笔墨狂情:王铎与晚明书法艺术
¥96.60
本书从王铎的书法研究入手,探讨晚明时期中国书法之演变。 王铎意欲借复古而创新,调和王羲之的侧棱用笔和精细细节,与张旭的中锋行笔和雄阔气势。全书由七篇长文组成,在整个晚明文化的时代背景中,讨论了王铎书法线条的形态、来源,以及他与同时代书法家的对比。 同时,作者还对张芝、王羲之、王献之,以及张旭、怀素、颜真卿、米芾、黄庭坚、董其昌等中国历史上众多书法大家的风格特点,进行了详细的解析,并汇集了大量藏于海内外难得一见的书画珍品。
国画入门教程 山水画技法
¥21.00
本书是为中国山水画初学者打造的专项学习教程。全书共分为6章:第1章介绍绘画工具与材料;第2章介绍山水画的基础绘画技法;第3章到第6章是山水画中各分项内容的绘画精讲,包含山石、云水、树木、点景四大类,既讲解每种元素的基础绘画技法,也给出各元素多种形态的多个参考样式,还提供了元素组合成完整作品的参考案例。全书由基础绘画技法讲到元素细节,让初学者可以基本掌握山水画的各项绘画技能。 本书适合中国画初学者及对山水画感兴趣的读者阅读。
摄影师的后期必修课 (人像篇)
¥49.00
想要修出好照片,精通数码摄影后期处理技术是必不可少的。本书系统*地介绍了人像后期处理,旨在帮助读者提升人像照片的修饰技巧,打造出色的人像摄影作品。 本书主要内容包括美白与磨皮、面部修容、面部重塑、体形重塑、证件照修饰技巧、集体合照修饰技巧、家庭人像修饰技巧、环境人像修饰技巧、婚纱摄影修饰技巧、人像调整技巧概述、户外人像摄影作品的修饰技巧、儿童摄影作品的修饰技巧、老年肖像作品的修饰技巧、制作倒影效果、自然人像作品的修饰技巧、室内人像修饰技巧、复古风人像后期调色技巧、梦幻风人像后期调色技巧、中国风人像后期调色技巧,等等。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片后期处理等领域各层次的读者参考学习。无论是专业修图师,还是普通的摄影后期爱好者,都可以通过本书迅速提高人像数码摄影作品后期处理水平。
达芬奇视频后期剪辑与调色零基础入门到精通
¥53.50
达芬奇是一款很受欢迎的调色软件。本书基于DaVinci Resolve 18编写而成,循序渐地讲解了使用达芬奇软件行视频剪辑、调色的方法和技巧,可以帮助读者轻松掌握达芬奇软件的操作方法。 全书共10章,主要内容包括掌握达芬奇软件的基本操作、调整与编辑素材文件的基础剪辑技巧、对画面行一级调色的初步调色技法、对局部行二级调色的局部微调技巧、通过节对视频行调色的高手阶技法、制作视频的多种滤镜效果、为视频添加精彩的转场效果、制作视频字幕效果,以及城市宣传片、夏日旅行Vlog综合案例的剪辑和调色技巧。本书采用全案例式教学,提供实战示范,读者可以更好地理解和掌握利用达芬奇软件行视频后期剪辑与调色的技能,提高学习效率。 本书适合短视频运营创作的新手阅读和学习。此外,本书还适合广大短视频爱好者、新媒体行业从业人员阅读参考,也可以作为相关专业的教学参考书或上机实践指导用书使用。
配色设计速查手册
¥83.50
