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画坛巨匠-谢洛夫素描
￥18.99
谢洛夫（1865—1911），俄罗斯杰出的肖像画家。又是俄国现实主义绘画的重要代表。曾为列宾的学生，后又受契斯佳科夫的教导，为巡回展画派的成员之一。他悉心研究西欧绘画，探索新的形式，一生作了大量的肖像画。画风明快洗练，善于刻画人物性格。代表作品有《高尔基像》《持桃子的小姑娘》《阳光照耀下的少女》等。
3色配色速查手册(只用3种颜色,解决配色烦恼!即查即用的配色速查手册。日本上市一年累计突破15万册,登顶日亚艺术年榜)
￥29.99
本书分为8个专题，91个小节，总共给出了1456个配色案例。本书提出了“只用3种颜色就能搭配出好的配色”这个理念，作者选取了91个常用的主题，每一节只选用3种颜色，通过不同比例的搭配给出不同的配色方案，而且每一种配色都给出了成品海报，能让读者更加直观的看到配色效果，从而轻松的挑出自己想要的配色。 另外本书所有颜色都标注了CMYK、RGB、HEX色值，适用多种工作场景。随书附赠的色彩索引，让你能轻松找出想要的颜色
珍宝绘 文物拟人动漫线稿插画实例教程
￥35.80
本书共挑选了24件文物作为拟人对象，通过作者精妙的绘画技巧与丰富的想象力，将一件件远离大众的珍宝文物创作为一个个或温婉优雅，或气质非凡的古风人物，既亲切又富有魅力。 本书共有8章。第1章介绍了绘画工具及其使用方法、线条的相关知识；第2章较为仔细地讲解了绘制古风拟人漫画的技法与要；第3章至第8章分别讲解了金银器、瓷器、玉器、织绣书画、木器及铜器共6类珍宝文物的拟人绘画思路，同时每章都有4个详细的拟人绘画案例，在激发读者拟人创作热情的同时，又能让其身临其境地感受中华民族几千年来的瑰丽文明。 本书将珍宝、拟人、古风等概念融会贯通，从基础的绘画工具到后续详尽的案例展示，都给读者，尤其是绘画初学者提供了实用和有效的学习方案，帮助大家了解绘画，掌握绘画技法，爱上绘画。
明代书画仿古模式研究
￥54.60
明代大力推行的科举考试制度，使明代教育具有了特殊性：一切以是否合于儒家经典为标准。它造成了明人普遍具有遵经、崇圣心态。当这种心态渗透至书画创作和理论总结时，就使书画理论和实践都具有了崇古的特征。
拟人漫画素描技法教程 洪荒神器卷
￥20.90
本书以古代神话小说《封神演义》里的各种神器为拟人对象，通过作者的想象和高超的绘画技艺将其绘制成精致且生动的人物形象。拟人化之后的神器形象或唯美，或潇洒，各具魅力，充满了故事性，让人忍不住想要拿起笔，跟着作者一起画起来！ 本书共有6章，第1章介绍了什么是拟人漫画；第2章介绍了如何绘制漫画人物；第3章介绍了创作拟人形象的方法；第4章至第6章介绍了不同主题案例的创作技法，包括攻型神器、防护型神器和综合型神器的拟人形象绘制技法，让读者能够从中得到启发，从而在创作其他拟人形象时得心应手。 本书画风兼具Q版人物的软萌与古风漫画人物的唯美，主题明确，案例丰富，特别适合绘画初学者和动漫爱好者阅读、学习。
铅笔线描技法 翩翩美男
￥15.92
铅笔是一种很常见的绘画工具。无论在哪里，只要有铅笔和纸，都可以马上画起来。使用铅笔绘制出来的作品清新雅致，可以用签字笔勾线成为黑白画稿，也可以辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到绘画的无穷乐趣。 这是一本古风美男人物铅笔线描教程。全书一共分为6章：第1章介绍了古风美男的基础绘画知识，包括线条类型和人物五官、发型、服饰、动作的画法等；第2章至第6章则将古风美男子按照气质分为了温和儒雅、风华绝代、风流倜傥、多愁善感和侠肝义胆5种类型，展示了22个翩翩美男的详细绘制过程，从头部、身体、动态、服装，再到配饰，图例精美，讲解细致，也易于临摹学习。 本书不仅适合绘画爱好者和初学者使用，也适合出版物插图绘制人员、插画师、平面设计师等相关专业人员作为参考。
铅笔线描技法 花之美人
￥15.92
铅笔是一种很常见的绘画工具，使用铅笔绘制出来的作品清新雅致。无论在哪里，只要有铅笔和纸，都可以马上拿出来画画。用签字笔勾线成为黑白画稿，或者辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到绘画的无穷乐趣。 本书围绕欧式古典美人进行创作，以花喻人，赋予美人花朵的外貌与性格。全书共分为6章，第1章主要讲解的是漫画人物的绘画基础知识，为后面的人物创作打下铺垫；第2章则介绍了巴洛克、洛可可、哥特、洛丽塔等四种欧式古典风格的特征与元素，再依据风格元素简单创作了四位人物形象；第3章至第6章，则以这四种欧式古典风格的人物为主，辅以月季、鸢尾、丁香、仙客来、金银花、绣球花、郁金香、牡丹、玫瑰、蜀葵、角堇、曼陀罗、天竺葵、含羞草、草莓、樱花等花卉，创作出一个个娇小可人的美人形象。 本书案例丰富，讲解详细易懂，不仅适合绘画爱好者和初学者使用，也适合插画师、平面设计师等相关专业人员作为参考。
