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以字之名 字体设计实例教程
￥58.80
本书是一本结合字体设计基础理论，以大量艺术字体设计案例和商业设计案例为主的字体设计教程类书籍。全书分为6章，第1章主要讲解字体设计的基础理论，其中包含字形、笔画、重心等基础知识，以及字体设计的四大原则，使读者从*基础的理论知识了解字体设计，这些基础理论也是学好字体设计的关键；第2章是本书的主要内容，总结9种字体的设计方法，每种方法分别列举了三四个案例，以全面解析字体设计；第3章以不同的案例阐述宋体的多样性和艺术体的多种可能性；第4章是本书的亮，主要以不同的方法和案例讲解花体字的设计技巧；第5章介绍字体设计在商业中的应用；第6章展示一些字体设计作品，包括字体、LOGO、海报等。??本书内容浅显易懂，通俗易学，适合字体设计初学者、字体设计爱好者、平面设计师阅读，也可作为设计类相关专业的参考书。
歌曲创作指南
￥54.50
本书为作者栾凯教授，凭借三十余年歌曲创作经验，以及二十余年音乐教育心得，在歌曲创作相关课程多年教学讲义的基础上，结合教学实践，反复提炼磨，撰写而成的一部全面讲解歌曲创作理论和技巧的通用教程。 本书面向所有歌曲创作的学习者做出较为通用性的指导。本书主要内容包括歌曲的整体创意、歌曲的基本要素、旋律线、节奏、调式、曲式结构等基础知识，还有调性转换、二声部写作、素材及其发展手法等阶内容。特别增加的军旅队列歌曲创作和歌词创作技巧、旋律与歌词的音调关系等内容，更填补了国内相关领域的空白。 在本书指导下行学习和训练后，学生不仅能够掌握基本的乐理和词曲创作方法，还能通过学习书中丰富的优秀歌曲谱例，以及行课后作曲练习，提升实际创作能力。 本书可作为艺术院校作曲相关专业学生和文艺工作者的学习资料，亦可供广大作曲爱好者参考、学习。
记忆新秩序——空间媒介中的汶川地震
￥35.00
汶川地震，如何从一个特定时空维度中的灾难事件，成为一系列随着时间的推移而发挥出重大社会和文化价值的国家记忆遗产？《记忆新秩序：空间媒介中的汶川地震》聚焦保存和建立灾难记忆的空间媒介，包括网络赛博空间、博物馆、地震遗址等，站在震后10年以上的时间长度和视野广度，考察灾难记忆的空间媒介建构和再现过程。在该书的研究和写作中，始终都有一个学术关照，即记忆受众。《记忆新秩序：空间媒介中的汶川地震》企图探寻官方言说者如何建构现存的灾难记忆秩序，而民众言说者又如何与之形成关系，形成了何种关系。在官方的“制度时空”展演和建构中，民众如何通过身体和想象，共同参与灾难想象共同体的建构，从私域到公域存在一种怎样的记忆勾连状态，亦即“记忆新秩序”——从地震发生至今的一个动态性过程。
万物遐想曲 幻想拟人系动漫水彩插画教程
￥53.90
“世间万物皆有灵”，一个个看似渺小的事物其实都可以在我们的笔下变成可爱的小精灵。请跟随本书一起这个充满遐想的奇妙世界吧，一起来“聆听”那些动物、植物甚至小器物的微妙思绪。 本书总共有四章。*章介绍水彩工具的用法和绘制水彩的小技法，同时也辅以简单的小案例供读者练习；第二章带领读者绘制10个奇妙的拟人动漫角色，作品中包含了作者对生灵、四季甚至星体宇宙的浪漫遐想；第三章中，作者分享了一些创作插画作品时的方法和技巧，包括构图思路、整体色调的搭配和突出画面效果的方法；第四章为6幅插画作品的创作教程步骤详细，作品充满了想象力。 本书画风浪漫瑰丽充满奇思妙想，适合绘画爱好者(特别是水彩、动漫爱好者)阅读，也适合相关专业的插画师作为参考资料。
海玉象形收藏与鉴赏
￥79.00
