

异乡人的国度
¥50.00
库切用一个伟大作家的眼睛凝望那些已经逝去的或与他同时代的其他伟大作家,并看到了一个重要的事实:为什么这些人的作品具有意义——无论是对身在何处、身在何时的读者。


今昔物语(浮世绘插图珍藏版)
¥79.99
《今昔物语》是日本平安时代末期的民间传说故事集,旧称《宇治大纳言物语》,相传编者为宇治大纳言源隆国,共三十一卷,故事千余则。一至五卷为天竺(印度)部分,六至十卷为震旦(中国)部分,十一至三十一卷为本朝(日本)部分。内容包括佛教故事与世俗故事,前者系说明佛教信仰之功德,后者则叙述历史人物之逸事与孝子、烈妇等道德故事。此外,尚有文艺、爱情、生灵、怪物、狐狸、仙人、盗贼等各种传奇故事。每一则故事皆含有通俗处世教训之寓言。因每卷头皆有“今昔”二字,故名《今昔物语》。 本书所译为本朝部分,上世纪五六十年代由北京编译社翻译,并经周作人花了两年时间校订。 《今昔物语》不仅是日本古典文学经典,也是世界文学瑰宝,是了解当时日本社会武士与庶民生活、思想的重要资料,并成为后世物语、说话等文学的创作典范,也是日本多位作家的创作素材宝库。《罗生门》《鼻子》《丛林中》《阴阳师》等诸多作品均取材于此书。

无声的北方:清代夏峰北学研究
¥34.01
本书是了解和研究清代学术史及思想史的读物。作为为数不多在晚明就成名、历经明清大变局仍健在的学术领军,孙奇逢承晚明北直隶儒生集团遗产,集北方理学之大成,以其独特的思想,形成了以会通儒学各派为特征的夏峰北学且风靡北方。在整个清代的流变中, 既有以王五修、王法乾、王余佑为代表、以侠儒兼收为特征的河北夏峰北学和颜李学派,也有以“中州十先生”为代表、热衷于理学的中州夏峰北学。到嘉道年间,马时芳承上启下,视野更加扩展到汉唐儒学及诸子学,把 “势”、“理”、“人情”三者通融合,兼容并包以至超出理学。这昭示了夏峰北学走向近代的新前景。


罗伯特·彭斯:动荡时代的诗歌全才
¥17.50
本书对苏格兰引为骄傲的诗人彭斯及其创作行导读。作者依据诗人的书信等大量资料,从诗人与传说、诗人与社群、讽刺与情感等方面夹叙夹议,细致分析了彭斯大量的诗歌作品,其中有众人熟悉的《一朵红红的玫瑰》《往昔的时光》,也有独具民风的《苏格兰酒》《致羊杂布丁》等作品,让人们对这位苏格兰大诗人及其创作有更具体和生动的认识。


半小时漫画唐诗宋词(全4册)
¥199.98
读懂唐诗宋词,从唐诗宋词背后的故事开始。 通过手绘漫画和段子,陈磊(笔名:二混子)领衔的半小时漫画团队带我们重新读懂了那些从小背到大的唐诗宋词: 李白喊出“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”是因为朝廷总不让他当大官,内心憋屈。 万众期待的诗圣杜甫终于登场,前半生是“会当凌绝顶,一览众山小”的狂放青年,后半生是“国破山河在,城春草木深”的愁苦大叔。 大文豪苏轼的“竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生”看着乐观旷达,却是在他跌到人生谷底时所写。 绝代才女李清照的“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”抒发的不是闺愁,而是亡国之恨、丧夫之哀、孀居之苦。 抛开枯燥的讲解,丢掉公式化的赏析,用幽默的方式讲述严肃的知识,让你在哈哈大笑中掌握考试的重点,并重新爱上宋词。 翻开本书,了解伟大文人一生的悲欢离合,感受千古名句背后的喜怒哀乐。

