购物车
个人中心
石渠宝笈名画珍赏(第一卷)
￥5.00
《石渠宝笈》是清代乾隆、嘉庆年间的大型著录文献，初编成书于乾隆十年，共编四十四卷。著录了清廷内府所藏历代书画藏品，分书画卷、轴、册九类。作为我国书画著录史上集大成者的旷古巨著，书中所著录的作品汇集了清皇室收藏*鼎盛时期的所有作品，而负责编撰的人员均为当时的书画大家或权威书画研究专家。《石渠宝笈名画珍赏》一书是对《石渠宝笈》中著录的历代名画的一个精编本，所选书画作品皆是《石渠宝笈》著录、并经过乾隆皇帝赏阅收藏的传世名作。本书以时间为顺序，上起唐代，下迄清代中期，编选书画名作数百幅，所有选品均来自世界各大博物馆和中国著名的博物馆。书中并著录《石渠宝笈》原文，同时对每幅作品的作者、年代、材质和收藏地行介绍，让读者在欣赏名画的同时更一步了解名画本身所蕴藏的奥秘。
石渠宝笈名画珍赏(第二卷)
￥5.00
《石渠宝笈》是清代乾隆、嘉庆年间的大型著录文献，初编成书于乾隆十年，共编四十四卷。著录了清廷内府所藏历代书画藏品，分书画卷、轴、册九类。作为我国书画著录史上集大成者的旷古巨著，书中所著录的作品汇集了清皇室收藏*鼎盛时期的所有作品，而负责编撰的人员均为当时的书画大家或权威书画研究专家。《石渠宝笈名画珍赏》一书是对《石渠宝笈》中著录的历代名画的一个精编本，所选书画作品皆是《石渠宝笈》著录、并经过乾隆皇帝赏阅收藏的传世名作。本书以时间为顺序，上起唐代，下迄清代中期，编选书画名作数百幅，所有选品均来自世界各大博物馆和中国著名的博物馆。书中并著录《石渠宝笈》原文，同时对每幅作品的作者、年代、材质和收藏地行介绍，让读者在欣赏名画的同时更一步了解名画本身所蕴藏的奥秘。
素描飞扬:经典静物
￥20.23
《素描飞扬.经典静物》从石膏几何体和静物的对比讲述素描的光影变化以及关系，从单体静物到组合物的步骤表现，从结构对比到对照临摹，循序渐的学习过程使读者逐步掌握素描的表现技法。
无师自通学国画：荷花(第2版)
￥21.60
本书是“无师自通学国画”系列中的一本。全书共分为5章，由浅深地介绍了如何轻松掌握国画中荷花的各种绘制技法。书中首先介绍了写意画的基础知识，包括常用工具、如何用笔、调墨和调色的技法；然后分别介绍了花头、荷叶和花叶组合的画法；着介绍了荷花与配景的绘制技法；zui后通过创作的方式让读者加以练习，提升读者的绘画能力。 本书是一本国画自学教程，即使你没有绘画基础，也能让你成长为国画高手。本书内容丰富，语言通俗易懂，实用性强，适合喜欢画荷花的读者，国画培训班的学生，爱好国画的初、中级读者，同时也可作为各地老年大学的实用教材。
色铅笔绘画完全自学教程 画出鲜花的生命力
￥27.92
本书是为爱绘画、爱花卉的你精心编著的用色铅笔描绘花朵之美的基础技法书。全书共分6章，内容分别为色铅笔的基础知识、起形的方法、花卉局部绘制详解、用不同技法绘制花卉、用色铅笔结合其他绘画媒介、不同色系花卉绘制详解。书中遵循从描线到上色，从局部到整体，从花卉的花瓣、花茎、花蕊到完整的一束花、一组花这样的教学顺序，力求将每一幅画的线稿绘制和上色过程都完整地呈献给读者。详细的文字讲解，丰富的步骤图示，贴心的要提示，让读者的学习过程变得更加容易。愿你也能画出心中美的花！
钢笔画手绘表现技法从入门到精通 风景卷
￥15.92
本书是“钢笔画手绘表现技法从门到精通”系列书之一，是以风景为主题的钢笔画手绘教程。钢笔画的用线刚劲流畅，画面的黑白对比强烈，非常适合表现风景画中细密的植物、建筑、场景等元素。 本书选取了人文景观和自然景观等两方面题材，共八个章节。第1章为钢笔画基础，介绍了钢笔画的发展及基本的用笔技巧和作画工具；第2～3章为风景钢笔画的基本知识和小练习；第4～8章为案例章节，分别介绍了建筑风景、乡野风光、中国传统建筑、人居街景和国外名胜的绘制方法。书的*后，还提供了更多的作品展示，以供读者欣赏和临摹。 本书从钢笔画的基础知识出发，循序渐地讲解了风景钢笔画的绘制技巧。本书适合钢笔画爱好者与艺术院校学生作为门参考书，也可作为绘画培训课程教材使用。