鉴赏和收藏海洋玉髓是一种高雅、时尚的艺术追求和审美体验。在鉴赏与收藏过程中，既有文化熏陶和艺术享受，又有经济利益和价值提升的体现，更能展示一名成功人士的文化素养和自身社会价值。如果你细细品读《海玉象形收藏与鉴赏》这部专著，一定会从中领悟到人类追求自然、和谐、唯美以及鉴赏品位之理念，也会深深体会到在寻玉、赏玉、鉴玉、藏玉及交流过程中的兴奋与快乐。我认为“探索研究、分析思考、认真总结”，才是赏玉和收藏的成功之道，这不光体现你的眼力和机遇，更体现你玩玉、赏玉、藏玉的理论根基和实践功力，在觅玉、赏玉实践中，不断发现、挖掘其内在本质、艺术价值以及潜在的经济价值。只有做到这些，才能够无不以至高精，从而体高雅之弘量，玩出情操，赏出乐趣。
空间改造与设计 : 辽宁老旧厂房改造体育场地设施研究
￥29.00
好说推荐，值得阅读
平面设计师参考手册——版式设计
￥49.90
《平面设计师参考手册——版式设计》是一本介绍版式设计应用方法及印刷基础知识的书。章主要说明了如何认识版式设计及学好版式设计的有效方法，让读者正确地理解版式设计在印刷、UI设计等平面设计工作中的重要作用。第二章到第七章分别讲述了如何正确地新建设计文件、如何利用页面的版心和网格设定行简单的排版、字体的种类与文字的应用、图片的应用、图解的应用、色彩的搭配方法和避免用色错误的方式、印刷基础知识等内容。其中还提及了很多有经验的设计师也容易忽视的细节问题。 《平面设计师参考手册——版式设计》附带学习资源，内容包括7个PPT教学课件，以及教学大纲、教案和教学度表。读者可通过在线方式获取这些资源，具体方法请参看本书“资源与支持”页。 《平面设计师参考手册——版式设计》适合平面设计师、UI设计师及视觉传达设计专业的学生和平面设计爱好者阅读，同时，也可以作为院校或者相关培训机构的教材。
元气少女手账涂鸦300例 让手账变青春
￥27.50
夏天的风、池塘边的榕树、相互追逐的猫狗、冰凉的果汁、碎花的裙子、小小的旅行箱……这些都是青春时光中的美好记忆。用笔把它们画画里吧，画出属于你自己的青春纪念册！ 本书主要介绍了充满活力感、少女感的涂鸦作品的绘制方法。全书共有6章，第1章介绍了绘画前的准备工作，包括绘画工具的选择、线条和几何图案的运用、边框的设计、表现质感的方法、 绘制人物的技巧等；第2章介绍了萌萌的动物的绘制方法，包括猫、狗、兔子、鸟儿、小松鼠等；第3章介绍了清新花草的绘制方法；第4章介绍了各类美食的绘制方法；第5章介绍了日常小物的绘制方法；第6章介绍了不同娱乐场景的绘制方法。此外，书中还展示了很多可爱的涂鸦作品，可以启发读者绘制自己喜欢的插画。 本书风格简单、可爱，力求用*简单的线条画出充满青春感、少女感的涂鸦作品，适合绘画初学者和绘画爱好者使用。希望本书能让想要画画、热爱画画的人勇敢地拿起笔，画出自己心中的*美画面。
用彩铅画漫画 古风动漫人物教程
￥32.90
本书是一本用彩铅画古风动漫人物的教程。 全书共7章。第1章介绍了彩铅古风动漫的基础知识，包括彩铅绘画工具、基础技法、人物表情和身体造型等；第2章～第4章主要讲解了古风人物的发型与服饰、古风道具和古风场景的绘制案例；第5章～第7章分别讲解了温婉佳人、翩翩少年和唯美画卷的绘制方法。 全书主要以案例讲解古风动漫人物的绘画方法，讲解系统，图例丰富。本书适合作为动漫爱好者的自学用书，也适合作为动漫相关专业的培训教材或教学参考用书。
长号中国风—长号中国作品精选
￥39.99
《长号中国风：长号中国作品精选》分为两部分——总谱、分谱，共收录了12首中国本土风格的曲子：《牧歌》 《嘎达梅林主题幻想曲》 《帕米尔在欢唱》 《在金孔雀飞起的地方》 《裕固山歌》 《长征》 《塞上川歌》 《马背上的长城》 《长号随想曲》 《半个月亮爬上来》 《赛龙夺锦》《召唤》。 曲集涵盖了经典长号中国作品，既有广东省长号联考曲目，也挖掘了部分从未面世的长号作品以及新技法作品，是对中国音乐作品的一次发扬，推广了中华民族优秀文化，为中国长号以及室内乐演奏和教学提供作品参考。