鲁迅是一种力量
¥28.78
《鲁迅是一种力量》共约228千字,收录了作者从20世纪70年代以来有关鲁迅研究的各类文章,共分为三辑:*辑主要是发表于20世纪80年代至21世纪前十年间的论文与讲演,包括《鲁迅论“三教合流”》《鲁迅的文化观与改造国民性思想》等多篇针对某一主题所行的深分析;第二辑为21世纪以来作者在某些鲁迅主题活动中所作的讲话,以及受《人民论坛》《解放日报》等主流媒体的访谈;第三辑则涵盖了多种文体,主要为作者写于20世纪70年代中后期至80年代初期的短文、诗歌、贺信与发刊词等等。在本书所收录的四十余篇文字中,作者从艺术、宗教、风俗、传统文化建设等多个不同的切出发,对鲁迅笔下的文字以及鲁迅在现实生活中的作为展了深厚历史眼光关照下的探索与总结;而在充满学理性的探讨之外,在感怀鲁迅的多篇讲话与诗文中,字里行间则又透露出作者在感性层面对鲁迅精神所怀有的情感与共鸣。 虽然目前海内外有关鲁迅的著作可谓汗牛充栋,但本书的难得之处在于为大众读者提供了一个融贯的视角,也帮助鲁迅其人、其文的研究者发现了更广阔的研究方向。正如本书序言作者、著名学者孙郁所言:“一百年来,讨论鲁迅、研究鲁迅从未停止过。鲁迅思想丰富多样,也导致了他的研究者的多种多样。王富仁曾把鲁迅研究分为启蒙派、人生哲学派、先锋派等,其实还远不止于此。我个人觉得,郑欣淼算是鲁迅研究领域的文化遗产派的学者,他展示的视角和思路,提示我们不要在封闭的系统里面对前人的遗产。”


志怪于常:山海经博物漫笔
¥20.99
本书是自由撰稿人刘朝飞写的一部关于《山海经》的文化随笔集。本书关注《山海经》尤其是《山经》部分的名物问题,重点是这部多谈怪物之作中的平实内容,将经典中的神奇之物和生活中的常见之物联系起来,参考《庄子》等道家文献及其他古典文学作品,挖掘《山海经》中名物的文化意义和审美内涵。分析了中国本土博物学与西方舶来博物学、日本“妖怪学”的关联与差异,提出建设具有中国特色博物学的观点。


所思不远:清代诗词家生平品述
¥28.99
本书为知·趣丛书之一种。作者选取朱彝尊、陈维崧、纳兰容若、王昙、金礼赢、黄仲则、龚自珍、谭嗣同、吴保初、许承尧十位文人作为清代文坛纵剖面,以诗词结合生平,进行品评。文笔清新雅致,极具画面感,是一次学术性与文学性极有意义的尝试。


集星载华
¥19.50
本书是以人物为主题的古体诗集。作者选取了其创作的一百五十多首诗作,涉及人物达一百人,从历史人物黄帝开始,到当代人物潘建伟为止,时间跨度近五千年。这些人物都从不同程度和不同角度,或是影响了伟大的中华民族和悠远的中华文明,或是对其所处的时代和社会产生了一定影响。他们作为中华天空里的一颗颗星辰,以各自绽放的星光承载起巍巍中华,成为一道亮丽的风景,这光芒照亮了道路,这风景令人赞叹。


汉唐小说文体研究(精) 中华书局出品
¥39.00
汉唐小说在文体构成上“杂糅众体”。目前学界多关注史传、诗歌、辞赋等与汉唐小说之关系,公牍文、书牍文、祝文等文体则较少关注。本课题在对融汉唐小说“众体”统计、分类的基础上,考察其融汉唐小说的具体方式;以叙事学和文体学交融的视阈,剖析各“文体”在小说叙事中的功能,揭示其融汉唐小说的原因、规律;*后比较“众体”在汉唐小说中的组合方式,探讨汉唐小说文体建构的特,及汉魏六朝小说过渡到唐传奇的深层原因。 本课题的价值和创新主要表现在:D一,将学界甚少关注的多种文体纳汉唐小说研究的范围和视野,可一步认识中国古代文言小说的文体特征、演变规律;第二,公牍文、书牍文、判文等对汉唐小说的渗透,影响了小说文体的嬗变,甚至新文体的衍生。考察汉唐小说对诸文体的“跨界借镜”,有助于推动古代文体研究的深。


智囊全鉴(典藏诵读版)
¥17.37
《智囊》是一部集智慧和韬略于一体的经典名著。全书分为上智、明智、察智、胆智等十部二十八卷,集中展示了作者冯梦龙的重要政治见解和思谋韬略,堪称“中国古代智慧的锦囊”。本书对原典行了精准的注释与翻译以及评析,便于读者更好地理解原文及其精髓。本书将会让您感受到那种智慧的碰撞,巧思的火花,以及阅读经典的震撼与感触。读者也可扫描书中二维码,聆听配乐朗诵章节。