仙子萌萌哒 古风彩铅人物简笔画教程
￥22.50
可爱的古风人物穿越时空来卖萌，有吹笛子的翩翩小公子、抱着兔子的甜甜小姑娘，还有一起玩耍的蛐蛐和小猫，真是充满了童趣，让人忍不住想要拿起笔跟着画起来！ 本书主要介绍了用彩铅绘制Q萌古风人物的技法。全书共有五章：章介绍了绘画工具和基础技法，包括简单的绘画工具、色彩的基础知识和彩铅涂色小技巧等；第二章介绍了绘制Q萌古风人物的技法，包括人物头部、身体的绘制方法，以及上色的技巧；第三章介绍了绘制古风少男少女的技法，包括发型、发饰、配饰等；第四章和第五章分别介绍了不同主题的案例绘制过程，包括翩翩公子、窈窕淑女等。此外，书的结尾处还增加了作者专门绘制的简笔画素材集，为读者提供更多有用的图画素材。 本书画风可爱，介绍的绘制方法简单，绘制步骤易懂，十分适合绘画初学者，也适合想把图画画进手账里的手账爱好者。
时光本草 国风水彩植物绘
￥35.20
本书共分为6章。第1章从水彩插画创作工具入手，引领读者进入水彩绘画的世界；第2章循序渐进地讲解了绘制水彩插画的基础技巧；第3章讲解了国风元素的水彩绘制方法，为后面国风植物的创作打好基础；第4章和第5章，从简单的单朵花卉绘画技法练习入手，逐步增加技法难度，向读者展示了16个国风水彩植物插画的绘制步骤和技巧；第6章则是国风植物的效果欣赏，帮助读者建立对美的追求。 本书画风古朴、案例丰富、讲解细致，不仅适合水彩爱好者、绘画初学者学习，也适合对国风插画感兴趣的读者阅读和学习。
典型人物速写108例 提升观察×概括×记忆×默写能力
￥20.30
本书是专为初学者造的风景速写门教程，以108个案例带领读者从速写的基础出发，逐渐掌握风景速写的画法。 全书共分为8章。第1章是速写基础知识，包括笔、纸、橡皮、辅助工具、绘画姿势等的讲解及线条的基础训练；第2至6章分别讲解了山、石、云、水、树木、花草、建筑的画法，从形态到质感、从静态到动态、从造型到结构及透视，通过89个案例向初学者讲解了风景速写中所有绘画对象的绘制技法；第7章详细讲解了4种构图法则，帮助初学者增强画面表现力，更好地表达画面内容；第8章是15个风景写生训练，让初学者巩固所学，从而自主作画。 本书案例丰富，步骤详尽，适合速写初学者与风景画爱好者学习使用，也可以作为美术培训机构及院校相关专业的教材。
巫鸿美术史文集第一辑(1979-1998)
￥429.00
《传统革新》 文集的卷，收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历，他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究，显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单，但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素（2—3世纪）》一文，对有关母题进行了定性定量的细密分析，成为后来学者们研究这个课题的一篇文章；他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析，可以看作《武梁祠》的预演；《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生了。 《超越大限》 文集的第二卷，收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿，涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面，力求突破既有的研究范畴，在方法和理论上寻求创新，其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史，而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生；《何为变相？》这篇长文则将上述概念结合起来，将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释，而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。 《陈规再造》 文集的第三卷，收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题，持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风入画》《陈规再造》等一系列论文，围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展开，选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切入点，兼具学术性与可读性，引人入胜的同时，进一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观，是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。