国画写意要诀——山水云树
￥27.99
本书是“中国画基础教程”系列图书中的一本。内容针对零基础的国画初学者，以详细讲解配以大量范例的形式，由浅深地帮助初学者轻松掌握国画中山水云树的绘制技巧。全书共5章，第1章详细讲解了国画的基本知识和基本技法；后4章分别是山、水、云、树的画法讲解和范例展示。讲解的技法比较基础，同时注重对绘画对象各种姿态各种角度的训练，并提供了大量的绘画范例。 本书内容丰富，讲解专业，清晰易学，适合工笔画初学者阅读，也可作为美术培训机构的参考教材。
罗丹艺术论
￥6.28
成书于罗丹生活*稳定、健康状况*好的时期。此书是对欧洲雕塑史的科学总结，也是对罗丹个人艺术经验的高度概括，其中有对前人的崇敬，有对许多名作的卓见，有劳动的喜悦、对艺术之路沉思和自省。既对前人学术有所发展，又启悟来者，示法门。 《罗丹艺术论》是法国艺术家罗丹对欧洲雕塑史的科学总结，更是罗丹个人艺术经验的高度概括。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻领域的“三大支柱”。 书中有对前贤的崇敬，有对许多雕塑名作的卓见，也有劳动的喜悦以及对艺术之路的沉思自省。既对前人学术有所发展，又启悟来者，示艺术门径。本书对于艺术鉴赏和艺术学习有一定的参考性。
水彩画自学入门教程
￥16.99
这并非一本简单的水彩绘画教程书，也是一本关于生活的随笔。在引水彩的一些基本知识，如色彩知识、绘画技法后，先从五大色系的简单果蔬案例讲起，再到四种不同质感的静物，然后到案上光色、家中老物、路上遇见和质朴生活，绘声绘色的讲解了生活中滴的感动，然后转移到详细的案例讲解。在学习水彩的过程中发现生活之美。
幻想的艺术:游戏动漫人体结构与角色设计
￥68.00
内容提要 掌握人体结构是绘画的基本功，只有下扎实的基础，才能创作出自己心目中的角色。随着影视和二次元文化的飞速发展，角色设定越来越重要。如何将角色设计得更符合需求？从本书中可以找到答案。 本书共7章。第1章带领读者了解绘画基本知识和手绘所需工具；第2章正式对人体骨骼、肌肉和动态行讲解；第3章讲解了现实世界存在的动物和幻想动物的结构造型；第4章展示了概念设计的相关知识；第5章讲解了角色设计中的应用元素，如花纹、铠甲和其他道具等；第6章讲解了多种角色设定手绘实战案例；第7章展示了大量的角色概念设计效果图，以供读者临摹。 本书可供美术专业的教师和学生、游戏动漫公司的从业人员，以及游戏动漫手绘爱好者阅读与参考。
局部·伟大的工匠
￥103.50
本书是陈丹青视频节目《局部》第三季的讲稿，作者寻访意大利教堂、修道院，聚焦凝固于墙上的湿壁画。“文艺复兴三杰”常被比作高峰，作者却将“次要作品”与它们的创作者娓娓道来：“大名鼎鼎”的乔托与师傅“牛头”契马布埃，落拓不羁的马萨乔与气息高贵的马索利诺，可敬的乌切洛与可爱的老利皮，阿西西圣方济各教堂的弗朗切斯卡与美第奇-里卡迪宫的戈佐里，以及那些无名的工匠……千百幅湿壁画既是君王与臣民的教科书，又是图像的狂欢。在不用透视法的中古时代，这些工匠显示了绘画的另一种维度，另一种理性，更饱满，更放，更近现代性。艺术不是化，不要以为越是后来的艺术，越是好。
视觉语言:人人皆可表达的一种语言
￥41.40
本书是一本视觉语言的门图书，从简单的、线、面始到复杂的视觉“演员”和“道具”的学习应用，再到后面各种场景的应用。本书可以帮助你破除不会画画的“魔咒”，希望你能用画画这门视觉语言表达自己的思想，梳理自己的思路，影响周围的人，传播你的内容。“一切皆可视觉化”，希望“视觉化”能力能成为你生活、工作中的一种能力，成为你表达的一种方式。人人皆可用视觉语言表达自己，希望这本书能带给你不一样的视觉“盛宴”。
青花和诗(当代艺术青花王——干道甫个人作品集,惊艳出世,被赞为“景德镇当代灵魂视像的一份光荣”)
￥19.99