配色是设计师、画师的技能,也是一部分新手设计师、画师的痛。本书立足于设计行业和绘画行业,重解决从业者和新手的配色难问题。 本书共十一章。第一章讲解色彩的基础知识;第二章到第八章讲解七大色系的配色方案,共78种颜色,每个色系的颜色都是按照由浅到深的方式排列;第九章讲解意象配色方案,共162种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、景观设计、园林设计、家居设计等;第十章讲解大自然配色方案,共52种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、城市设计、建筑设计、景观设计等;第十一章讲解流行风格配色方案,共20种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、包装设计等。 本书适合设计师、画师阅读和参考。
AI美男人物绘画关键词图鉴 Midjourney版
¥29.90
AI是当下无法阻挡的艺术创作趋势。 本书首先简要地介绍了一下关键词的使用方法,帮助读者大致了解生成图片的基本原理;正文实战部分,展示了“霸道总裁”、俊美男、优雅绅士、古风美男、美少年、魅力大叔、艺术家等7类美男主题的AI图片生成效果,并给出了提示词说明,通过图文对应的方式帮助读者了解生成图片的具体方法,从而生成自己想要的图像。 本书适合对AI图像创作感兴趣的读者和有AI图像创作需求的设计师、插画师等阅读。
来练吧!漫画手绘描摹笔记 古风篇
¥11.90
这是一本教读者如何绘制古风漫画角色的教程。本书详细介绍了古风人物绘画的基础知识,包括比例、线条、构图等,并结合实例进行讲解。此外,本书还介绍了古风漫画角色的表情、动作和服装等绘制细节,以帮助读者更好地把握古风人物的特点和魅力。本书还提供了一些实用的练习建议,以帮助读者巩固所学的技巧和方法。通过对本书的学习,读者可以了解绘制古风漫画人物的方法,包括基本的绘画技巧和创意灵感。 本书适合绘画初学者、动漫爱好者阅读,也适合作为相关培训机构的教学参考书。
了不起的中国名画
¥220.00
中国画作为华夏艺术的瑰宝,拥有悠久的历史和独特的艺术风貌。本书选择具有代表性的中国画名作,以历史为序,鉴赏为主,兼顾介绍中国画在构图、造型、设色等方面的独特技法。画作涵盖人物、山水、花鸟、风俗等诸多品类,匹配高清大图辅以文字解说,令不同层次的读者在全面了解中国画的同时,通晓基本的赏析方法,沉浸式完成品鉴的全过程。本书以期引领读者朋友在阅读中提升审美观念,真切感受中国画的匠心独运,品味中国优秀传统文化的魅力所在。
文创产品设计
¥57.00
本书创作立足于探究文化创意(文创)的多元化发展趋势,将其文化性与实用性结合大量设计案例展讲解。主要包括:一是文创设计的来源、现状及未来发展趋势;二是文创产品的分类,藉国潮文创、城市文创、科普文创、企业文创、校园文创等实际案例行介绍;三是介绍文创产品设计前沿知识,通过案例来讲解3D数字化、体验设计等多维度的创新要素;四是将文创产品设计方法、原则结合实际案例介绍;五是从知识产权申报及授权角度切,介绍如何对文创产品行知识产权保护。 愿本书能为学习文创设计、产品设计的莘莘学子以及从事相关工作的设计师提供思路与灵感。
米芾:风格与中国北宋的书法艺术
