北斋的多种绘画创作中捕捉到了北斋与现代设计美学中的各种联系，并行了详细的分析，精准地解读了北斋高超的设计思维，揭示了北斋的绘画作品中的镜头感，以及具有现代设计意识的几何形态和独特的线条设计，诠释了北斋的绘画对现代绘画及设计的影响。本书适合作为绘画、设计艺术爱好者深了解北斋的艺术作品的视角独特的参考资料。
珠宝首饰设计手册
￥48.86
《珠宝首饰设计手册》是一本全面介绍珠宝首饰设计的图书，特是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习珠宝首饰设计的基础知识手，由浅深地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧。 《珠宝首饰设计手册》共分为 7 章，内容分别为珠宝首饰设计的原理、珠宝首饰设计的基础知识、珠宝首饰设 计的基础色、珠宝首饰的材料类型、珠宝首饰的镶嵌工艺、珠宝首饰的搭配设计、珠宝首饰设计的秘籍。本书还在多个章节中安排了设计理念、色彩评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块，丰富结构的同时，也增强了实用性。 《珠宝首饰设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合珠宝首饰设计师、初级读者学习使用，而且可以作为大、中专院校珠宝首饰设计及珠宝首饰设计培训机构的教材，也非常适合喜爱珠宝首饰设计的读者朋友作为参考用书。
服装设计基础教程
￥53.94
在这本书结合了作者近年服装设计与教学的心得，讲解服装设计全流程；服装设计是通过款式、面料、结构、功能、风格等诸多设计元素，共同体现人们对于衣服的穿着需求的专业。严格来讲，“服装”即产品，有其完整的供应体系，而我们所熟悉的“服装设计”不过是整个服装产业中的一小部分。毫无疑问，服装设计是当今世界潮流变化快的设计行业。我们对于服饰的要求早已从御寒遮体，升华到更深层次的追求——时尚与美。所以，对于从事服装设计专业或者即将踏上服装设计岗位的人来说，站在需求的角度，以更全面的视角了解行业、理解设计、尝试设计更为重要。故而，本书将在认识服装的基础上，对其中的设计过程行说明，并对服装设计专业重要的能力——“设计与表现”行大篇幅的介绍。
色之道 中国传统色配色设计手册
￥53.90
这是一本专为插画师编写的传统色配色使用指南，旨在帮助读者深理解并掌握传统色彩在插画设计中的应用技巧。本书从颜色的基本概念手，详细阐述了色彩的基本原理和设计理念，并通过丰富的案例演示了如何运用这些概念理论创作出具有强烈视觉冲力和吸引力的作品。此外，本书还探讨了传统色彩的历史渊源与发展脉络，以及不同文化背景下传统色彩的应用与变化，使读者能够更深地理解和灵活运用传统色彩。 本书适合插画师、设计师以及艺术爱好者阅读，是一本具实用价值的参考指南。
国色盛唐
￥35.90
在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外，本书还通过各种颜色，深挖掘了唐朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物，再到画作，每一种文化形式都呈现出其鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解，还对唐朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度，给读者带来启发与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深了解唐朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。
版式设计原理:图解平面设计的有效提升法则
￥53.94
怎样做设计呢？如何理解客户的要求，又该如何将信息传达给目标群体，设计师是如何思考的，设计又该如何变化……很想了解吧！客户是用什么样的眼光来看待设计的？设计师是用什么样的思维来做设计的？与客户交流后，*终得出了什么样的设计结果？本书按照对接客户的工作流程，以设计为基础，简单易懂地讲解了与客户沟通的技巧，以及绘制草图、选定素材、设计制作、验证、修正、交付等一系列设计流程。在实际的工作中客户和设计师之间的交流会有各种各样的情况。设计既有一次就能通过的情况，又有加班加点也很难完成的设计。在本书中让设计的过程变得简单易懂。在与客户交流的基础上，为了让设计与修改的过程简单易懂，我们采用了初稿→二稿→三稿→终稿的设计流程，作为讲解方式。
华夏霓裳 汉服版型制作与裁剪专业教程
￥59.90
这是一本汉服版型制作及裁剪的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共4章，第1章讲解了汉服的基础知识，包含汉服的常见形制、汉服的领型和袖型、汉服裙的基本形制；第2章详细讲解了汉服制版的基础知识，包括服装号型、服装量体、汉服制版的常用工具、汉服制作的常用面料和常用制图符号的释义等；第3章详细讲解了汉服中的中衣、马面裙、交领半臂、直领对襟半臂、圆领袍、翻领袍、襕衫、对襟大袖衫、齐胸衫裙、曳撒、褙子、深衣和方领比甲从制版到裁剪的全过程，一步步教授大家如何完成一款汉服的制作；第4章通过12个案例讲解了各种改良汉服的制版和裁剪，并附有制作者的设计感想和设计图纸展示。书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图，讲解清晰，零基础的读者也可以跟着操作，制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂，浅显易懂，不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适合大中专院校服装专业的学生使用。
国色大明
￥35.90
在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事，如“红”，明代以火德王天下，红色具有崇高地位；又如“黄”，黄色自唐高祖以来就被皇室专用，明代也不例外。除此之外，本书还通过各种颜色，深挖掘了明朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物，再到画作，每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解，还对明朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度，给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深了解明朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。
包豪斯百年故事:色彩、原料、几何元素
￥39.99
