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实用歌唱方法教程
￥39.00
本书是为成人声乐爱好者量身打造的一本声乐教程。全书采用大字大音符设计,全彩色印刷。全书共22 课内容，讲解了22首人们耳熟能详的歌曲，每一首歌都按照走进歌曲、口部热身操、逐句精练和完整曲谱展示这四个环节进行教学，让枯燥的声乐理论在富有情趣的歌曲练习中得以融会贯通。书中的歌曲难易程度适当，不仅可以用于练习，还可以用于表演。 本书适合成人音乐爱好者作为教程使用，也可以作为老年大学的声乐教材。
音乐人吉他课(视频讲解版)
￥39.99
无
你好，时装——服装设计效果图水彩手绘表现技法
￥27.60
这是一本讲解手绘水彩时装画技法的教程。全书共有8章，第1章讲解了手绘水彩时装画的基础知识，第2~3章介绍了手绘人体动态和人物造型的表现技法，第4~6章分别讲解了服装单品、服装配饰和服装面料的表现技法，第7章剖析了不同风格服装的绘制方法及典型作品，第8章展示的是时装画的风格探索、综合表现和优秀作品。 本书适合服装设计师及水彩画学习者阅读使用，也可作为服装设计类院校或相关培训机构的参考教材。
悠享绘：暖系水彩画入门(全彩)
￥23.97
本书是一本水彩门书。作者将多年的水彩绘画心得及网络教学经验编辑成书，从画材选择始讲解，用专业的绘画学习方法，通过简单实用的实例，引导零基础的大众读者学会从临摹到写生的水彩画学习过程。本书包含风景、花卉、静物、动物、人物等五大题材，43个实例，讲解细致，非常适合初学者。
牛津艺术史系列：中国艺术
￥88.90
《中国艺术》中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。 作者指出，任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此，他反对从既定的概念出发，他要追问的是：古代中国的“艺术”究为何物？它们是在何时，又是怎样成为“艺术”的？《中国艺术》关注的作品有的在创作的当时就已被视为艺术品，而另一些作品的艺术身份则是后来的时代所强加的。有别于一般艺术通史以时间为序的写法，柯律格将中国艺术放在更为宽广的历史文化背景中，划分为陵墓艺术、宫廷艺术、寺观艺术、精英分子的艺术，以及在市场中卖的艺术等不同形式，加以多种语境的考察。这部讲述从新石器时代到20世纪70年代中国艺术的著作，从独特的视角，重新盘整了中国艺术史的脉络，并生发出诸多新的学术课题。
吉他小白的弹奏秘籍：弹好吉他的乐理知识
￥26.99
本书是针对吉他爱好者想要学习吉他相关音乐理论而量身定制的阶教程。在本书中，你将了解吉他弹奏中必须要学习的记谱法、音程、和弦及音阶知识。。 本书共包含13章，第1章讲解了音的相关概念；第2～5章讲解了吉他弹奏中需要掌握的六线谱、五线谱及简谱的基础知识；第6章讲解了音程的基本知识，音程的学习是和弦的基础；第7～10章是本书的重学习内容，主要讲解了三和弦、七和弦、其他常用和弦及引申音的知识；第11～13章主要讲解了音阶的相关知识，包含大调音阶、小调音阶、调式、其他常用音阶等内容。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地学习，并通过图片示例，行对比练习，加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
环佩叮当 水彩古风首饰绘制教程 视频学习版
￥31.50