英国文学选读
¥17.99
作为世界文学的重要分支,英国文学已历经一千多年的历史,涌现了大量杰出作家和经典作品。本书旨在帮助学生在一个学期的时间内,从整体上把握英国文学的全貌,领略其多样性与活力所在。全书共分为四章:诗歌、戏剧、小说和散文。每章不仅提供了每一文学体裁的主要特征及发展脉络,还精心选取在历史或当代有重大影响力的英国作家及其代表作,以飨读者。此外,每一部分还包括对所选作品的简短学术评论,意在帮助学生了解作者的创作意图,更好地体味作品的美学特质。本书不仅适合高等院校英语专业学生使用,也可供所有热爱外国文学的读者学习。


梦溪笔谈全鉴(典藏诵读版)
¥19.92
《梦溪笔谈》为北宋科学家、政治家沈括所著,收录了沈括一生的所见所闻和见解,共26卷,再加上《补笔谈》3卷和《续笔谈》1卷,分故事、辨证、乐律、象数、人事、官政、权智、艺文、书画、技艺、器用、神奇、异事、谬误、讥谑、杂志、药议17个门类共609条。内容涉及天文学、数学、地理、物理、生物、医学和药学、军事、文学、史学、考古及音乐等学科,可以说是一部集前代科学成就之大成的光辉巨著,因此备受中外学者的高度评价和推崇。 英国著名科学家李约瑟教授称沈括是中国整部科学史中*卓越的人物,赞许《梦溪笔谈》是“中国科学史上的坐标”。


孝经全鉴(典藏诵读版)
¥3.48
《孝经》是中国古代汉族政治伦理著作,在唐代被尊为经书,南宋以后被列为《十三经》之一。在中国漫长的社会历史程中,它被看作是“孔子述作,垂范将来”的经典,对传播和维护社会伦理、社会秩序起了很大作用。


礼记全鉴(典藏诵读版)
¥17.37
《礼记》是儒家经典之一,主要记载了先秦时期的礼仪制度的产生、内容以及变迁,是研究古史的重要材料,具有很高的文学价值。内容繁多,涉及哲学、历史、道德、祭祀、文艺、习俗等方方面面,还有大量的哲理名言、警句,精辟而意义深刻,对后人有着重要的借鉴意义。本书对《礼记》行了解译,对艰深晦涩的文字注音、解释,方便读者阅读理解并应用。读者也可扫描书中二维码,聆听配乐朗诵章节。


当我们谈论村上春树时,我们在谈论什么
¥14.94
《当我们谈论村上春树时,我们在谈论什么》一书选取了村上春树具有代表性的《1Q84》《挪威的森林》《海边的卡夫卡》《且听风吟》《舞!舞!舞!》《国境以南 太阳以西》《寻羊冒险记》等十多部作品,截取集中反映村上春树作品主旨的文字段落,加以解读和分析。书中在剖析这些作品创作背景的同时,还结合当下阐述了作品的现实意义。 如何解读《寻羊冒险记》中的独孤?如何在《国境以南 太阳以西》的镜像世界中品读自己?如何像异世界的《1Q84》那样,身体四处游走,心中信念坚定?如何在《世界尽头与冷酷仙境》中,用遗忘还原初心,并与现实保持安全的距离?……让村上春树的作品跟当下的我们来一次真正的对话。 村上春树的小说大多充满虚幻,在当代引起人们的共鸣,其原因在于他的小说不偏不倚地说中了人们的种种内心困惑。《当我们谈论村上春树时,我们在谈论什么》一书力图通过村上春树的小说,找出如何实现自己的价值,实现幸福的答案。

重读:在咖啡馆遇见14个作家(新版)
¥30.00
唯有重读,才是真正的阅读 14个作家、14本书,还有两位自由主义大师—— 海明威/库斯勒/纳博科夫/果戈理/博尔赫斯/契诃夫/波德莱尔/福克纳/格林/艾柯…… 本书收录的十六篇文章,一句一字,都是读书人唐诺数年来定时定、在台北某家咖啡馆里写下的。无有节制的所思所想,关于那些应该一读再读的了不起著作,关于当今正在失落的幸福题材、价值理念,更关乎我们自身。面对书籍与人生的无限清单,重读,毋宁是一次中途的驻足和折返,想清楚自己究竟要近什么、看到什么,以及为什么出发。因此,所谓的遇见,其实是一种保证的相遇:现实世界里好东西来得快消散得也快,你得上下求索,自备而来。 每一次我们重读一本书,这本书就与从前稍有不同,而我们自己也与从前稍有不同。(博尔赫斯)