和韵扬乐:音乐形态学研究
￥45.99
本书以中外作曲家的作品为研究对象，涉猎古典、浪漫、民族及近现代乐派作曲家作品。论述了李斯特等作曲家作品中的和声技法；探讨了普罗科菲耶夫等作曲家作品的整体音乐形态；解读了贝尔格作品的自由无调性手法；提出了非规范化曲式结构的分析方法；研究了金湘作品中的半音音列。同时对高师和声课提出了和声分析与写作教学的基本方法；指出了斯波索宾《和声学教程》的部分疏误，并予以纠正，同时对其习题解答行述评；研究了桑桐的学术思想等问题。
为什么,是植物图鉴
￥27.93
《为什么，是植物图鉴》是日本传奇摄影师中平卓马的摄影评论集，共35篇。书中，作者提出的问题是一个摄影创作者都必须面对的困境——我们如何透过照片逼近真实？同时，作者也通过书名逼迫摄影与自我表现的关系，照片如果不是传达作者的意旨，那照片是什么？按下快门，一切因此结束。
水墨玩家 三两笔画出Q萌简笔中国画
￥32.90
仙界的一位小仙子——千尘，因为擅闯禁地了藏书阁的门，启了被封印的水墨画界……小仙子带着画笔在水墨画界游走，留下了一幅幅精彩的水墨插画。 本书以生动的图文介绍了水墨插画的绘制技法，全书共六卷。卷一介绍了绘画基础知识，包括基本工具、常用笔锋和常用墨法等；卷二至卷五分别介绍了植物、动物、人物和场景的绘制方法，包括荷花、兰花、竹子、梅花、猫头鹰、蜗牛、刺猬、鸭子、小渔女、小书生、贵妃、亭子、群山、瀑布等，书中既有对绘画步骤的详细讲解，又有优美的文字作为介绍，让读者在轻松、愉快的氛围中学习水墨插画的绘制技法；卷六向读者展示了各种各样的绘画素材，包括人物的表情、发型、妆容、服饰和各种物品等，可以为读者提供创作的灵感。 全书案例“Q萌”可爱，讲解轻松有趣，让读者在“玩”的过程中慢慢尝试绘制有趣的水墨插画。本书适合绘画初学者、绘画爱好者阅读，也可以为绘画爱好者提供创作灵感。
《Think:折中主义》(生活美学系列!艺术史学家、建筑杂志专栏作者 皮埃特·斯温伯格&国际顶尖家居摄影师 简·维林德 联手打造,让家展现你的个性与不羁)
￥99.50
让家不受拘束，美出多元化的折中主义 折中主义风格是目前在室内设计领域占主导地位的一种风格。混合不同的风格、不同时期的装饰物，让家成为一个统一和谐的整体。混搭风是对设计的解放，它让人发挥出更多的想象力。它没有任何规则，但却可以突出居室主人强烈的个性。比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特•斯温伯格用专业、精准的目光挑选遍及荷兰、比利时、法国等国家的家居案例，寻找有气氛的新摩登风私人居所。娓娓道来这些家居案例的设计亮以及设计师对设计细节的把控。让这本书成为你造梦想中的居所的灵感源泉。
极简简笔画6000例
￥16.99
《极简简笔画6000例》包括动物、人物、食物、植物、自然、建筑、交通工具、生活用品和其他共300多个形象，造型可爱呆萌，形式生动活泼，画法简单明了，并配有绘制步骤，简单易学，即便是没有任何绘画基础也能轻松学会。
游戏动漫人体结构造型手绘技法(第2版)
￥90.00
看到令人怦然心动的人物，脑中的美好画面呼之欲出，每每在这些瞬间都想拿起画笔把它们记录下来，却又苦于画不好人体结构。本书的编写目的正是要解决这个烦恼。翻开书，让我们一起了解人体的详细构造吧！ 本书从人体骨骼的塑造开始，将全身各部位的肌肉进行拆分讲解，分析人体的动态造型难点，并试着拿起画笔让纸上的人物摆出各种造型。此外，本书向读者展示了人体造型的多种练习方法，以达到熟能生巧的目的。后进入实战阶段，向读者展示了游戏世界中的概念设计方案的形成过程，并提供了多幅作品赏析图，以供读者对画面元素进行探索和思考，并进行临摹。 本书适合美术专业学生和教师、游戏动漫公司的从业人员，以及游戏动漫手绘爱好者学习使用。