废墟中诞生的包豪斯，惊艳世界百年，并成为塑造现代社会的艺术传奇。 本书收集了100个包豪斯核心关键词，将包豪斯的理念、作品和艺术家交织在一起，追溯了那些大胆追求创新与富有创意义的故事。让我们追随瓦尔特·格罗皮乌斯、保罗·克利、瓦西里·康定斯基等包豪斯大师的足迹，探索以色彩、原料和几何元素为代表的设计理念，是如何在绘画、编织、摄影、舞台、建筑、广告等等领域大放异彩，其艺术形式又是如何不断演变、生发甚至时而矛盾，却始终向往自由实验与自由创新的。通过书中的文字与珍稀图像，人们将感受到百年包豪斯所蕴含的理性、叛逆与先锋精神。
华夏衣橱 图解中国传统服饰
￥82.80
本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分，共包含5章内容，详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等，然后讲解了戏曲服饰，以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书，还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘，插图精美，且贴近文物的真实效果。
抖音+剪映+Premiere短视频创作实战(全彩微课版)
￥53.50
本书从短视频创作的基础理论出发，由浅深，系统地介绍了短视频创意、策划、拍摄、剪辑与特效制作的方法和技巧。全书共 8 章，主要内容包括短视频基础、内容创意与策划、素材拍摄基础、剪辑制作基础、使用“抖音”App、使用“剪映”App、掌握 Premiere 的基本操作和使用 Premiere 制作短视频特效等。 本书内容全面、资源丰富，适合作为本科院校、职业院校相关专业的教学用书，也适合作为有意从事短视频创作的专职人士和短视频爱好者的参考书。
东方美学口袋书 敦煌纹样
￥23.90
本书是“东方美学口袋书”系列以敦煌纹样为主题的图书，共收录了61种敦煌纹样，如忍冬纹、海石榴纹、宝相花纹、莲花飞天纹、双凤纹、莲花璎珞纹、卷草团花纹、莲花团花纹等。 书中不仅展示了纹样的高清图片，还详细介绍了纹样的历史来源、结构特。本书内容丰富、本小巧，让读者可以随时随地了解纹样知识，享受传统文化之美。 本书适合作为专业设计师、插画师随身携带的工具书，也适合喜欢传统文化，对纹样感兴趣的读者阅读、学习。
包装设计从入门到精通
￥28.27
本书面向大众消费市场，立足包装的实际效用，以更加深入的探究和全方位的视角，通过包装设计的概念界定；包装设计的发展与创新；包装设计的计划、生产、包装设计的结构与造型；包装设计的结构与材质；包装设计的可持续设计；包装设计的印刷工艺；包装设计的构成要素以及包装设计的创新理念9个方面对包装设计进行全面透彻的阐述。本书可以指导和帮助欲进入包装行业者增强专业知识技能，提升创新能力和竞争力；也可作为高校包装设计、工业设计等多专业师生的教材和参考书。
写给大家看的设计书(第4版)
￥25.08
本书出自设计师Robin Williams 之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4 个基本原则。作者以其简洁明快的风格，将设计所必须遵循的这4 个基本原则及其背后的原理，通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例，让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。
汉服制作专业图解教程
￥49.00
这是一本汉服制作的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共6章，第1章讲解了汉服制作前的准备工作，包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法；第2章至第6章则通过17个案例，详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程，一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图，讲解清晰，零基础的读者也可以跟着操作，制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂，浅显易懂，不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适合大中专院校服装专业的学生使用。
服装裁剪与缝纫入门完全图解
￥53.50
本书从缝纫机的基础知识和手缝的基本技巧始讲解，以图文并茂的形式讲解了布料的裁剪知识、常用的缝型工艺和缝纫技巧，然后对蝴蝶结、洛丽塔发带、洛丽塔颈饰、洛丽塔手袖、中国风手提包、对襟上襦、齐腰襦裙、基础款及阶款洛丽塔小裙子的缝纫与制作行了详细的介绍。不管你是缝纫初学者还是缝纫达人，都能够在这本书中找到你所需要的缝纫知识。
iPad+Procreate建筑设计手绘原理与实例解析
￥59.90
这是一本讲解iPad Procreate建筑设计手绘表现技法的专业教程书。全书共11章，第1～3章为Procreate建筑设计手绘知识的综合概述，分别讲解了使用Procreate行建筑设计手绘的优势、软件的操作技巧和建筑手绘方面的基础知识；第4～10章分别讲解了建筑配景、建筑材质、建筑氛围图、建筑概念效果图、建筑平面图、建筑立面图、建筑轴测图和建筑鸟瞰图的绘制技法；第11章为建筑项目设计的实操讲解。为方便读者学习，本书附赠1180款笔刷文件和部分案例的讲解视频。 本书不仅适合建筑设计师、建筑设计专业的学生和iPad绘画爱好者阅读，也可作为高校设计手绘专业的教材。
广告设计从入门到精通
￥28.27
本书立足广告行业发展的新形势和新特点，结合广告实战运作的需要，以提高读者对广告的认知和应用能力为目的，以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色，详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是，书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例，并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解，对读者的设计思想和设计灵感一定会有较大启发。
平面设计看这本就够了
￥21.21
本书紧扣当今平面设计学的热、难和重，主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计的构图要素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容，全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能，知识体系缜密完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性，让人轻松自然、易于理解和受。本书可作为从事平面设计相关专业人员的学习参考书，也可作为高校学习网店设计、网络商业管理、网络营销与策划等方面的教材和参考书。