墨颜绘 水墨风动漫人物创意手绘教程
￥24.90
气韵生动、以形写神的水墨画遇见浪漫、唯美的古风动漫场景，会出现什么样的画面效果呢?在绘制的过程中，应该掌握哪些绘画技法、注意哪些绘制重呢? 本书主要讲解用水墨绘制古风动漫场景的技法。全书共有6章，第1章介绍了绘画工具；第2章介绍了水墨画的基础技法，包括墨色的知识、运笔技法和上色技法等；第3章介绍了水墨场景的基本构图规律和法则；第4章至第6章介绍了不同案例的绘制技法，包括古风小元素、古风建筑场景和浪漫的古风场景等。 本书将水墨与古风动漫场景相结合，画风独特，绘制出的画面具有别样的美感，并且绘制技法讲解详细，适合绘画初学者和绘画爱好者阅读、学习。
水墨画意·经典国画原大版与高清细节:清四王
￥39.92
中国画是我国的传统书画艺术形式，它不仅能满足人们的视觉享受，更能拓人心智、怡人心神。从古至今，中国画作为中华民族精神的风骨神韵，一直被教育家、文学家、画家等所推崇，被广大民众所喜爱。而本书正是秉着给读者拓视野、增加文化修养的目的，让读者在品鉴、研习古代名家作品时，能够深了解传统绘画艺术的形式、内容和精髓。 本书甄选了33幅清代四王的代表作品，以高精度的印刷品质和绘画技法分享，向读者呈现清代主流山水画技法的风貌。同时精选部分大图作局部分析，让读者更清晰准确地了解画家的绘画技法特，快速而直观地了解经典国画大师的创作过程。 通过对《经典国画原大版·清四王：王时敏 王鉴 王翚 王原祁》的学习，读者可以轻松掌握实用的国画绘制原则和技巧，相信无论是初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。 《经典国画原大版·清四王：王时敏 王鉴 王翚 王原祁》适合国画爱好者使用阅读，也适合美术教师作为挂图使用，还适合作为大中专院校相关专业和培训机构的教材使用。
水墨画意·经典国画原大版与高清细节：八十七神仙卷·朝元仙仗图
￥44.99
中国画是我国的传统书画艺术形式，它不仅能满足人们的视觉享受，更能拓人心智、怡人心神。从古至今，中国画作为中华民族精神的风骨神韵，一直被教育家、文学家、画家等所推崇，被广大民众所喜爱。而本书正是秉着给读者拓视野、增加文化修养的目的，让读者在品鉴、研习古代名家作品时，能够深了解传统绘画艺术的形式、内容和精髓。 本书以2幅白描“鼻祖”级作品的高精度印刷品质和绘画技法分享，向读者呈现白描技法的风貌。同时精选部分大图作局部分析，让读者更清晰准确地了解白描的绘画技法特，快速而直观地了解经典作品的创作风貌。 通过对本书的学习，读者可以轻松掌握实用的白描绘制原则和技巧，相信无论是初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。 本书适合国画爱好者使用和阅读，也适合美术教师作为挂图使用，还适合作为大中专院校相关专业和培训机构的教材使用。
水墨画意·经典国画原大版与高清细节：清四僧
￥39.92
四僧（石涛、八大山人、髡残 、弘仁），不同与四王崇尚摹古的理念，借画抒发身世之感和抑郁之气，寄托对故乡山川之情。四人都擅长山水画，各有风格：石涛奇肆超逸；八大山人简略精练；髡残苍左淳雅；弘仁高简幽疏。他们虽风格各异，但都竭力发挥其创造性，冲破当时画坛摹古的樊篱，振兴了画坛，对后世的扬州八怪有较大的影响，直到近代的吴昌硕、齐白石等画家。 本书甄选了18幅清代四僧的代表作品，以高精度的印刷品质和绘画技法分享，向读者呈现清代文人派山水画技法的风貌。同时精选部分大图作局部分析，让读者更清晰准确地了解画家的绘画技法特点，快速而直观地了解经典国画大师的创作过程。 通过对本书的学习，读者可以轻松掌握实用的国画绘制原则和技巧，相信无论是初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。 本书适合国画爱好者阅读，也适合美术教师作为挂图使用，还适合作为大中专院校相关专业和培训机构的教材使用。
5分钟的手绘时光 彩铅恋物志
￥20.30