本书是中国当代陶艺家干道甫的个人作品集。精选51件干氏青花瓷板画作品，配以周墙、万夏、海子、张枣、翟永明等11位当代著名诗人的代表性诗歌作品，重建了一种独特的艺术形景，展现出创作者关于当代青花诗意的思考。 作者说："我选择在泥坯上作画是因为泥坯来源于大地，温厚质朴的性格可以包容我对土地、天空和太阳的深情。"他在青花幻境里行的超验性表达便是一种无法消弭的东方艺术灵魂。 让我们在书中慢慢品味青花瓷绘，这种独特艺术形式的自由、高贵、神秘，领略干道甫丰富、奔放、深沉的精神世界。
漫画小白速成指南 唯美古风
￥10.99
如今，传统文化受到广泛重视，读者对古风受度很高，插画、服饰、漫画人物等含有古风元素的作品越来越多。本书为唯美古风漫画人物绘制技法的教程。 本书共分为八章。章讲解了古风漫画线条的基础知识，第二章讲解了古风漫画人物头部的画法，第三章讲解了古风漫画人物的身体比例与动态设定，第四章讲解了古风漫画人物服饰的绘制，第五章为古风漫画道具和场景的绘制，第六章至第八章分别讲解了Q版古风漫画人物、古风漫画美人、古风漫画男子的绘制。 本书不仅适合绘画初学者、古风爱好者及动漫爱好者阅读和学习，也可作为美术院校和相关培训机构的参考教材。
板绘教室 SAI日系动漫插画色彩与质感表现教程
￥35.90
身为板绘初学者，可能你会有这样的困惑——门教程看了很多，但却不知如何深绘制细节，技术难以再上一个台阶。本书专为有这种困惑的读者造，通过容易上手的板绘软件——SAI，让你学会如何刻画出丰富的画面细节。 本书按照插画中常见的绘制对象分类，一共分为5章：第1章讲解绘制人物头部的相关技法，包括头部、面部的细节刻画，眼睛、头发、“妆容”的画法等；第2章讲解绘制人物身体的相关技法，包括如何给皮肤上色，体现皮肤光滑的质感、白里透红的质感、高光，以及如何表现流汗时的皮肤等；第3章讲解绘制服饰的相关技法，包括服饰设计要，如何体现不同材质的布料质感以及褶皱的画法等；第4章讲解自然与天气的绘制技法，包括如何绘制草木、河水、岩石、日月、云彩等，并讲解体现空间感和景深的技巧；第5章讲解幻想元素的绘制技法，包括如何绘制幻想角色的角和尾巴，以及宝石、魔法阵、无形生物等的绘制技巧。 本书适合绘画爱好者、插画爱好者阅读。
疯狂速写 速写1000例
￥42.00
本书以速写训练为主题，针对速写中的知识行各个突破。本书的特是对速写局部训练、步骤与解析行了详细介绍，内容详细而不繁琐，整体和系统的教学中不乏对速写细节的讲解，语言平实易懂；同时本书选取了速写中容易上手的各类题材，并且将每个类别的事物从不同视角行举一反三的绘制，还有成千的图例供大家临摹，对于初学者来说既是有帮助的参考资料，也可以方便行描摹，容易出成果，为初学者带来成就感。 本书主要面向学习速写和素描的初学者，可以为他们提供一条学习的便捷之路。
画日子 治愈系插画手绘临摹入门教程
￥35.90
很多人都喜用画笔随时记录生活中的精彩瞬间，发到朋友圈或者社交媒体上，这也是现在网络一族的一种生活方式，但如果没有美术基础的人也能做到随手画吗？而本书正是为这类人群量身定制的手绘门教程。 本书一共分为４个部分，部分“用画笔向生活问声好”主要介绍画画前需要学习的小知识，并整体介绍了随手画需要注意的要；第二部分“拿起笔，就现在”主要用实例讲解了画生活中的小场景的技法；第三部分“我的一天”主要讲解在一天的生活和工作中随手画的一些案例；第四部分“周末了，聚会吧”主要讲解如何随手画出跟朋友一起的心时光。 本书图文并茂，语言轻松、幽默，适合爱好绘画的初学者阅读学习，也适合作为相关机构的培训教材。
大漫画家的手绘笔记:人体动态这样画
￥42.00
本书以可爱的漫画场景导，展现漫画新手常见的错误，并由专业画师行解析、修改，通过对比，帮助漫画新手理解绘画，提升绘画技巧! 本书正文共4章，讲解身体的基本结构、漫画人物的运动规律、动漫人物的基础动作和情境中的动作4个板块中常见的错误并提供修改画稿。附录中还有专业画师改画实例，帮助读者行理解。 本书适合漫画新手阅读和学习。