从古至今，人们一直对耀眼迷人的宝石、首饰有着天生的喜爱，也逐渐赋予了它们不同的意义和内涵。工匠们对首饰极致、精细的加工，也使首饰成为了绘画者们绝佳的临摹对象。中国古代的首饰，更以其造型多样性和文化内涵，获得了中国绘画者的喜爱。 本书共五章。*章介绍了水彩绘画需要准备的工具；第二章介绍了用水彩表现不同材质的方法，如骨质、贝壳、珍珠、金属、玉、琉璃等；第三章介绍了六种不同朝代的首饰文物的绘制方法，参考的是实物，带有历史意味；第四章介绍了古风首饰的刻画，本章案例并不一定遵循了古人的审美习惯，带有现代的创作思路；第五章将首饰与人物搭配，介绍了两个古风人物的绘制方法。 本书适合古风爱好者、绘画初学者和水彩爱好者阅读学习，也适合相关培训机构作为教材。
认识绘画：丰子恺绘画十六讲
￥51.99
为什么学习绘画都要从素描始？ 为什么基本的绘画练*要以人体石膏像为对象？ 如何判断一幅画的优劣，画得越像就越好吗？ 为什么说西方美术靠努力就可以，中国美术却全凭天赋？ …… 作为艺术大家，这一次丰子恺先生要回溯到启蒙阶段，讲讲绘画这门艺术究竟该如何门。他不仅介绍了形体、色彩、构图、工具等绘画门的基础知识，还从宏观角度讲解了如何正确地认识和欣赏绘画艺术，为读者培养艺术素养下坚实基础。 《认识绘画》选绘画类文章十六篇，选自丰子恺先生的四部艺术论著——《绘画与文学》（明书店/1934年）、《艺术丛话》（上海良友/1935年）、《艺术漫谈》（上海人间书屋/1936年）、《艺术修养的基础》（桂林文化供应社/1941年）。 新添图片百余幅，以便于读者更好地认理解丰子恺眼中的艺术世界。
手绘心天地 钢笔画手绘技法从局部到整体
￥23.92
内容提要 钢笔画因其独特的美感和有趣的绘画形式，深受大众喜爱。本书将壮观的建筑通过黑与白的强烈对比表现出来，带给观赏者美的享受。同时，本书介绍的绘制技法简单，从局部场景元素的绘制始到复杂整体场景的绘制，讲解透彻，效果生动，有助于初学者轻松门。 本书共分为5章，先从认识钢笔画与钢笔画工具手，细致地讲解了钢笔画中常见的工具和使用注意事项。随后本书结合具体的案例练习，先讲解了线条、明暗画法，然后介绍了不同局部场景元素绘制技法，让读者能从具体案例中快速掌握局部场景的画法。下来，结合城市建筑、城市街景、遗址和民居等特色整体场景案例，本书详细讲解了画面的黑、白、灰关系以及疏密关系、空间关系和整体关系，帮助读者学会画面中各种关系的处理。*后，结合广场和剧场、教堂建筑等复杂整体场景案例让读者了解绘制不同风格作品的绘制难，同时掌握更加实用的绘制方法。本书的案例绘制效果清晰，编排从易到难，适合零基础的读者学习。 本书适合钢笔画初学者作为门读物，也可作为美术培训机构和相关院校的教材。
这世上的偶然：我为什么拍纪录片(金棕榈导演是枝裕和、奉俊昊柔情推荐！捕捉偶然，用“观察”抵抗按部就班的凡庸日常！)
￥19.92
本书是日本纪录片导演想田和弘的一次创作总结和生活体悟的记录。想田和弘以创作“观察电影”著称，深度介了日本社会的诸多公共议题，在国际纪录片界屡获好评。本书从其代表作《和平》《选举》《精神》的创作过程出发，呈现了前期构思、实际拍摄、后期制作及放映参展的流程全貌，通过讲述涌现其间的种种困难挑战、应对经验、巧合机缘和感悟思辨，详细地解析了拍摄“观察电影”的具体方法和创作理念。书中探讨的内容包括：纪录片的伦理与禁忌、纪录片的美学与技术发展、电视纪录片的思维陷阱、客观真实与纪录片的关系、独立电影导演的制作费和著作权等重要话题。 想田和弘的作品风格质朴自然、坦率诚挚，强调观察的重要性，又充满人文关怀。他认为纪录片是“捕捉偶然事件的连续性，令作品升华的艺术”，这一观念投射到生活中则为“人生也是由偶然和碰运气组成的”。导演电影行业、与妻子相识、获得创作契机和灵感等经历都有着偶然的色彩，可以说对“偶然”的捕捉和珍视正是作者的处世哲学。
色彩搭配原理与技巧(第2版)
￥61.60
范文东老师的这本《色彩搭配原理与技巧》自*版出版以来不断重印，广受好评。从色彩的产生、色彩的定义、色光三原色、色料三原色、色彩的属性及体系、色彩的象征性及联想、感觉与色彩、生活与色彩、配色的基本规律和常用技巧、便捷色谱、色彩的区段划分、色彩的风格、色彩的采集与重构等方面来阐述，描述了色彩搭配原理与技巧。