¥84.50
米芾是十一世纪一位成就斐然的书法家,也是中国艺术史上的著名人物之一。身为受过良好教育的精英,或曰文人士大夫,他也对探讨书法(这是文人以形象化方式表达自我的最重要手段)的功能与风格这一理论议题做出了卓越的贡献。在本书中,石慢在艺术家跌宕起伏的人生框架内探索其书法艺术,并深考察了米芾所在年代北宋的文化,以及米芾对文人艺术理论的推动作用。 时过境迁,米芾在北宋社会中的地位和角色不断发生变化:作为艺术鉴赏家,作为身负重任的官吏,作为寄情山水的闲逸之人,以及作为服务于帝王又深受道家思想影响的才俊。米芾正是通过探索发展书法风格来表达其在不同社会角色下变化着的社会理想与个人理想。本书紧随此线索,既按年代叙事又具有主题性。石慢之分析谨慎微,兼顾书法作品的内容与书体风格,将米芾书法稳固地置身于北宋历史发展的脉络中。与此同时,石慢以米芾同他生前身后书法艺术史的关系来诠释了“书法”这种最具中国特色的艺术形式。
汽车、赛车及特种车辆 线稿插画资料集
¥29.90
本书是一本讲解汽车手绘线描方法的教程书。 本书共7章:第1章为老爷车;第2章为跑车与赛车;第3章为特种车辆;第4章为工程车;第5章为装甲车;第6章为客车与货车;第7章为越野车。全书呈现了43款汽车的手绘线描案例,以多视图方式全面展示各款汽车,绘画步骤配有局部难大图展示,让读者轻松理解车辆结构,并可以快速上手绘制。 本书适合汽车爱好者、零基础手绘爱好者阅读,也可以为汽车设计相关专业人士提供参考。快一起来画属于我们的“硬核”手绘吧。
男友100% 游戏动漫男性角色设计教程
¥45.00
在幻想类作品,尤其是二次元动画、漫画、游戏作品中,总有各式各样充满魅力的男性,他们是“完美男友”的化身,他们或阳光帅气,或成熟内敛,是创作者对于“完美男友”幻想的投射。这类男性角色应该如何设计和创作呢?本书便是针对二次元动画、漫画、游戏等领域,创作魅力男友角色的教程。 本书共3章。第1章讲解如何绘制男友的身材样貌,包括如何绘制男友的容颜、身材,如何设计男友的服装。第2章讲解如何设计男友的个性特,包括人物年年龄、性格、动态的设计。第3章是绘制案例,分步骤讲解了9位不同类型的男友的绘制方法。 本书适合二次元作品爱好者,动画、漫画、游戏从业者阅读。
萌萌哒 Q版古风简笔画
¥29.90
本书通过“穿越”回古代的女孩“小雨”和飞乐鸟“飞飞”这两个主人公,介绍了如何使用Q萌可爱的简笔画来表现中国古代各主要朝代的历史特征、名人典故、服饰器物、建筑习俗等。从本书中,读者不仅能学到春秋战国、秦朝、汉朝、三国、魏晋、隋朝、唐朝、宋朝、元朝、明朝、清朝及仙侠世界中的各类人物、器物、美食等的简笔画画法,还能收获发型服饰、礼仪风俗、历史文明等各类古风小知识。
10分钟快画! 油画棒简笔画素材600例
¥18.00
这是一本画风清新、内容简单的油画棒素材集,能让你抛复杂的绘画工具和繁琐的绘画步骤,尽情畅游在迷人、清新的油画棒插画中。 本书共有5个主题、600例完整插画,包括花叶、甜品美食、动物、风景、Q版人物头像等。书中收录的插画素材充满创意,画面效果明快,视觉冲力强,绘制难度小、易上手。 对油画感兴趣的你,快拿起油画棒,画出你心中的创意作品吧!