近代画家
￥19.99
《近代画家》卷出版后，获得了巨大成功。它了一个极其广阔的领域，使得罗斯金未来活动的轮廓基本由此而定。直到17年后，《近代画家》才全部出版完毕。在此间，罗斯金年复一年的欧洲之行，足迹从法国到瑞士再到意大利，不仅为《近代画家》提供了素材，而且也了新的视域。他对整个英国对艺术的无知和麻木感到愤慨，他觉得自己负有使命来驱散这种无知，消除这种麻木，由此孕育了《近代画家》。 《近代画家》一始仅仅是作为对当代风景画家，尤其是特纳的辩护，终却成为一部有关风景画的专著。其中卷主要讨论真理问题。曾有人指责特纳藐视大自然，但是在罗斯金看来，他却是历史上“对大自然的整个系统行全面描述”的人。 在第二卷中，作者迅速构建了有关理念的逻辑框架。美是通过“理论的”能力，比如思索能力(与审美能力相对，后者基于感觉，是卑鄙的)来认识的。美通过自然形状，由上帝特性的种种表现构成。尽管如此，罗斯金却想讨论一切艺术的作用。他花费两年时间对古代艺术——13、14世纪托斯卡纳人的绘画和雕塑、威尼斯哥特式建筑及文艺复兴时期的油画——行研究，从中得到了启示。 从第三卷始，前两卷系统的处理方式让位于比较松散的结构。对山陵之美的详尽分析占据了第四卷的大部分篇幅，因为在罗斯金看来，“一切自然景色都始于山陵，终于山陵”。特纳的伟大之处就部分表现在他对山陵的朦胧和荣耀的刻画，从而表现上帝的愤怒。 第五卷是一个步老年之人的作品。这一卷反映出作者对神话所表现出的新的兴趣，把神话当做智慧的源泉、阐释的工具。特纳的伟大终表现在其神话题材的画作中，这些画作表现了人力成功地损害了美时的那种绝望。 本书详细阐述了通过艺术传达的概念之本质、一般真理、天空真理、大地真理、水的真理、植物真理、美的概念、山之美、树叶之美、云之美、关系之理念等一系列艺术理念，用大量的绘画作品行比较，以此来证明他所崇拜的那位艺术家，其声誉在那些真心崇拜的人心目中牢不可摧，不因自命不凡和矫揉造作的无知挖苦而受到丝毫损害。从而告诉我们凡是懂得或理解真正伟大艺术的人，凡是希望伟大艺术得到发展的人，哪怕对善和真的追求会危及个人利益，也都义不容辞；凡是美和真的精髓与权威所在，亦都必须勇往直前，宣布并演示美和真的存在。
iPad Procreate色彩宝典:配色和光影表现
￥53.90
随着时代的发展，越来越多人使用平板电脑和相关软件行绘画，Procreate是一款基于平板电脑、易上手、功能强大的绘画软件。本书主要基于Procreate绘画工具，讲解绘画创作中的配色技法与光影表现技法。 全书共4章。第1章Procreate基础操作指南和第2章色彩基础通识，简单地介绍了软件门操作和色彩基本原理；第3章让配色变得更好看的技巧，分享更加深、隐蔽的软件技巧，让读者掌握在软件中优化配色的方法；第4章跟着实例学配色，选用了14个案例，包含静物、风景等，由浅深、由易到难地将色彩知识融其中。本书还展示了目前市面上主流的、常用的风格的色卡，读者可以直选用，也可以作为参考，从而激发自己的创作灵感。 本书适合Procreate新手和阶插画师阅读和学习。
古典油画静物教程
￥31.99
古典油画盛行于文艺复兴时期，是达·芬奇、提香、伦勃朗、夏尔丹等艺术家擅长的绘画形式，也是近代、现代油画的基础。本书共分7章：第1～4章讲解了古典油画的基础知识和绘制步骤，包括拓印、制底、塑造底层阴影、提白、罩染等技法；第5章讲解了色彩理论和限色练习，解决调色的问题；第6章为提白与罩染的混合运用，并展示部分绘画作业；第7章讲解了油画结束后上光、装裱、拍摄、存放等方面的方法与技巧；附录部分介绍并列举了绘制油画常用的媒介剂等工具和材料，以及油画常用颜色及对应英文。书中还分享了一些一介良方（高宁）关于古典油画绘制原则和技巧的视频讲解，可帮助读者快速理解和学会古典油画。本书内容充实、通俗易懂，以交付作品为目标，着重分享绘画技法，适用于古典油画学习者、爱好者阅读，也可作为绘画类美术专业的教学用书。