服装设计效果图综合手绘技法基础教程
￥53.40
服装设计效果图的风格与种类具有多样化的特，表现风格受设计师的设计风格、审美高度、手绘习惯、性格特等方面影响，书中讲解了对服装设计效果图的基本认识，常用手绘工具与电绘软件（彩色铅笔、水彩、马克笔以及Procreate和Photoshop）的使用方法，并在此基础上帮助读者掌握的绘画技法行糅合和提升， 综合多种技法行服装手绘表现，同时增加了多种技法的混合表现，读者既可以牢基础， 也可以在表现形式上行自我提升。 同时讲解了服装的人体比例、结构、动态、面料，以及常用服装款式和细节的绘制表现方法，解析了服装设计效果图的整体绘制过程和技巧，分析了主流画材的绘画特和绘画技法。在这本书的帮助下，服装设计创作过程不再那么繁重，设计效果图的绘制会变得更为轻松。
概念设计的概念
￥49.90
本书立足于作者30多年从事工程结构施工、设计、施工图审查及抗震研究的大量实践和深思考，以哲学的视野，论述并试着解答概念设计的概念来源，概念设计的本质属性，工程概念设计与工程建设理论以及概念设计与构造和构造措施。本书有别于传统科技图书对“实用性”和“可操作性”的执着，从大量的工程实践中抽象出概念，并从哲学的高度行思辨性阐释，体现了工程与哲学在思维高度上的辩证统一和相互激荡，提出源于工程的哲理性思考，引导工程技术人员对工程建设深层次问题的思考。 本书适合于土木工程设计、科研人员及相关专业高校教师参考使用。
旅行摄影圣经2——实战为王
￥54.50
《旅行摄影圣经》出版以来，得到了读者热情的鼓励和支持。作者张千里历时逾一年，再度推出他的力作《旅行摄影2——实战为王》。《旅行摄影2——实战为王》根据作者多年来摄影的经验和经历，力求让读者利用基本的器材拍摄出秀的作品。《旅行摄影2——实战为王》分为镜头、对焦、曝光、彩、滤镜和支撑系统六部分32章向读者充分介绍了摄影的基本知识和技巧。和当然作者在每一部分都奉送了自己的摄影秘笈，让读者有醍醐灌顶之感，原来这些精彩的照片背后的技巧竟然如此简单，用好自己手中的器材是多么重要。 《旅行摄影圣经2 实战为王》适合广大摄影爱好者、摄影发烧友以及摄影师参考借鉴。
VEN Christmas
￥38.80
孩子们都期待的节日圣诞节，那么期待的圣诞节来临啦..你是否睁眼看了下日历， 日历上说今天是圣诞节和我的圣诞礼物!周围有很多雪，所有快乐的人都得到了礼物。让我们一起欢乐过圣诞吧..你知道谁和我们一起过圣诞吗？你知道圣诞老人在圣诞节的工作吗？
牛津艺术史系列：中国艺术
￥88.90
《中国艺术》中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。 作者指出，任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此，他反对从既定的概念出发，他要追问的是：古代中国的“艺术”究为何物？它们是在何时，又是怎样成为“艺术”的？《中国艺术》关注的作品有的在创作的当时就已被视为艺术品，而另一些作品的艺术身份则是后来的时代所强加的。有别于一般艺术通史以时间为序的写法，柯律格将中国艺术放在更为宽广的历史文化背景中，划分为陵墓艺术、宫廷艺术、寺观艺术、精英分子的艺术，以及在市场中卖的艺术等不同形式，加以多种语境的考察。这部讲述从新石器时代到20世纪70年代中国艺术的著作，从独特的视角，重新盘整了中国艺术史的脉络，并生发出诸多新的学术课题。