本书是一本讲解如何绘制清新雅致、生趣盎然的彩铅小插画的教程。 全书共6章。第1章介绍了用彩铅绘画时所需掌握的基础知识，包括绘画工具的选择、生动线条的表现、配色技巧、彩铅绘画技巧，以及彩铅小插画的日常应用; 第2章至第6章分别以动物、花草、美食、日常小物和假日生活为主题，以图解的方式，介绍了100 余例软萌可爱的彩铅小插画的绘制过程，并配有提示，可帮助读者轻松上手。 本书适合绘画、插画爱好者和手账达人阅读。让我们赶快一起跟随本书描绘软萌世界吧！
大家都能画的水墨漫画 综合手绘技法入门教程
￥32.90
水墨画讲究气韵生动、以形写神，漫画人物造型百变、个性突出。若用水墨画的形式表现漫画人物，会“碰撞”出什么样的画面效果呢？在绘制的过程中，应该掌握哪些绘制技法、注意哪些绘制要点呢？ 本书主要介绍了用水墨绘制漫画人物和场景的综合手绘入门技法，全书共七章。章介绍了水墨画知识；第二章介绍了用水墨绘制人物半身像的技法，包括人物脸型、五官、表情、发型等；第三章介绍了用水墨绘制人物身体的技法，包括头身比例、不同身体部位、身体动态等；第四章介绍了用水墨绘制衣服和配饰、场景的技法；第五章介绍了用水墨绘制不同人物形象的技法，包括读书的少年、可爱的女孩、悠闲的少年、异域少女、酷酷的男孩、大家闺秀等；第六章介绍了用水墨绘制Q版人物的技法，包括呆萌的少女、可爱的丫头、活泼的小公主、帅气的男孩、运动少年、调皮的男孩等；第七章介绍了用水墨绘制漫画人物和场景组合的技法，包括园中散步、树下读书、踢球的少年、花丛中起舞的女孩、演奏乐器、泛舟江上、聊天的闺蜜等。 本书将水墨画与漫画人物相结合，画风独特，绘制出的画面具有别样的美感，而且绘制技法的讲解详细，适合绘画初学者和绘画爱好者学习。
心之梦境 梦幻治愈水彩插画绘
￥54.50
缥缈的画风，奇异绚丽的色彩，总是能把人们带一个五彩斑斓的梦境里。本书正是一本能让你充满幻想的水彩门读物，从小的云、海、花、草元素，到相对完整的梦幻插画的创作，破控水难、晕染难的水彩绘画屏障，让你轻松画出一幅幅具有奇思妙想的水彩插画。 全书共分为5章：第1章为水彩创作工具的分类介绍；第2章讲解了创作此类梦幻插画的配色技巧、上色方法和构图技巧；第3章至第4章则通过17个案例，讲解了充满无尽遐想的各种梦幻画面效果的具体实现方法；第5章则是作品赏析部分，让大家再次感受浪漫水彩插画带来的无限乐趣。 本书中的水彩作品主题丰富，案例精彩，虚实之间尽显浪漫情怀。本书不仅适合水彩爱好者，特别是水彩初学者学习、临摹，也可以作为相关专业的培训教材。
吴昌硕墨笔花卉册(南山册页)
￥23.99
“南山册页”是我社自主选编的一套名家册页小品集，以函套的装帧形式出版，题材集中于历代和近现代国画大家的花鸟山水册页作品，既适合临摹、学习、研究，又可以作为装饰素材。本册为《吴昌硕墨笔花卉册》，选取了“近代四大家”之一——吴昌硕具有代表性的墨笔花卉题材的作品24幅，编选制作成散页装精品集。吴昌硕是晚清民国时期著名的国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，本书是书画爱好者欣赏、研习、临摹的极佳范本。
完胜美术联考——素描头像(青年篇)
￥59.00
本书结合当今美术高考的形势，由天骄学校多年一线教学的经验总结编写而成，是为美术高考学生量身造的素描头像考前一本通。本书立足于当今高考美术素描的热与难，全方位解析素描头像的画法示范，从头像基础理论，到局部解析，到照片对照作品行步骤练习，总共分六章将考前的头像素描详细解读。书中包含大量青年男女头像示范，及其同步教学视频，让读者可以清晰地参考绘画，从而轻松快速地掌握头像素描的应试方法。 具体道来，本书是以男女青年头像训练为主要内容，以真人照片为模特，让读者可以领悟在不同视线角度下的头部造型、明暗层次以及固有色的关系，通过研究处理这些问题，学习头部及五官的形体特征、质感、神态，和头像写生的方法步骤，以此掌握人像素描的表现技巧。书中大量的头像步骤训练，能全面、规范地培养绘画者在构图造型、比例透视、形体塑造、质感、量感、技法表现等各方面的表现能力。
超级漫画临摹本 美少女头部及表情篇
￥24.80
人物是漫画创作中的主体，而人物的眼睛、表情及发型更是绘制的重要部分，但同时也是要求很高绘制技巧的部分。在我们学习一些绘画的基础知识后，能帮助我们快速提高的就是不断地练习，本书提供了大量的练习素材，希望能帮助读者攻克难关。 本书是“超级漫画描摹本”系列图书中的漫画美少女头部及表情篇，全书有大量绘画素材，能帮助读者练习。本书共4章，第1章为不同眼睛的练习画法；第2章为不同表情的练习画法，包括常规表情、惊讶表情、心表情、伤心表情及生气表情；第3章为不同发型的练习画法；第4章为漫画实战演练，帮助我们练习各种眼睛、表情及发型的画法，*终是为了将其真正用到漫画创作中。 本书可以作为初学者门级的描摹和引导指南；对于阶画师来说，则是不错的练习绘制人物眼睛、表情及发型等的参考资料；同时也非常适合动漫爱好者和相关培训机构作为参考教材。