跨文化视阈下的济慈诗论和他的诗
¥23.50
《跨文化视阈下的济慈诗论和他的诗》从跨文化视角对济慈的诗歌作品和诗学理念行探索。一方面,全书通过细致的文本分析,选取了济慈有代表性的诗歌,包括《伊莎培拉》《秋颂》《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《每当我害怕》《灿烂的星》等作品,以文本细读的方式从微观的角度走济慈创造的美的世界,对济慈诗歌的特、文学批评的风格内涵及现实意义都做了阐述,认为认同和注视是济慈诗学思想的基本特征,它们也决定了济慈的诗学倾向于直觉思维的特。另一方面,全书运用平行研究的方法,从跨文化的视角对济慈诗歌与古希腊文化、中国道家思想与中国古典美学行对比研究,不仅阐述了济慈审美倾向上与希腊文化的亲缘关系,更将济慈诗歌放在东方文化背景下行研究,拓宽了济慈研究的思路,展现了济慈思想的复杂性,揭示了济慈诗中深奥与微妙的哲思。东方文化背景的引,为重新解读济慈诗歌的思想与艺术内涵提供了一个全新的视角,对比较文学研究领域研究方法的更新富有启示作用。


「文人画的真性」系列丛书(套装全16册)(文人画的真性)
¥599.99
「绘画不是涂抹形象的工具,而是表达追求生命意义的体验。」 “文人画的真性”丛书是研究中国传统绘画的一套书,通过研究元明以来十六位画家,探讨支配文人画发展的根本因素——文人画的真性问题。 全书文笔雅致、思虑深远,深具可读性。 作者选择了元代以来的黄公望、倪瓒、恽寿平、八大山人等十六位代表画家,通过其文人画作和艺术人生,全景勾勒文人画的精神世界,探讨文人画的“真性”,并总结划分了中国绘画发展的三个不同阶段:“得势”“得韵”“得性”。 整套丛书语言明畅优美,不同于一般艺术史论的专业拗口,深具可读性,作者致力精微却又于细微处见知著,多有拨云见月的妙论。 十六本书中每本讨论一个关键性问题。如通过倪云林讨论“幽绝”﹔通过文徵明讨论“浅近”;通过陈洪绶讨论“高古”……十六本书,十六位画家,十六个观照,合而形成对文人画真性问题的总体阐发,引发对形成文人画的本质因素——人的内在精神气质的关注,富有理论深度和穿透力。


庄子选译
¥14.00
《庄子》为道家经典之一,由庄子及其后学撰写而成。约成书于先秦时期,共三十三篇,分“内篇”、“外篇”、“杂篇”三个部分组成。庄子的哲学思想博大玄妙,文笔恣肆放浪,因此倍受推崇。《庄子选译》选取该书著名的篇目,加以注释、翻译、讲解,以便现代读者更好地阅读理解该书的精髓。


温暖的溪岸:沈周画的平和智慧(文人画的真性)
¥18.99
「绘画不是涂抹形象的工具,而是表达追求生命意义的体验。」 文人画,又称“士夫画”,它并非指特定的身份,如限定为有知识的文人所画的画,而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”,即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识,一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说,文人画,就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始,“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来,有两种真实,一是外在形象的真实,一是生命的真实。荆浩认为,绘画作为表现人的灵性之术,必须要反映生命的真实,故外在形象的真实被他排除出“真”(生命真实)的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向,被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后,文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为,形似的插摹,并非真实,文人画与一般绘画的根本不同,就是要到形外寻找真实。画家作画,是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实,只能是一种“生命的真实”,是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段,如汉代在书法理论的影响下,绘画就有此特性。自六朝到北宋,在以形写神、气韵生动理论影响之下,又出现了对画外神韵的追求,画要有象外之意、韵外之致,从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求,都反映出这内在的义脉。但自北宋之后,在文人画理论的影响下,由于对绘画真实观讨论的深人,绘画中出现了一种新质,就是对“性”的追求,此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展,从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品,通过对元代以来十六位画家的观照,来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。从明代画家沈周入手,讨论“平和”与“智慧”两个文人画中的关键性问题。