长城
￥12.42
这是一部中国长城知识普及绘本，把长城的分布、修建历史、相关典故和传说、防御方式、现存状况以讲故事的形式行介绍。以爸爸带女儿沿着长城去旅行为主线，把中国有长城的几个省份的典型关隘地段串联起来，让读者了解更为完整的长城。
手机短视频全攻略 拍摄技巧+剪辑处理+特效制作+字幕音频
￥26.60
随着智能手机功能的不断完善，手机成为我们拍摄照片和视频的主要设备之一。短视频的出现使人们的视听内容发生了翻天覆地的变化。短视频给予每个参与者非常大的发挥空间，并成为一种新的社交语言。经过这些年的快速发展，短视频已经成为人们发现世界、探寻美好生活的平台，也为品牌形象的建立和内容传播提供了新的介质。 本书共9章，通过内容讲解穿插技术问答和技术指导的形式，对短视频的拍摄、后期处理手法及特效制作进行讲解。全书内容全面，条理清晰，通俗易懂。除了必要的理论阐述，均采用步骤导图的讲解模式，让读者能轻松、快速地理解和练习。 本书适合广大短视频爱好者、短视频App用户，以及想要寻找突破的新媒体工作人员、短视频电商用户、个体店家等学习和使用。随书提供案例的素材文件和效果文件，方便读者学习和理解，从而提高学习效率，快速掌握短视频的制作方法。
漫画新手入门完全教程 人物五官宝典
￥27.90
漫画里特鲜明的人物形象、富有想象力的人物造型，总是让人心生喜爱。你想画出自己心中的漫画角色吗？本书将带你漫画创作的大门，即便你是“萌新”，也可以轻松上手，体会漫画绘制的乐趣。 本书共分为7章。第1章到第5章结合丰富的案例，详细地介绍了人物头部结构、眉眼、鼻子、嘴、耳朵的具体绘制方法，从基本结构解析到各类型五官的表现，由浅及深、全面地讲解了绘制五官时需要掌握的技法。第6章讲解了如何准确表现人物的各种表情。第7章结合大量常见的人物设定实例，讲解了不同角色的五官特与表现方法。 本书讲解系统、案例丰富，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也可作为漫画相关专业的培训教材或参考用书。
古典建筑与雕塑装饰艺术 第4卷
￥33.14
本套汇编丛书《古典建筑与雕塑装饰艺术》是欧洲建筑师及雕塑家Raguenet历经长达十多年的时间游历欧洲等多个国家和地区，精心挑选并编纂的一套古典建筑与雕塑手绘图片资料合集。收录了从公元10世纪以前至20世纪初的不同风格国家和地区的建筑雕塑作品，介绍了埃及、印度、希腊以及欧洲大陆其他国家不同时期的建筑雕塑风格。内容详尽，分类详细，从宏大的城堡、闻名的雕塑作品，到窗饰、门柱等细节的内部装饰。这些画作大都出自各个时代著名的建筑师和雕塑家，绘画精美，表现力丰富，真实记录了20世纪以前大量珍贵而杰出的艺术作品。本套汇编按照不同种类的英文名称首字母顺序排列，内容丰富，可以说是古典建筑雕塑艺术的百科辞典，为当代建筑师、设计师、雕塑家甚至考古学家提供了极具价值的参考资料。 本书是本套汇编丛书的第4卷，收集了千张古典建筑与雕塑艺术珍贵的手绘资料，详细分类包括了孩童像、客迈拉像（狮面龙尾羊像）、烟道、拱顶石装饰、漏花格、钟表、圆柱、告解室、壁炉背墙、托臂、挑檐、脊梁、卷叶饰、十字架以及冠冕。
iLike职场数码照片修饰处理完美实现
￥11.25