墨梅
¥20.00
在过去的600年中,墨梅是受人青睐、得到广泛实践的东亚水墨画题材之一。毕嘉珍(Maggie Bickford)《墨梅》一书是对墨梅的次完整描述,她全面论述了中国画派中一种类型的形成,充分采用跨学科的方法,论证了艺术、文学、文化和政治以及群体、个人的活动如何相互作用产生了新的画派及其范式。墨梅出现于12世纪初的宋代,在14世纪中期蒙古统治下形成范式,这些均可得到文献准确地证明,允许现代学者近距离地去观察中国文人画艺术的形成过程。此外,《墨梅》批评性地考察了墨梅如何从宋代精英文人的艺术选择成为后来中国绘画正统艺术的过程。
索尼α7系列摄影与视频拍摄一本通
¥23.90
本书由浅入深、循序渐进地讲解了索尼α7系列相机的摄影与视频拍摄基础知识和实用技巧。全书首先系统地介绍了相机功能和菜单设定,深入解读相机曝光模式的特点及使用方法,专业剖析对拍摄至关重要的对焦、测光、曝光、照片虚实与画质、白平衡等知识,还详细介绍了镜头、附件的选择和使用;接着细致地讲解了摄影的构图、用光、视频镜头语言等基础理论;*后对索尼微单相机的视频拍摄功能、参数设置及拍摄流程进行了详细讲解。 本书内容系统*,配图精美,文字通俗易懂,为索尼微单相机用户提供了系统而详尽的摄影与视频拍摄指导,适合索尼微单相机用户、广大摄影爱好者及视频制作者等阅读和学习。
插画基础与创意表现(全彩微课版)
¥42.00
本书是一本介绍插画设计基础和创意表现的教材,通过将知识融一个个实用且典型的案例中,由易到难、循序渐地讲解插画的绘制技法和设计思路,在训练读者绘画技能的同时弘扬中华优秀传统文化,传播正能量。 本书共4章,第1章为认识插画,介绍插画的概念和相关软件的基础功能;第2章为插画基础元素绘制,讲解5类常见的插画元素的绘制技法;第3章为插画设计阶,从不同的角度切,讲解插画的设计过程;第4章为综合案例,展示不同类型插画项目的创作过程。 本书可作为职业院校广告设计、数字媒体、动画等专业相关课程的教材,也适合作为插画初学者的自学用书。
设计基础(项目式全彩微课版)
¥35.90
本书采用项目任务式的讲解方式,详细介绍设计的基础理论知识,内容包括认识设计、设计类型、设计元素、设计原则、设计程序和设计审美等。 本书内容全面,兼具实用性和适用性。本书注重培养读者的设计思维、设计素养、审美能力和创造能力,通过对大量设计作品行分析,帮助读者好设计基础、巩固设计技能,使读者能独立行作品的设计,成为一名合格的设计人才。 本书适合作为中等职业学校艺术设计类专业的教材,也可作为设计人员与设计爱好者的参考书。
国色大明
¥35.90
在本书中,我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事,如“红”,明代以火德王天下,红色具有崇高地位;又如“黄”,黄色自唐高祖以来就被皇室专用,明代也不例外。除此之外,本书还通过各种颜色,深挖掘了明朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物,再到画作,每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解,还对明朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍,为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度,给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书,更是一本引领读者深了解明朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生,以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。
茶之基本:陆羽《茶经》启示
¥33.99
茶,从喝到品,始于陆羽《茶经》。 《茶经》是关于历代制茶、饮茶、茶道演变的百科全书,后世茶书的源之作;共十篇,全面记述了唐及唐以前的茶叶历史与产地,茶的功效、栽培、采制、煎煮、饮用方法等。 知名茶文化作家周重林,精研茶学15年,功底深厚,详细参考古今中外版本40余种,勘校精良,带来原汁原味而又通俗易懂的《茶经》读本。除对原文的精心译注之外,还有对每个章节主题的深延伸探讨,从茶的古今演变到茶人的基本修养,从历代茶事到茶席茶礼,溯本求源,见解独到,全方位揭秘《茶经》的思想密码。搭配古代茶具、茶画图,帮助读者更为直观了解古代茶具的特和构造,感受茶雅传统,汲取古人饮茶智慧。
历史中的艺术与艺术的历史
¥47.60
艺术在以往的历史社会学中是较少开掘的议题,本期《历史与变革》试图搭建一场临时的交流,并形成了两组研究议程:“历史中的艺术”,即历史的结构与制度因素变迁,关键时刻的巨变,如何形塑了艺术的风格、形式,以及“艺术世界”中的行动者;“艺术的历史”,即艺术本身的危机和变革,及其实践所搭建的网络和社会联结,又如何改变了历史与当下情境中人的观念与行动,甚至物质世界本身。

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