智文化编著的这本《iLike职场数码照片修饰处理完美实现》是一本专业讲解如何对数码照片行处理的技术性书籍，全书共详细讲解了100多个实例，涵盖了数码照片处理技术在家用与商用两个市场中的大多数典型应用。例如，针对家用市场讲解了如何对照片重新构图、合成不同风景的照片、趣味拼合人像等案例，针对商用市场讲解了如何美化人像照片、如何纠正照片偏色、如何设计制作杂志封面等案例。 《iLike职场数码照片修饰处理完美实现》定位于希望通过学习掌握数码照片处理技术的专业数码摄像师、平面设计人员、数码影楼从业人员，以及数码摄影爱好者，考虑到多数读者没有多少Photoshop软件基础，因此本书所有案例都力求使用基础、简单的技术处理手段达到更令人满意的效果。 本书案例丰富、实用、技术全面、讲解通俗易懂，操作步骤紧凑流畅，实用性强，特别适合摄影和平面设计行业相关人员以及相关专业在校学生阅读学习。
商业摄影实拍案例——淘宝、广告摄影、专业摄影进阶通用(第2版)(全彩)
￥38.40
商业摄影实拍案例系列是为准备从事商业摄影的读者量身打造的实践技法书，全书系统全面地讲解了服装、人像、珠宝、五金、食品、饮料、家电、建筑空间等类别的拍摄和修图技术。 本书还包括了基础的摄影美学理论，让摄影技术不再仅停留在单调操作上，而是成为一套“理论+实操”的科学体系。
时装画手绘表现技法：马克笔从入门到精通
￥23.92
这是一本帮助手绘初学者有效掌握时装画表现技法中提高人物造型表现能力的教学用书。全书采用“基础+示范+实例”的编排方法，通过学习本书，读者可以掌握时装画手绘的基本技法，以及进行商业插画创作的能力。 本书分为三篇，第１篇为时装画入门基础篇，包含第1～3章的内容，该篇介绍了时装画手绘的入门基础知识、时装画的表现形式和要求、时装画中人体的结构比例与基本动态表现，以及人物身体局部的表现方法；第2篇为时装画效果图绘制提高篇，包含第4～6章的内容，该篇介绍了时装画中从局部造型到面料质感的表现、女装/男装款式的手绘表现技法；第3篇为时装画效果图实战篇，包含第7章的内容，通过讲解各季节的服装效果图来告诉我们色彩的正确使用方法。 本书选用了大量的图例和作品赏析，语言表述清晰、内容实用，每个示范的图例都取材于时尚服装中的实际款式，每个知识点都配有图例分析，以便于初学者更好地掌握绘画技法，让广大读者在学习时装画手绘的同时，还能了解新潮的时装款式。本书不仅可以作为广大服装手绘初学者和爱好者的学习教材，也可以作为服装院校培养专业人员的参考书籍。
字传——商业书法字体设计与应用
￥31.60
这是一本全面解析商业书法字体设计的教程。本书共分为5章，第1章结合从历史、现状等角度讲述书法字体的演变过程；第2章对书法字体的设计基础进行了讲解；第3章对书法字体的设计技巧进行了讲解；第4章演示了同一文字的不同表达风格；第5章作者精心挑选了大量的商业案例，介绍了书法字体在节日活动设计、影视海报设计、品牌设计、游戏海报设计、包装设计
汉服怎么穿(全彩)
￥29.40
《汉服怎么穿》全书分为三个章节：时令汉服、汉服制作和历代汉服。其中，时令汉服章节根据不同时间、节日向读者推荐得体应景的汉服搭配；汉服制作章节则列举了多种主要的汉服制式的制作过程，并附带实用的剪裁、板图样，使读者可以轻松门、动手制作汉服。历代汉服章节全章介绍了汉服的起源与服制沿革，带你探访全国各地博物馆中精品文物上的华夏“时尚图谱”。
思享——设计师札记
￥30.00
《思享：设计师札记》以项目为主线，从方案构思、发展、完成等各个侧面剖析设计者的思考过程，对环境、地域、城市、文化、技术等影响因素进行梳理，尝试呈现现代建筑设计思想的主要发展趋势，即理性思考尊重文脉守护地域特色。篇致敬大师，重点介绍四位大师扎哈·哈迪德、山本理显、伯纳德·屈米，舒茨，以观察者的角度入手，着重合作感悟，趣闻轶事，凸显大师的思考过程与设计特色；第二崇尚篇理性，以参与者的角度入手，着重对学校类集群式建筑模式的推演，着重清晰理性的思考过程；第三篇尊重文脉，着重在城市更新中发生的项目的特点，如天津泰安道五大院的保护与再生，西开教堂周边的保护与再生，对城市古建项目改造提供实践案例；第四篇坚守地域特色，从城市的角度思考每一个项目的设计，剖析建筑与城市的联系。
